第1个回答 2021-12-29
中央美术学院，简称“央美”，可以追溯至1918年教育家蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校，中国历史上第一所国立美术教育学府，也是中国现代美术教育的开端。央美催生了中国最早的美术学制，开创了中国最早的书法、造型、设计、建筑、人文等大学学科，是现代以来中国美术高等教育的奠基者。
第2个回答 2020-05-08
2020年全球大学艺术&设计排名
1、 英国皇家艺术学院 (Royal College of Art)
皇家艺术学院(RCA)是世界上最具影响力的研究生艺术与设计学院，在研究生艺术与设计研究领域处于领先地位。
学院有理由为其毕业生的成就感到自豪。校友RCA形成一个国际网络的一部分的创造性的个人形,继续塑造城市景观的文化——在许多家庭的家具和家电,和时尚行业和电影行业在画廊和汽车行业工作。
在教学和研究方面，RCA提供美术、应用艺术、设计、传播和人文学科的硕士、哲学硕士和博士学位。学院的核心是对项目教育、面对面教学和专业定位的坚定信念。RCA的使命是招募各种各样、复杂多样的优秀学生——无论他们的背景如何。更多信息请访问www.rca.ac.uk
2、 英国伦敦艺术大学 (University of the Arts London, UAL)
伦敦艺术大学(UAL)是世界顶级6大学艺术与设计根据QS世界大学排行榜®。它是欧洲最大的专业艺术设计大学，拥有来自130多个国家的19,000多名学生。联合书院成立于2004年，由19世纪至20世纪初的6所艺术、设计、时尚及传媒学院组成。分别是：
坎伯韦尔艺术学院
中央圣马丁
切尔西艺术学院
伦敦传媒学院
伦敦时装学院
温布尔顿艺术学院
UAL为学生提供了独特的学习、创造、研究和创新的机会，这些机会涵盖了戏剧、平面和室内设计、时装和美术等各个领域。联合大学由专业艺术家、实践者、设计师、评论家和理论家组成，是世界领先的专业创意大学之一。每所大学都有自己的文化、哲学和重点。美国联合大学的毕业生将继续在世界各地的创意产业工作，并塑造创意产业。该校已经启动了许多创意和文化领袖的职业生涯，包括特纳奖(Turner Prize)所有提名者中的一半以上。
3、 美国帕森斯新设计学院 (Parsons School of Design at The New School)
帕森设计学院使学生能够发展知识和技能，他们需要在一个快速变化的社会中取得成功。学生与世界各地的同龄人、行业合作伙伴和社区合作，在纽约市，一个全球艺术、设计和商业中心。在Parsons，一个多样化的学生群体培养了批判性思维技能，并将其应用到从环境恶化到身体可及性和人道主义危机等各种挑战中。通过相互连接的设计实验室网络，学生们在多个地点和参与范围内探索全球现象，从校园研究活动到影响纽约和世界各地变化的伙伴关系。2013年秋季，帕森开始在我们新的巴黎校区开设本科课程——访问帕森巴黎校区，了解更多。
4、 美国罗德岛设计学院 (Rhode Island School of Design, RISD)
成立于1877年,罗德岛设计学院(或“RIZ-dee”缩写RISD)是一种最古老、最著名的艺术和设计学院在美国每年大约有2300名来自世界各地的学生追求创意,studio-based教育在罗德岛设计学院,提供严格的学士和硕士学位项目19个架构、设计、美术、艺术教育专业。学院位于罗德岛州的普罗维登斯，这里有自己充满活力的艺术景观，位于波士顿和纽约这两个主要文化中心之间。罗德岛设计学院自1877年3月22日成立以来，在艺术和设计教育领域独树一帜，吸引了在其创意文化中茁壮成长的杰出人士。作为国内最早的这类学院之一——与RISD艺术博物馆同时成立——它一直有点特立独行。
5、 麻省理工学院 (Massachusetts Institute of Technology, MIT)
“头脑和手”是麻省理工学院(MIT)发人深省的格言。这句名言将这个著名的机构的使命概括为科学，技术和学术领域的知识可以帮助世界变得更美好。
在1861年成立的时候，麻省理工学院最初是一个小社区，由问题解决者和科学爱好者组成，他们渴望把自己的知识带给世界。今天，麻省理工学院已经发展成为一个教育庞然大物，拥有大约1000名教职员工和超过11000名本科生和研究生。
麻省理工学院现在是一所独立的、男女同校的私立大学，由五所学院组成(建筑与规划;工程;人文、艺术和社会科学;管理;科学)。然而，教育创新的原则仍然是麻省理工学院教育哲学的核心。
麻省理工学院的研究人员在人工智能、气候适应、艾滋病毒、癌症和扶贫等领域处于前沿，而过去麻省理工学院的研究推动了雷达的发展、磁芯记忆的发明以及宇宙膨胀的概念等科学突破。
然而，科学和技术并不是麻省理工学院的唯一琴弦。大约20%的麻省理工学院本科生加入了一个运动队，麻省理工学院有33个运动队，拥有世界上最广泛的校际体育项目之一。
充满活力的艺术文化也渗透到大学生活中。校园里有12个博物馆和画廊，麻省理工博物馆每年吸引近12.5万名参观者。学生们参加了60多个音乐、戏剧、写作和舞蹈团，麻省理工学院的教师甚至包括普利策奖得主和古根海姆奖的研究员。
麻省理工学院占地168英亩，沿着查尔斯河流域的剑桥一侧延伸超过一英里。校园特色惊人的地标设计，如建筑师Alvar Aalto, Frank Gehry和Steven Hollin，以及一系列建筑风格的建筑，从新古典主义到现代主义和野兽派。
在它的边缘，校园融合了各种各样的剑桥社区，包括肯德尔广场，这是地球上最具创新性的平方英里之一。工业与研究协会(association of industry and research)帮助麻省理工学院的校友创办了3万多家活跃公司，创造了460万个就业岗位，年收入约为1.9万亿美元。难怪一个由麻省理工毕业生组成的国家将相当于世界第十大经济体。
6、 米兰理工大学 (Politecnico di Milano)
米兰理工大学(Politecnico di Milano)成立于1863年，是欧洲最杰出的技术大学之一，也是意大利最大的工程、建筑和设计大学，拥有近4.5万名学生。
这所大学在米兰和其他邻近的意大利城市有7个校区:莱科、克雷莫纳、曼托瓦和皮亚琴察。它由12个系和4所学校组成，分别致力于研究和教育。
研究在大学使命中起着核心作用，旨在提供最好的教育标准。它与企业研究、可观的欧洲资金和一套装备精良的实验室有着密切的联系。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)在所有学术级别都提供创新课程。几乎所有的研究生课程都是用英语授课的，因此吸引了越来越多来自100多个国家的国际学生。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)著名校友的名单相当可观，包括著名的专业人士，如普利兹克•普赖斯(Pritzker Price)的伦佐•皮亚诺(Renzo Piano)和阿尔多•罗西(Aldo Rossi)，以及诺贝尔化学奖得主朱利奥•纳塔(Giulio Natta)。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)是“创意联盟”(IDEA League)的骄傲成员。“创意联盟”是欧洲五所顶尖科技大学之间的战略联盟，旨在培养新一代工程师，为经过挑选的高才能学生提供课外活动。
7、 芬兰阿尔托大学（Aalto University）
阿尔托大学的使命是建设一个更好、更强大的芬兰。在这里，科学和艺术与技术和商业相结合。阿尔托大学成立于2010年，由芬兰赫尔辛基三个著名大学合并而成。阿尔托大学是一个跨学科的项目和实践中的学习。鼓励和支持学生在学习和未来的职业生涯中取得优异成绩。他们中的许多人在毕业时已经有了丰富的工作经验。阿尔托大学(Aalto University)提供超过90个学士、硕士和博士学位课程，这些课程将授予技术、商业、艺术、设计和建筑等领域的学位。不同领域的结合为学习带来了一个全新的维度:除了传统的学位选择，你可以定制一个独特的学习体验来满足你的兴趣和职业目标。阿尔托大学鼓励学生从事多学科项目和实践导向的学习。这种鼓舞人心的氛围源于充满激情的、以学生为导向的学习，强调创造力和批判性思维。阿尔托大学(Aalto University)为毕业生提供了广泛的技能，这些技能在需要高级专业知识的岗位上很有价值，有硕士学位的毕业生中有83%在毕业后立即在自己的领域找到了工作。
8、 英国格拉斯哥艺术学院（The Glasgow School of Art，GSA）
格拉斯哥艺术学院成立于1845年，是英国仅存的几所独立艺术学院之一。GSA拥有世界上最具影响力和最成功的艺术家、设计师和建筑师的培养历史，其以工作室为基础的专业实践教育吸引了世界各地对视觉文化有着共同热情和关注的人才。许多毕业生选择留在格拉斯哥，使这座城市成为英国最大、最具活力的创意社区之一。
9、 美国芝加哥艺术学院学院 (School of the Art Institute of Chicago, SAIC)
150年来，芝加哥艺术学院(SAIC)一直是培养世界上最有影响力的艺术家、设计师和学者的领导者。位于芝加哥市中心与美术研究生项目始终排名在前计划在这个国家被美国新闻与世界报道,上汽提供一个跨学科的艺术和设计方法以及世界级的资源,包括芝加哥艺术学院博物馆,校园画廊,和最先进的设施。SAIC的本科生、研究生和学士学位后的学生可以自由地承担风险，创造改变芝加哥和世界的大胆想法——通过著名的校友和教员，如米歇尔·格拉伯纳、大卫·塞达里斯、伊丽莎白·默里、理查德·亨特、乔治亚·奥基夫、辛西娅·罗利、尼克·凯夫、杰夫·昆斯和勒罗伊·内曼的观察。
10、 美国普瑞特艺术学院 (Pratt Institute)
从1887年10月开学的第一天起，普瑞特艺术学院就为学生和教师提供了在地方、国家和国际层面上做出切实改变的机会。虽然该学院的课程和范围在其成立以来的几十年里不断发展，但其课程仍然符合创始人的愿景。作为世界上艺术、文化、设计和商业的多元文化中心之一，纽约市为普瑞特艺术学院的学生提供了一个超越布鲁克林和曼哈顿普拉特大学校园的独特学习环境。普拉特大学位于布鲁克林，占地25英亩，是一个文艺复兴时期的创意中心，在曼哈顿，普拉特大学是一个工艺和文化的活生生的实验室。该学院位于布鲁克林历史悠久的克林顿山(Clinton Hill)社区，毗邻新兴的布鲁克林科技三角(Brooklyn Tech Triangle)——创新和创业的纽带。普瑞特艺术学院的课程一直都是国内最好的，它的教员和校友包括他们所在领域最著名的艺术家、设计师和学者。它的跨学科课程促进设计思维的协作和创造性策略，并为学生提供无与伦比的培训设施。
1、 英国皇家艺术学院 (Royal College of Art)
皇家艺术学院(RCA)是世界上最具影响力的研究生艺术与设计学院，在研究生艺术与设计研究领域处于领先地位。
学院有理由为其毕业生的成就感到自豪。校友RCA形成一个国际网络的一部分的创造性的个人形,继续塑造城市景观的文化——在许多家庭的家具和家电,和时尚行业和电影行业在画廊和汽车行业工作。
在教学和研究方面，RCA提供美术、应用艺术、设计、传播和人文学科的硕士、哲学硕士和博士学位。学院的核心是对项目教育、面对面教学和专业定位的坚定信念。RCA的使命是招募各种各样、复杂多样的优秀学生——无论他们的背景如何。更多信息请访问www.rca.ac.uk
2、 英国伦敦艺术大学 (University of the Arts London, UAL)
伦敦艺术大学(UAL)是世界顶级6大学艺术与设计根据QS世界大学排行榜®。它是欧洲最大的专业艺术设计大学，拥有来自130多个国家的19,000多名学生。联合书院成立于2004年，由19世纪至20世纪初的6所艺术、设计、时尚及传媒学院组成。分别是：
坎伯韦尔艺术学院
中央圣马丁
切尔西艺术学院
伦敦传媒学院
伦敦时装学院
温布尔顿艺术学院
UAL为学生提供了独特的学习、创造、研究和创新的机会，这些机会涵盖了戏剧、平面和室内设计、时装和美术等各个领域。联合大学由专业艺术家、实践者、设计师、评论家和理论家组成，是世界领先的专业创意大学之一。每所大学都有自己的文化、哲学和重点。美国联合大学的毕业生将继续在世界各地的创意产业工作，并塑造创意产业。该校已经启动了许多创意和文化领袖的职业生涯，包括特纳奖(Turner Prize)所有提名者中的一半以上。
3、 美国帕森斯新设计学院 (Parsons School of Design at The New School)
帕森设计学院使学生能够发展知识和技能，他们需要在一个快速变化的社会中取得成功。学生与世界各地的同龄人、行业合作伙伴和社区合作，在纽约市，一个全球艺术、设计和商业中心。在Parsons，一个多样化的学生群体培养了批判性思维技能，并将其应用到从环境恶化到身体可及性和人道主义危机等各种挑战中。通过相互连接的设计实验室网络，学生们在多个地点和参与范围内探索全球现象，从校园研究活动到影响纽约和世界各地变化的伙伴关系。2013年秋季，帕森开始在我们新的巴黎校区开设本科课程——访问帕森巴黎校区，了解更多。
4、 美国罗德岛设计学院 (Rhode Island School of Design, RISD)
成立于1877年,罗德岛设计学院(或“RIZ-dee”缩写RISD)是一种最古老、最著名的艺术和设计学院在美国每年大约有2300名来自世界各地的学生追求创意,studio-based教育在罗德岛设计学院,提供严格的学士和硕士学位项目19个架构、设计、美术、艺术教育专业。学院位于罗德岛州的普罗维登斯，这里有自己充满活力的艺术景观，位于波士顿和纽约这两个主要文化中心之间。罗德岛设计学院自1877年3月22日成立以来，在艺术和设计教育领域独树一帜，吸引了在其创意文化中茁壮成长的杰出人士。作为国内最早的这类学院之一——与RISD艺术博物馆同时成立——它一直有点特立独行。
5、 麻省理工学院 (Massachusetts Institute of Technology, MIT)
“头脑和手”是麻省理工学院(MIT)发人深省的格言。这句名言将这个著名的机构的使命概括为科学，技术和学术领域的知识可以帮助世界变得更美好。
在1861年成立的时候，麻省理工学院最初是一个小社区，由问题解决者和科学爱好者组成，他们渴望把自己的知识带给世界。今天，麻省理工学院已经发展成为一个教育庞然大物，拥有大约1000名教职员工和超过11000名本科生和研究生。
麻省理工学院现在是一所独立的、男女同校的私立大学，由五所学院组成(建筑与规划;工程;人文、艺术和社会科学;管理;科学)。然而，教育创新的原则仍然是麻省理工学院教育哲学的核心。
麻省理工学院的研究人员在人工智能、气候适应、艾滋病毒、癌症和扶贫等领域处于前沿，而过去麻省理工学院的研究推动了雷达的发展、磁芯记忆的发明以及宇宙膨胀的概念等科学突破。
然而，科学和技术并不是麻省理工学院的唯一琴弦。大约20%的麻省理工学院本科生加入了一个运动队，麻省理工学院有33个运动队，拥有世界上最广泛的校际体育项目之一。
充满活力的艺术文化也渗透到大学生活中。校园里有12个博物馆和画廊，麻省理工博物馆每年吸引近12.5万名参观者。学生们参加了60多个音乐、戏剧、写作和舞蹈团，麻省理工学院的教师甚至包括普利策奖得主和古根海姆奖的研究员。
麻省理工学院占地168英亩，沿着查尔斯河流域的剑桥一侧延伸超过一英里。校园特色惊人的地标设计，如建筑师Alvar Aalto, Frank Gehry和Steven Hollin，以及一系列建筑风格的建筑，从新古典主义到现代主义和野兽派。
在它的边缘，校园融合了各种各样的剑桥社区，包括肯德尔广场，这是地球上最具创新性的平方英里之一。工业与研究协会(association of industry and research)帮助麻省理工学院的校友创办了3万多家活跃公司，创造了460万个就业岗位，年收入约为1.9万亿美元。难怪一个由麻省理工毕业生组成的国家将相当于世界第十大经济体。
6、 米兰理工大学 (Politecnico di Milano)
米兰理工大学(Politecnico di Milano)成立于1863年，是欧洲最杰出的技术大学之一，也是意大利最大的工程、建筑和设计大学，拥有近4.5万名学生。
这所大学在米兰和其他邻近的意大利城市有7个校区:莱科、克雷莫纳、曼托瓦和皮亚琴察。它由12个系和4所学校组成，分别致力于研究和教育。
研究在大学使命中起着核心作用，旨在提供最好的教育标准。它与企业研究、可观的欧洲资金和一套装备精良的实验室有着密切的联系。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)在所有学术级别都提供创新课程。几乎所有的研究生课程都是用英语授课的，因此吸引了越来越多来自100多个国家的国际学生。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)著名校友的名单相当可观，包括著名的专业人士，如普利兹克•普赖斯(Pritzker Price)的伦佐•皮亚诺(Renzo Piano)和阿尔多•罗西(Aldo Rossi)，以及诺贝尔化学奖得主朱利奥•纳塔(Giulio Natta)。
米兰理工大学(Politecnico di Milano)是“创意联盟”(IDEA League)的骄傲成员。“创意联盟”是欧洲五所顶尖科技大学之间的战略联盟，旨在培养新一代工程师，为经过挑选的高才能学生提供课外活动。
7、 芬兰阿尔托大学（Aalto University）
阿尔托大学的使命是建设一个更好、更强大的芬兰。在这里，科学和艺术与技术和商业相结合。阿尔托大学成立于2010年，由芬兰赫尔辛基三个著名大学合并而成。阿尔托大学是一个跨学科的项目和实践中的学习。鼓励和支持学生在学习和未来的职业生涯中取得优异成绩。他们中的许多人在毕业时已经有了丰富的工作经验。阿尔托大学(Aalto University)提供超过90个学士、硕士和博士学位课程，这些课程将授予技术、商业、艺术、设计和建筑等领域的学位。不同领域的结合为学习带来了一个全新的维度:除了传统的学位选择，你可以定制一个独特的学习体验来满足你的兴趣和职业目标。阿尔托大学鼓励学生从事多学科项目和实践导向的学习。这种鼓舞人心的氛围源于充满激情的、以学生为导向的学习，强调创造力和批判性思维。阿尔托大学(Aalto University)为毕业生提供了广泛的技能，这些技能在需要高级专业知识的岗位上很有价值，有硕士学位的毕业生中有83%在毕业后立即在自己的领域找到了工作。
8、 英国格拉斯哥艺术学院（The Glasgow School of Art，GSA）
格拉斯哥艺术学院成立于1845年，是英国仅存的几所独立艺术学院之一。GSA拥有世界上最具影响力和最成功的艺术家、设计师和建筑师的培养历史，其以工作室为基础的专业实践教育吸引了世界各地对视觉文化有着共同热情和关注的人才。许多毕业生选择留在格拉斯哥，使这座城市成为英国最大、最具活力的创意社区之一。
9、 美国芝加哥艺术学院学院 (School of the Art Institute of Chicago, SAIC)
150年来，芝加哥艺术学院(SAIC)一直是培养世界上最有影响力的艺术家、设计师和学者的领导者。位于芝加哥市中心与美术研究生项目始终排名在前计划在这个国家被美国新闻与世界报道,上汽提供一个跨学科的艺术和设计方法以及世界级的资源,包括芝加哥艺术学院博物馆,校园画廊,和最先进的设施。SAIC的本科生、研究生和学士学位后的学生可以自由地承担风险，创造改变芝加哥和世界的大胆想法——通过著名的校友和教员，如米歇尔·格拉伯纳、大卫·塞达里斯、伊丽莎白·默里、理查德·亨特、乔治亚·奥基夫、辛西娅·罗利、尼克·凯夫、杰夫·昆斯和勒罗伊·内曼的观察。
10、 美国普瑞特艺术学院 (Pratt Institute)
从1887年10月开学的第一天起，普瑞特艺术学院就为学生和教师提供了在地方、国家和国际层面上做出切实改变的机会。虽然该学院的课程和范围在其成立以来的几十年里不断发展，但其课程仍然符合创始人的愿景。作为世界上艺术、文化、设计和商业的多元文化中心之一，纽约市为普瑞特艺术学院的学生提供了一个超越布鲁克林和曼哈顿普拉特大学校园的独特学习环境。普拉特大学位于布鲁克林，占地25英亩，是一个文艺复兴时期的创意中心，在曼哈顿，普拉特大学是一个工艺和文化的活生生的实验室。该学院位于布鲁克林历史悠久的克林顿山(Clinton Hill)社区，毗邻新兴的布鲁克林科技三角(Brooklyn Tech Triangle)——创新和创业的纽带。普瑞特艺术学院的课程一直都是国内最好的，它的教员和校友包括他们所在领域最著名的艺术家、设计师和学者。它的跨学科课程促进设计思维的协作和创造性策略，并为学生提供无与伦比的培训设施。
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