3个问题。。拜托各位了

Question

1.《女神》展示了什么样的时代精神？请结合作品具体分析。2.《老人与海》中桑地亚哥是位怎样的老人？在你看来，他是成功了还是失败了？3.请简要说说你对蘩漪这一形象的看法。 字数少点30左右就够了。。回答时写序号。。谢啦~~

Answer 1

1中国新诗是随着“五·四”文化运动和“诗界革命”而发展起来的。诗体解放事业肇始于胡适，而完成于实践着“文学为人生”主张的文学研究会诸诗人。1921 年以郭沫若为旗帜的创造社的成立，可谓“异军突起”，把目光投向“充满缺陷的人生”。假如说，首倡“诗体的大解放”的胡适和他的《尝试集》，只可视为区分新旧诗的界限；那么，堪称为新诗革命先行和纪念碑式作品的，则是郭沫若和他的《女神》。 《女神》运用神话题材、诗剧体裁、象征手法、反映现实。其中《女神之再生》是象征着当时中国的南北战争。诗人说过：“共工象征南方、颛顼象征北方，想在这两者之外建设一个第三中国————美的中国。”不过，诗人早期的社会理想是模糊的。他曾说过：“在初自然是不分质的，只是朦胧地反对旧社会，想建立一个新社会。那新社会是怎样的，该怎样来建立，都很朦胧。”因此，女神要去创造新鲜的太阳，但仍是一个渺茫的创造，只是理想的憧憬，光明的追求。但在五四时期，它曾给了广大青年以力量的鼓舞。
2应该说，海明威的《老人与海》并不具有很强的可读性，它甚至显得有点沉闷，但是从它发表以后，一直到现在，却受到了世界各地几代读者的由衷喜爱，我想在这种现象的背后，一定深藏着许多文学的秘密。

第一次阅读《老人与海》，还是在二十多年以前的青少年时代，但我那时的阅读，与现在的青少年们一样，往往带着那个年纪所特有的“警句癖好”和“励志心理”。因此，小说中的老渔夫桑地亚哥的名言———“一个人并不是生来就要给打败的。你尽可以毁灭他，可就是打不败他”———就成了我在此后的人生中时常激励自己不怕挫折、奋斗不已的动力。这也似乎是我那次阅读的最大收获。时隔多年，当我重新阅读，它所引发的感受，却要更加深刻与丰富，而对这些感受的整理和思考，也使我在很大程度上参悟了它有着永恒魅力的基本原因。

海明威（1899~1961）生于芝加哥，是一位具有传奇色彩和英雄性格的作家。1917年中学毕业后任《星报》记者。第一次世界大战爆发后，志愿赴意大利前线担任战地救护车司机并被炮弹炸成重伤。伤愈后从事创作，游历各国，并以记者身份多次亲临西班牙内战、第二次世界大战的欧洲战场和中国的抗日战争。一生酷爱运动与冒险，历险无数，伤痕累累。

《老人与海》是海明威的后期作品，发表于1952年9月的《生活》周刊。在此之前，海明威已经是享誉欧美的著名作家，出版了《太阳照样升起》（1926）、《永别了，武器》（1929）和《丧钟为谁而鸣》（1940）等重要作品。但他出版于1950年的《过河入林》，却遭到了相当猛烈的批评。“几乎所有严肃的评论家都谴责它”，〔1〕很多作家包括他的朋友都对他表示失望。人们甚至开始怀疑，是不是以前对他的作品给予了过高的评价？可以说，《过河入林》是海明威文学生涯的一次相当巨大的“失败”。所以他指望《老人与海》的创作与发表“能在对他的《过河入林》的灾难性批评之后恢复他的名誉”，能够如他所说的“使我摆脱批评界说我作为一个作家已经完蛋了的这种局面”。〔2〕海明威如他笔下的众多人物一样，又一次体现出决不服输的“硬汉”性格。果然不负他对自己的期望，《老人与海》获得了相当惊人的成功。不仅在当时好评如潮，有着极高的印数，还对他获得诺贝尔文学奖起到了相当重要的作用。1954年，瑞典文学院为海明威颁发诺贝尔文学奖的理由，便是“因为他精通于叙事艺术，突出地表现在他的近著《老人与海》中，同时也由于他在当代风格中所发挥的影响”。

海明威在《老人与海》中，以其绝妙和高超的叙事艺术建构了一个雄奇壮阔、意蕴深邃的文学世界。这是一个多重的世界。在这个世界中，桑地亚哥———这个“身上的一切都显得古老”的老人无疑占据着最为核心的地位。他的精神，他的性格，他的命运与梦想，本身就是一个世界，一个虽然“古老”但却生气勃勃、充满了巨大的生命力量的世界。

桑地亚哥是一位孤独、失败，而又英勇无畏、热爱生活、渴望胜利的老人。小说一开始，就奠定了其失败与孤独的命运基调———“他是个独自在湾流中一条平底小帆船上钓鱼的老人，这一回已去了八十四天，没逮上一条鱼”，“倒霉到了极点”。他的打了补丁的船帆，“像是一面标志着永远失败的旗子”。他曾有过妻子，但已去世的妻子只成了画像，映照着他的孤独。他也有过年轻时的辉煌，并曾在角力中荣获过人人称羡的“冠军”。但是现在，他却成了一面古老破败、伤痕累累的旗。“他不再梦见风暴，不再梦见女人，不再梦见伟迹，不再梦见大鱼，不再梦见搏斗，不再梦见角力，不再梦见他的老婆”。仿佛他已一无所有。

但这部小说并不是一部情绪灰暗的失败主义或虚无主义的作品。尽管他已年迈力衰、饱经沧桑，岁月和命运几乎夺去了一切，但他还有胜利的冲动与渴望。他对棒球比赛的热衷与关切、他对自己“冠军”过去的回忆，特别是作为百兽之王的狮子在其梦境中的屡屡出现，与他充满失败的现实命运恰成对照。可以说，在他的精神深处，又有着另外的世界。在这个世界中，充满着成为雄狮、成为王者，成为屡败屡战、百折不挠的胜者的冲动与梦想。因此他“不自量力”地远航出海了。

桑地亚哥，这个孤独的、失败的，但又有着胜利者冲动和坚强意志的老人进入了大海。毫无疑问，这将是两个世界的相遇与搏斗。一个孤独、破败，而又有着自己独特的性格与精神世界的苍老的生命，在与地球上最为狂暴的自然展开着惊心动魄的较量。日月星辰和浩瀚无边的大海，构成了这场较量壮阔辉煌的空间背景。桑地亚哥热爱着大海。因此，他总将大海视为女人。在他的心目中，“海洋是仁慈并十分美丽的”，但在另一方面，他又深知大海的“残暴”。所以我以为，他将大海视为女人，还有着另外的更深层次的原因，那就是他对大海男性一般的征服欲望。他与大海、与大马林鱼以及鲨鱼的殊死搏斗，正是这种征服的具体体现。

海上的桑地亚哥又一次突显出他的孤独、失败但又决不服输的性格与命运。仿佛他的一生，都在这次捕猎中得到了最为集中的体现。他在大海中自言自语，体验着深切的无助与孤独。他在与大鱼的搏斗中鲜血崩流、伤痕累累，还要与自己的饥饿、困乏，以及受伤与抽筋的肢体进行着自我搏斗。但正如他所说的：“一个人并不是生来就要给打败的。你尽可以毁灭他，可就是打不败他”，做一个渔夫，正是他“生来该干的行当”。他将一切都理解为自己必然承担的宿命。因此他靠自己的意志，最终杀死了大鱼，取得了胜利。

但他还是失败了。他在最后，只剩下了大鱼的残骸。而在精神的层面上，他却仍是胜利者。他和那条大马林鱼一样，即使遭到彻底的“毁灭”，只剩下尸骨，可仍然没有被“打败”。就是这样，海明威把现实人生的失败与苦厄转换与升华成精神的凯旋，并且给予了圣徒般的赞美。

桑地亚哥确实像圣徒。他在窝棚中悬挂的耶稣圣心图和科夫莱圣母图。他在搏斗中的祈祷。他和耶稣的门徒圣彼得所共有的渔夫身份。特别是他自始至终忍受痛楚的坚韧，他在上岸以后扛着桅杆的屡仆屡起，以及他在作品的最后“拉起毯子，盖住两肩，然后裹住了背部和双腿，两臂伸得笔直，手掌向上”这样的耶稣受难般的庄严形象，都显示出作家所刻意塑造的圣者气质。所以有学者指出“圣人般的桑地亚哥”的“头上几乎围绕着圣洁的光圈”，作品也因此具有了“宗教的或神秘的涵义”，〔3〕“是一首宗教诗”。〔4〕

可是毕竟，桑地亚哥并不是圣徒。他甚至“并不笃信宗教”。他的鲜明强烈的圣徒气质也许只是暗合，只是作家所刻意赋予的。〔5〕在他的世界中，有着那么多凡俗而又美好的事物。或者说，桑地亚哥的世界虽然孤独，但却并不自闭。他与人们，与他周围小小的渔村世界，甚至与广阔辽远的现代世界，均都息息相关。他与渔民、与那个名叫马诺林的孩子和睦相处并且深受他的爱戴。他在海上念念不忘的就是孩子。而他对报纸和收音机这样的现代事物，同样充满了喜爱与好奇。这是因为通过它们，他能够关注棒球比赛的信息。对桑地亚哥而言，关注孩子意味着关注未来，而关注棒球比赛，不仅寄托和呼应着他打败对手、渴望胜利的内在冲动，而且还喻示着他与更加广阔和更加现代的外部世界的精神联系。

就是这样，海明威不仅刻画了桑地亚哥的精神与性格世界，还很充分地展现了这样的世界与大自然的世界（海洋、海鸟、大马林鱼、鲨鱼，以及日月星辰）、作为小型社会的渔村世界（渔民、孩子）、更加广阔的现代世界（棒球比赛）和充满希望的未来世界（孩子），以及超越凡俗的神圣世界（他的祈祷和他的受难般的圣者形象）的精神联系，而这样的联系，无疑又进一步丰富和深化了他的精神与性格世界。桑地亚哥的世界，原来是这样的广阔、辉煌、博大与深邃！我想，这正是《老人与海》这部篇幅不长、情节简单的小说具有永远的艺术魅力的基本原因。

当然，《老人与海》的叙事艺术无疑是相当杰出的。一方面，它是海明威“冰山理论”的又一次极为成功的体现。他在谈到《老人与海》的创作时曾经说过：“《老人与海》本来可以写成一千多页那么长”，但他“总是根据冰山的原理去写它。关于显现出来的每一部分，八分之七是在水面的。你可以略去你所知道的任何东西，这只会使你的冰山深厚起来。这是并不显现出来的部分”。〔6〕在它简单的故事情节背后，深藏着我们前面所阐述的那样丰富而又博大的世界；另一方面，它像诗篇，像是一曲交织着沉郁、苦难、昂扬与庄严，甚至也不无明丽与柔情的气魄宏伟的交响曲。它从桑地亚哥的孤独与失败开始写起，依次书写他在出海之前与小男孩的交往、他的扬帆出海、他与大马林鱼及鲨鱼的搏斗、他的失败的返航，最后复归于他庄严的梦境。叙事从容不迫，有着“瀑布般倾泻的豪华、庄严的抒情段落，而节奏正表现在它的抑扬顿挫里”。〔7〕它的语言丰富多彩，不仅雅致冷峻、简洁有力，而且色彩鲜明，具有庄严伟岸的艺术风格。 3曹禺先生曾说过:‘蘩漪的性格是最“雷雨”的’。这是因为，他素来有些阴鸷怪异，时而敛声息气，时而疯狂爆发，还有她那畸形的爱情，欲望的冲动，都裹挟着一种闪电雷鸣般的突发性和猛烈性。在我看来，她在雷雨中洗去了自己的血性，磨光了自己的棱角，却也在电闪雷鸣中扭曲了自己的灵魂。作为周朴园的继室，她不甘心为人摆布，厌倦了冷寂阴沉的家庭，在形如枯井的心底却跳跃着一丝如火的热情。她爱上了周家的长子周萍，落到了“母亲不像母亲，情妇不像情妇”的地步。在追求憧憬的幸福的时候，恰恰将自己带入了一个既毁灭着自己又毁灭着别人的处境，这一点让我记忆非常的深刻。从她的另一个侧面，又揭示了这个家庭和社会。犹如一个封闭禁锢的匣子，是连一点人的自由都是不可能有的。人性被扭曲异化，美的心灵被扼杀窒息。在“雷雨”的世界里，这是一个令人灵魂战栗的世界。当然，蘩漪也更不例外。
一、蘩漪是可怕的
蘩漪长期生活在一个密不透风，压抑的几乎窒息的环境里，受着没有丝毫感情可言的丈夫周朴园强硬的压制。她对周家庸俗单调的生活难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神的束缚感到痛苦，她要求挣脱这一切。她从沉睡中被唤醒的第一句话便是:“我恨你们！” 封闭冷淡的家庭压抑了她的活力与个性，把她生命中最想迸发的热情扭曲成带有毁灭一切的性格，而蘩漪这种彻底极端的性格，使她骨子里存蓄着一种蕴涵着摧毁欲望原始的蛮力，一旦爆发，便如雷雨般惊泣而惨烈，她是一个可怕的魔鬼！当她看到风华正茂的周萍从乡下回来时，就像抓住了一根稻草，把自己的感情全部倾注在周萍身上。为了对周萍那份炽热的感情，她抛弃了母亲的天职与妻子的妇道，在她的血管中奔流的就只剩下自私的血液和复仇这类肮脏的东西。她爱着周萍，不顾一切，为了长时间能占有自己的情人，她会卑鄙、引诱、恐吓、甚至于乞求；她会用尽各种手段去打压甚至是摧毁给自己婚姻计划带来麻烦的情敌四凤；她更会在得不到自己想要的东西时疯狂地去摧毁他，她在沉重的气氛中说出的一句话便是:一个女人不能受两代人的欺负。当她看见自己不能与周萍在一起，她便说了许多话，比如:“这是理由吗？”“我怕你是胆小吧？”“这屋子曾经闹过鬼，你忘了。？”喝药以后，她再次截住周萍:“你知道我没有你在我面前，我已经很苦了”，“我希望你不要走”。之后，她跟踪周萍到鲁家。她就是这样不顾一切底追求着。 她是一个令人生畏的女人，犹如一柄没有过人的力气便不能驾驭的利剑；犹如一杯没有铁石心肠便不能饮下的烈酒。她的可怕，还表现在敢于在周朴园的家庭中，在众目睽睽之下爱上周萍，不顾一切，在第三幕她紧追周萍，扣死四凤家窗户的行为甚为深刻表现了她对感情的抱负。 但是她最终成为了旧式婚姻的牺牲品，不但没有对儿子追求自由结合的幸福表示支持，反而以门当户对的封建标准来设计自己儿子周冲的幸福，这是一种变态性的报复行为。另外就是，她爱起你来会像一团火，那样热烈；恨起你来，也会像一团火，把你烧毁。她为了获得一点点人的感情，人的生活，争天拒俗；为了像人一样有一种真实的情感生活，愤世嫉俗；为了幸福的承诺，害理伤天。正是因为这样的可怕，一般人总是从传统伦理道德的角度盲从乱伦的角度简单的否定蘩漪是个好女人，有人甚至认为她本身就是一个坏女人。 诚然，蘩漪是可怕的，但当她发泄出欲望的怒火后，当黑暗和孤寂再度啃噬她本已脆弱不堪的心灵时，我们不难发觉，她又是可怜的。 二、蘩漪是可怜的 她的可怜，当她的丈夫朴园宁愿将感情寄托于数十年未见生死不详的侍萍身上，也不曾对他产生发自内心的爱怜。而就是与周朴园的这段有名无实的夫妻关系，亦是将蘩漪逼上绝路的重要动因。很多人都认为，蘩漪对周朴园只有深刻的恨。然而我却觉得，这段建立在封建礼制下的夫妻关系，除了生活和道德上的依附以外，还是有爱情存在的。尽管这种感情微乎其微，但还是影响着蘩漪的举措。如果不爱，蘩漪不会一直待在周朴园身边不曾离开；如果不爱，她不会介意自己的丈夫为了纪念侍萍坚持着不开窗的习惯；正所谓“爱之愈深，恨之愈切”，如果不爱，她不会产生足以毁灭一个家庭的深深恨意。在这看来，她对周朴园是有一种最残酷的爱和最不忍的恨，也就充分表现出她是一个可怜的人。因为，自始至终，她都没有得到周朴园的真爱。 她的可怜，在她与周萍的感情纠葛和与周朴园的抗争中都得到了充分的体现。在对周萍的感情面前，她不悔改。她如一匹执拗的马，毫不犹豫地踏着艰难的老道，她抓住周萍不放手，像重拾一堆破碎的梦而救出自己。然而，蘩漪对周萍寄予的感情毕竟是不正常的，周萍也并没有真正爱过蘩漪。蘩漪陷入对周萍的爱中不能够自拔，疯狂的情欲燃烧着她，使她本来就不安定的灵魂、被压抑的生命力更加灼热，最终引发了近乎疯狂的“雷雨式”的情感大爆炸。下面就请听她雷雨般的爆发:‘蘩:“（向周冲，半疯狂地）你不要以为我是你的母亲，（高声）你的母亲早就死了，早叫你父亲压死了，闷死了。现在我不是你的母亲。她是见着周萍又活了的女人，（不顾一切片地）她也是要一个男人真爱她，要真正活着的女人！……（擦眼泪，哀痛地）我忍了多少年了，我在这个死地方，监狱似的周公馆，陪着一具阎王十八年了，我的心并没有死。你的父亲只叫我生了冲儿，然而我的心，我这个人还是我的。（指周萍）就只有他才要了我整个的人，可是他现在不要我了，又不要我了。她向着周萍：我要你说，我要你告诉他们！你告诉他们，我并不是你的后母。”’ 蘩漪什么都不顾了.怯懦的周萍表示后悔，蘩漪反驳说:“我不后悔，我从来做事没有后悔过”。“我跟你说过多少遍，我不这样看，我的良心不叫我这样看”。这样一个痛苦茫然的女子，勇敢冲破道德伦理束缚苦苦追求的一段与周萍的不伦之恋到头来又只是一场虚幻的梦，只能于敛声息气中爆发释放，只能在疯狂的报复中寻求解脱。这一点又足以说明，蘩漪是非常可怜的。 繁漪带着恨与悲沦为癫狂，留给我们眼泪与怜悯。当我们以人的视角重新审视关于这个“可怕”又“可怜”的女人的种种时，可以看出她是当时情势下夹在新旧思想的缝隙中的女人，她的性格归纳为:任性而脆弱，热情而孤独。在单人的恋爱中，饱受着精神折磨，渴望走出那种境地而又只能被动屈从于这样的处境。她对周家庸俗单调的生活难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神的束缚感到痛苦，她要求挣脱这一切。在一定意义上，她也是一个被污辱和被损害者，而剧本又使她难以抗拒的环境中走向变态的发展:爱变成了恨,倔强变成了疯狂，“可悲”“可怜”的形象深刻而震撼，悲剧的意义就更加深刻和突出。“可怕”与“可怜”的融合，交缠成一条警醒人世的皮鞭，让人们在为蘩漪这个饱满而真实的戏剧形象所震撼的同时，引发深深的思考。正如曹禺本人所说:“这个人物的深刻之处，在于她从又一个侧面，揭示了这个家庭和社会，犹如一个封闭禁锢的黑匣子，是连一点人的自由都不可能的，在这个黑匣子里，人性被扭曲异化，美的心灵被扼杀窒息。”蘩漪在进行着 “要一个男人真爱她，要真正活一下的女人”的生活的抗争。可是当时的社会，正处在中国社会黎明前最黑暗的时期，封建专制的势力强大了，一个弱女子又能有什么办法呢？孤独寂寞的她紧紧地抓住手中救生的稻草，想重新拾起一个破碎的梦把自己还给幸福。但是这条路却导致了变态，终究走向了灭亡。正如她自己所说的:我自己预备好棺材，安安静静地等死，一个人偏偏把我救活了，救活了又不理我，慢慢地将我枯死。 鲁迅说:做梦的人是幸福的，倘若没有看出可走的路，最要紧是不要去惊醒她。而繁漪却是一个本不该被惊醒却又被惊醒了的人。醒后，等待她的是一个比做梦更为残酷的现实。她不安与“三从四德”所规定的命运，她想挣脱封建礼教的束缚，改变自己身为工具的命运，想做一个真正的活者。然而，这个女人瘦弱的手在不自觉中以自己感情的殉葬把个性解放与反封建的旗帜举到自己所能达到的最高度，却终究没能挣脱封建的枷锁，在时代大潮的拍打下经受不住考验，从理想的高处上坠落，惨烈的走向幻灭。 参考文献 [1] <<曹禺戏剧研究集刊>> [2] <<雷雨>> [3]<<雷雨·序>> [4]<<雷雨>>评析 [5]<<曹禺文集>>(第一卷)

Answer 2

1,体现了“五四”时代精神 2,重压下仍然保持优雅风度、在精神上永远不可战胜的老人. 强者。他最后并不是一无所获，他拖回的巨大鱼骨，向所有人展示了他的能力，他的决心。 3,既是可怕的，又是可怜的