有的同学很可爱的问我学习插画能不能速成,就是可以一步登天的那种,随便一学就可以成为高手的那种,就像金庸武侠剧里的人物传授功法内力一样,一般一个月的时间最好,是在不行,最多两个月。对于有的同学这种想法,我只能说,电视剧看多了吧,一边凉快去吧,你以为这是小孩子过家家呢,当然如果你是天才中的天才,倒是也有可能实现,但是我们大多数人都是普通人,都需要踏踏实实的学好基本功,一步一个脚印的去提升,快就是慢,慢就是快,如果插画你想学出个样子,至少要四个月的时间。所以同学们如果是真心的想学习插画, 或者想了解了解,就沉下心来,好好的研究研究,别老想那些不着调的东西,只有实实在在的东西,才能产生最好的结果,那些没有什么逻辑的事情,只能是一场空,梦而已。
很多同学学习插画,不知道是应该学习网课,还是应该在实体学校里学习,网课有好的也有差的,实体学校也有行的和白搭的,而从目前的情况来看,实体学校的经济支出一般是网课学习支出的三到四倍,为什么会这样呢》因为实体学校的各种成本是非常的高的,而网课的成本相对实体学校是很低的,所以如果你家有矿,时间充足,可以选择去实体学校学习,如果你经济比较紧张,时间也比较紧张,只能晚上的业余时间学习,那么你可以在网课上学习。
关于去哪里学习,别人说什么都是扯淡,你自己经历了才会懂,当然如果同学们想去经历的话,必须要有经历的地方,我只从我个人的经历角度来说,我学习插画这一块是在网上学习的,因为我白天要工作,没时间去实体学校,而且网课都是晚上教学的,我去听的那个网课每天晚上8点老师开始免费直播讲课,老师讲的很多都是绘画方面的干货,也有对行业的分析,对我的思维有很大的开阔,我也很认真的做了很多的笔记,对我的绘画能力有巨大的提升,当然大家也可以去听的,想听的同学,可以进入他们的板绘插画原画教程资料裙:首先位于开头的一组数字是:239,然后位于中间的数字是:869,最后位于尾部的数字是:377,把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可,先听听老师的课,看看自己适合不适合这个行业,喜欢来学就可以了,别总是给自己各种心理负担和各种框限,自己要想办法把自己的潜力挖掘出来,你并不比别人差,相信自己,打拼未来。
画画这件事情,实际上都是从零基础开始的。有速成的天才,但从来没有听说过有一蹴而就的大师。只不过有的人停止了去学、停止了去画,水平就停留在了零基础这个阶段。有的人坚持去学、坚持去画,水平就会一直提升,总有一天会成为别人眼中的人气大神。要想从零基础成为一名优秀的职业插画师,以下几点是必备的!
1、 兴趣是入门的老师,也是上天赐予的天赋。
首先,从事任何职业最重要的就是兴趣,尤其是对从事插画师这种创意性脑力工作来说。俗话说:兴趣是最好的老师!很多人也许就是抱着自由、高薪的希望走上插画师这条路,但兴趣致使没能让他们坚持下来。国内有名的插画师和绘本家夏达为什么能成为走进日本的第一位插画师,因为她喜欢,她热爱,坚持了十几年终于让大家看到了她的成果。所以说,兴趣是成为插画师的第一步,也是在这条路上坚持的动力和梦想,兴趣更是赋予你独一无二的审美和艺术欣赏力。
2、你得了解插画。
插画的定义是非常广泛的。书籍杂志插图、动画游戏插画、广告插画和等等我没举例到的插画都属于插画师可工作的范畴。多看一些传统插画大师的作品集(经典如穆夏、比亚兹莱、埃舍尔),和现代的知名插画师(如Okama、天野喜孝、门小雷、黄嘉伟)。从历史上看一看插画的一些起源、变迁和发展更容易让你了解插画在变化中,不变的本质是什么,自己应当做到如何程度才能把握插画的精髓。
3、清点自己的爱好和技能。
在看过大量插画师的作品之后,仔细思考自己喜欢的风格是什么,设定一个目标。同时认清自己现在的特长和短处是什么,设定计划把时间分配到技能点上去。比如觉得很想画角色,那么肯定要把很多技能点点到人体透视和绘画风格的学习上去。
4、信手拈来的手绘能力与过硬的软件操作。
其次,谈了梦想也是白谈,因为不可能空手套白狼。最重要的就是掌握手绘的能力,能够独立运用一些设计软件,如Photoshop、Easy Paint Tool SAIIllustrator、等图形制作软件。这些软件的学习不管是自学也好还是报课学习都要无比的熟练应用。除了这些插画软件的掌握还有就是具有一定的理解沟通能力,平常可以多看看一些大神的插画作品,静下心来欣赏这些作品的魅力,包括其中的创意、用色、构图等。
大家想学习插画的话,也可以看一下下面的这些书籍,会给大家思维上的启发,但是仅仅单纯的靠看书,是很难学会插画的,毕竟书是死的,而我们的问题是活的,总是不断的产生的,大家可以看网上的视频和书籍结合起来,这样才能起到事半功倍的作用。
(1)《成为插画师你该知道的大小事》
(2)《插画师要知道的88个创作技巧》
(3)《一个人的博物馆》
(4)《透视的世界》
(5)《写给大家的西方美术史》
(6)《艺术的故事》
(7)《纸上动物城》
(8)《自由水彩》
1.Nimura Daisuke。
1987年出生于日本大阪。高中毕业后就开始专攻插画事业,成为一名职业插画师。如今主要为杂志、书籍和广告设计绘制插图。
2.倪传婧。
香港插画师,福布斯最新“30 under 30 ”(30位30岁以下)艺术榜榜单上最年轻的得主之一。
3.Thores柴本。
日本插画家,擅长奇幻插画。
4.清原紘。
日本漫画家、插画家。
5.keeggy。
日本东京人气插画家,pixiv上的常驻画师
对于想要学习插画的同学,或者正在学习插画的同学,很多人内心对自己怎么走插画这条路,内心是模糊的。也不知道为什么要学习插画,更不知道自己的插画要学到什么程度。坚持呢,坚持不下去,放弃呢,又舍不得,一种混日子的感觉,整的自己挺痛苦的。其实完全没那个必要,可以对自己的插画进行一下规划,如果是随便学着玩的,那就不要太当回事,或者说放弃就可以了,如果想要通过插画做出一些成就,比如画出精美的作品或者想要在家接单约稿,那么就要坚持学,即便是很难,也要坚持,因为只有坚持和努力,插画你才能学有所成,所以痛苦这事本质不在于插画,而在于你们自己都不知道自己想要什么,或者学习插画对有的人来说,仅仅是一个解闷的工具,但当真正画起来,又画不出像样的作品时,也只能是闹心了。
大家想要学习插画,比较茫然的一个点是不知道去哪里学习,网上扒拉了一堆资料,乱七八糟说什么的都有,一条信息是信息,两天信息是参考,几百几千条信息反而是垃圾,因为多的你已经不知道怎么选择,怎么分辨了,此刻需要的是放空,看到我这篇文章,就当是最后一篇了,开始你学习的道路就可以了。
我认识一位老师,特别厉害,每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画课程,他能把复杂的绘画知识讲的很通俗很幽默,即便是零基础的同学,也能学到很多东西,绘画并不是什么高不可及的东西,跟高手学习,也是可以很接地气的。想学的同学可以到羽柔老师的尾鑫(同音):前边一组是:w9,后边一组是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可,她会安排学习的。
同学们既然喜欢学习板绘插画,那就试一下,给自己一个机会,只有试了才能知道自己是不是这块料,而不是总是内心世界在徘徊,浪费才华,是对自己的不负责任。
有的东西觉得自己对绘画很感兴趣,也觉得自己有这方面的天赋,但是总是因为各种原因,耽误了自己对绘画的学习,不免留下了遗憾,很多同学也觉得自己现在是成年人了,在学习插画已经很晚了,其实完全没必要有这样的顾虑,现实情况是成年人学习插画的人数,要远远超过未成年人,而且插画也很适合成年人学习的,别人看的是你的作品,而不是你的年龄。
不存在绝对的好与坏,因为两个行业所需求的标准完全不同。
1.如果从就业状态来说的话。
游戏原画设计更像一个普通的上班族的模式,而商业插画除了公司上班模式,还有一种更偏自由,但收入情况没那么稳定的自由插画师模式。
2.这两种的画风、要求也几乎完全不同。
新人所能入职的游戏原画大多是设计向的(美宣向的暂时不谈,新人想一毕业就入职美宣基本上是不太可能的)
这就要求你必须要掌握基础的人体结构、颜色搭配、人物设计,其中人物设计自然是重中之重。无论是角色头像、人体动态、发型服饰等刻画学习都是为了让设计更加美观、更加吸引用户。美术基础知识只是游戏原画中最基础的一环,画师必须对服装设计、花纹设计、材质表现、武器设计等等都要有自己独特的想法。甚至还要注意到每个角色经历升级升星后伴随的形象升级,这些也是原画设计的核心问题。有些时候光会画人物也还是不够的,游戏宣发中少不了的商业宣传式插画也多由原画师负责绘制。
插画讲究的构图技巧、光影特效、场景刻画,都会增强你的行业竞争力。不过新人还是以设计为主,美宣基本上都包给界内大牛了。当然啦原画也有专门画场景向的,也是一条可以选择的就业方向。
3.接下来再说说商业插画。
商业插画的风格可以说是五花八门,各种网络平台都有插画需求,或者替书籍、杂志等刊物绘制插图和封面,也涉及到贺卡、海报、广告等工作。跟游戏宣传类似但是风格更多变,自由度更高。
有常见的绘本风,幼儿绘本风,二次元立绘,古风插画,其他各种风格的美宣插画等等,可以说这么多种风格,如果有耐心能专精一门,就能在职场立足。
对于自由插画师来说,首先需要画功过得去,有一定人气。其次还要开通各种平台账号(微博,半次元,lofter等等),并且不间断地发图,累积了一定粉丝量之后自然可以接到单子。
如果画的不错但是暂时没有人气,可以去米画师等专业约稿平台约稿(米画师上的接单类型就更多了,也有不少个人约稿的情况)。
所以,游戏原画和商业插画真的不存在哪个更简单、更好入行的说法。(非要强行比较的话,插画师入门的时候可能会稍微容易一点)两者都需要过关的绘画基本功,接下来原画偏设计、而插画重画面氛围。