南派相声 和北派相声的区别

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相声（Crosstalk），一种民间说唱曲艺。相声一词，古作象生，原指模拟别人的言行，后发展为象声。象声又称隔壁象声。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。
有个说法南候北张，南方的代表人物是南京的张永熙，台湾也有相声名家魏龙豪 、吴兆南。北方的是侯宝林和马三立。

但是，相声界不认可南北之分，一般相声界认可的是"四大流派"：常派、刘派、马派、侯派。

1.常派：常连安是这个"相声世家"的家长。长子常宝坤（艺名"小蘑菇"）成名最早、名气最大。只可惜1951年牺牲于朝鲜战场上。年仅29岁。现在常派相声的代表人物以常宝华、常宝霆、常宝丰、常贵田为代表。常派相声表演成分重、动作幅度大。讲究说口，基本功非常的扎实。加之有直系的血缘关系，其性格、气质、素养一脉相承。故此在台风、口锋、叙述方式、表演方式上相差不大。常派相声的特点在每个人身上都有充分的体现。常家的第四代传人贵田之子--常悦，小荷已露尖尖角，和常宝华说过《比童年》等小段。看来常派艺术，后继有人。

2.刘派：以单口大王刘宝瑞（1915--1968）为代表、以表演单口相声见长。特点：火爆、炽烈，声情并茂、绘声绘色。门下有弟子殷文硕、寇庚儒、高洪顺、唐杰忠等。尤以寇庚儒最具刘派风格。那"口锋"、那"绘声绘色"的叙述方式。"不听不知道、一听吓一跳"。简直就是刘宝瑞的"原版拷贝"。殷文硕也不错，除了说相声，还整理了不少老师的资料、文献，为使刘派艺术发扬光大，默默地做着自己的工作。唐杰忠自打出道以后一直以捧哏为主，先捧马季，再捧郝爱民，最后捧姜昆，被人们称为捧哏大家。所以刘派艺术的特点在他身上少有体现，最起码是不明显。

3.马派：以马三立、马志明为代表。说是以他们爷俩为代表，其实目前也就他们俩人儿，马六甲随已展露头脚但毕竟年纪还小，相声界地道的马派艺术，只有靠马六甲来继承发扬，可谓任重而道远。马派艺术的特点是"冷面滑稽"、"外松内紧"，本色、自然，丝毫没有表演的痕迹。内容上善于刻划小市民的形象，艺术手法和美学趣味以"自嘲"为主，自嘲是幽默的最高境界。 马派艺术，自成一家，别具一格，大智若愚，高深莫测。

马老三立，虽然门下弟子众多，但无人能继承马派艺术的衣钵。象张笑勤、金笑天、张笑非、班德贵、常宝华、常宝丰……等。亦可能大多是拜门儿的徒弟的缘故吧？还有一个原因就是马三立是个性格演员。其特点外人不易模仿和掌握。所以马派艺术的继承人是马三立的长子--马志明。马志明在相声门儿里拜的是朱阔泉。（侯宝林的师傅）但他主要还是跟他的父亲马三立学艺。近些年他和黄族民上演了一批马派艺术的代表作，象《开粥厂》、《白事会》、《卖挂票》等，将马派艺术的风格、特点、艺术精髓体现得淋漓尽致。内行评价他是有继承又有发展。

4.侯派：代表人物侯宝林、侯跃文、师胜杰。

侯宝林是一位承上启下、继往开来的相声大师。他的相声语言清新、流畅，格调高雅。是相声中的"阳春白雪"。台风潇洒、漂亮。侯式相声的特点"以唱功见长"。这和他童年学过京剧有很大的关系。侯门弟子众多，以马季和师胜杰最为著名。马季学艺较早，又长期在侯老身边工作，有得天独厚的学艺条件。无奈，其自身条件和舞台形象与老师相去甚远。实在看不出他身上有侯宝林的影子。师胜杰在舞台形象、嗓音条件方面有些像侯宝林。特别是在"说口"和"唱功"上，驾驭语言的能力非常出色。可惜他进入侯门的时间较晚，又是带艺投师。（他出身相声世家，七岁拜天津相声名家朱相臣为师。84年拜师侯宝林门下）其作为相声演员的各方面素质都以定型。学艺时间短，且学艺又不是很方便。（北京--哈尔滨）尽管如此，他还是学到了老师的一些东西。表演上依稀可见侯宝林的影子，这一点非常难得。也是侯老晚年比较得意的一个弟子。
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