书法的什么什么什么

如题所述

书法的最高境界是什么?是“雅俗共赏”。证据是?书圣王羲之的书法,不懂书法的人看着很好看,懂书法的人也感觉喜欢,有高深造诣书法家会爱不释手,这就是所谓“雅俗共赏”。那王羲之又是怎样的表现“雅俗共赏”的?其“雅俗共赏”方法、标准又是什么?以及对书法艺术产生的什么影响?且待我道来。“雅俗共赏”,顾名思义是指:有有学问、知识的雅士和没文化、没学问的俗人在欣赏书法艺术品时都能得到美的感受,故而称之。谁的作品有这么大的本事?能满足不同人之需要?而且都为之叫好?达到如此高境界?众口难调在当今已不存在。其他的书法艺术我不知道,但在书法方面中我只知道一人,那就是称作书圣的王羲之先生。从一千多年以前到今天还这么“火”,令人惊讶,站在流行的角度,王羲之的书法应当是流行中的流行,从古代一直流行到今天。是什么原因使他达到这么高的书法艺术境界?笔者认为,是“雅俗共赏”。原因有三:好看、层次和永恒,缺一不可。一、好看。最好的书法是好看的,“雅俗共赏”的。书法是视觉艺术,一件好的书法作品首先要好看。就如同一首歌曲,首先要有好的旋律,要好听,只有好看、好听了才有可能被欣赏、被传颂。就如在看电视首先是感觉,不好听、不好看立即换台,根本不会去考虑后边的内容如何。由此证明,在初次接触的时候,靠的就是印象、感觉,只要印象好、感觉好就可往下进行,这也许就是最普通的生活方式。好看、不好看,好听、不好听,就这么简单,不需要理由。如:在生活中,父母判定儿子学习的好坏就是看他的学习成绩,这是一硬性指标,不需要其他理由。再看王羲之的书法,首先是好看,所以,王羲之的书法从晋朝到今天,其影响是任何一个时代的大书家都不能相比的。这种永久性的磁性、张力、和穿透力,深深地打动着各朝各代、各个层次的人们的心灵,受到人们的爱戴和青睐。而随着年代的久远,科学技术的不断向前发展,王羲之的热度有增无减,而且还在不断地升高。这不得不使我们深思,是什么原因使王羲之的魅力无穷?一千多年来风采依旧?是各朝各代达观贵人的推崇?还是黎民百姓的酷爱?以我看各个方面的因素都有,关键就是“好看”。就像糖一样,谁吃都是甜的;像肉一样,谁吃都是香的。二、层次。最好的书法是有层次的,是分里层与外层的。俗话说:“会看看门道,不会看看热闹。”说的就是层次,热闹就是表层,门道就是内层。不同层次的人看到的也不同,不同的时代、不同的文化背景有着不同的认识、不同的理解。如老百姓看王羲之的书法看到的是表层,结构匀称、线条流畅,像绿叶丛中一点红,是一亮点,吸引着眼球,凭的就是直觉感受。而学者和书家看着也好看,不过又多了一层是往里看,他不仅仅看到了外层,更主要的是看到了内层,看到了它的内涵。学者和书家常去欣赏王羲之书法形成的原因、风格的特点、书写的技巧等等,常被书法的精彩所感动。就像那好吃的糖,使用者只管使用,知道甜、好吃就行;研究者就不同了,不但知道甜、好吃,还要知道它为什么甜?为什么好吃?知道糖的分子结构等等。因此,在书家的眼里,王羲之的书法,添之一点则多余,去之一点则不足,其造型达到如此的严密,其意境达到如此的深度、广度,不得不使人感到惊奇、佩服。王羲之的书法达到了表里统一、雅俗共赏的最高境界,。三、永恒。最好的书法是永恒的,是不受时间、空间制约的,她像太阳一样永远地闪烁着光芒。王羲之的书法就是从晋朝以来一直照耀着书坛,同时也造就了很多书法大家,形成了一个完整的体系。如王献之、米芾、赵松雪、董其昌、王铎、梁同书、白蕉等等都出于王羲之的门下,形成了不同的风格,大大地丰富了王羲之的书法体系,创造了一个个新的亮点。王羲之的书法是永恒的,他的永恒是唐代皇帝李世民的慧眼,发现了王羲之的伟大,举国上下收集王羲之的字,集成《圣教序》留在了世间,故李世民也是伯乐,为王羲之书法的传播做出了很大的贡献。由于对王羲之书法的酷爱,把唯一的真迹《兰亭序》殉葬。流传下来的王羲之的作品都是摹本,但这丝毫并不影响王羲之书法的地位,反而大大增加了神秘性,可爱性。从以上的例子看出,美就是美的,谁看都是美的。不美的,自己怎么说,那也不美。有一天我们单位的老领导突然问我:“xxx的招牌是xx写的?”(是一位有名的现代书家)我说:“是啊”。“那写的算什么啊?”他很认真并带者不可思意地语调说。弄的我也不知说什么好,只是微微地笑了笑,弄的我也真的不好解释。老百姓到底欣赏什么呢?标准是什么?反正不欣赏。带者这个问题,有一次我和一位书家谈论及这个问题,我问:“如果书法评选像歌手大奖赛一样让群众参加,是否就会公平一些?”他说:“不行,他们懂什么。”我没有往下说,我想站在书家的角度,老百姓是不懂书法的,因为书法是一门博大精深的艺术,有道理。如果站在老百姓的角度上说,作品发表就是让人看的,也没有说不让老百姓看哪,老百姓看了也有发言权,可说好也可说坏,老百姓有老百姓的审美观。对食品来说:好吃、不好吃,对事物来说:好用、不好用,好看、不好看,就是这么简单,不需要理由。我在想,写字是要给谁看的?这很关键,有的说我写字是给自己看的,有的说我写字是给行家看的,有的说我写字是给大家看的,这就为不同的欣赏者提供了的对象。不过一旦发表就属于大众的,就要接受不同的声音,只要是真诚的,不管说什么都是对的,因为站的位置不同、层次的不同,此时作者一定要表现出大度和宽容,能听进去好听的,但更能接受不好听的,或许正是这不好听的对你会有很大的帮助。王羲之的书法怎么都说好那?这怎么解释?通过写这篇文章,我才找出答案。真正的美,谁看都是美的。再者,做为一个书家,要从王羲之的身上看到什么,学到什么,怎么才能适应广大欣赏者的需要,达到“雅俗共赏”之高度。摘自百度网友,谢谢。
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