什么是视觉系乐队

如题所述

第1个回答  2024-07-11
  『音乐天地』视觉系乐队的历史(转载)
l’arc-en-ciel、glay、luna sea、X-Japan……如今这些乐队的名字对很多喜欢日本音乐的朋友来说已经不陌生了。随着这些乐队在香港台湾以至于广大的中国内陆的走红,“视觉系”这个名词悄然流行了起来。
  但具体问起何谓“视觉系”却是众说纷纭。不过有一点是可以肯定的,那就是“视觉系”作为一种独特的文化现象影响和推动了日本的音乐界并成为日本音乐界一道独特的风景。在这里,我们就先和大家一起探讨和追述一下“视觉系”的渊源。
   七十年代末八十年代初,出现了已DAVID BOWIE为代表的“华丽摇滚”。
  华丽摇滚以华丽的装扮和现场演奏为特征,而视觉系的重化妆就是受其影响。但两者却并不是一回事。视觉系并不如“punk”。“R&B”这样的名词一样特指一种音乐类型,而是为象征一个乐队的存在而诞生的名词。
   在“VISUAL系”这个词被普遍应用以前,人们会用“化妆系”。
  “MAKE系”这些词来称呼这类乐队。追究这一名词的由来也是没有一个确定的答案。很多人认为X在地下时代便有了“CRIME OF VISUAL SHOCK”这一说法(HIDE的命名^^)所以这个词是X发明的。但著名的视觉系杂志“SHOXX”90年创刊时也提出了“VISUAL SHOCK 系”这一说法并使VISUAL系这一说法固定下来也是个事实。
  但论“谁是日本视觉系的开山鼻祖?”这个问题答案几乎是统一的??纵横日本音乐界十数年,在日本乐坛拥有不变的至高地位,即使解散仍另无数的歌迷魂牵梦绕的??X!的确,没有X就没有如今的视觉系,但回顾当时活跃的band,却也会有不少新的发现。
   回顾早期日本ROCK界,BOOWY、BUCK TICK、D’ERLANGER等这些日本最老牌乐队当时受欧美的PUNK,HARDROCK、GOTHIC、BLUES等的冲击音乐路线呈现多元化,虽然他们并不都可称为视觉系但却也都是都是化妆派(看看当时年轻的布袋叔叔和冰室叔叔的样子真的是……流汗……)。
  当然更不用说受KISS影响的X了。(就好像早期日本的摇滚似乎天生和化妆有着密切的连带关系)。而其中对视觉系后来的发展产生深远影响的除了当年的“X”还有“color”和 “D’ERLANGER(kyo和craze的?{川一朗和菊地哲)”。特别是“X”和“color”,当时这两个乐队分立关西关东,虽然音乐风格不同,但都以过激的现场和夸张的造型和化妆为特征。
  可以说他们就是如今日本视觉系乐队的雏形。由于当时他们的风格并不被传媒接受,为了展现自己与主流相对的强烈的个性和独立的音乐性,这两支乐队不约而同的建立了自己的indies label:X的yoshiki设立的“extasy records”(当时提拔了ladies room、Zi’kill以及后来的lunasea)color的 mmy设立的“free will records”(当时提拔了decamelon、billy&the sluts等以及如今当红的dir en grey)他们就这样自己为自己投资,以此为基础向外界推广自己的东西。
  这在当时无疑是一个大胆的创举。凭借着这两个地下标牌,视觉系的第一代的band在当时“乐队”这一形式不被传媒和大众看好的低迷情势下可以动员人力和物力推出唱片并配以如海报、传单以及电视、杂志上广告等相应的宣传手段。而每次演唱会完全的设施和次次售清的入场卷也是标志着这两个地下标牌当时的成功。
  可以说没有“extasy records”、 “free will records”就没有之后视觉系地下乐队的繁盛,更谈不上如今的发展了。
   color、D’erlanger、by-sexual、ladies room、Zi’kill、gamaitachi、aion、justy nasty、strawberry fields等这些乐队在乐坛虽然没有成就X一样的事业和光辉其中很多现在几乎是销声匿迹,但他们却在当时使“视觉系”这一新兴的流派得以确立,而lunasea(当时的lunacy)更是渐渐使视觉系走向新的发展高度并展现了更清晰的发展路线,而受他们影响而成长起来的band也渐渐出现。
  在不断增加的视觉系新生力量之中也涌现了很多探索和追求与前不同的音乐性的band由此视觉系进入了开始启动的新时期。这时新的的代表就是l’arc en ciel、kuroyume和three eyes jack。而如今indies界有名的“shock wave”也是始于这个时期。
  容纳数千人场地的演唱会入场券开始可以被一下售空,开演唱会从鹿鸣馆到日本青年馆、涉谷公会堂这个成为所有indies band走红必经之路的仪式也是从这一时期渐渐形成的。以“extasy records”、“free will records”为巨头,一些小的地下标牌和唱片店也开始运作,这无疑给了视觉系新的激励。
  黑梦、silver rose在名古屋的活动也为后来名古屋系乐队“sleep my dear”、“laputa”、“fanatic crisis”等新生力量的诞生奠定了基础。
   不久X更名为X japan向海外进军,当时他们的人气已经超过了很多主流的音乐人。
  同时他们的第三张大碟“dahlia”也在制作中。围绕着这个视觉系的焦点乐队的动向和lunasea的持续活动,以及作为新力量的l’arc en ciel、kuroyume的发展和乐队major化带来的正面效果,视觉系进入了一个真正被大众所接受和熟知的时期。
  在越来越火热的“shock wave”和“live house”的演出中不难搜寻到之后不久在日本音乐界占有重要位置的新一代的视觉系band:关东的“glay”、“penicillin”、“shazna”、“dead pop stars”、“vogue”、“malicemizer”、“baiser”……关西的“sophia”、“de=sire”、“la’cryma christi”…… 而这一时期地上的地下的band在全国掀起了争开live的旋风,整个视觉系呈现出了空前活跃的状况。
  除了Penicillin、laputa等很多选择major的乐队,很多乐队为了保持自己音乐主张的和独立的制作没有选择与大的唱片公司签约而是设立了自己的独立标牌。如De=sire的幸也设立的“Kreis ”,mirage的kisaki设立的“matina”,都是很有名的。
  地下也好,地上也好,独立标牌也好,每个乐队都以自己的方式活跃在日本的乐坛,视觉系在日本乐坛的影响越来越广泛和深入。
   Shazna,fanatic crisis,la’cryma christi,malice mizer除了这四大band,最新一代的pierrot,d-shade、lastier、l’luvia、luca、janne da arc的年轻乐队有不断涌现出来了。
  配合着电视传媒这一手段的广泛运用Glay和laruku的超人气,shazna引发的社会现象,刚出道武道馆演唱会门票就被顷刻售空的Dir en grey,Glay、laruku、lunasea聚集超过十万歌迷的罕见的超大型演唱会……视觉系在日本可算是如日中天,相应band这一形式也是横行天下。
  在一开始不被主流看好的视觉系受到了各方面的肯定评价和赞赏。
   短短不到二十年间,日本的视觉文化就这样形成了。如今视觉系的势力在日本乐坛越来越稳固,越来越强大。正统的重金属乐队sex machineguns,以及rapheal、la’mule、pleur、kein、blue-b……新的视觉系乐队如雨后春笋般的成长起来,视觉系的历史还在不断的向前延伸……
   纵观其历史,日本视觉系这一片天下开创至今,在延续发展的同时经历了不小的变化。
  回想80年代刚出道的X,当时他们的装扮风格根本不带什么阴柔之气,高高竖起的朋克头,碎玻璃和金属片装饰的皮衣皮裤,完全是被主流唾弃的前卫摇滚青年形象。但随着视觉系的发展,乐队的装扮越来越趋向于gothic的装扮风格。华丽的服饰,绚丽的色彩,歌舞伎般的重化妆……带着阴柔的美艳和黑色的魅惑性视觉系的装扮几乎完全脱离了西方老牌视觉系风格的影响而树立了日本自身独特的风格。
  有趣的是,很多视觉系band在地下时期为了吸引外界的注意化妆都非常的浓重和标新立异,但成名后都会卸下脸上厚厚的粉脂换上时髦但却不会太华丽的衣服向主流靠拢。老牌的X,laruku,lunasea还有刚出道的rapheal都是如此。这在看中商业效果的日本这种“从良”的现象也是可以理解。
  
   而视觉系的音乐也是如此。当年无论是搞hard rock的X,还是偏向punk的color,抑或是受gothic和new wave影响的D’ERLANGER都是坚持摇滚的音乐路线。即便是稍后发展起来lunasea和kuroyume也是如此。
  但随着视觉系逐渐的被社会接受和喜爱,不断出现的新band的音乐已经不仅限于rock而更趋于多元化。Shazna,la’cryma christ,rapheal……听这些乐队的作品就会感到如今的视觉系和当年X的音乐完全是两回事了。更有很多乐队在地下时期和地上时期的音乐风格可以从另类的rock跨到主流的pop,跨度真的很大。
  这在很大程度上也是商业因素作用的结果,对喜欢J rock的视觉系歌迷来说,这可能是一件很令人失望的事情。但他的确带来了很大的商业效果并在当今起到了推广日本音乐的作用。同时这也说明了视觉系并不是音乐类型的代表,而是一个乐队的标签。
   说道此处,大家不难发现,如今的视觉系已经发展成为了一个庞大而又复杂的东西。
  但带着内在的连续性和扩展的个性,视觉系还将不断发展下去,我们将在这里和广大视觉系fans一起讨论各种有关视觉系和视觉系乐队的话题。

什么是视觉系
视觉系是一种音乐流派和次文化,起源于1980年代末的日本。该流派以视觉美学和舞台表现为主要特点,强调乐队成员的形象和视觉效果,而非音乐本身。视觉系的乐队成员通常拥有独特的发型、化妆和服装风格,以此来吸引观众的眼球。他们的音乐风格多变,包括摇滚、流行、电子等多种元素,但视觉系的核心在于通过视...

什么是视觉系哈
其中Visual是表示用服饰和化妆等视觉系效果来表现音乐,视觉系摇滚乐队经常染不同的发色,穿不同寻常的服饰( 从文艺复兴的优雅到后现代的前卫 )。在乐队中往往还有一两位成员穿女性化的服饰。一般来说地下indies时期,乐队的装扮比较大胆,音乐更注重理念;而进入主流后,他们的服装和音乐一般会趋向大众化。 2.视觉系摇滚...

什么是视觉乐队?他们与服装之间有何联系?
视觉系乐队起源于20世纪80年代末,其发展可以说是从华丽摇滚流向日本。视觉系乐队通过服饰和化妆等视觉系效果来表现音乐,其中“Visual”一词即表示用视觉手段来传达音乐。在日本,“视觉系”文化逐渐从小众发展成相对大众的文化。视觉乐队的服装风格多样,其中日系摇滚在大多程度上都是“视觉系”,特别融合...

什么是“视觉系”乐队
视觉系(日语:ヴィジュアル系)是从日系摇滚发展出来的一种乐团类型。视觉系这个名称实际上和任何音乐类型无关,是用来指称那些拥有夸张服装与化妆的乐团。在日本,视觉系的乐迷几乎都是由青少女所组成。在其他国家里视觉系乐迷的数量相对而言较少,而男女比例则大致相同。日本是视觉系摇滚最肥沃的生存土...

视觉系摇滚是什么
视觉系摇滚,简称Vīsuál Rōck,起源于20世纪70年代的欧美,是音乐艺术发展中的一种独特现象。它的诞生源于人们对娱乐体验的多元化追求,不再仅仅满足于听觉的享受,而是寻求视觉上的冲击。随着科技的进步,如电视机、录像机和影碟机的普及,为视觉元素的展现提供了更广阔的舞台。视觉系摇滚的特点在于通过...

什么叫做视觉系的乐队? 我要简单的理解 别复印啊
就是在形象上能够给你的眼睛以视觉冲击的乐队。

视觉系、哥特、非主流、什么区别?
视觉系,也就是视觉系摇滚,Visual Rock,是一种音乐表现形式,现在在日本比较多见,日本的乐队很多都是视觉系的,以华丽的服饰妆容为代表,这只是一种表现形式,而非音乐派系,所以说视觉上的华丽只是一种辅助工具,为了更好的配合或表达音乐,而做音乐才是真正的主题。哥特,一种文化,囊括了建筑(...

视觉系摇滚是日本独特的一种摇滚风格对吗
视觉系摇滚是日本独特的一种摇滚风格。视觉系摇滚起源于20世纪70年代的日本,它不仅仅是一种音乐风格,更是一种融合了音乐、服装、化妆和舞台表演的综合艺术形式。这种风格的乐队或艺人通常以独特的服装和化妆风格著称,他们的表演也往往充满了戏剧性和视觉冲击力。视觉系摇滚的乐队或艺人经常通过精心设计的...

什么是视觉系摇滚
视觉系摇滚,英文名为Visual Rock,简称VR,起源于日本,由X-JAPAN的灵魂人物HIDE开创。尽管有人误将曼森视为创始者,但曼森属于工业金属,而非真正的视觉系。真正的视觉系摇滚源于HIDE及其作品,可惜这位天才已离世,死因为自杀。早期的视觉系乐队如X-JAPAN、LUNA SEA、Glay等,其特征是夸张外表、中性...

什么叫视觉系
视觉系是一种乐团的类型。亦是一种音乐工作者的类型。值得强调的是,它并非音乐类型,而是一种音乐的呈现方式。很多人会认为视觉系是20世纪90年代初期在日本新兴出来的一个音乐派别,其实与视觉系类似的音乐早在六七年代就有之,像华丽摇滚。从理论基础上说,可以称华丽摇滚为视觉系的前身,因为它们有着...

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