关于赞美二泉映月的诗句

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1. 关于二泉映月的诗句
关于二泉映月的诗句 1. 听《二泉映月》你能想出什么诗句
我想到了白居易的《琵琶行》当中的一句：

1：间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

间关：鸟鸣声。滑：形容乐声宛转流畅。冰下难：以泉水在冰下流动受阻形容乐声艰涩低沉、呜咽断续.这句的意思就是，琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。

:2：我感觉一句不足以表达我的内心感情，我再奉上几句：

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

请参考！
2. 摘抄二泉映月中关于乐曲的句子
我听着“二泉映月”，好像顷刻间站在了泉眼边，望着迷人的风景。看哪！月光似水，静影沉璧。月光下，倒影出来的树木葱茏，柳树树上的柳条藤萝摇曳，美丽极了。这美丽的泉！

《二泉映月》是中国民间二胡音乐家华彦钧的代表作，首句柔和舒缓，次句短小激荡，三句柔中带刚，表现心中无限悲凉之意。

二泉映月是中国民间二胡音乐家华彦钧的代表作。

华彦钧一生经历坎坷，时常随心创作一些曲目，也并没有名目，乡人称之为“依心曲”。1950年，当中央音乐学院的杨荫浏教授为其录音时，众人商议以二泉映月为题为此曲命名。二泉之名来自于人称“天下第二泉”的无锡惠山泉水，这也是华彦钧经常卖艺的地方。

该曲主题共分三个乐句，首句柔和舒缓，次句短小激荡，三句柔中带刚，表现心中无限悲凉之意。全曲采用变奏曲形式，将主题变奏五次，逐渐推入高潮。华在演奏中大量应用绰注的手法，配合二胡的音色，成功营造出如泣如诉的氛围。
3. 求诗《二泉映月》
著名诗人梁晓明关于瞎子阿炳一共写了两首诗歌，一首是【瞎子阿炳】，另一首就是这个【二泉映月】，一首是写人，一首是曲子的。

这两首诗歌已公认成为了中国新诗写阿炳的经典，再无人超越了。下面这首就是写曲子的【二泉映月】：【二泉映月】九岁那年爸爸给我讲过一个故事说的是一个瞎子名字叫阿炳他住在无锡他一辈子拉二胡……后来，爸爸拉紧窗帘给我放了一只曲子那曲子象是刚从眼睛里流下来湿淋淋的都是泪那曲子从我的耳朵里流进去以后再也没有出来那天晚上我想象阿炳一定不是一个简单的中国人那一年我九岁现在，我在无锡我坐在阿炳坐过的那块石头上这只曲子又从我心底流出来……我想起很多受苦人的脸一张一张的从我的眼前走过去一个一个都坐在了阿炳的这支曲子里目光沉重的看着我我看看天上的月亮我看看水里的月亮我想到阿炳的这支曲子一下子拉遍了五千年的忧伤我想到爸爸以前曾对我说过在很多的中国人里面瞎子阿炳是很平常的一个 1985.9.15。
4. 赞美二泉映月的语段（200字左右）
熟悉的乐曲，仿佛把我们带入了山水秀丽的江苏无锡：在我们的眼前，仿佛展现出惠山“天下第二泉”那美丽的景色。

伴着泉水的涌动，这支婉转的乐曲又仿佛在向我们讲述着一个不平凡的故事。 曲子的作者名叫华彦钧，出生在江苏无锡。

他对民间音乐有着强烈的兴趣，从小就学了击鼓，吹笛，拉二胡，弹琵琶。十五六岁时，已成为当地一名出色的乐师。

而他三十四岁的时候，疾病使他双目失明了。贫病交加的他，流落在街头，生活极为艰苦。

但他骨气刚毅，从不乞求别人的施舍，而是以卖艺为生。他就是我们所熟悉的——瞎子阿炳。

阿炳长期生活于社会的底层，有着鲜明的爱憎，他曾编演过许多乐曲，刚才我们所听到的，就是阿炳的二胡曲代表作《二泉映月》。由于他生活在国民党反动统治时期，他也曾编演过许多讽刺性的乐曲，向邪恶势力挑战，如《听松》《汉奸的下场》等曲目，表达了他对日寇及汉奸的极大的义愤，而他因此也成为了反动当局的眼中钉、肉中刺。

1947年，阿炳遭国民党殴打成疾，被迫停止了卖艺生活。 经历了半个多世纪的坎坷岁月，阿炳终于盼到了全国的解放，他的艺术生涯也进入到了一个新阶段。

1950年夏，中央音乐学院采访了阿炳，并在匆忙中录下了他所弹奏的《二泉映月》《听松》《大浪淘沙》《昭君出塞》等六首乐曲。他还答应半年后继续录制二三百首二胡曲。

可是，由于他长期遭受旧社会的折磨，竟于当年12月4日吐血去世了。阿炳之死以及他数百首乐曲的失传，不能不说是中国音乐史上永远无法弥补的一大损失。

《二泉映月》作为他仅保留下来的几首曲目之一，显得弥足珍贵。据说在录制它的时候，工作人员曾询问阿炳乐曲的名字。

阿炳说，既然广东有《三潭印月》，那么这首曲子就叫作《二泉映月》吧。就这样，《二泉映月》流传了下来，而它也被看作是作是作者一生呕心沥血的艺术结晶。

《二泉映月》以一种抒情式的音乐语言，向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段，经历了五次变奏。

在曲子开端是一段引子，它仿佛是一声深沉痛苦的叹息，仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。仿佛在乐曲开始之前，作者已经在心中默默地说了好久了，不知不觉地发出这声叹息，乐曲如同一个老艺人，在坎坷不平的人生道路上徘徊，流浪，而又不甘心向命运屈服。

他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛，他在讲述着他辛酸悲苦而有又充满坎坷的一生，毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。第四段到达了全曲的高潮，我们仿佛可以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声，那是阿炳的灵魂在疾声呼喊，是对命运的挣扎与反抗，也是对美好生活的向往和追求。

昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句，而结束句又给人一种意犹未尽之感，仿佛作者仍在默默地倾诉着，倾诉着，倾诉着…… 可以说，这首曲子无论是在创作还是演奏上，都充分地表达出了作者心中的真挚感情，它不仅在国内深得人民喜爱，也在国际乐坛上获得了很高的评价。它以它深沉、悠扬而又不失激昂的乐声，撼动着千百万人的心弦……世界著名指挥家小泽征尔对该曲的评价：“我应该跪下来听……”那是1978年，小泽征尔应邀担任中央乐团的首席指挥，席间他指挥演奏了勃拉姆斯的《第二交响曲》和弦乐合奏《二泉映月》（改编），当时，小泽征尔并没有说什么。

第二天，小泽征尔来到中央音乐学院专门聆听了该院17岁女生姜建华用二胡演奏的原曲《二泉映月》，他感动得热泪盈眶，呢喃地说：“如果我听了这次演奏，我昨天绝对不敢指挥这个曲目，因为我并没有理解这首音乐，因此，我没有资格指挥这个曲目……这种音乐只应跪下来听。”说着说着，真的要跪下来。

他还说：“断肠之感这句话太合适了”。同年9月7日，日本《朝日新闻》刊登了发自北京的专文《小泽先生感动的泪》。

《二泉映月》自此漂洋过海，得到了世界乐坛的赞誉。 [编辑本段]【赏析之二】 《憔悴琴魂》 ——王健 听琴声悠悠—— 是何人在黄昏后，身背着琵琶沿街走。

阵阵秋风，吹动着他的青衫袖。 淡淡月光，石板路上人影瘦， 步履摇摇出巷口，转弯又上小桥头。

四野寂静，灯火微茫隐画楼。 操琴的人，似问知音何处有， 一声低吟一回首，只见月照芦荻洲。

琴声绕丛林，嗯——琴音在颤抖， 声声犹如松风吼，又似泉水淙淙流。 憔悴琴魂作漫游，平生事儿难回首， 岁月消逝人淹留。

年少青丝，转瞬已经变白头。 苦伶仃，举目无亲友， 风雨泥泞怎忍受，荣辱沉浮无怨尤。

唯有这琴弦解离愁， 晨昏常相伴，苦乐总相守， 酒醒人散余韵幽。 莫说壮志难酬，胸中歌千首， 都为家乡山水留。

天地悠悠，唯情最长久。 共祝愿：五洲四海烽烟收，家家笙歌奏， 年年岁月乐无忧。

纵然人似黄鹤，一抔净土惠山丘， 此情绵绵不休，天涯芳草知音有， 听见你琴声还伴着知音流！ 回望天边月，照彻古今愁， 繁华落尽，看身后，何所有？ 未若寒泉映月，化作高山流水， 琴韵常绕人心头…… [编辑本段]二泉映月 ——阿炳《二泉映月》赏析 作者：萧前勇 在中国音乐史占有重要地。
5. 关于二泉映月
赏析二： 听听琴声悠悠是何人在黄昏后 身背着琵琶沿街走背着琵琶 沿街走阵阵秋风吹动着他的青衫 袖淡淡的月光石板路上人影瘦 步履遥遥出巷口宛转 又上小桥头四野寂静灯火 微茫映画楼操琴的人 似问知音何处有~一声低吟 一回头只见月照芦狄洲，只见月照芦狄洲 琴音绕丛林，心在颤抖声声犹如松风吼 又似泉水匆匆流 憔悴琴魂作漫游平生事啊 难回首岁月消逝人烟留 年少青丝转瞬已然变白头苦伶仃 举目无亲友风雨泥泞 怎忍受荣辱沉浮无怨尤荣辱沉浮无怨尤 惟有这琴弦解离愁晨昏常相伴 苦乐总相守酒醒人散余韵悠 酒醒人散余韵悠莫说壮志难踌 胸中歌千首都为家乡山水留 天地悠悠唯情最长久共 祝愿五洲四海烽烟收 家家笙歌奏年年岁岁乐无忧 年年岁岁乐无忧纵然人似黄鹤 一抔净土惠山丘噢此情绵绵不休 天涯芳草知音有你的琴声还伴着泉水流 [font class=t1][font size=3]二泉映月填词作品欣赏[/font][/font] 二泉映月 ——根据华彦钧先生二胡曲填词 刘周 心似泉水冷， 萧萧风吹月独明； 人世间， 酸甜苦辣尽， 到头总如月影空。

昨夜无月， 叹泉水淙淙溺侬心； 想弦月曾经， 凄凄惨惨照愁人。 功名富贵如烟散， 花落人亡似飘蓬。

多少孽冤， 此生处处尽遭逢； 奈何有恨， 历遍沧桑还是恨。 堪怨月圆豪门宴， 月缺月半生柔情； 粼粼波光载美色， 粉黛玉体陈。

一回望月一回明， 不识人间有峥嵘； 只问风月憔悴损， 岂怜沦落饿死人； 我今有泪对月下， 泪落泉中无处寻； 经年往事才回首， 数语难尽， 月儿弯弯泉中空， 欲上天入地总无门。 谁怜我月经风雨， 风雨蹒跚月朦胧； 仰天难见月色明， 低头惟觉泉水冷； 春冷夏还冷， 秋冷冬亦冷； 泉冷不知天下病， 月寒未解老与贫； 从来兴衰浮沉， 善恶终报应。

清辉刺破遮月云， 愁肠泻地， 风吹雨打尽。 古今事， 一样粪土掩悲容。

泉响击空明， 逐水逝去水还生； 人愿一轮常满盈， 百年人异月同； 消磨潘 不辨黄泉仙境。 败柳残红可飞升， 留得一天恨， 看破老死心。

附记：“二泉映月”乃华彦钧先生二胡曲，余谓二泉映月，泉者冷也，月者寒也，所以冷眼看世界焉。因为之词，以辅是曲云尔。

注：侬，指我 王明生评析：华彦钧（阿炳）先生创作的二胡曲《二泉映月》，是享誉全世界的经典名曲。这首词的成功之处主要在于作者对原曲精神的理解——即“泉者冷也，月者寒 也”，二泉映月喻意“以冷应冷”，就是以冷峻之心直面冷酷现实。

全词既如泣如诉，又大彻大悟；既哀怨凄婉，又愤怒抗争；既执著于浮沉，又超脱于名利，对世界的观察直接冷峻，对人生的感悟透彻淋漓，伤而不悲.能提能放。 譬如：“功名富贵如烟散，花落人亡似飘蓬”可谓如泣如诉；“清辉刺破遮月云，愁肠泻地，风吹雨打尽”可谓哀怨凄婉；“古今事，一样粪土掩悲容”可谓大彻大悟；“历遍沧桑还是恨”可谓愤怒抗争。

更有“月儿弯弯泉中空，欲上天入地总无门，谁怜我月经风雨，风雨蹒珊月朦胧”使人顿感无助，孤苦仿徨，不知所从；“仰天难见月色明，低头惟觉泉水冷，春冷夏还冷，秋冷冬亦冷，泉冷不知天下病，月寒未解老与贫”使人益觉凄冷，荡气回肠，如霜似冰；“留得一天恨，看破老死心”，使人陡增沧桑，无限惆怅，百感交集。 原载《天有霓裳》 阿并介绍： 阿炳，原名华彦钧，生于清光绪十九年（1893年~1950年），江苏无锡人。

后双目失明，人称“瞎子阿炳”。其父华清和为无锡城中三清殿道观雷尊殿的当家道士，擅长道教音乐。

华彦钧幼丧母，由同族婶母扶养。8岁随父在雷尊殿当小道士。

开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏、诵经、奏乐等活动。

他刻苦钻研，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，冲破道教音乐的束缚。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。

22岁时父亲去世，他继为雷尊殿的当家道士。后因交友不慎，沾染上娼、吸毒的恶习，35岁时双目先后失明。

为谋生计，他身背琵琶、胡琴，走上街头，自编自唱，说唱新闻，沦为街头艺人。40岁时，与寡妇董催弟（彩娣）同居。

每天下午在崇安寺三万昌茶馆门前围场演唱。他敢于切中时弊，抨击社会黑暗，用人们喜闻乐见的说唱形式吸引听众。

一二八事变发生后，他又编唱《十九路军在上海英勇抗击敌寇》的新闻，并用二胡演奏《义勇军进行曲》。在抵制日货的运动中，他用富有激情的语言激发人们的爱国热忱。

他的许多新闻唱出了群众的心声，深得一般市民的喜爱。每天晚上还走街串巷，手操二胡，边走边拉，声调感人。

蜚声国际乐坛的《二泉映月》，就是这一时期创作的。日军侵占无锡后，阿炳和董催弟一同到双方老家避难。

不久赴上海，在昆曲班仙霓社担任琴师，弹奏三弦，并在电影《七重天》中担任表演群众角色盲人。这时他创作的《听松》，是一首气魄豪迈、情感充沛的二胡独奏曲，倾吐着不愿当亡国奴的爱国主义热情。

民国28年重返锡城，再操旧业。他每天上午去茶馆搜集各种新闻，回来构思创作，下午在崇安寺茶馆门前演唱；夜间在街上拉着二胡，演奏他创作的《寒春风曲》。

他的琴艺十分高超，可将琵琶放置在。