第1个回答 2014-08-01
一、编导具体指哪个专业 ?
一般来讲我们所说的编导高考其实就是影视高考。包括广播电视编导专业、戏剧影视文学专业、文化产业管理、文化事业管理、广播电视新闻学、文艺编导、编导制作等专业。这些专业都可以考的。从2011年编导高考招生的情况来看。招收广播电视编导专业的学校最多。
二、编导高考和文管高考的区别是什么？
这只是每个地方的叫法不一样。其实都是指影视高考。就是我们上面说到的这几个专业。因为这几个专业的考试内容基本是一样的。所以有的省份叫文管。有的省份叫做编导制作专业。我们现在都统称编导高考。即影视高考。
三、编导高考科目的准备与复习如何开始？
无论是广播电视编导专业、戏剧影视文学专业还是文化管理专业。这几个影视传媒专业必考的内容是文艺常识和影视作品分析。文艺常识是高中范围内的美术音乐电影电视基础知识。有的学校也会在编导高考的过程中考到一些社会常识的内容。影视作品分析是指电影评析和电视分析。最近几年的命题趋势是写电视分析。电视分析一般是选纪录片。纪录片是近几年影响力比较大、获奖比较大，有文化历史意义的纪录片。最近中央电视台刚开播了一个纪录片频道，大家可以多关注一下。2012年编导高考在选择纪录片的时候很多学校会选择央视播过的纪录片。比如07年山东的一所大学考的纪录片《故宫》，重庆的一所大学考的是《再说长江》，大家在平时不妨看看这两部纪录片和与这两部纪录片相类似的片子看看。除了文艺常识和影视作品分析以外。还有散文写作、编导创意。散文分为抒情散文的写作和叙事散文的写作。影视高考中常考的是叙事散文的写作，其实就是考察学生的编故事的能力。一个人编讲故事的好坏和他的想象力是息息相关的，所以在备考过程中要多练习自己的发散思维，多运用头脑风暴，让想象的翅膀飞起来；编导创意也是和想象力有很大的联系，除了想象力以外逻辑分析事务的能力也是考察的重点之一。作为一名编导最基本的素质就是策划节目和运作节目。所以说编导创意其实就是考察策划能力。比如一个考题让你写一个和自己家乡有关的节目策划。你就要把所有的细节都要考虑到。首先要对节目的名称进行定位。比如你家是北京的，你可以起个节目名字叫《家在北京》或者《北京城下》，然后就是对节目整体包装、节目的受众群体、节目的内容进行细致的分析等等。把你所想到的按照条理跃然纸上。这样就是一篇策划方案了。策划方案没有固定的格式，只要条理清晰即可。上面我们说的是笔试，编导高考中一般是笔试和面试各占一半的分数，2012年编导高考也应该是这样。不会有太大的变化，这种分数比例很多学校都在用，而且沿用了好多年了。基本上已经固定了下来这种分数分配的方法。如果变的话面试这块的分数比例只能是加大。所以大家一定要重视编导面试的学习。面试主要是自我介绍、即兴评述、文艺特长展示。具体的学习方法和内容可以从《艺考必备》学习资料中找到。
即兴评述的最重要的是表达完整。语句通顺、流畅。这也是所有面试中要注意的。穿着大方干净大体就行。在面对考官的时候要保持微笑，不要太紧张，因为一紧张整个人就会显得特别的生硬。无论是动作还是表情，那种生硬会给你现场的发挥带来很多的限制。总之编导高考生在面试的时候一定要放的开，教官也是人，他不一定会在考试的时候全部把心思放到你一个人身上，面试最重要的是心里暗示自己别把自己太当回事，心里开阔一些，暗示自己一场面试没什么了不起的。人生很长，这只是一个小插曲。宇宙很大。我们单个人在这个渺小的地球上不值一提，很多事情放开去做就不会认为太难了。
四、怎么选择教材和辅导书？
谈到这个问题，我首先想到的是到晨星艺术工作室给大家的推荐用书----《艺考必备》《考题精选》丛书。其实编导高考是一个很小的教育领域。影视类专业只是诸多艺术类专业的一个小分支。现在影视类专业的考生不断增加，市面上对于影视考生编导考生适用的却极少，我们特别推荐《晨星艺术工作室》的一个讲义资料，《艺考必备》 《考题精选》，本丛书是晨星艺术工作室的培训资料。在2011年的编导高考中让一大批考生受益良多。推荐2012年编导考生、影视考生最好从网上Mai一本这个内部资料看一下，相信会很有用
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一般来讲我们所说的编导高考其实就是影视高考。包括广播电视编导专业、戏剧影视文学专业、文化产业管理、文化事业管理、广播电视新闻学、文艺编导、编导制作等专业。这些专业都可以考的。从2011年编导高考招生的情况来看。招收广播电视编导专业的学校最多。
二、编导高考和文管高考的区别是什么？
这只是每个地方的叫法不一样。其实都是指影视高考。就是我们上面说到的这几个专业。因为这几个专业的考试内容基本是一样的。所以有的省份叫文管。有的省份叫做编导制作专业。我们现在都统称编导高考。即影视高考。
三、编导高考科目的准备与复习如何开始？
无论是广播电视编导专业、戏剧影视文学专业还是文化管理专业。这几个影视传媒专业必考的内容是文艺常识和影视作品分析。文艺常识是高中范围内的美术音乐电影电视基础知识。有的学校也会在编导高考的过程中考到一些社会常识的内容。影视作品分析是指电影评析和电视分析。最近几年的命题趋势是写电视分析。电视分析一般是选纪录片。纪录片是近几年影响力比较大、获奖比较大，有文化历史意义的纪录片。最近中央电视台刚开播了一个纪录片频道，大家可以多关注一下。2012年编导高考在选择纪录片的时候很多学校会选择央视播过的纪录片。比如07年山东的一所大学考的纪录片《故宫》，重庆的一所大学考的是《再说长江》，大家在平时不妨看看这两部纪录片和与这两部纪录片相类似的片子看看。除了文艺常识和影视作品分析以外。还有散文写作、编导创意。散文分为抒情散文的写作和叙事散文的写作。影视高考中常考的是叙事散文的写作，其实就是考察学生的编故事的能力。一个人编讲故事的好坏和他的想象力是息息相关的，所以在备考过程中要多练习自己的发散思维，多运用头脑风暴，让想象的翅膀飞起来；编导创意也是和想象力有很大的联系，除了想象力以外逻辑分析事务的能力也是考察的重点之一。作为一名编导最基本的素质就是策划节目和运作节目。所以说编导创意其实就是考察策划能力。比如一个考题让你写一个和自己家乡有关的节目策划。你就要把所有的细节都要考虑到。首先要对节目的名称进行定位。比如你家是北京的，你可以起个节目名字叫《家在北京》或者《北京城下》，然后就是对节目整体包装、节目的受众群体、节目的内容进行细致的分析等等。把你所想到的按照条理跃然纸上。这样就是一篇策划方案了。策划方案没有固定的格式，只要条理清晰即可。上面我们说的是笔试，编导高考中一般是笔试和面试各占一半的分数，2012年编导高考也应该是这样。不会有太大的变化，这种分数比例很多学校都在用，而且沿用了好多年了。基本上已经固定了下来这种分数分配的方法。如果变的话面试这块的分数比例只能是加大。所以大家一定要重视编导面试的学习。面试主要是自我介绍、即兴评述、文艺特长展示。具体的学习方法和内容可以从《艺考必备》学习资料中找到。
即兴评述的最重要的是表达完整。语句通顺、流畅。这也是所有面试中要注意的。穿着大方干净大体就行。在面对考官的时候要保持微笑，不要太紧张，因为一紧张整个人就会显得特别的生硬。无论是动作还是表情，那种生硬会给你现场的发挥带来很多的限制。总之编导高考生在面试的时候一定要放的开，教官也是人，他不一定会在考试的时候全部把心思放到你一个人身上，面试最重要的是心里暗示自己别把自己太当回事，心里开阔一些，暗示自己一场面试没什么了不起的。人生很长，这只是一个小插曲。宇宙很大。我们单个人在这个渺小的地球上不值一提，很多事情放开去做就不会认为太难了。
四、怎么选择教材和辅导书？
谈到这个问题，我首先想到的是到晨星艺术工作室给大家的推荐用书----《艺考必备》《考题精选》丛书。其实编导高考是一个很小的教育领域。影视类专业只是诸多艺术类专业的一个小分支。现在影视类专业的考生不断增加，市面上对于影视考生编导考生适用的却极少，我们特别推荐《晨星艺术工作室》的一个讲义资料，《艺考必备》 《考题精选》，本丛书是晨星艺术工作室的培训资料。在2011年的编导高考中让一大批考生受益良多。推荐2012年编导考生、影视考生最好从网上Mai一本这个内部资料看一下，相信会很有用
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第2个回答 2019-01-24
首先，我们第一个要解答的问题是在机构学习和自学的的差距。
先说机构，机构最大的好处在于可反馈。你的面试、自我介绍、表演、影评、散文、故事、新闻评述等等，机构的老师会给你一个评价反馈，好还是不好？不好在哪里怎么修改?老师给你的反馈是你调整修改的重要依据，有了不断的反馈，也就好方便自我的校正。
机构的老师会比较多，大多数都不只限于一个院校，而是来自多个院校。面对这多个院校的老师，获取各个学校的考试经验，这也便于自己的院校选择和学习准备。因为很多学生在选择院校的时候，往往的了解的源头只是简章和网上的一部分信息，深入的接触每个院校出来的老师或许会对于你理解一个院校的风格更有帮助。
还有很重要的一点，有利有弊，就是机构人数到达一定数额之后，方便进行群面、即兴评述、演讲、表演的练习。其实这一点我觉得很重要，因为一个人是无法自己和自己表演的，即便是单人障碍小品也需要自己演完之后自己看看节奏和反应问题，所以如果是自学的话，这个会很有问题。
但是机构的人数多了，也会有教学不细致的问题。故事、影评、散文的进步一方面除了自己的大量练习之外，还需要老师的细致的修改。所以40、50人上课的话，除了讲一些硬知识点的大课之外（文常、电影史、文学史、视听语言等），其余的课程还是不如小课。所以我们中影人艺考编导学院的学生人数都有着严格的控制。以保证每个学生能得到全面的指导。
自学呢，第一好在省钱。（废话）第二，好在时间自由。第三是作业压力小。（笑）
但是自学的问题在于无反馈。你进行了大量的练习，但是问题也好提升也好，都没有人给你一个比较客观的回复，你就很难在练习的基础上进一步的修改和提高。
自学还有一个好处是自由化，一些机构的训练是套路化的，跟着大流训练的时候很多主见不定的孩子也容易被带走。有些孩子其实是不需要按照一个既定的单子或者某种既定的体系去学习积累的，所以去机构反而会感觉无所适从，找不到自己的学习节奏。
那么学习出来的结果差距在哪里呢？
这个真的是因人而异，第一在于自学的效率和方法是否得当，第二是之前的自我积累是否足够。
先说机构，机构最大的好处在于可反馈。你的面试、自我介绍、表演、影评、散文、故事、新闻评述等等，机构的老师会给你一个评价反馈，好还是不好？不好在哪里怎么修改?老师给你的反馈是你调整修改的重要依据，有了不断的反馈，也就好方便自我的校正。
机构的老师会比较多，大多数都不只限于一个院校，而是来自多个院校。面对这多个院校的老师，获取各个学校的考试经验，这也便于自己的院校选择和学习准备。因为很多学生在选择院校的时候，往往的了解的源头只是简章和网上的一部分信息，深入的接触每个院校出来的老师或许会对于你理解一个院校的风格更有帮助。
还有很重要的一点，有利有弊，就是机构人数到达一定数额之后，方便进行群面、即兴评述、演讲、表演的练习。其实这一点我觉得很重要，因为一个人是无法自己和自己表演的，即便是单人障碍小品也需要自己演完之后自己看看节奏和反应问题，所以如果是自学的话，这个会很有问题。
但是机构的人数多了，也会有教学不细致的问题。故事、影评、散文的进步一方面除了自己的大量练习之外，还需要老师的细致的修改。所以40、50人上课的话，除了讲一些硬知识点的大课之外（文常、电影史、文学史、视听语言等），其余的课程还是不如小课。所以我们中影人艺考编导学院的学生人数都有着严格的控制。以保证每个学生能得到全面的指导。
自学呢，第一好在省钱。（废话）第二，好在时间自由。第三是作业压力小。（笑）
但是自学的问题在于无反馈。你进行了大量的练习，但是问题也好提升也好，都没有人给你一个比较客观的回复，你就很难在练习的基础上进一步的修改和提高。
自学还有一个好处是自由化，一些机构的训练是套路化的，跟着大流训练的时候很多主见不定的孩子也容易被带走。有些孩子其实是不需要按照一个既定的单子或者某种既定的体系去学习积累的，所以去机构反而会感觉无所适从，找不到自己的学习节奏。
那么学习出来的结果差距在哪里呢？
这个真的是因人而异，第一在于自学的效率和方法是否得当，第二是之前的自我积累是否足够。
第3个回答 2019-01-10
自学，第一好在省钱。（废话）第二，好在时间自由。第三是作业压力小。（笑）
但是自学的问题在于无反馈。你进行了大量的练习，但是问题也好提升也好，都没有人给你一个比较客观的回复，你就很难在练习的基础上进一步的修改和提高。
自学还有一个好处是自由化，一些机构的训练是套路化的，跟着大流训练的时候很多主见不定的孩子也容易被带走。有些孩子其实是不需要按照一个既定的单子或者某种既定的体系去学习积累的，所以去机构反而会感觉无所适从，找不到自己的学习节奏。
那么学习出来的结果差距在哪里呢？
这个真的是因人而异，第一在于自学的效率和方法是否得当，第二是之前的自我积累是否足够。
如果没有一定把握的话，建议还是报个班比较好
但是自学的问题在于无反馈。你进行了大量的练习，但是问题也好提升也好，都没有人给你一个比较客观的回复，你就很难在练习的基础上进一步的修改和提高。
自学还有一个好处是自由化，一些机构的训练是套路化的，跟着大流训练的时候很多主见不定的孩子也容易被带走。有些孩子其实是不需要按照一个既定的单子或者某种既定的体系去学习积累的，所以去机构反而会感觉无所适从，找不到自己的学习节奏。
那么学习出来的结果差距在哪里呢？
这个真的是因人而异，第一在于自学的效率和方法是否得当，第二是之前的自我积累是否足够。
如果没有一定把握的话，建议还是报个班比较好
第4个回答 2019-01-12
可以，但不建议自学，太局限了，你可以找家大同
第5个回答 2021-08-27
先来说一下这自学和在机构学习的优缺点，自学的优势在于学习时间相对自由，可以根据自身时间进行调控，而且可以省下不少培训费用。但缺陷就是容易浪费时间，对学习的内容和体系会很模糊，除非自己清楚知道准备方向和进度。在机构学习的优势在于学习内容，考试方向这些只需要跟着老师学习就行，更高效一些，但在时间管理和选择机构上会有一定的麻烦，更何况现在的机构良莠不齐（如果本地有不错的机构，就在本地学，关键看个人）。不管是哪种学习方式，主要考虑那种更符合自己的要求。推荐你看一个公众号，东艺传媒，上面会有很多关于艺考的内容，也许会帮助到你。
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