许云龙的著作简介

Answer 1

《行走的蜗牛》是青年作家许云龙新近出版的一本散文与诗歌的合集本，里面收录了作者

近几年有关家庭，事业，亲情，友情，爱情的散文和诗歌。文字朴实优美，娓娓道来，真叫人唏嘘。这是一次情感的大爆发，这也是一次让广大读者走进这位青年作家的途径。
从而使我们更加深刻的体会到书中这只“蜗牛”的不易和执著。
十月广州的街头，也是这样的大雨如注，我一个人裹着一张毯子，独自躲在人家的廊檐下面，就着路灯的光芒，一边想家，一边流泪，一边翻我的日记和诗，不敢去投任何一家旅馆或客栈，不敢去买任何一件除了吃的和车票以外东西。理想总是太远，饥饿总是太长，前进总是懦弱，呐喊总是坚强。我不敢回家，也不知如何后退。我哭，因为我爱诗，因为我只有诗。
今晚，看看门外的和多年前一样的雨，上海的雨和从前一样的美丽。我庆幸终于清醒的放弃。
有时候回忆也是一种美，放弃未尝不是另一种追求，只是看我们以哪一种眼光或态度看待同样的问题。”（回忆也是一种美）
从这些文字的叙述中，我似乎看见了一个四处漂泊流浪的影子，于无边的田野，于广袤的平原，于空旷的大漠，于荆棘丛生的山峦。夕阳西下，大地苍茫，可这影子还在行走的路上。霓虹闪烁，繁华的街道车水马龙，背后的行囊如风，装下的只是悬挂欲中天的那一轮明媚的月光。风凄迷兮夜茫茫，人在天涯兮泪两行。举目望故乡，山寒水迫，云雾缥缈，爹娘啊我何时才能够回到你们身旁。正如青年作家许云龙在他的《一个人的旅行》一文中这样写到：“最大的感觉就是这么些年来，自己是一只蜗牛，你（他妻子）和家就像壳，如果人生是一次旅行，我觉得我一直为旅行准备的很好，每次都把家打包在背上。人本身也是一种奇怪的雌雄同体，在幸福与苦恼中患得患失。我在享受与亲人爱人幸福相守的同时也在为自己迷失个人自由空间中可怜的自卑。总以为自己的幸福的相守和你的牵手来源于牺牲自己的在外人眼中的男的不被信任。”
不可否认，青年作家许云龙这些年来，走的太苦，也太累，超强的负重，使他就
象一头蜗牛的爬行，那样的缓慢而吃力。
“阿娟刚到我家时，我家只有两间草屋，还
四处漏风。因为先父刚逝，老妈身体不好，加上我自己从来不余钱
，自命清高，视金钱如粪土，所以阿娟看到的情景惨的不能再惨，在那一刻，我才知道，有时粪土也是一种养分啊。
老妈拿出了不知道从什么时候开始就积蓄的一百六十元钱给阿娟做见面礼，我恨不得找个地洞钻进去。阿娟说什么也不肯收老妈的钱，我呢，傻傻的站着，不知道是劝阿娟收好，还是劝阿娟不收好。最后阿娟还是收下了，因为老妈的执著。晚上阿娟和我就住在那两间草房的里屋，老妈住在邻居家。那些日子出奇的热，没有电更没有电风扇，我和阿娟摇着芭蕉扇，在黑暗中有一句没一句的说着，将来我们有钱了会如何如何，阿娟替我扇了五十下，我用芭蕉扇替阿娟扇一百五十下，我笑曰阿娟给我的我要成倍的还给她。”（爱家从怕老婆开始）
没有记录显示一个男人最大的尴尬究竟是什么？是贫穷，是饥饿，是精神的空虚，还是前途的渺茫，和对自己所处环境的无可奈何。当一个七尺男儿面对自己心爱的女人，拿不出初相见的见那份面礼时，不能够给他一个简单的婚礼的时候，甚至连自己的婚礼也没有一个朋友和亲人前来道贺的时候，想必再迥境的男人也不得不面队这些撞击心灵的感受。
这些都在青年作家许云龙的文章中有着极其真实的描述，想必云龙是个坦诚之人，他做过门童
，做过搬运工，建筑工，蜘蛛人，这些都是高危的艰苦和最下层的工作。云龙并没有把这些看成自己的耻辱和别人的笑柄，恰恰相反，这些生活的苦难成了他日后事业和写作成功的源泉，苦难促使改变，责任促使进步，意志使他一步步走向成功。
梁漱溟曾经说过：“在人生的时间和须臾，万不可放松的，就是如何对待自己，如果对自己没有办法，对于一切事情也就没有办法，”这话真说到了事情的根本。尤其是在当下，面对改革浪潮的喧嚣，大千世界的一日千里，现代社会的信息爆炸，人心思变的浮燥。多少人丢掉了自己，迷失了方向，而远离自己的当初和本心。不仅细小的利益可以动摇自己的信念，万世红尘中的随波触流，功名利禄，声色犬马中的勾心斗角，尔虞我诈，写作的光芒不再是才子佳人眼中的窈窕淑女，君子好逑的在水一方。清明自益的人越来越少。而云龙作为数家企业的管理者，一个庞大集团公司的老总，就是当年流落天涯，也没有放弃写作，有朝一日成为一个诗人的梦想，本应该出现在牌桌，酒桌，各种交际场合的他，却独辟一隅清静，经常半夜三更长情在自己的博客上。这不能不说他人之的特别。
“在人心的世界，人本来如此。”但这本来的如此却并非易事，却是进入境界以后的超凡脱俗。为此，王阳明有过这样的解释，“盖天地万物，其发窍之精处，是人心的一点即明，归根结底还是个人心的问题。陆九渊也说过：“道外无事，事外为道”。可见要真正理解生活的意义和生命的真谛。还得进入一个心的世界。

文章是故事的诉说，人心的呢喃。《行走的蜗牛》完全是青年作家许云龙自己的生活经历。他的写作技巧和思想的融合在我看来已经大达到了一个相当的高度，
“一觉醒来，发现满床的月光，而月亮就在窗棂上，柔柔的照着我们。
已经好久不曾见到这么柔和的月光了，城市的文明正让我们人与人之间彼此就像离星星和月亮一样越来越远。前一阵子总是半夜起床写博客，但一直没有发现其实月亮离我们这么近。也许，月亮和我们的距离，就像缘分，总在握手与挥手之间，相聚与离别之间，经意与不经意之间，擦肩而过之间，爱与不爱之间只有一刹那之间的距离。”（人生就是一场等待吗）
金代元号问有两句诗说：“心画心声总失真，文章宁复见为人”！什么意思呢，就是说一个人的文章如果不是发自内心的真话，就会在世人面前露出虚伪的一面。为此鲁迅也说过：“幻灭之来，多不再假中见真，而在真中见假”。就云龙的这些文字而言并非幻灭之来，而是十足的赤条条的浪里白条。

文美在其言，在其象，更在其意。一个语言无味的世界，必定是一个坚硬僵死的世界。书里乾坤，纸上心迹。让读者能够获得语言的恩惠，领悟其中的秘密，这的确不是一件小事情。当代著名作家贾平凹这样说过：观其美文“如同在路上走，路弯弯曲曲，它们就是一颗颗树站在路边的拐弯处，让我明确了方向，靠着歇气，乘凉，或者那树长得好，那树上有美丽的叫声。”由此可见，一篇文章的成功，语言的华美和嚼味举足若轻。
好的散文家都是旅人，既行走之人，他只是如实的记下人生的境遇和感触，这境遇也许很平凡，这感触也许很普通，然而都是他自己的。就在这些平凡和普通中，足见本色的呈现，“来自轻松自然，发自天籁，仿佛天地本有此一句话，只是被你说出而已”（林语堂语）。这话说得精彩之极，可做起来却不是那么容易，只能是有心者的自悟，而不是什么大师指点以后的开化。
青年作家许云龙可以说在方面是有天赋的一个作家，小的时候“以糊满两屋的奖状”，而十六岁就缀学的他，完全靠的是自己对文学的悟性，和自己多年来对文字的情感，和他一往情深的意志。他的语言，幽默，风趣，初读，有时会令人捧腹，或猛着嘴独自偷笑，再读，其厚重的一面逐渐显现，最后就会发现这些文字都是从他的泪中和苦难中打捞上来的。心便是沉沉的，泪水流出眼眶也是很自然的事情了。
也就是说其寓意不在文字之上，而在文字之下，薄雾之下有高山，静波之下有巨浪。
我更感念云龙的这片真挚的夫妻情，儿女情和兄弟情。结发的妻子，拜把子的兄弟，年迈的母亲，辞逝多年的爸爸都是他工作以后关心和关注的对象，其情其意，致真致诚。几十年的结发夫妻，到现在还一如当年的初恋。曾经帮助过他的大哥还在时刻惦念。他真是个有情之人，才能够常怀赶恩之心，才能将自己的心迹留于纸迹。
“亲爱的老婆秤砣：
从人类用上电子秤那一刻，我终于还是感觉，自己和你，在穿越一个个风花雪月的黄昏和清晨过后，老了。以前总是看不起你，老婆，对不起。总以为，人们对于重量精确的赞誉，都是对我而言，冲我而来。而你，只是一个小小的陪衬。现在才知道，所有的成功都来源于和你天衣无缝的配合。没有你，那一串数字是多么的苍白和无力。没有了你，所有的赞誉都将变为讽刺和讥笑。”
（爱要苦苦经营——秤杆致秤砣的信）
“在那落英无数的江南，我们朝夕相守的美丽记忆。阿娟，尽管我们没有多少钱，可是，生活却是那么浪漫诗意。曾经，握你的纤手于掌中，阿娟，多少莫名的爱意与冲动．为此，我曾经默默无言的哭默默无言的笑．我哭，因为我傻；我笑，
因为我爱啊/阿娟．．．．．
那次，也是在春寒陡峭的三月时分，我去灯红酒绿的上海，你去生你养你的盐城，也是如此的午夜，我们离别．阿娟，那一夜啊那一夜，曾经的我拥你入怀，多么希望，时光就此停顿，思恋就此生根．在那夜，那夜的江南，江南的车站，车站的那个小小的站台，阿娟，我的心是多么多么的寂寞，你的身影是多么多么的孤独．我害怕那夜一别，我们将天上人间的去思念，牵牛星与织女星一样遥隔天河不能相见．如果啊如果，此一别我们不能相见，阿娟请记得每年的七夕，我就在天河的那一侧，将你深深的思念．阿娟啊阿娟，盼能与你相见．车慢慢的启动，隔窗挥手的那一刻，阿娟啊阿娟，你可看见，泪痕爬满我的脸．．．．．．（学会感恩）
相对于他的散文。我更爱他的诗歌。与其说他是个散文作家，还不如说他是个真正的诗人。
青年作家许云龙诗歌有着当下少有的朴实，语言朴素而不平淡，节奏清晰而不生涩。意象随意而不刻意，更不炫耀诗艺的别出心裁，用词的生辟另造。而是有意将诗歌返回到一种原始的单纯和简朴之中，毋容置疑，他这样做是极其危险的，谁都知道，单纯可能意味着肤浅，简朴则有可能走向贫乏。这无疑给他增加了不少的写作难度。但他却乐此不疲，并不打算改变现有的写作方式，因为，他知道唯有如此，才能够抒发胸臆，唤醒人们对普通事物的真诚感念。才能照见一个世界和心灵的景象。这也就是我们常说的宁静以致远，大象无象、大声希声、大美无形、大爱无边；道可道，非常道。
艾青在他的《诗论》中有这样一句名言：“俞丰富地体味了人生的，俞能产生真正的诗篇”！如果说愤怒出诗人的话，那么流浪同样也可以出诗人。云龙自十六岁缀学后就开始了他的流浪，从老家淮安到起程的那一天起，他的脚步就没有停歇过，一路风尘，几多心酸，失去的是不老的岁月，收获的是不可重复的过程，追求的是心中那个诗人的梦想。
《清明时节寄遐思》
“寂寞是陇上青青的野草
期待露水中那一双双踏青的鞋
思念是碑上已经斑驳的文字
等不来亲人重描问候的笔
每一张来时的脸上都写着
感恩的怀念
每一捆焚烧的纸钱上都印满
对于彼岸亲人的祝福
人生本是一场单程的苦旅
活着也许就是一种赎罪的修行
如果生是一种幸福
我们为什么要哭着来
如果死是一种痛苦
大家为什么要笑着走
如果天堂不是那么美好
为什么所有去过的人都不回来”
云龙有许多好诗，我都特别喜欢，但这首则是我喜欢中的喜欢。诗歌以青青的野草切入，“野火烧不尽，春风吹又生”。它虽然卑微，弱小但顽强，坚毅，清平，甘于寂寞，没有忧愁。许多文人骚客把它视为生命的象征。青青的一年又一年，仿佛只是等待那些来者的脚步，即使压碎了脊梁也无怨无悔，因为甘为人梯，愿作一粒铺路的石子是我一惯的品德和作风。诗人借喻之巧妙，设问之悲悯，十分恰当，不能不佩服他诗艺的高超。
“人生是一场单程的苦旅活着。也许就是一种赎罪的修行”。
是无数段旅程成就了人的一生。而并非目的。在乎的只是沿途的风景以及看风景的心情.。但最后，不管你是自帝王将相，还是平民百姓，不同的过程，不同的经历，都将朝同一方向行进。从某种意义上说，重要的是过程。而不是结果。“如果生是一种幸福/我们为什么要哭着来/如果死是一种痛苦大家为什么要笑着走/如果天堂不是那么美好/为什么所有去过的人都不回来”。
《雨夜》
“无星无月的晚上
乌云
与乌云拍拖
诞生雨的寒茫
在一条悠长悠长的
小巷
有个男人
拖着孤独的影子
脸上写着雨丝一样的惆怅”
《雨夜》是云龙最经典的小诗之一。我不知道那些日子里在诗人身上发生了什么，无星又无月，乌云与乌云的拍拖。时间在这里只是一个抽象的概念。孤独的诗人拖着长长的影子，虽然身处闹市的喧嚣，但他的灵魂却在漫无边际的荒芜上跋涉。脸上的雨丝牵动着沉重的人生，在遥远的记忆和不确定的未来之间，悠长悠长的小巷抑或他的人生之路，凄迷的前方，无法彻底抖落征程，何处才是归宿。
佛曰：“不可说，不可说，一说即是错”，西方哲人德里达也说“看不见的黑光‘显示’着并没有显示的‘现象’，‘象征’着非对象或非客体，一切激情、创造性的念头，都是在这样的黑光中诞生的。兄弟啊“乌云与乌云的拍拖”，诞生的不只是寒芒的雨，更有可能是雷霆万钧的闪电，改变就在你思维转弯的那一瞬间，一觉醒来，窗外就会阳光明媚。“人法地，地法天，天法道，道法自然。（老子）”，“意之所随者，不可以言传也。”（庄子）！
《写给阿娟》
“汽车的音响将<蝶舞>一再回放
你紧握我手
唇角微笑已在梦乡
梁祝化蝶的故事
在小小空间里回荡
人世间有太多的辛苦
需要彼此的坚强
人世间有太多的分离
需要彼此
温暖的肩膀
人世间有太多的误解
需要彼此的
原谅
人世间有太多的脆弱
需要我们共同去扛
人世间有太多的路
需要我们
携手去闯”
舍勒也说：“究竟是什么让我们心潮起伏？…是一双精神的眼睛，那就是相信。真正的相信，总与神秘的声音有看不见的联系。一切神圣的语言都是象征性的，既没有清晰的所指对象，那里只有西方人说的上帝，东方人说的天地良心。
古人云：“立象以尽其意”！一切情感都源于人对物象，意象或者非象世界的感知。换言之，木头对任何对象产生不了情感，陌生人对陌生的事和物产生的情感，与熟悉的人和熟悉的事和物产生的情感有着天壤之别。一个没有爱心的人和一个有一个有着爱心并在仁爱环境中熏陶出来的人是不能够相提并论的。诗是五官的指挥者，外部感受要用诗人的内心感情来升华，“一切好诗歌都是情感的流露”！
阿娟是青年作家许云龙的妻子，他们结婚已近二十年，膝下已有一儿一女。我看过云龙许多写给他妻子的诗歌和散文，数量和篇幅都非常大。虽然不见了当初那个夜晚，但当初的情景仿佛就在昨天。在云龙人生的低谷，是阿娟的义无反顾，才给了云龙一个可以栖息的地方，让那颗漂泊的心，受伤的翅膀才得以瞬间的喘息。贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂。“人世间有太多的辛苦/需要彼此的坚强/人世间有太多的分离/需要彼此/温暖的肩膀”。几十年的相濡以沫，情投意和，使他们爱情的生命之树不老常青。在家里和同事面前，在云龙的文章和诗歌大多数时间是把阿娟称为美女，显然是对阿娟的最高褒奖。这褒奖理所以当然，这褒奖发自肺腑。真是令人羡慕之致。
给阿娟的诗还有很多：
“没有承诺我无法将你抓得更紧/没有了你/我的世界/一直是飘雪的冬天/爱人我们相隔咫尺的天边/我把你一刻不停的想念/但愿这一生我们永远永远/就像门口的那株连理树/根深叶茂心手相连（特别的爱给特别的你）
“我若是那朵徘徊的流云/你便是我头顶那广袤的天空/无论我放纵或者流浪/你包容的胸怀都会/铺就/我回家的路。”（难分难离的你我）
还有很多，很多。。。。。。
张远山在《汉语的奇迹》中说：“一个徒有深刻思想的人，最好去研究哲学；一个徒有超绝智力的人，不妨去写寓言；一个徒有强烈激情的人，适合去写长篇小说；一个徒有琐碎感觉的人，可以去写散文；而打算做伟大诗人的人，除了具备上述全部才能以外，同时还要具备语言天才和形式天才。一个诗人，就是一个不言而喻的语言大师。”，海德格尔也说，“语言”究竟是什么意思呢？“语言”与这样的心情连接一起：精神恍惚、出神走神、欣喜若狂，如此等等。
诗歌是语言在文学上的最高表现形式，如果一首诗或一本诗集没有语言的灵动，没有思想和哲理的凝炼，那么这样的诗歌或诗集呈现在广大读者面前的将是死水一潭，平淡无味！诗歌是把米酿成酒过程，这种语言的精华不取决于后天的努力，而在于先天对文字的感觉，后天能够做到的只能是不断地完善。但如果后天不珍惜和努力又是对这种天赋的浪费。也就是说一个成功的诗人，必须具有一定的天赋，必须具有与生俱来的对文字超感觉的基因密码。真正的诗人是学不来的，努力成不了真正的诗人！
没有文采的诗歌是平淡的诗歌，没有情感的诗歌是空洞的事故，那没有思想的诗歌呢？如果一个诗人没有思想，只有情感和精彩的语言，那是十分可怕的。很可能就是跟着感觉走，随大流，没有思想就没有特点，就没有个性，只能是用自己的舌头唱别人的歌。情感不能没有思想，没有思想的情感是肤浅的。深厚的情感来自于心灵深处的价值观，崇高的价值和深厚的情感相结合才能够产生高尚的思想，只有这样，诗歌才有属于诗人自己的魂魄。从而升华到对真理的真感！
上面在对云龙散文的评论中就提到了他的语言极有天赋。那么他的诗歌呢，当然也同样如此！
优美，没有半点生涩的感觉，读之朗朗上口。给读者带来不尽的享受。
《聆听大望的声音》
“2011 我从广州戴着纯粹的渴望
和一顶民间诗人的帽子
驾车去深圳的大望
和五位年度诗人
在如火的礼堂
用眼睛鼻子和耳朵
还有影子
一起聆听大望的声音
诗歌在弯曲的脊梁后面因为贫穷哭泣
我用肋骨穿成珠链偷偷的送给大望
希望为诗歌买一个墓碑
一半为了爱一半为了梦
大望用热情的掌声和一张薄薄的机票
把我和所有的顾虑打包
然后邮寄
我躲在邮包里舔诗歌流淌的和处女落红一样的
说不清的期待
和神圣
聆听大望的声音”
朱光潜在《诗论》中指出：“诗的境界的突现都起于灵感。灵感亦并无若何神秘，它就是直觉，就是‘想象’，也就是禅家所谓的‘悟’”。“诗的境界是情趣与意象的融合。情趣是感受来的，起于自我的，可经历而不可描绘的；意象是关照得来的，起于外物的，有形象描绘的。二者之间不但有差异而且有天然难跨越的鸿沟。由主观的情趣如何能跳这鸿沟而达到客观的意象是诗和其它艺术所必征服的困难。如略加思索，这困难终于被征服，真是一大奇迹！”
《聆听大望的声音》是云龙参加完“2011中国年度诗人诗会暨深圳大望诗歌节”回来以后的新作并无特别的意象，就道出了一个诗人内心的真实世界。这不能不说诗人在立象以尽意的特别之处。这时我们就会突然发现在云龙的诗歌中增加一份对诗歌的宏观思考。
原来，云龙是以“中国天问诗歌研究会理事和《诗探索》年度编委出现在本诗歌研讨会的，
按青年作家许云龙自己的话说就是：“心里除了高兴，就是感恩，我只是一个名不见经传的诗坛新人，获此殊荣，希望未来可以为诗探索做一些力所能及的贡献。”
不可否认：这是对云龙多年来不断努力的褒奖，对他在诗歌上取得的成绩的
肯定。
--------四川作家王小泗（昆仑士）所作的序。
一直想用一本书来记录某个时段的生活和青春飞扬的心路历程，也一直在各种各样的纠结中起起落落，有来自工作的，有来自生活的。
很怀念从前年少时的时光，和义兄东方游龙，三弟东方欲晓，四弟东方少侠四个人一起在上海的时光，尽管当时穷的叮当响，但是依旧很快乐。有时候穷快乐岂非也是一种快乐？义兄的梦想是当一名美容师，三弟的梦想是当一名歌手，四弟看多了古龙小说，想当一名杀手，整天一袭黑衣把自己打扮的像小说里的人物。而我也固执的不自量力的想当一名诗人。
多年以后义兄没有实现他的美容师的梦想，却成了一名拥有近千名员工年入几百万的企业家，三弟没有成为歌手却成了一家企业的部门高管，四弟没有成为杀手，在老家盖了别墅，在北京买了房子，，当起了自己物业公司董事长。而我在漂泊如许的城市过后也把企业总部移师上海，并重新回到上海交通大学海外教育学院读EMBA继续回炉求学完成我当初的梦想。
我们也许都是行走的蜗牛
走在奔向梦想之门的路上
尽管会慢
但是我们一定会离梦想越来越近
心灵的倾诉（朋友眼里的许云龙）
文\迟玉红
-------浅析诗人许云龙《青春无悔致邓雯》
一
你
是一个掘金者
清晨你打点行囊上路
黄昏背一身疲惫回家
如果有什么需要叮嘱
记得在行囊里塞满
我们一路的
祝福
二
无人时你是否用你擅长的文字编梦
或者把梦变成文字
一个一个的咀嚼
有没有发现
青春是酸涩的
或者文字是酸涩的
为同学的缘分喝一口吧
还没有举杯
我就发现在你的坦诚里醉的一塌糊涂
三
把自己托腮成一个思想者
你忽然发现能够看多远
不在于你自己自身有多高
而在于你是否
可以站在巨人的肩膀上
很多快乐
不在于你得到的多
而是你想要的少
于是困惑在你的脑子
海水一样的退潮
四
既然我们不能拉长人生的长度
那就让我们
拓展她的宽度吧
把你的手一握再握
我发现
你的手心里
除了微微的汗
还有整手的包容和年轻的沧桑
五
一朵花即使只开一霎
也要
敞开昙花一现的美丽
两个人即使相识一天
你也会
珍惜那一段短暂的相遇
当你在前行的路上
铺满坚持
目标就在你前方的枝头
冲你微笑
六
别人还在梦想里
频频探路
你已经在义无反顾里
风雨兼程
别人还在被窝里
苦思冥想
你已经在磨难中
凤凰涅槃
七
忘了告诉你
有时候
酒就是一只蜗牛的壳子
不要指望它可以祛除寂寞
因为寂寞的酒量比你大
酒醒了你会发现
寂寞还在愁更深了
八
当我们口袋里很满的时候
会发现脑子里是空的
当我们得到一样东西的时候
你会发现在另外一个地方
我们又失去很多
上帝是公平的
只是我们是迷惑的
九
如果
让我来找你成功的秘密
我无法发现什么了
因为
纯真在你的脸上是
一朵善良
加上
一朵感恩
印成了浅浅的微笑
诗人许云龙先生这首诗共分9个段落，词汇的运用恰到好处渗入读者内心，如夏日高山流水撩拨心弦。“行囊里'塞'满祝福”、“在坦诚里'醉'的一塌糊涂”、“困惑在你脑子里海水一样'退'潮”、“纯真的脸上\是一朵善良\加上\一朵感恩\'印'成了浅浅的微笑”.....不得不欣赏诗人在文字推敲上的功力，如怀抱一把二胡反复调制的谐音。著名诗人戴舒写过一首诗“我倾听一个词汇里的虚空和风声，我听到你的足音和落叶一起”。诗人云龙这几个词汇就是一种倾诉的声音。
本诗通俗易懂，感情真挚、自然、朴实，纯真的情感以及对社会、对人生的深度思考与感悟让人感动，不难看出文中的主人公是一个事业上的成功者、一个文字的爱好者，有一份失落的心情渗透进每个长长的日夜里，把寂寞打磨成一块卵石，放在掌心里揣摩。
文如其人，认识许云龙先生后，从他文字里读出了善良、宽容、仁爱，他的《蜗牛》、《蜘蛛人》，看似平常的诗句，却给人以滚烫、沉重之感。诗人是用心发出声音、用灵魂写照，诗歌的品格也是人的品格，曾经对云龙写的心情所感动，“在家孝敬父母，胜过千里求佛”，“怀着一颗感恩的心、包容的心、回报的心”.....正是因为他的品格，才能发现“把你的手一握再握\我发现\你手心里\除了微微的汗\还有整手的包容\和年轻的沧桑。”
闻名诗坛的桑恒先生说：“好诗都是疼出来的。”读云龙的诗，让我们读出了一种疼，是烙在心里的印记，浅浅淡淡。
“当我们发现口袋里很满的时候\会发现我们的脑子里空空的....得与失是成正比例的，也正如诗人以宽厚的心态说上帝是公平的、只是我们是迷惑的。其实我们每个人都是阅读一扇命令或暗淡的窗口，与明亮或暗淡的灵魂说实话。
即使月儿肯收服你的背叛
犹如寂寞伴你千年
为什么巍峨的五岳
带不走你肩上沉重的锁链
你轻扬而去吗
一个美丽的弱音
在千百次的演奏中
永生
——迟玉红为山东作家、诗人！
在这本《行走的蜗牛》后，2012年春天许云龙又在诗友们的期待中出版了自己的诗集《无悔的青春》，同时还作为总编/出品人，在同年3月还公开出版发行了诗尚人文书系之《追忆诗意青春》，策划出版了《同济十年诗选》，在诗尚酒吧举行了“爱心献未来-诗人在行动”活动，为四川广元苍溪县贫困失学儿童进行募捐，在网上义卖书籍并捐款救助病中的窦万儒，谢颖等诗人，在8月25号亲自带着善款和交大企业家王明勇同学和诗人小鱼儿，李日月到苍溪进行助学 。
《老妈》是由著名诗人许云龙写给自己老妈，并由青年导演李长奇执导，龙智祥作曲演唱，上海交大连锁总裁班翟阳，徐巧琴同学，交大国际总裁班王静燕同学友情出演的一首充满大爱亲情，感恩的音乐MV。
歌词作词人，提笔作品有《老妈》《分手前一刻》等