蛊惑仔洪兴大飞情节介绍

Answer 1

大飞为社团老大，为人情深义重，但好管闲事。他与牙佬相交多年，得知其女阿may与砵兰街马夫统领皇帝拍拖，自动请缨与皇帝讲数。惟皇帝表明对阿may的感情是认真的，大飞与牙佬感无奈。

善仔与大飞属不同帮会，常连同街头童党忠仔，亚细等人招摇撞骗，与老差骨佯发生冲突。

皇帝原已对江湖之事厌倦，欲退引，可惜其弟不满屈于皇帝之下。为了夺得皇帝一切，包括阿may，不惜奸杀阿may，并杀死皇帝，将罪状嫁祸大飞。

Answer 2

序

香港电影一向是以英雄片为主流，先前的英雄片以古装武侠片为主，古装武侠片中的主角一般都是独来独往的英雄如红极一时的系列片《独臂刀》便是这样，这类的武侠片雄居香港电影市场达数十年之久，一直到80年代中期，古装武侠片地垄断地位才被打破。1986年周润发的主演的《英雄本色》，因为题材的新颖和拍摄手法的独特而成为当年香港电影市场的票房冠军，并因此掀起拍枪站片的高潮，据统计，1998年香港拍地枪战片数量位列全球第二，仅次于美国。
《英雄本色》式的电影，意识上依旧沿袭了古装武侠片倡导个人主义的特点，片中的英雄可以为了“义”字而同几十甚至上百人拼杀，死生都抛之于脑后。这非常符合人们的传统审美及道德观，在某些方面还类似于《水浒传》中的梁山好汉。他们是社会的不安定因素，而另一方面也成为法律的替补执行者：惩奸除恶。说他们是“好人中的坏人，坏人中的好人”是十分贴切的。英雄形象的塑造在一定程度上也反映出当时人们的心态，即对现存秩序的不满与找不到解决方法只能依靠在电影中的虚构故事来求得心灵上的慰藉。
90年代初期的香港电影仍旧是以“黑帮英雄片”为主要内容，不过这一时期的英雄片发生了重要变化，影片中的主要人物不再是遵循江湖规矩的角色，他们为了金钱可以丧失道德和良心，他们追求的是结果的胜败。这以时期的英雄片有《蓝江传》、《雷洛传》等，尽管这类人物的行径同人们的传统审美道德相去甚远，但还是受到了社会的容纳，即便是导演，在对表现雷洛式的人物态度也显得有些暧昧，《雷洛传》中的主人公，生平因任警界要职而纵横黑白两道，敛聚了大量钱财，老年时雷洛移居美国，过着富豪的生活，影片对这个人的表现仅采用了平实的纪录片式的方式，并没有苛责之意，以至人们在看完此片后反而为雷洛的逃脱罪罚而觉轻松，当时人们急功近利的思想由此可见一斑。
90年代中期的港片的片种有了很多类型，不再局限于英雄片在手法上也显出多样化来。1995年一部改自漫画的“古惑仔”一改香港电影市场的低迷，成为那年香港电影界的一匹黑马。
“古惑仔”以青少年为表现对象，影片虽然讲得是一群混迹社会的小混混，但内涵却并不浅薄，它所反映出的是青少年群体意识的增强，“古”片中没有单独的英雄只有强劲的社团，陈浩男虽然勇猛，离开了支持他的社团他也将一无所用。影片中的角色基本上是年轻人，讲述的内容是社团的火拼，这对青少年自然有误导，而从另一个角度来看，它也反映了现代社会青少年的孤独感及幻灭感，黑社会团体的出现，正好可以满足他们渴望交际和打发寂寞的愿望。

《古惑仔之人在江湖》1996年

改编自香港畅销的漫画书。编剧文隽和导演刘伟强的创作搭档，采用新新人类的流行生活气息来包装十多年前曾经流行一时的英雄片，结果大受欢迎，捧红了男主角郑伊健，影片也一发不可收拾地拍了四部续集和两部外传，成为港片近年来的一个小小奇迹。剧情描述陈浩南和好友山鸡小时候被流氓欺负，乃立志要从黑社会出人头地。后投入洪兴社门下，成为黑道新秀。为了与敌对的靓坤争地盘，双方展开了连场恶斗。全片在选角与演出上相当成功，陈小春、吴镇宇、黎姿，甚至演牧师的林尚义等都演得活灵活现，细节的处理颇富趣味性。
我觉得这是古惑仔电影的良好的开端，也可以说是最好的一部。首先是故事写得好，有详有略，矛盾冲突比较连续。演员的表演可圈可点，多看几遍，觉得电影拍得很精致，无论是街头械斗，还是兄弟之情，甚至杀害B哥全家的暴行，都拍的真实而富有戏剧性。尤其是导演不顾观众善良的愿望，将黑帮残忍的一面令人不忍回想的表达出来，这很容易激发起对“义”的渴求。郑伊健至今无法超越陈浩南这一形象的主要原因也是因为以后的《东京攻略》、《中华英雄》、《幻影特工》都不能尽善尽美的将影片主动推到一种对英雄呼之欲出的境地。
古惑仔的迷人之处正是在于以血肉之躯厮杀于现代的街市，以平凡人的身手来超越对死亡的恐惧，毫不掩饰的对财富的渴望以及古老的帮规的结合，使影片弥漫着真实的血腥味。
结尾，山鸡带回一帮台湾人马的惊喜，小警察开枪打死黑帮老大的偶然，垂暮老人静卧于厮杀街头的安详，都细腻而又富有戏剧性的传达出市井古惑仔的生活状态。所以，这部电影是点面结合的最完美的一部古惑仔电影。

《古惑仔2之猛龙过江》1996年

回忆，将视线从陈浩南转移到了山鸡身上。
山鸡在台湾由沉寂到成功的经历演绎得很富有传奇色彩。虽然他刺杀了张议员而后得以全身而退的运气令人怀疑，但这一段由几处有趣的情节，比如那位台湾小姐对山鸡讲述假劳力士表的鉴别过程，比如山鸡与小瑶的赌场游戏。邱淑贞扮演的老板旧情人小瑶风情万种，超越了她以前的许多花瓶角色。
接着镜头由必然性的转回了洪兴帮，从陈浩南与大飞之争变为了洪兴与小瑶的矛盾。
可惜电影有一点虎头蛇尾，小瑶为人城府极深，冰雪聪明，竟会被洪兴轻而易举的制服。本该出现高潮的地方草草收兵，使得这部电影有前重后轻之感。唯一值得回忆的倒是山鸡与小瑶的感情。小瑶酷似《三剑客》中的米拉迪，是一个美丽的可以将一切男人玩弄于股掌的女人。山鸡对于小瑶一往情深，陈小春将这份感情表现的亦真亦幻。在真相大白之后，小瑶预被带回台湾三连帮处置，山鸡提出再说最后一句话。他低声的耳语“你是我一生最爱的女人”而后枪响数声，，小瑶的表情定格于不可知的茫然，仿佛在回忆那么多的感情经历。美丽的尤物忽然倒下，亲手为自己又爱又恨的女人送行，使山鸡的心境清晰凸现。

《古惑仔3之支手遮天》1996年

如果问我《古惑仔》系列中最有魅力的人是谁，我一定会选蒋天生。任达华演的蒋天生不温不火，有一种说不出的气势压人。从《李洛夫奇案》中的热血警官到《古惑仔》中的龙头，他被锻造的精纯坚韧，所以当数声枪响，蒋天生仰天倒卧于荷兰的街头时，我心中的一根擎天柱也随之倒下了。
一个组织的最高首领是人类能找到的有限的精神支柱之一，在三连帮的枪口下泰然自若，在乌鸦的挑衅中谈笑风生，我们已经习惯于将最后的退路留给蒋天生，然而，他这样轻易的倒在了异乡的街头，仿佛被击中了脚跟的阿喀琉斯。
没有了蒋天生的洪兴元老欲发的陈腐和愚蠢下去；没有了蒋天生的陈浩南在屋村被数百人持刀追杀；没有了蒋天生的大飞依然大智若愚，牧师依然疾恶如仇……没有了蒋天生，地球依然在转，古惑仔依然神勇，难关依然被闯过。
陈浩南和山鸡在此集中平分秋色，虽然没有超越前面已经定格的形象，但都有了丰富的延伸。我更喜欢山鸡柔中带刚的潇洒，可是若没有陈的严肃果敢，山鸡也很难被衬托的如此调皮可爱。

《97古惑仔战无不胜》1997年

以前一直喜爱看“古惑仔”电影的第一原因是它带有的“都市童话”色彩。陈浩南、山鸡、大天二、包皮和蕉皮五个好友总可以化险为夷的经历与义盖云天的侠气令人难忘。所以看到“97古惑仔战无不胜”的标题时，觉得正和胃口，很是欣喜。完全没有体味到“战无不胜”的代价。
电影从大天二的婚事开始，轻松，愉快，有一点像“猛龙过江”的热闹开场。
当元老们提出寻找蒋天养来作洪兴的老大时，我在想谁能来填补任达华的空缺呢？镜头转到了金碧辉煌的泰国一隅，一个身材发福的熟悉的身影带着让人捉摸不透的微笑进入了所有人的视野，很久没有见过他了，万梓良。在任达华留给银幕一个几乎完美的老大形象以后，万梓良将狂放，老练以及恰到好处的粗野赋予了蒋天养，为洪兴重新撑起一片天。
古惑仔的冲突大约有两类，一类是与东星帮的争斗，一类是内部争权。此集重点放在了内部斗争上，也就是山鸡与生蕃之争，而生蕃由于投靠了东星耀扬，立刻被打入了反面角色。
洪兴老大定了下来，矛盾冲突也有了，本来以为再来copy一遍前几集的拚杀，死几个无关轻重的人就可以欢欢喜喜大结局的故事却由于陈浩南心态的转变而产生了另一种滋味。也是此刻，山鸡与陈浩南“事无两样人心别”的境况将两个人截然不同的性格相互映照的分外生动。山鸡无往不胜的决心完全不能被陈几乎厌倦了争斗的理由劝阻，几兄弟中，由于陈的缺席，导致了在屯口的失策，大天二意气用事，行刺生蕃，几乎丧命，包皮大意失语，泄漏了大天二的藏身之处，致使生蕃找到了正在养伤的大天二……
也许《战无不胜》的结局安排是几部电影中最好的，巧妙而不落俗套。但陈浩南的失落，大天二的死以及山鸡不惜代价的胜利都使人缺少前几部电影看过后的淋漓尽致的畅快之感，而充满了反思的味道，也让我怀疑它还是不是我一直信赖的童话。

《98古惑仔龙争虎斗》1998年

陈浩南在经历了“战无不胜”的失落后，又重新在蒋天养的点拨下振作精神。而蒋“低调帮派,高调赚钱”的主旋律不知是历经劫难后的务实还是为了平安度过97的策略，或者兼而有之吧。
上一集听到蒋天养在洪兴帮大会上讲“香港是法制社会”的时候我差点昏过去，而此集更是用陈浩南报警平息事端来体现古惑仔与主流社会的融合。从此我们看到的是这些小混混放下砍刀，去炒股，买房地产，到汇丰银行体面的开账户。如果地下秩序的存在是为了平衡死板僵硬的法制带来的无奈与愤怒，那么不甘于只混迹与街头市井、收收保护费的古惑在也要利用地上秩序达到人生目标。
虽然少了几分厮打的肆意与洒脱，蕉皮的死也无法用亲手报仇的痛快去平衡，山鸡的缺席带走了几分调皮，但这一集将陈浩南的成熟与理智表达到极至，加上十三妹与韩宾的幽默搭配，古惑仔电影用变化的主题构造了新一轮的精彩。

《友情岁月之山鸡故事》2000年

这部电影，主要讲述了山鸡与小芝被阻断的三次情缘，最后鹊桥路断，情成追忆。
从少年到成人，没有了陈浩南的山鸡反而全少了当年的洒脱和轻松。他的形象比较单一，对小芝的“忠”多于爱。以过去的山鸡形象，他不可能这样的。从这点看，有狗尾续貂之感。我唯一喜欢的镜头就是当小芝咬他的肩膀时，他脚指头的一番挣扎，尽显英雄本色
梁咏淇饰演的小芝最没有什么性格了，也没有看出她“倔强”来。有的演员能把花瓶演活，可是GIGI经常把好好的角色搞的像个花瓶，山鸡被抓上警车的那一段戏真替她着急。而且山鸡永远愿意为小芝出头的决心气势如虹，这种气势将小芝的感受压迫的无戏可演，看来也不能全怪GIGI。看《新年财》的时候，觉得她挺有喜剧天赋的。
反正，影片本身比较平淡，缺少高潮，更要命的是国语配音呆板无味，真是落井下石呀！陈浩南、十三妹都跑来转了两圈，算是贴上古惑仔的商标。

《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》1998年 洪兴十三妹

成功的另起炉灶。结尾还是有一点单薄。故事味道更浓了，古惑仔的味道略淡。古惑仔影片不同于普通的黑帮影片的一大特色就是市井混混之间的友谊占了很大比重。男性友谊自古就被人类引以为豪，可女性中却鲜见伯牙子期式的知己。此片在描写女性友谊方面很有特色，杨恭如扮演的小妹对十三妹的那份依恋惹人怜爱，十三妹倒是很有结义风范，小妹细腻的感情如同凌霄花攀援其上，这是对一份友谊的两种理解，注定了两个好友的分离。
吴孟达的形象永远不令人失望，他扮演的父亲特别感人，眼泪中含着的微笑被他表现的很到位，也是他的一贯风格。舒淇的形象也令人难忘，好像还因此拿了一个最佳配角奖，她以后就很少演这样的小角色了。
总之，是一部演员出色的好电影，郑伊健最后也跑来“贴”了一个古惑仔的商标。