如何写好武侠小说
小弟在这里请教大家一些问题吧
小弟目前是大学在读。平常经常写点东西。算是青春文学的写手，也曾经发过长篇的小说三本。但是现在感觉武侠更加适合我，想转到那个方面
小弟纵观全局，觉得金庸老先生的确高山仰止，但不适合我，我比较喜欢写古龙风格的武侠，但也不是现在网络流行的那种完全架空，完全无背景的。还是走传统路子多一点的
目前我做了些准备。比如准备看看关于中医和穴道的书籍，以及古代的纪年法和一些古代的制度之类的。。还有关于武功方面也打算从淘宝上买些书过来看看
我想请教大家，武侠写得好看究竟要抓住什么？情节么？只要故事精彩的话就可以了么。文字太细腻了是不是反而不讨好？
我写东西的风格近乎镜花水月类型的，基本上写意境比较擅长，故事也喜欢写得唯美。。也写过王小波那种类型的小说（也是武侠题材的）。。不知道什么样的风格比较适合呢？
好吧我把问题归纳一下。
一：我该为写好武侠做哪些必要的准备呢？（主要是该看看哪些书？比如穴位啦武功之类的）
二：有没有经典的作品推荐的？大陆新武侠的也可以。。但是要精啊。。
三：我想把武侠写得有意思点，可以么？
我所说的意思不是那种莫名其妙的搞笑，也不是现在网络小说比较多的写法
而是比较有创意地来写，用嬉笑怒骂的方式来写，中间夹杂自己的奇思妙想，这样，有人会看么。。。
大家拜托啦。感谢！
o 对了。绝对不要复制！
哎。。那位姑娘。。我写青春小说的经验丰富，但是武侠的并不丰富啊。两者的差别也太大了吧。
还有，你说要先想好写什么再怎么写。我的看法恰恰相反。如果不细心搜集材料打好基础的话，除非天赋极高，否则怎么可能写好？有几个人能达到那种高度？你也太高看写小说的吧。。。
其实很多写小说的人，智商只是一般而已。。
一、咋开头的？
武侠看太多了，回顾一下，多数作品的开头普遍有几多：描写山、天气的多，词语还华美得很；站在石头上、树底下的多，不是下棋就是对眼儿，剑拔弩张；远远地从道上走来的多，男女老少、骑驴、坐轿的都有；配角第一个出现的多；以主角出生前的事作引子的多；从墙外、草磕子里窜出人影的多；上来就打就杀就抢的多……文学小说的开头哪能如此千篇一律乏味呢？换个新写法又不是什么难事儿，一开始就给读者耳目一新、有文学味儿的感觉不是很好吗。比如就从主角写起，开头就写，瞎编一段，‘王山药恨他的师傅，他是他畏惧的神，又是他一直想摆脱的恶魔，’然后简单写原因，道出师徒间的大体关系，接着写‘此刻，他坐在大义门后院儿的墙头上，望着天边的晚霞，怔怔地出着神，……’就是这个意思，既能让读者的心神一下子就靠近主角的世界，又交待了一个门派中最主要的人际关系基调和主角的基本生存状态，我觉得是有力的开头。类似这样的尝试都可以去做，写出有新意的武侠应该从起头就显露端倪。
二、情节展开中对话和打杀的动作别太多了。
主角也是人，他也要观察，也有安静地坐在那儿沉思的时候，多写写这些会增强小说的节凑感，对整体上表现人物也完全必要。我看过一些作品，对话太多太长，一两句就能推动情节往下走的，他非要抻成十句二十几句，还多是冷笑说的、暴怒说的、阴险说的你呛我我探你的话，过于浅露和机械了，也不真实，在江湖里混的人，见了面也不可能总是斜眉瞪眼说话，人性是丰富的，江湖里的人物更是绚丽多姿的，要敢于写他们平静、感悟的时候，立体多层次地描绘他们。
情节设计也是如此，不要总是冲突和矛盾，也要有和风细雨，就是写矛盾，我建议大家也要多去尝试不露痕迹或者是若隐若现的地去写，让读者去品味，让你的作品有嚼头。
三、是不是还在为某某道、某某怎么道的重复又无奈而发愁呢？
许多作者都会犯这个难，尤其是说话时的表情，不写就觉着干巴，写吧不是笑道就是惊道，这个也好办，你就不写‘某某道：’，先把话写出来，后面缀一句他的动作或心态就行了，再瞎编两句：
“那可是师傅的剑，刘四儿眼独，认出来传到师傅那儿，我可咋办？”看王山药的表情，就好象师傅怒火中烧的大马眼已经贴到了他的脸上。
“你比划得快点儿，光泛滥闪的谁瞧得出来，赢了，怎么着都行。”翠花不听他的，轻轻抽出师傅的剑，又插进了另一个剑鞘里。
“你拿菜刀去比试去，握在手里多踏实，又不怕谁眼独。”翠花还笑得出来，王山药脑门子都冒汗了。
“…….”翠花会心一笑，转身走了。
“哎哟……”翠花盯着那把磕掉渣的剑，歪主意和着坏笑便爬上了两腮。
一定要发散思维，要有意识地磨练自己灵活把握情节描述的能力，偏执点儿都不怕。特别是，要多看近代和当代一些大作家的作品，如张艾玲、铁凝、格菲等等，看人家是怎么把握人物对话和情绪变化的，自己再多写多试就好了，这个不会太难，主要是避免语言的重复就行了。
四、转呈起和还是要精一点儿。
我觉得不能总是‘那日，到了**山已是**时分’‘这一日清晨怎么怎么样’‘某某酒楼华灯初上，角落里坐了什么什么人’，有的小说很长很长一段全是以主角为中心，这一日到了哪儿，那一日又发生了什么，都是老套路，一点儿文学作品应有的转呈变化都没有。咱们试试变一变，看行不行。比如这一日师傅开始教基础心法，完全可以这么写‘身体里怎么会有气在游动？当上清道长第一次告诉张三的时候，张三根本就不信，可是看着上清一本正经的表情又不象在逗弄他，似乎是为证明给他看，上清摆起两条长胳膊反一下正一下地划了几个圈，眼睛还一瞪一瞪地，张三心里就以为他要变戏法了……..’
转笔到另一个重要配角或时空事件的时候，就可以直接从这个配角本身切入，比如‘王二今天非常的郁闷，尤四婶找来的郎中说他老婆的病再托就没的治了，而辛苦攒得十两银子又因一时手痒在如意坊输了精光……’，或者从另一个江湖帮派的现状写起，比如，‘户部的度牒发下来了，由于太后说了话，在满寺二百一十五名僧人这个数上又多给了三十张，方丈海元自是欢喜不已，可想到眼下的另一桩烦心事儿，这份好心情很快就飘走了。俗家弟子张大功与古灯教的人争狠被打成重伤的事已经被那些有心的人宣讲得沸沸扬扬，海元觉得有一股暗涌的力量正在把一向低调敛默的少林一步步推向江湖斗争的漩涡……’这样简单交待了背景，再引出下面的情节就自然多了，看着也吸引人，你可以先试一试，看看感觉如何。
五、行文叙述要捞干的，直指关键。
看过一些朋友的作品，行文太啰嗦了。就是托孤一场戏，把个孩子送到深山秘派调教，先描写山势景观、写几个人领着孩子，大人长得如何，娃娃清不清秀，然后敲门，出来人，长得咋样，说两句儿进去了，过一会儿又出来了，请到一个屋，又过一会儿进来一个僧人，长得啥样，说两句才知道这个还不是正主，又出去了，这边儿泡了茶，什么茶，过一会儿，那僧人回来又把这几个请到了另一个屋子里，这才看到了正主，哭着请求收下。推进太慢了，没有张驰跳跃感，就是流水账，其实很简单，就直奔主题.
比如说这孩子叫张七，‘那天大概也是这样的天儿吧，阴得乎啦的，张七被老罗叔牵着手，甩动着小胳膊，战战惊惊地进了天一派寂静的山门。他还记得恩师胡痴老道第一眼见到他时的神情，他装出有些滑稽的惊讶样子，弯下腰看了看他，又用脏稀稀的手指头刮了刮他的小脸蛋儿，然后笑着问‘你咋来啦？你多大啦？你走这么远的路累不累啊？’他问得很轻很祥和，如一缕春风吹走了张七满心的惶恐，那一年他才七岁。’就是要把你想告诉读者的关于主角和配角的一些东西，尽可能直接而又不直白地写出来，让人看了打眼儿。
还有对话，很多作者写起对话就收不住了，越扯越多，越扯离本情节核心的内容越远，何必费力不讨好呢，就适当地扩散几句，然后把你想在这个情节透露给读者的东西抖出来就行了。一定要捞干的说，哪怕感觉上有点儿直白，只要简洁，将来添色润笔也好添。
六、千万别急着往网上挂！
写一点儿更新一点儿，这绝对不行。一件成熟的作品，必须要在写完后认认真真地修坑补漏、添情加绪，自己觉得满意了，才好拿出来让大家看。这是文学创作，可不要把它变成一点儿一点儿地在网上积聚人气的浮躁地追名逐利的过程，一部优秀的作品，起码要憋上一两年，甚至更长。写完了改完了，攥在手里，你还可以和网上其他作品作个比较参照，自己写得行不行，能不能超过这个人写的水平，万一又来了灵感，还可以再改，甚至大改动。过早地抛头露面，已经在读者群中有了印象了，再想改就不是那么回事儿了。
武侠看太多了，回顾一下，多数作品的开头普遍有几多：描写山、天气的多，词语还华美得很；站在石头上、树底下的多，不是下棋就是对眼儿，剑拔弩张；远远地从道上走来的多，男女老少、骑驴、坐轿的都有；配角第一个出现的多；以主角出生前的事作引子的多；从墙外、草磕子里窜出人影的多；上来就打就杀就抢的多……文学小说的开头哪能如此千篇一律乏味呢？换个新写法又不是什么难事儿，一开始就给读者耳目一新、有文学味儿的感觉不是很好吗。比如就从主角写起，开头就写，瞎编一段，‘王山药恨他的师傅，他是他畏惧的神，又是他一直想摆脱的恶魔，’然后简单写原因，道出师徒间的大体关系，接着写‘此刻，他坐在大义门后院儿的墙头上，望着天边的晚霞，怔怔地出着神，……’就是这个意思，既能让读者的心神一下子就靠近主角的世界，又交待了一个门派中最主要的人际关系基调和主角的基本生存状态，我觉得是有力的开头。类似这样的尝试都可以去做，写出有新意的武侠应该从起头就显露端倪。
二、情节展开中对话和打杀的动作别太多了。
主角也是人，他也要观察，也有安静地坐在那儿沉思的时候，多写写这些会增强小说的节凑感，对整体上表现人物也完全必要。我看过一些作品，对话太多太长，一两句就能推动情节往下走的，他非要抻成十句二十几句，还多是冷笑说的、暴怒说的、阴险说的你呛我我探你的话，过于浅露和机械了，也不真实，在江湖里混的人，见了面也不可能总是斜眉瞪眼说话，人性是丰富的，江湖里的人物更是绚丽多姿的，要敢于写他们平静、感悟的时候，立体多层次地描绘他们。
情节设计也是如此，不要总是冲突和矛盾，也要有和风细雨，就是写矛盾，我建议大家也要多去尝试不露痕迹或者是若隐若现的地去写，让读者去品味，让你的作品有嚼头。
三、是不是还在为某某道、某某怎么道的重复又无奈而发愁呢？
许多作者都会犯这个难，尤其是说话时的表情，不写就觉着干巴，写吧不是笑道就是惊道，这个也好办，你就不写‘某某道：’，先把话写出来，后面缀一句他的动作或心态就行了，再瞎编两句：
“那可是师傅的剑，刘四儿眼独，认出来传到师傅那儿，我可咋办？”看王山药的表情，就好象师傅怒火中烧的大马眼已经贴到了他的脸上。
“你比划得快点儿，光泛滥闪的谁瞧得出来，赢了，怎么着都行。”翠花不听他的，轻轻抽出师傅的剑，又插进了另一个剑鞘里。
“你拿菜刀去比试去，握在手里多踏实，又不怕谁眼独。”翠花还笑得出来，王山药脑门子都冒汗了。
“…….”翠花会心一笑，转身走了。
“哎哟……”翠花盯着那把磕掉渣的剑，歪主意和着坏笑便爬上了两腮。
一定要发散思维，要有意识地磨练自己灵活把握情节描述的能力，偏执点儿都不怕。特别是，要多看近代和当代一些大作家的作品，如张艾玲、铁凝、格菲等等，看人家是怎么把握人物对话和情绪变化的，自己再多写多试就好了，这个不会太难，主要是避免语言的重复就行了。
四、转呈起和还是要精一点儿。
我觉得不能总是‘那日，到了**山已是**时分’‘这一日清晨怎么怎么样’‘某某酒楼华灯初上，角落里坐了什么什么人’，有的小说很长很长一段全是以主角为中心，这一日到了哪儿，那一日又发生了什么，都是老套路，一点儿文学作品应有的转呈变化都没有。咱们试试变一变，看行不行。比如这一日师傅开始教基础心法，完全可以这么写‘身体里怎么会有气在游动？当上清道长第一次告诉张三的时候，张三根本就不信，可是看着上清一本正经的表情又不象在逗弄他，似乎是为证明给他看，上清摆起两条长胳膊反一下正一下地划了几个圈，眼睛还一瞪一瞪地，张三心里就以为他要变戏法了……..’
转笔到另一个重要配角或时空事件的时候，就可以直接从这个配角本身切入，比如‘王二今天非常的郁闷，尤四婶找来的郎中说他老婆的病再托就没的治了，而辛苦攒得十两银子又因一时手痒在如意坊输了精光……’，或者从另一个江湖帮派的现状写起，比如，‘户部的度牒发下来了，由于太后说了话，在满寺二百一十五名僧人这个数上又多给了三十张，方丈海元自是欢喜不已，可想到眼下的另一桩烦心事儿，这份好心情很快就飘走了。俗家弟子张大功与古灯教的人争狠被打成重伤的事已经被那些有心的人宣讲得沸沸扬扬，海元觉得有一股暗涌的力量正在把一向低调敛默的少林一步步推向江湖斗争的漩涡……’这样简单交待了背景，再引出下面的情节就自然多了，看着也吸引人，你可以先试一试，看看感觉如何。
五、行文叙述要捞干的，直指关键。
看过一些朋友的作品，行文太啰嗦了。就是托孤一场戏，把个孩子送到深山秘派调教，先描写山势景观、写几个人领着孩子，大人长得如何，娃娃清不清秀，然后敲门，出来人，长得咋样，说两句儿进去了，过一会儿又出来了，请到一个屋，又过一会儿进来一个僧人，长得啥样，说两句才知道这个还不是正主，又出去了，这边儿泡了茶，什么茶，过一会儿，那僧人回来又把这几个请到了另一个屋子里，这才看到了正主，哭着请求收下。推进太慢了，没有张驰跳跃感，就是流水账，其实很简单，就直奔主题.
比如说这孩子叫张七，‘那天大概也是这样的天儿吧，阴得乎啦的，张七被老罗叔牵着手，甩动着小胳膊，战战惊惊地进了天一派寂静的山门。他还记得恩师胡痴老道第一眼见到他时的神情，他装出有些滑稽的惊讶样子，弯下腰看了看他，又用脏稀稀的手指头刮了刮他的小脸蛋儿，然后笑着问‘你咋来啦？你多大啦？你走这么远的路累不累啊？’他问得很轻很祥和，如一缕春风吹走了张七满心的惶恐，那一年他才七岁。’就是要把你想告诉读者的关于主角和配角的一些东西，尽可能直接而又不直白地写出来，让人看了打眼儿。
还有对话，很多作者写起对话就收不住了，越扯越多，越扯离本情节核心的内容越远，何必费力不讨好呢，就适当地扩散几句，然后把你想在这个情节透露给读者的东西抖出来就行了。一定要捞干的说，哪怕感觉上有点儿直白，只要简洁，将来添色润笔也好添。
六、千万别急着往网上挂！
写一点儿更新一点儿，这绝对不行。一件成熟的作品，必须要在写完后认认真真地修坑补漏、添情加绪，自己觉得满意了，才好拿出来让大家看。这是文学创作，可不要把它变成一点儿一点儿地在网上积聚人气的浮躁地追名逐利的过程，一部优秀的作品，起码要憋上一两年，甚至更长。写完了改完了，攥在手里，你还可以和网上其他作品作个比较参照，自己写得行不行，能不能超过这个人写的水平，万一又来了灵感，还可以再改，甚至大改动。过早地抛头露面，已经在读者群中有了印象了，再想改就不是那么回事儿了。
温馨提示：内容为网友见解，仅供参考
第1个回答 推荐于2017-10-06
说写武侠很容易，或者说武侠就是灵感，这就错了！
1， 武侠是小说的一种，是种文学创作；小说是虚构的，但却来源于现实—现实中的知识，典故、历史材料、心理感受，所以，要写好它，同样要一种积淀；
2， 武侠小说有它的文学史上的地位，也就是说，优秀的武侠小说是严谨的创作。华罗庚对武侠的定义是“成年人的童话”，其中的想像有助于科学的思维；人们并没有因为安徒生写童话而认为他是幼稚的，所以，对于武侠，要以“大家之作”的地位去对待；要多学习经典的大作！
3， 文学史上，魏晋六朝的志怪志异、唐传奇、明清的绿林小说，一路发展到当代的武侠；武侠玄幻的思想一直传承有序；中间每个时期都有绝对的经典作品值得学习。
鉴于以上的认识，我的建议：
1. 多读经典的作品（参照下面所述），在不断学习中形成自己的风格—古龙早期也是学习金庸的啊，而且风格相近，两位也常有切磋，随后古龙才成自家的面目—离开了继承，就谈不上发扬了！
2. 文学的功底。毫无疑问，武侠作为小说的一种，它的创作需要一定的文字表达和控制能力，一定的文笔、才气和思想在里面；好在这些方面都可以培养：中国文学史、古代和现代文学作品选、古代汉语（培养语言精简的能力、文言和古语的运用在武侠中尤其重要；用语不古，实为武侠大忌！）坚持学习，即使不能速成，也可大器晚成。
3. 古今优秀武侠的吸收。张恨水先生之所以能著作等身，源于他到“17岁半就读了100多部古典小说”，如果没有这种毅力，也完成不了长篇巨制的创作。 你可以参考的武侠：（1）魏晋六朝的志怪志异、（2）唐传奇、（3）明清的绿林小说，如，《七侠五义》《七剑十三侠》等。（4）当代梁羽声的作品，处于当代早期的“武侠三剑客”之一；梁羽声后受聘香港中文大学的教授，功力深厚，重历史和文学的笔调；（5）金庸，经典作品14部，样样精彩；（6）古龙，早期学金庸，后成自己的面目，著述很多的；（7）阁下喜欢“中间夹杂自己的奇思妙想”，可以多读黄易。黄易的《寻秦记》《大唐双龙传》等都是不错的经典；（8）卧龙生、刘残阳等，至少也比当代的“小混混”强多去了！
4. 对历史、地理、风俗人情、各派武术的了解。优秀的经典无暇令人百看不厌，其中一个就是糅合了多学科的知识在里面。可能文笔所至，就掺入了文学、武术、艺术、历史等知识点，如果对这些不够精通，小说的可读性就逊色多了。
5. 武侠要的是有自己的思想和基调，你喜欢“写得有意思点”，就可以在学识的基础上，加入自己的想法和情感，自我对世界的认识和理解；祝早日成就自己风格！
1， 武侠是小说的一种，是种文学创作；小说是虚构的，但却来源于现实—现实中的知识，典故、历史材料、心理感受，所以，要写好它，同样要一种积淀；
2， 武侠小说有它的文学史上的地位，也就是说，优秀的武侠小说是严谨的创作。华罗庚对武侠的定义是“成年人的童话”，其中的想像有助于科学的思维；人们并没有因为安徒生写童话而认为他是幼稚的，所以，对于武侠，要以“大家之作”的地位去对待；要多学习经典的大作！
3， 文学史上，魏晋六朝的志怪志异、唐传奇、明清的绿林小说，一路发展到当代的武侠；武侠玄幻的思想一直传承有序；中间每个时期都有绝对的经典作品值得学习。
鉴于以上的认识，我的建议：
1. 多读经典的作品（参照下面所述），在不断学习中形成自己的风格—古龙早期也是学习金庸的啊，而且风格相近，两位也常有切磋，随后古龙才成自家的面目—离开了继承，就谈不上发扬了！
2. 文学的功底。毫无疑问，武侠作为小说的一种，它的创作需要一定的文字表达和控制能力，一定的文笔、才气和思想在里面；好在这些方面都可以培养：中国文学史、古代和现代文学作品选、古代汉语（培养语言精简的能力、文言和古语的运用在武侠中尤其重要；用语不古，实为武侠大忌！）坚持学习，即使不能速成，也可大器晚成。
3. 古今优秀武侠的吸收。张恨水先生之所以能著作等身，源于他到“17岁半就读了100多部古典小说”，如果没有这种毅力，也完成不了长篇巨制的创作。 你可以参考的武侠：（1）魏晋六朝的志怪志异、（2）唐传奇、（3）明清的绿林小说，如，《七侠五义》《七剑十三侠》等。（4）当代梁羽声的作品，处于当代早期的“武侠三剑客”之一；梁羽声后受聘香港中文大学的教授，功力深厚，重历史和文学的笔调；（5）金庸，经典作品14部，样样精彩；（6）古龙，早期学金庸，后成自己的面目，著述很多的；（7）阁下喜欢“中间夹杂自己的奇思妙想”，可以多读黄易。黄易的《寻秦记》《大唐双龙传》等都是不错的经典；（8）卧龙生、刘残阳等，至少也比当代的“小混混”强多去了！
4. 对历史、地理、风俗人情、各派武术的了解。优秀的经典无暇令人百看不厌，其中一个就是糅合了多学科的知识在里面。可能文笔所至，就掺入了文学、武术、艺术、历史等知识点，如果对这些不够精通，小说的可读性就逊色多了。
5. 武侠要的是有自己的思想和基调，你喜欢“写得有意思点”，就可以在学识的基础上，加入自己的想法和情感，自我对世界的认识和理解；祝早日成就自己风格！
参考资料：无
本回答被提问者采纳第2个回答 2009-01-17
摘自《新人成神之路》，建议去看看：
3武侠类
很显然，这个类型并不适合新人来写，新人想*武侠成名，实在是太难太难了，毕竟，传统武侠作品的整体衰落，已成定局。
许多写手心中都有着一个武侠梦，但当他们真正圆了这个梦时，却大多觉得失望，哀叹武侠没落，作品仆街。这，到底是作者的原因，还是读者的问题，抑或是时代的变革？
我并不认为现在的作者比原先的那批要差，也不觉得现在的作品大不如前，但传统武侠类作品人气的低迷，的确是不争的事实。前两年，情况还稍微好些，但到现在，武侠几乎成了仆街的代名词了，至于为什么乏人问津，因素有许多，我个人觉得，最根本的原因，在于时代发展导致的读者阅读需求变化。
几年前，幻想类作品无论是数量还是种类，都远少于现在，在缺乏比较、没有选择的情况下，武侠小说很好地圆了读者心中的英雄之梦，自然就受到广泛的关注和欢迎。但到了现在，各种各样诡异玄奇的玄幻、奇幻、仙侠、游戏等类别的作品一批又一批的涌现，和它们相比，传统的武侠小说不免显得有些套路化，那些正邪分明的主角、为国为民的大志、一成不变的江湖，看多了，自然也就腻了。而且，在仙侠异能类小说兴起之后，读者渐渐习惯于主角能够毁天灭地，至少也有移山倒海的能力。相比之下，武侠小说中的铁掌碎石、上房上树，就显得小儿科了，虽说书中人物的实力都是相对的，但读者难免会有不够劲的感觉，会觉得主角也不过如此。
武侠小说的疲软，更重要的一个原因，是读者关于代入感的需求更强了，这也是上文提到过的因素。这些年读者口味的变化颇大，尤其是近两年网络阅读高速发展以后，流行趋势发展更快，现在的网络读者，需要的是代入感更强、主角发展更顺、情节更离奇的故事。这个代入感，是之后一切的基础，如果作品在这点上欠缺，那么之后的情节再精彩，也很难得到读者的共鸣。正因为如此，脱离读者熟悉的现代社会而存在的传统武侠、正统奇幻，绝大多数都被读者所冷落，而被大众熟悉的以都市生活为背景的玄异小说，正在渐渐兴起。
可以说，在现在的这个环境下，传统武侠有着先天的劣势，但若说武侠就此没落了，也并不正确，因为武侠正悄悄地进行着自身的进化，传统和潮流正在日趋一日地紧密结合。新一代作者们通过一些巧妙的转换，扭转了武侠的先天劣势，甚至将它们转化为优势。
从最重要的代入感来说，武侠小说因为描写的是读者不熟悉的环境，刻画的是与现代人完全脱节的古人，所以得到共鸣是比较困难的。但这个问题，其实也容易解决，这主要体现在三个方向上。
第一种，是把武侠的背景换到现代社会，以当代都市，或者与现代很类似的未来科幻世界为背景，把各种各样的武功、武林门派搬到现代来，把武林故事结合现代都市生活来写，加入校园、商业、爱情等元素，这样就比较容易被读者接受。
第二种，则是反过来，仍以古代为背景，但把主角换成现代人。主角可以穿越时空回到过去，或者转世重生成为古代人，或者移魂附体到古人身上，而在之后的故事里，不时体现一下主角的现代人思想，再结合当时的武功世界，这样的书也是比较受欢迎的，尽管它描述的还是同样的武侠世界，体现的仍是同样的侠义精神。
而另一种，是结合网络游戏，把武林搬到游戏中，给武功硬加上等级设定。这样，基本上还是武侠小说，但给它披上网络游戏的外衣，文中也不时显示一些游戏的特点，并且偶尔与游戏外的现实世界结合。这样的书，目前读者的反馈也是不错的。
以上三点，本质其实是一样的，读者需要离奇的故事，但这样的故事，最好在他们熟悉的世界中，在他们熟悉的人物上，最好是和他们各方面类似的主角身上体现。这样，才能最大程度地引起共鸣。
也许有人会说，这样的武侠，已经不能再被称为武侠了，但其实武侠小说本身也没有一个严格的定义，我个人倾向于将这些作品依旧归于武侠类。事实上，从唐代的传奇小说开始，到解放前的旧派武侠，再到之后的新派武侠，武侠小说一直都在进行着改变。自始至今，武侠小说都秉承着一个重要的原则，那就是适应潮流，迎合读者。从根本来说，它就是为了娱乐读者而存在的。武侠小说并不是教科书，娱乐性才是第一位的，而它所娱乐的，自然也是作品创作的那个时期的读者。因此，对小说的模式进行适当的改变，迎合当前读者的需要，是很有必要的。
倘若秉承娱乐的精神，从读者的角度出发，以商业化的模式来写作，那么，其实作品的类型并不是特别重要。如上所述，如果把传统的武侠模式稍微变化一下，比如仅仅更换一个背景，作品就能从仆街立刻转为人气大作，尽管它内在的还是这么些故事。事实上，如果能够把握住读者的心理，就算是写传统的武侠小说，照样也能取得非常不错的成绩。
不过，不管怎么说，现在的武侠毕竟是个弱势类型，作为一个新人，最好别碰这个类型，毕竟这是个吃力不讨好的东西，写武侠，不见得一定会仆，但以同样的技巧，去写其它热门题材，订阅一定会更高，又何必舍易而求难呢？当然，如果你硬要圆这个武侠梦，那也是你的自由，我只是奉劝一句，即使要写武侠，也别去写传统武侠，按我上文说的几点，把武侠改头换面，进行全新的包装，这样，或许还能有一线生机。
3武侠类
很显然，这个类型并不适合新人来写，新人想*武侠成名，实在是太难太难了，毕竟，传统武侠作品的整体衰落，已成定局。
许多写手心中都有着一个武侠梦，但当他们真正圆了这个梦时，却大多觉得失望，哀叹武侠没落，作品仆街。这，到底是作者的原因，还是读者的问题，抑或是时代的变革？
我并不认为现在的作者比原先的那批要差，也不觉得现在的作品大不如前，但传统武侠类作品人气的低迷，的确是不争的事实。前两年，情况还稍微好些，但到现在，武侠几乎成了仆街的代名词了，至于为什么乏人问津，因素有许多，我个人觉得，最根本的原因，在于时代发展导致的读者阅读需求变化。
几年前，幻想类作品无论是数量还是种类，都远少于现在，在缺乏比较、没有选择的情况下，武侠小说很好地圆了读者心中的英雄之梦，自然就受到广泛的关注和欢迎。但到了现在，各种各样诡异玄奇的玄幻、奇幻、仙侠、游戏等类别的作品一批又一批的涌现，和它们相比，传统的武侠小说不免显得有些套路化，那些正邪分明的主角、为国为民的大志、一成不变的江湖，看多了，自然也就腻了。而且，在仙侠异能类小说兴起之后，读者渐渐习惯于主角能够毁天灭地，至少也有移山倒海的能力。相比之下，武侠小说中的铁掌碎石、上房上树，就显得小儿科了，虽说书中人物的实力都是相对的，但读者难免会有不够劲的感觉，会觉得主角也不过如此。
武侠小说的疲软，更重要的一个原因，是读者关于代入感的需求更强了，这也是上文提到过的因素。这些年读者口味的变化颇大，尤其是近两年网络阅读高速发展以后，流行趋势发展更快，现在的网络读者，需要的是代入感更强、主角发展更顺、情节更离奇的故事。这个代入感，是之后一切的基础，如果作品在这点上欠缺，那么之后的情节再精彩，也很难得到读者的共鸣。正因为如此，脱离读者熟悉的现代社会而存在的传统武侠、正统奇幻，绝大多数都被读者所冷落，而被大众熟悉的以都市生活为背景的玄异小说，正在渐渐兴起。
可以说，在现在的这个环境下，传统武侠有着先天的劣势，但若说武侠就此没落了，也并不正确，因为武侠正悄悄地进行着自身的进化，传统和潮流正在日趋一日地紧密结合。新一代作者们通过一些巧妙的转换，扭转了武侠的先天劣势，甚至将它们转化为优势。
从最重要的代入感来说，武侠小说因为描写的是读者不熟悉的环境，刻画的是与现代人完全脱节的古人，所以得到共鸣是比较困难的。但这个问题，其实也容易解决，这主要体现在三个方向上。
第一种，是把武侠的背景换到现代社会，以当代都市，或者与现代很类似的未来科幻世界为背景，把各种各样的武功、武林门派搬到现代来，把武林故事结合现代都市生活来写，加入校园、商业、爱情等元素，这样就比较容易被读者接受。
第二种，则是反过来，仍以古代为背景，但把主角换成现代人。主角可以穿越时空回到过去，或者转世重生成为古代人，或者移魂附体到古人身上，而在之后的故事里，不时体现一下主角的现代人思想，再结合当时的武功世界，这样的书也是比较受欢迎的，尽管它描述的还是同样的武侠世界，体现的仍是同样的侠义精神。
而另一种，是结合网络游戏，把武林搬到游戏中，给武功硬加上等级设定。这样，基本上还是武侠小说，但给它披上网络游戏的外衣，文中也不时显示一些游戏的特点，并且偶尔与游戏外的现实世界结合。这样的书，目前读者的反馈也是不错的。
以上三点，本质其实是一样的，读者需要离奇的故事，但这样的故事，最好在他们熟悉的世界中，在他们熟悉的人物上，最好是和他们各方面类似的主角身上体现。这样，才能最大程度地引起共鸣。
也许有人会说，这样的武侠，已经不能再被称为武侠了，但其实武侠小说本身也没有一个严格的定义，我个人倾向于将这些作品依旧归于武侠类。事实上，从唐代的传奇小说开始，到解放前的旧派武侠，再到之后的新派武侠，武侠小说一直都在进行着改变。自始至今，武侠小说都秉承着一个重要的原则，那就是适应潮流，迎合读者。从根本来说，它就是为了娱乐读者而存在的。武侠小说并不是教科书，娱乐性才是第一位的，而它所娱乐的，自然也是作品创作的那个时期的读者。因此，对小说的模式进行适当的改变，迎合当前读者的需要，是很有必要的。
倘若秉承娱乐的精神，从读者的角度出发，以商业化的模式来写作，那么，其实作品的类型并不是特别重要。如上所述，如果把传统的武侠模式稍微变化一下，比如仅仅更换一个背景，作品就能从仆街立刻转为人气大作，尽管它内在的还是这么些故事。事实上，如果能够把握住读者的心理，就算是写传统的武侠小说，照样也能取得非常不错的成绩。
不过，不管怎么说，现在的武侠毕竟是个弱势类型，作为一个新人，最好别碰这个类型，毕竟这是个吃力不讨好的东西，写武侠，不见得一定会仆，但以同样的技巧，去写其它热门题材，订阅一定会更高，又何必舍易而求难呢？当然，如果你硬要圆这个武侠梦，那也是你的自由，我只是奉劝一句，即使要写武侠，也别去写传统武侠，按我上文说的几点，把武侠改头换面，进行全新的包装，这样，或许还能有一线生机。
第3个回答 2009-01-17
俗话说:"江湖险恶."既然江湖这么险恶，你还要写武侠小说，本公子真的是佩服你！不过，我也佩服我自己，因为我自己也是写武侠小说的。呵呵。
现在我以武侠前辈的身份来回答你的问题：一,准备:根据你的情况,本公子建议你去读一下"射雕",因为那个里面武功有很多种,描写得也很出色(不像倚天里那么有一点虚幻),而且,射雕里因为有"兰花拂穴手"这么一个武功,所以里面对穴道的方位以及点了以后会有什么作用都有详细的描述(注意:因为金庸的"射雕"是第一篇写点穴的,也是这一篇小说创作了"点穴",所以他这篇小说写到点穴时,就不得不详细地介绍.不信的话,你可以看看下面本公子从"射雕"里摘来的例子:朱聪见她来势凶锐，铁扇疾打她右臂肘心的“曲池穴”......只听拍的一声，朱聪的铁扇已打中梅超风的“曲池穴”。这是人身的要穴，点中后全臂立即酸麻失灵，动弹不得......)所以,你要写点穴,基本是这样写:某人伸手点另一人身上哪里哪里的"某穴","某穴"被点后,那人就怎么样怎么样......还有,你写点穴有"点穴""拿穴""打穴"等说法(反正你一看就能学到很多东西).至于武功,那你就学不到了.你要自己去创造,武功的名头要体现那种武功的厉害程度,比如"九阴白骨爪",一听就知道是邪恶的武功,而且一定很厉害.
二:推荐几本大陆新武侠:1、《梅影埋香》 杨叛著。2、《乱世英雄传》上 /下小椴著。3、《憨侠》方白羽著。4、《春风柳上原》 江南著。5、《美人刺》 小椴著。6、《落鸿火》天平著。7、《碎空刀》 时未寒著。8、《夜船吹笛雨潇潇》沧月著。9、《金缕曲》 沈璎璎著。 10、《揽月妖姬》 沈璎.这些都是武侠的经品,而且是新武侠.
三:现代的武侠是要给二十一实际的我们看的,所以不必要刻意去把小说写成金庸的那个样子.你想想现代人是什么样子?当然会喜欢看那种有意思的.(只要写出来不像一部现代小说就好,因为我就是这样写的.)
四:我觉得武侠小说的重点是就是"武"和"侠"两字.说白了,就是"刀光剑影,侠骨柔情".情节固然重要,但是塑造人物比情节还重要.你以前也写过小说,这一点应该清楚吧:武侠也只是小说的一种,它的套路还不就是小说的套路.
五:我写了这么多年的武侠,给你几点建议:1:主人公的名字一般是精髓之所在(你比如,郭靖杨康两个名字就体现了"靖康之耻",而如果没有靖康之耻,丘处机就不会去杀那个贪官,也就不会到牛家村去,那么以后的事就都不会发生了.)配角的名字一般乱来.比如我起配角的名字,就是随便拿来一个姓,然后到字典里随便找两个还过得去的字,胡编乱凑.(不过有一些配角的名字就不能乱来了,比如"梅超风",你就不能说她叫"小昭"!!!)2;如果你是刚开始写武侠,建议你头几篇小说的一开始就造悬念(这样才能吸引人,也能最快地让人接受你的小说,而你成名以后,不造悬念,别人也会看你的小说,OK?)3:武侠小说生活场景，说白了，其实就是我们现在过的的日子，你只要把现代的东西去掉就OK，比如在现代，我们可以上上网，而武侠里，他们就是逛街、放风筝......
（注意：本公子为了回答你的问题，把脑袋都搬空了）
现在我以武侠前辈的身份来回答你的问题：一,准备:根据你的情况,本公子建议你去读一下"射雕",因为那个里面武功有很多种,描写得也很出色(不像倚天里那么有一点虚幻),而且,射雕里因为有"兰花拂穴手"这么一个武功,所以里面对穴道的方位以及点了以后会有什么作用都有详细的描述(注意:因为金庸的"射雕"是第一篇写点穴的,也是这一篇小说创作了"点穴",所以他这篇小说写到点穴时,就不得不详细地介绍.不信的话,你可以看看下面本公子从"射雕"里摘来的例子:朱聪见她来势凶锐，铁扇疾打她右臂肘心的“曲池穴”......只听拍的一声，朱聪的铁扇已打中梅超风的“曲池穴”。这是人身的要穴，点中后全臂立即酸麻失灵，动弹不得......)所以,你要写点穴,基本是这样写:某人伸手点另一人身上哪里哪里的"某穴","某穴"被点后,那人就怎么样怎么样......还有,你写点穴有"点穴""拿穴""打穴"等说法(反正你一看就能学到很多东西).至于武功,那你就学不到了.你要自己去创造,武功的名头要体现那种武功的厉害程度,比如"九阴白骨爪",一听就知道是邪恶的武功,而且一定很厉害.
二:推荐几本大陆新武侠:1、《梅影埋香》 杨叛著。2、《乱世英雄传》上 /下小椴著。3、《憨侠》方白羽著。4、《春风柳上原》 江南著。5、《美人刺》 小椴著。6、《落鸿火》天平著。7、《碎空刀》 时未寒著。8、《夜船吹笛雨潇潇》沧月著。9、《金缕曲》 沈璎璎著。 10、《揽月妖姬》 沈璎.这些都是武侠的经品,而且是新武侠.
三:现代的武侠是要给二十一实际的我们看的,所以不必要刻意去把小说写成金庸的那个样子.你想想现代人是什么样子?当然会喜欢看那种有意思的.(只要写出来不像一部现代小说就好,因为我就是这样写的.)
四:我觉得武侠小说的重点是就是"武"和"侠"两字.说白了,就是"刀光剑影,侠骨柔情".情节固然重要,但是塑造人物比情节还重要.你以前也写过小说,这一点应该清楚吧:武侠也只是小说的一种,它的套路还不就是小说的套路.
五:我写了这么多年的武侠,给你几点建议:1:主人公的名字一般是精髓之所在(你比如,郭靖杨康两个名字就体现了"靖康之耻",而如果没有靖康之耻,丘处机就不会去杀那个贪官,也就不会到牛家村去,那么以后的事就都不会发生了.)配角的名字一般乱来.比如我起配角的名字,就是随便拿来一个姓,然后到字典里随便找两个还过得去的字,胡编乱凑.(不过有一些配角的名字就不能乱来了,比如"梅超风",你就不能说她叫"小昭"!!!)2;如果你是刚开始写武侠,建议你头几篇小说的一开始就造悬念(这样才能吸引人,也能最快地让人接受你的小说,而你成名以后,不造悬念,别人也会看你的小说,OK?)3:武侠小说生活场景，说白了，其实就是我们现在过的的日子，你只要把现代的东西去掉就OK，比如在现代，我们可以上上网，而武侠里，他们就是逛街、放风筝......
（注意：本公子为了回答你的问题，把脑袋都搬空了）
第4个回答 2009-01-17
如果你是抱着第二职业的态度写文，那我明确告诉楼主，不要写纯武侠题材的，没戏。所谓近代的武侠完全毁于黄易之手。自他开始奇幻风格开始盛行，架空穿越之类的也源于他。
如果楼主抱着揣摩的态度写武侠，那我就说一点浅见，先说最重要的，要想写好一本武侠，首先你得先考虑好女人，她的性格脾性以至联想到某些特定的情节下以她这种性格会有什么样的选择与表现都要细细琢磨。当然一本武侠小说不可能只有一个女人，如果不像写太多花瓶的话，那就要多从题材中了解女人迥然的处事态度了。我明确的说，这是最难的。你看卧龙生那老头子就不会写女人，所以名气虽大，建树不多。
第二，武学套路，这就有的琢磨了，譬如金庸，他的套路参考了许多武学基本常识穿插了自己的理解想象；古龙则完全放弃了套路的描写，打斗直接立竿见影；黄易，对境界的描写比较深，如果心境受到影响，武功会降低甚至终身不能进入大乘……按照我的观点，现代武侠的套路要尽量往诡异莫测里头写，怎么不可能达到怎么意想不到你怎么写，要有智慧例如激将，地形，利用他人为饵等等的结合，不要写那些一板一眼的招式，你如果这样写，读者一般都会PASS直接看结果。
第三，框架，武侠嘛无非爱恨情仇，要想深刻点催人泪下就写的缠绵点磨难多点，要想轻松搞笑就无厘头点，要想意淫，那就尽量yy
好了，暂时就想这么多，半夜十二点了，困了，什么时候想起来什么时候再告诉你，你可以来我空间留言。
如果楼主抱着揣摩的态度写武侠，那我就说一点浅见，先说最重要的，要想写好一本武侠，首先你得先考虑好女人，她的性格脾性以至联想到某些特定的情节下以她这种性格会有什么样的选择与表现都要细细琢磨。当然一本武侠小说不可能只有一个女人，如果不像写太多花瓶的话，那就要多从题材中了解女人迥然的处事态度了。我明确的说，这是最难的。你看卧龙生那老头子就不会写女人，所以名气虽大，建树不多。
第二，武学套路，这就有的琢磨了，譬如金庸，他的套路参考了许多武学基本常识穿插了自己的理解想象；古龙则完全放弃了套路的描写，打斗直接立竿见影；黄易，对境界的描写比较深，如果心境受到影响，武功会降低甚至终身不能进入大乘……按照我的观点，现代武侠的套路要尽量往诡异莫测里头写，怎么不可能达到怎么意想不到你怎么写，要有智慧例如激将，地形，利用他人为饵等等的结合，不要写那些一板一眼的招式，你如果这样写，读者一般都会PASS直接看结果。
第三，框架，武侠嘛无非爱恨情仇，要想深刻点催人泪下就写的缠绵点磨难多点，要想轻松搞笑就无厘头点，要想意淫，那就尽量yy
好了，暂时就想这么多，半夜十二点了，困了，什么时候想起来什么时候再告诉你，你可以来我空间留言。
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