路德维希·凡·贝多芬,1770.12.17-1827.3.26,男,德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。
主要作品以九部交响曲占首要地位。他的作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响,是德国最伟大的音乐家之一,被尊称为乐圣。
扩展资料
1793年,贝多芬改向莫扎特挚友,作曲家与教师J·B·申克学习对位法及音乐理论 。
1794年,开始师从圣斯蒂芬大教堂阿尔布莱兹贝格学习对位法,向宫廷音乐总监安东尼奥·萨列里免费学习作曲;
由于海顿忙于作第二次赴英演出的创作准备,师生两人性格不同又有音乐思想上的分歧,贝多芬向海顿的学习终于1794年中止
1796年8月,在《维也纳杂志》上发表了贝多芬赠送给海顿的三首钢琴奏鸣曲(Op.2);同年开始出现耳聋现象
1796至1797年创作完成《C大调第一钢琴协奏曲》(Op.15),并于1798年在捷克布拉格首演。1799年,霍夫敏斯托于年底将贝多芬的《c小调第八(悲怆)钢琴奏鸣曲》(Op.13)予以出版
1800年4月,《第一交响曲》(Op.21)、《降E大调七重奏》(Op.20)在维也纳皇家宫廷音乐会首演
1801年,创作完成《升c小调第十四(月光)钢琴奏鸣曲》(Op.27 no.2),题献给朱丽塔·吉米尔茨伯爵夫人;同年还完成了《弦乐五重奏》(Op.29)、《弦乐四重奏》(Op.18)
1802年,到海利根施塔特度夏,贝多芬已完全听不见声音,同年10月初给自己的兄弟写下著名的《海利根施塔特遗嘱》;经过激烈的思想斗争完成《第二交响曲》,并重返维也纳。
参考资料来源:百度百科:贝多芬
路德维希·凡·贝多芬 (Ludwig van Beethoven, 1770年12月16日—1827年3月26日),出生于德国波恩,维也纳古典乐派代表人物之一,欧洲古典主义时期作曲家。
贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年,造就了他倔强、敏感激动的性格。22岁开始终生定居于维也纳,创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。此后20余年间,他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄,将古典主义音乐推向高峰,并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。1827年3月26日,贝多芬于维也纳去世,享年57岁。
贝多芬有很多音乐作品都是题献给他人的,这些人中多数是他的资助者、知己,很多作品都被后人根据作品的创作经历和音乐特点标上了暗示性或提示性的标题,钢琴作品中如“月光”、“悲怆”、“告别”等。
贝多芬留下的很多钢琴作品,都是献给他周遭的朋友或所爱的女性。生活中无法表达真爱,生活中无法得到真爱,那就用音乐表达,在音乐中得到。这就是为什么贝多芬的音乐充满了爱的甜蜜,几乎所有的不同作品之慢乐章都是爱之欣喜与爱之悲伤,几乎所有快速的乐章都充满了奋进与乐观,因为现实中都是磨难和悲凉。
1787年4月20日,贝多芬在尼弗教师的全力推荐下,在瓦尔德斯坦伯爵的帮助下,终于获得了选帝侯的鼎力资助,他第一次来到向往已久、梦寐以求的“音乐圣地”维也纳。
当时的维也纳不仅是“艺术之乡”,也被人们公认为是世界“音乐之都”。作为“艺术之乡”的维也纳,正如文学作家诗情画意地描述为:“它是镶嵌在一个美丽无比的指环中央,被各式各样的珠宝环绕着的一颗巨大宝石。”还有一位作家对市区的市貌描述为:“它狭窄的街道和宫殿与佛罗伦萨有些相似,是一座露出的艺术博物馆。”
贝多芬的一生经历了法国大革命前后欧洲社会的激烈变革,他的作品是时代和个性结合的产物。他极大地扩展了交响音乐的思想内容,使之成为直接反映社会变革的体裁,钢琴的表现幅度也大大增强。
内容的扩展导致表现手法的创新:他突破了传统的形式结构,动机型的主题运用和动力性的乐思发展,使音乐具有非凡的气势和力量;建立在功能体系上的变音体系,成为他的和声风格特征;灵活的离调转调和大幅度的节奏对比和力度对比,对于刻画矛盾冲突和戏剧性发展起到重要作用。此外,对位法的运用,乐队音响的组合,钢琴音乐的写作都有鲜明的特点。
参考资料:百度百科——贝多芬
本回答被网友采纳