是《玩物哲学》
序
收藏对我而言，就是”一再的洗淘自已生命”的过程从一决定收集某个东西开始，它就成为你生命部分的印记，一开始，你惊喜于世界的开阔，随着藏品的增加，你满足于生命的丰富，直到它们成为你生命的包伏，你不得不重新思考，留下什么，放掉那些，让自已有新的空间。而经过这样的循环之后，你会发现自已更精粹，像淘洗出的沙金，闪闪发光。
所以收藏的哲学对我来说，不在拥有什么，而是如何挑剔，再挑剔。这样人生不会很辛苦吗?某方面可以这么说，但如果你把收藏当作追求知识或追求真像，那就不得不挑剔了，希腊人从贝壳的螺旋中看到了自然永恒的黄金比例，我想绝非偶然，从苏格拉底的数学，柏拉图的哲学到荷马的史诗，只有如此严紧的民族才能找到这样完美的公式，所以我们能不挑剔吗?
而挑剔对我来说的另一个角度，也可以说是浪废生命，而我一直很喜欢”生命，就该浪废在美好的事物上”这句话，而什么又是值得用生命去交换的美好呢?我说是”生活品质”因为好的生活品质绝对是创造美好回忆的最佳元素，也是我们努力的动力与快乐活着的最好的理由。
说了这么多，其实也用来追忆台湾这些年来进步之下流失的美好，希望这些零碎的片段能成为某些人创造更好，更美的将来的一些灵感。
收藏也是一种life style
收藏是从不自觉到自觉的实践过程。
我喜欢把收藏，说成是一种面对生活的态度。它是一种典型的个人行为，随着你的成长、经历，透过藏品，崭露你对于生活或者文化的一种响往与心理投射，甚而诱发你对于美的赏识潜力。
它的过程往往是从不自觉的一种想要拥有的原始情结，一路跌跌撞撞抵达自觉明晰的提升过程。是的，收藏让我感受到生命的韵律与节奏。
我向来觉得收藏其实只是一种行为，玩才是真的目的。
很自然地，在收藏的过程中，寻找本身就是一种乐趣，不仅你在找东西，东西也在找你，就这样玩出心得、玩出乐趣、玩出知识、也玩出兴致来。多走多看，眼力自然就会变好！
我先试着解释一下，个人对收藏的看法。
很多人以为，凡事只要牵扯到收藏，脑中就会浮现老古董的画面，我其实不太喜欢给它扣上这样一顶帽子。因为收藏绝对不会只停留在这么表层的意念。
其实，收藏比较像是一种life style，是选择与生活联结的某种形式，或者也可以说是对于美学或艺术的经验辐射，它就好像写日记一样，也如同你袅炊@本书。我认为看待收藏不要太沉重，而是要尽量从愉悦、轻松的角度出发，这样才不会得失心太重，而且成就感也会大些，正所谓玩物不丧志，就是这么一回事。
还有，收藏是一种赏心悦目的心情，或者是让生活更美好的手段。
透过寻寻觅觅的过程，经历了包括原始、精致、简约、现代、质朴、繁缛的美，它不再只是停留在拥有某一样古董的兴奋，而渐渐会衍生、激发出一种深刻、喜悦的快乐。最重要的是，它是很环保的！
在过程中，我收集了很多关于收藏的资料，曾经我看过一本欧洲图书，内容是介绍有着很丰富收藏的老酒店，其中有一个酒店的老板说：「一个好的酒店要有一些元素，像古董地毯、家具，还有银制嬷藉B水晶杯、磁杯等…」，他还说一家顶级的老酒店一定要有自己的样子或姿态，而这也就是我想说的，一种生活的态度。
所以，我喜欢将收藏与生活结合的感觉，而不是将之束之高阁，完全在日常生活中不起一丝涟漪的。比如说，想让屋子里的氛围来点不一样的况味，一张复古的太妃椅，配搭充满时尚感的现代家具，就会迸发出让人惊艳的效果。
相对地，如果你堆了满屋子的古董家具，空间的美感反而会出不来，这跟穿着打扮是一样的道理。毕竟这些所谓的古董，最原始的意义不也是被拿来用的，东西用了才会有升值的感觉。所以如果能巧妙的运用收藏品在生活之中，不管是用来点缀也好，或者直接拿来使用，都能发挥画龙点晴的效果，同时它也可以让你的时尚生活增添一抹文化气息。
还有，一旦进阶到收藏的意识阶段，你就会很自发性的想要袅知�v、美学或艺术史之类的书籍，以拓展自己的知识。当然，收藏的过程难免都会有看走眼的意外发生，不过一笑置之吧！错误的经验也能使自己累积经验、增加知识，觉得就别太再意了。
收藏让我更热爱并珍惜生命，也更懂得挖掘或享受生活中潜藏的乐趣，即使是很微小的快乐。虽然说收藏要靠缘份，不过收藏的意义绝对不只是收藏本身，因为就在你与藏物相会的路途上，快乐人生已然在其中。
从收藏看世界
「收藏会不会是一种从现实逃脱的方式？」
如果从外人的眼光来看，或麦桊u的有那么一点回事。也或扣A几乎要用一种肯定的语气这么讲，看着一个人眼中只有藏物，入迷专精的程度，丝毫不受外界纷扰所影响，这不是逃脱现实是什么？
不过我的看法很不同，如果说收藏是逃离现实，倒不如说收藏让你望向了另一片更宽广的世界，拥有更开阔的心胸。
每个藏家都有各自的收藏主题，我对收藏的热爱，比较是纯粹的兴趣所致，就如同收藏和歌唱，一个是嗜好，一个是工作，两者对我而言都很重要，无法去比较的。
我无法确切的说究竟是收藏影响我多一点，还是成为一名歌手，只是我有一个信念，就是喜欢什么，便要深入去了解，走马看花是学不到东西，也看不见事情的本质。
而收藏的乐趣不完全在于拥有，更多是来自于探寻的过程，从零到有、从无知到知、从模糊到清晰，小小的一只藏物，历尽千辛万苦，终于展现在眼前，过程中所经历的人事物，彷佛是人生的缩影，足以让人明心见性。
人家说玩物丧志，但如果偶尔为之，倒也不失乐趣。
有些朋友喜欢问我，收藏过程最大的收获是什么？我觉得应该是更惜物，更不忘本，更爱自己生长的土地。
有时候欣赏古代的工艺技术，都不禁会钦羡他们的纯真，因为只有如此才可能产生那般纯粹的创意！对照现在这个一日千里的文明社会，不是说文明不好，只是凡事求表面的快速与新奇，却忽略了关照事物最本质的情感，这才令人觉得感慨。
话说回来，收藏还原了历史，让你回溯到最初的状态，看清我们从何而来，过程中内在的心里也彷佛不断地向内探寻，这是相当有趣的地方。
除此之外，收藏也让我学会了取与舍。过程中，总会历经贪婪的阶段，什么东西你都想拥有，可是现实不可能让你每件事情都如愿的，即便你很富有，也不可能得到每一样东西，再说东西也带不走，太执着只会苦了自己！
所以说收藏对我而言只是一种乐趣，一种求知的乐趣。
我想起自己很欣赏的一位淡水瓮子王，他没有受什么教育，看起来像个乐天的农夫，不过却对台湾民艺很专精、很有见解，是非常用左涨玲帘a。他花了很多时间在研究民俗典故，我欣赏他对收藏的热情没有目的性，纯粹是出自于喜欢、爱惜的心情而已。
而在收藏的过程中，为了找寻一个心中的宝物，走遍全台湾的各个角度，接触了各式各样的人，然后体验到努力与获得的感受，着实磨练了我的毅力和耐心，这都是在收藏过程中额外的收获。
最后我想说的是，世界这么大，人如此渺小，可是透过一件件藏品还原历史，也间接还原了自己的原来面貌，让你更贴近自己，也更明了自己的位置。正因为如此，当你望向世界时，你的心会无所惧地拥抱它，而这种快乐就是最大的获得！
老玻璃之约
花瓶是我玻璃收藏的第一件，也因为它开启了玻璃藏品的另一扇窗。
话说我与花瓶的第一次相遇，是在北上念大学的时候。
挥别了纯朴宁静的斗六城乡，也道别了每一个曾经在我成长记忆中暂留的景象，我像一个对世界充满好奇心的新鲜学子，踩着快捷的步伐，涌入相较繁华喧嚣的台北小城，期待一个崭新的生活以及不一样的世界。离家几百哩不再是哼唱的旋律歌词，而是如此真实。
也闭O命运的安排，北上求学，我的学校就座落于淡水河岸旁，相对于台北还要来的古朴的关渡小镇。
也因着关渡离淡水小城有着地利之便，所以下了课或者闲闲没事之余，随兴搭乘公车，或者跳上火车往淡水行去，无所事事的闲逛亦或三五好友排坐在淡水海口欣赏落日余晖，便成了排遣空档、磋砣美好时光的兴之所好了！
淡水小城有一种很独特的氛围，蜿沿的街弄、起伏的楼舍，构成淡水鲜明的层次与盎然的古意。
早些年的淡水，有钗h贩售古董文物的特色小店，如今虽然还遗留下零星几间，不过大多被时兴的咖啡馆取而代之。
我走着走着，脚步伫然停在一间大门开敞的店家前，突然煞车是因为这家店真的有点突兀，它是一间米店，店老板是个很性格的人，不过门口却瞻F一个透明玻璃柜子，透过几净的玻璃，柜子里整齐秽韪F大大小小、色彩鲜艳的古瓮、玻璃花瓶、以及仕女使用的手饰等，当下我的目光被一只色彩鲜艳、线条优美的玻璃花瓶吸引着。
我目不转睛的注视着，心早被它那斑斓的色彩和流畅的线条给揪摄住，对当时的我而言，它真的是一只很美丽的花瓶，而且让人才看一眼就觉得心动。
开口问了价格，可不便宜呢！尤其对一个没什么经济能力的学生而言，根本是买不起的。不过虽然无缘拥有，但欣赏总能够吧！于是之后每次来到淡水四处走走逛逛，就会不自觉的来到这间米店，看看那花瓶还在不在，没想到这么闲逛着，倒也训练了不少识货的眼力。
像我还记得在淡水老街的交叉路口有间专门卖老东西的精致小店，店老板是一个很有味道的女士，她总是一身吉普赛的穿扮风格，我非常喜欢这家店，除了布置很吸引人外，店里的每一样老东西都非常有味道，看得出来女老板的品味。
后来我听说她是位画家，才恍然大悟难怪她的眼光这么好，选的东西都很有特色；不过因为每一样商品的价格真的不便宜，所以每次去也只能window shopping，喂食视觉对美丽事物向往的渴望罢了！
话说回来，我的第一支花瓶其实是朋友送的，原本是放在神桌上，后来因为其中一支丢了，但花瓶都是成对的，所以朋友就把剩下的另一支送给了我，它是一支牡丹瓶。
牡丹瓶是台湾玻璃花瓶之中最具有代表性的，因为牡丹象征富贵，通常在它的瓶身中间会有一朵无色透明的牡丹花陪衬，因而取名牡丹瓶！
牡丹瓶有大有小，它的瓶身呈现优美的线条，宛如女人柔美的颈线，多半的颜色都很鲜艳，且以红色与蓝色较为常见，绿色和黄色较为少见，但也有双色绞胎极具流动感的作品。
在台湾的社会中，因为信仰的缘故，花瓶要算是很重要的家庭粮]，几乎可说是不分贵贱贫富，每个家庭的供桌上都至少会有一对花瓶，用在初一、十五祭拜祖先、敬拜神明时，插上鲜花，成为五供之一。
也因为花瓶在台湾文化所占有的重要性与普及性，使得遗留下来的花瓶藏物为数颇多。念大三的时候，因为出了唱片成了歌手，开始有一些经济能力，我开始比较积极走遍台湾，收集一些不同年代、不同工艺、较具代表性的花瓶，收到现在也有上百支的数量了。
而除了花瓶外，我也买了不少很漂亮的玻璃冰碗、水壶、杯子及盘子等食器。主要是因为台湾位于亚热带气候区，炎热的气候促成了独特的冰食文化，也因此产生了钗h富有艺术价值的食冰器皿。
通常，盛冰当然以玻璃材质的器皿最为恰当，也最能烘托出冰食沁凉于心的口感！于是，从早期最简朴实用的冰碗、冰水杯、水壶，到晚期注入了各种工艺装饰性的花纹图案，无形之中吃进口里、看在眼里，愉悦的饮食文化更是不在话下。
除了冰碗、冰壶、水杯之类的玻璃用品，我还收了好几套看花，所谓的看花其实是客家文化的一种习俗。在造型和材质上，客家文化的看碗跟一般的玻璃冰碗没什么两样，不过对于早期的客家人而言，看碗几乎是每个家庭神明厅里的供桌必备的，而且一定是一组五件，就是俗称的五供，这个在日据时代尤其兴盛。
而客家文化的看碗习俗，就是在五个看碗里瞻W女红刺绣的美丽花饰布（称为看花，这个在稍后章节会作介绍），诮b冰碗上，当做祭祖拜神的清供，看花平时是挽菄满A要祭祠时就会打开来。
而看碗乍看跟玻璃冰碗其实没什么两样，只是更早之前，因为玻璃制品还很昂贵，一般家庭都是拿高脚瓷盘来放东西，后来玻璃器皿成了流行的玩意儿，就被拿来大量的运用，而且因为雕刻精致、颜色与纹饰都清丽典雅，也为居家缯ⅣW添了不少情趣。
欣赏这些文物的过程中，我常想，台湾过去的民间工艺文化如此精致，创意无远弗届，我们应当回头看看老祖宗的微妙巧思，说不定可以启发我们更多的美的意识，让我们的生活更加丰富多趣。
东南西北买
在我开始工作赚钱之后，收藏的过程便从寻宝晋升至买的阶段。
因为付出的是金钱，所以就会更在意买了些什么、合不合价值；为了买到心目中的理想藏品，便开始像地毯式搜寻般，跟着同好在全省各个乡村小镇找货，那是一个疯狂但成长最快的收藏阶段。
好像无可避免的，一旦你开始有经济能力，能够用辛苦赚来的钱买到心目中的理想藏品，除了精挑细选、爱之所买，你的收藏神经会变得益发敏感，看货找货的欲望也会节节高升，毕竟好的藏品所费不赀，你总是希望买到超越金钱价值的好东西。
在做了歌手之后，用自己的能力赚了些钱，虽然偶尔还是习惯性的跑去无人居住的老房子寻宝，不过收藏的目标大致已慢慢转移至古董店。
由于当时台湾民艺的资料很残缺，除了一些学者慢慢地在民间做田野调查、累积资料，大部份还是得靠那些熟门熟路、经验老道的古董商口耳相传，这些古董商个个是能言善道、长袖善舞，而且相当好客，加上我本来就对收藏求知若渴，于是常常在买了东西之后，便到古董店里去串门子、嗑瓜子，和店老板天南地北的聊，日子久了也成了无话不谈的朋友。
那段期间很好玩，我对收藏是满头热，不但一天到晚去逛古董店，也认识了蛮多收藏同好，日子久了、交情够深了，那些古董商还会组团让我们跟着去穷山僻壤的边垂小镇，拜访各个区域的第一手贩子，见识他们找货的过程。
这些所谓的第一手贩子多半是当地收旧货的居民，货源都是直接去老百姓家里寻问，收来的东西都是论斤论两卖的，销售对象则是古董商；通常古董商朋友会礼遇我们这些客人，让我们先挑完了东西，然后他们再挑。
比较常光顾的古董店，像高雄的Miss Yang、彰南路的大蔡小蔡兄弟等，都是认识几十年的朋友，这些朋友个个都很健谈，大家都对台湾民艺有很大的热情。
像Miss Yang算是圈子里少数的女生，我和她相识有七、八年之久，当初也是藏友介绍才认识的。她常常很大胆的在全省走透透，深入乡间民宅去挖宝，然后从当年一个收藏爱好者成了古董商人。
Miss Yang是那种很好客、很随性，但行事低调的人。她很早就开始有系统地收集台湾老玻璃艺品，我有很多宝贝就是跟她买的。现在她在高雄市苓雅路的市局民宅开了间很隐密的古董店，因为没招牌，所以一般人经过可能压根也不会想到这里竟然卧虎藏龙。
另外，由于老家住在斗六，我只要回去就一定会去彰南路一带的民艺店闲晃，大蔡就是在那里认识的。这个老板很有趣，性格也很随性豁达，喜欢过着闲云野鹤的生活，每天经过他的古董店，总看到他在门口烤肉，平时他就到处钓鱼、打猎，是不折不扣的性情中人。
大蔡其实是半路出家来卖台湾民艺的，弟弟小蔡则是圈内相当有名的古董商。大蔡和老婆原本住在台北，但因为俩人都喜欢乡间生活，所以就毅然搬到中部，每天不是聊天、喝茶、嗑瓜子，就是到处玩耍，生活过得相当惬意，他们贩售很多生活古董，价格很合理而且能够跟现代空间结合的很好。一直到现在，大家成了好朋友，我还是时常去拜访他们，并吸收最新的讯息。
其实古董店逛多了，透过店老板的穿针引线认识了很多收藏同好，同好之间一个拉一个，彼此再串联起来去开发新的古董店，而那些店家也很好玩，常常是一通电话拨过去，他们就在店里把茶泡好，等着我们谈天说地。
就这样，几个同好走得愈来愈近，大家有志一同对收藏着了迷，便也呼朋引伴三不五时在下班后，连晚壑]不吃的就挤在一辆车子里，全省东南西北的走，常常三更半夜还在荒山野岭里闲晃着。
我们几个志同道合的人在全省四处收购，成员有做广告的、做设计的、当老师的人，大伙不但一起找货，也一块研究藏品，对于收藏的知识便一点一滴的累积起来。
我的想法是，这些老东西再过几年就会消失，现在不收更得何时，所以有幸碰到同好，我们固定三、四个成员，一个月在全省跑个四、五趟也是小case。
我算是蛮用央A而且完全是自发性的，除了勤于找数据、翻书、做笔记，也绝不吝于请教古董商及藏友，不过古董商多半是舌灿莲花、很会说故事，但不一定讲得全是有根据，因此最好能够多听多看，然后再消化吸收、融会贯通，自我架构成一个藏品知识的系统！
回想起来，那真是一个很重要的阶段，是成长最快、进步最多、并奠定专业收藏基础的时期，当然怀念也特别多。
所以，如果你也真心喜欢台湾民艺，我想透过这样的模式，多跑几个古董店，多与同好们交换讯息，再加上多袅炕A并勤于到各个地方去看货，拓展鉴赏藏品的眼力和知识，我敢说你对藏品的眼力与知识一定与日俱进，而过程中你也一定会获益良多的！
藏身所在—红眠床
一开始，是缘起于一场台风过后。
某一年的台风过境之后，平静的街道被狂暴的飓风一扫而过，显得狼狈不堪，不过这却是捡宝物的好时候。
我印象最深刻的是，那时我一个人在斗六老街上闲晃，路边尽是一些因受潮而被丢弃的成堆杂物，走着走着，居然发现了一个有围篱和天貌漪鶦v床被丢弃在路边，在那之前我从数据上早就知道，「红眠床」的名字是取自闽南语发音，因为是由两个单人床拼成一个双人床，于是有八个脚，又叫作八脚床，多半作为嫁妆用。
刚看到这个红眠床的时候，我因为内心太兴奋而一直发抖，赶紧跑回家跟我老爸讲，祈求他让我搬回家，结果却反而被骂到臭头，不过我实在是不死心，于是跑回红眠床那儿去，既然不能拥有整张床，脑筋动得快的我干脆一不做二不休把上面的雕片、床栏杆、插角硬是拔了下来，如果没有记错，这些零件应该还藏在我仓库的某一个角落。
虽然从现在的眼光看起来，那张床实在不怎样，不过因为是生平第一次捡到家具类的宝物，心里难免兴奋不已。而那次之后，我还捡到过太师椅，而且那次学聪明了，没有向父亲报备就径自地搬回家了，不过椅子最后好像还是送人了。
至于我买的第一件家具，应该就是红眠床！不过这张床可是有故事的。
88年我刚好开始出片，没想到第一张就红了，但由于年底要去服兵役，因此同一年间唱片公司帮我规划了三张唱片，从三月第一张到了十二月初就出了第三张唱片，每一张都是紧锣密鼓，完全没有喘息的时间，而且就在我第三张唱片一出后不到四天，又要入营去服役，那一年我真的过得很惨，所以我决定要送给自己一个礼物、一个纪念品，好好犒赏自己。
某个晴朗的午后，趁着没通告的日子，我一个人跑到三峡去，然后在一家古董店里看到了一张很美的床，当然从现在的眼光来看仅只是中等，不过因为那是我买来慰劳自己的第一张床，也就显得格外有意义了。
为什么会想要买床，而不是其它的家具呢？主要是因为那年我从学生变成歌手，人生脚本的变化很大，由于是中部人，台北也没有亲人，于是一开始发片时都是住在唱片公司里的歌手休息室，而且每天都是打地铺的，然后休息室里面有个卫浴设备，充当临时更衣沐浴的地方。
当时我的生活就是如此，在光鲜表相之外，日子其实过得蛮苦的。后来唱片卖得还不错，公司也搬到一个比较大的地方，旧办公室就租给我们几个员工居住使用，虽然赚了一点钱，但因为当时的版税很低，加上还要偿还一些贷款，所以我也就凑和地住了下来，但因为一直是睡在沙发床上，所以不是住得很舒服。
后来，就在快要当兵的前几个月，我们有八个好朋友决定对自己好一点，在南港半山上合租了一间独栋别墅，三层楼的楼房里共有五个房间，刚好也是在那时候第一次在三峡看到那张红眠床，不过因为价格不斐，要三十万元，而且以我当时的财力其实不太能负担，不过一想到自己被操到那么惨，一整年都在工作，生活除了录唱片就是做宣传，而做完宣传又要录另一张，中间还要拍电影，完全无品质可言，一想到好不容搬到一个象样的地方，加上又要去当兵了，挣扎了好久，最后还是决定买了。
其实早在我第一眼看到那张红眠床的时候，心里根本就打定主意了。它的风格中西合并，是新竹体的基本样式，是张很大气的八脚床，而图腾花蔓与雕刻则是取自西风，骨架是用很好的楠木做作，楠木在木材种类算是上等的，比桧木还要好。
一开始，真的是被它的价格吓到，但看了好几次，仍是很喜欢这款床，后来我还请公司的一个主管去帮我杀价，没想到居然从三十万杀到了十五万，而且还可以分期付款，若没记错好像分了三、四次，没想到终于买了生平第一张红眠床，那兴奋的心情真的是难以言喻。
在当时，这个价格几乎跟进口高级家具一样贵，不过为了慰劳自己一整年的辛劳，这样绝对是值得的，而这也是我生平第一次自己装古董床，装床要有慧根，如果没有人教你，肯定会装错，因为安装有一定的步骤，如果步骤错了，又得要拆卸重装了。
其实我房间不大，所以床放了进去，就占了一半的空间，加上又做了床垫，还买买很多枕垫等放在床上，使原本空荡的房间顿时变得热闹起来。
由于因为红眠床有包裹的感觉，所以睡在里头会很有安全感，而这张红眠床陪伴我好几年，一直到我退伍后，又在那里住了二、三年，那张床就一直陪伴我。最后虽然这床也被我转卖出去，不过却在我成长的过程中，留下钗h美好的回忆！
外曾祖母的绣花鞋
我的第一双绣花鞋，乃拜外曾祖母之赐。
因为某些家庭因素，从小我们就跟母亲娘家很亲，而身为家族长孙的我，就像手中握有皇帝钦赐的尚方宝剑般，享有某种因传统价值而衍生的特权。
记忆中，在我很小的时候，外曾祖母总是很沈静、优雅地坐在老屋里，幽暗的灯光、因阳光位移所造成的光影，衬着她娇小的身躯特别醒目。
外曾祖母是旧时代的传统妇女，拥有一对三寸金莲般的小脚，不过因为年近百岁，已无法行走，来去都得让人给她撑着扶着。小时候我很怕看到她的脚，总之就感觉那是相当怵目惊心的画面，因此对她的脚印象也特别深刻！
不过恐怖归恐怖，小鞋因为造型特殊，鞋面上优美的刺绣图腾，还是很吸引人，因此仗着长孙之姿，我耍赖地跟外曾祖母要小绣花鞋，而她也大方地赏了我一双小鞋。
后来，外曾祖母过世了，在那个年代，活上了一百多岁，相当于一个世纪之久，可以说是超级长寿有福气的，过世的时候家人把她生前的物品，大半给烧了，一直到年纪稍长以候，有一次我回到屏东老家，翻着她的旧东西，发现有不少烧漏的东西，不过都不是什么有价值的东西，不过却勾起了不少儿时回忆！
自从拥有第一双绣花鞋，陆陆续续也收集了很多跟小鞋子或刺绣相关的台湾早期女红作品。尤其当了歌星之后，很多歌迷知道我喜欢这些藏物，就有人大方地送来她外婆的小鞋子，而且是很完整的一整套，包括鞋子、裹脚用的布、还有绑在鞋子外面，上面满是绣花图样的饰裤。虽然鞋子是穿过的，但饰布与裹脚用的布则是全新的，一直到现在我还把那组小鞋子收藏得很好。
算一算，我收藏的绣花鞋就有二、三十双，主要以台湾早期的弓鞋以及客家鞋款为主。
没有深入了解的人可能不知道光是绣花鞋，因区域不同，式样与造型的变化也各有千秋。根据数据的记载，台湾早期的居民当中，会缠足的大多是福建漳州及泉州来的汉族妇女，而客家女人因为要干活儿的缘故，基本上是不缠足的。
台湾的小鞋子以弓鞋为主，弓鞋是闽南特有的鞋型，它的样子像弓，所以取名弓鞋；侧面看过去鞋型有个脚后跟（如图），是用木头削出来的后跟，众所周知在穿之前要先经过缠足的动作，而且是从四、五岁就开始了，以现在的眼光看确实是有些残忍，不过经过那番折腾，为得还是能早日穿上三寸金莲！
但不论弓鞋的刺绣花样有何变化，基本弓型是不变的，它最像宋朝的弓鞋，由于这玩意源流很多，传到各个地方经过时间的淘洗，也都发展成风格迥异的花纹样式。话说回来，在当时那个社会，会缠足的女人多是富裕之家，一般认为缠足的女人走起来路来摇曳生姿，是优雅富贵的象征，这习俗该算是从大陆流传过来的。
而客家鞋的刺绣花案也别具特色，客家鞋的鞋身是布做的，鞋底是用粗糙的竹梅纸层层迭迭到二公分厚左右，然后再用皮贴紧，并用麻线将之缝补起来，鞋尖往上偏后的方向翘起来，看起来像一艘船，而鞋后跟处有的是包起来的，有的是开口的，长相其实跟现在的鞋子很相似。之前曾经流行过好一阵子客家风格的绣花鞋热潮，很多日本人还特地跑到台湾或香港来大量采购，尤此可见它的魅力了。
值得一提的，客家鞋与弓鞋的不同，除了样式不同外，连刺绣也各拥风格，两者可说不遑多让，各自有自己的配色与图腾，关于我的这些收藏，大概是从清朝末年到公元1930年代左右，鞋子之外，还有服饰类，可说是从头到脚都有收集。
其实这方面的常识，都是收藏之后才去找资料的，但得承认在台湾这方面的资料并不好找，很多都是口耳相传，或者早期钗h爱好民间收藏物的同好，上山下海，花上了钗h时间下乡拜访给调查来的，全是得来不易的数据，所以更值得好好地珍惜！
古代时尚观
没有绚丽灯光与醉人旋律，也少了曼妙身材的模特儿在舞台上摇曳生姿，但光是欣赏这一件件纯手工打造的老衣裳，便可以想象咱们老祖宗追求时尚的那股劲，绝不落人后。
我回想了一下，差不多也是在收集刺绣之后，才开
序
收藏对我而言，就是”一再的洗淘自已生命”的过程从一决定收集某个东西开始，它就成为你生命部分的印记，一开始，你惊喜于世界的开阔，随着藏品的增加，你满足于生命的丰富，直到它们成为你生命的包伏，你不得不重新思考，留下什么，放掉那些，让自已有新的空间。而经过这样的循环之后，你会发现自已更精粹，像淘洗出的沙金，闪闪发光。
所以收藏的哲学对我来说，不在拥有什么，而是如何挑剔，再挑剔。这样人生不会很辛苦吗?某方面可以这么说，但如果你把收藏当作追求知识或追求真像，那就不得不挑剔了，希腊人从贝壳的螺旋中看到了自然永恒的黄金比例，我想绝非偶然，从苏格拉底的数学，柏拉图的哲学到荷马的史诗，只有如此严紧的民族才能找到这样完美的公式，所以我们能不挑剔吗?
而挑剔对我来说的另一个角度，也可以说是浪废生命，而我一直很喜欢”生命，就该浪废在美好的事物上”这句话，而什么又是值得用生命去交换的美好呢?我说是”生活品质”因为好的生活品质绝对是创造美好回忆的最佳元素，也是我们努力的动力与快乐活着的最好的理由。
说了这么多，其实也用来追忆台湾这些年来进步之下流失的美好，希望这些零碎的片段能成为某些人创造更好，更美的将来的一些灵感。
收藏也是一种life style
收藏是从不自觉到自觉的实践过程。
我喜欢把收藏，说成是一种面对生活的态度。它是一种典型的个人行为，随着你的成长、经历，透过藏品，崭露你对于生活或者文化的一种响往与心理投射，甚而诱发你对于美的赏识潜力。
它的过程往往是从不自觉的一种想要拥有的原始情结，一路跌跌撞撞抵达自觉明晰的提升过程。是的，收藏让我感受到生命的韵律与节奏。
我向来觉得收藏其实只是一种行为，玩才是真的目的。
很自然地，在收藏的过程中，寻找本身就是一种乐趣，不仅你在找东西，东西也在找你，就这样玩出心得、玩出乐趣、玩出知识、也玩出兴致来。多走多看，眼力自然就会变好！
我先试着解释一下，个人对收藏的看法。
很多人以为，凡事只要牵扯到收藏，脑中就会浮现老古董的画面，我其实不太喜欢给它扣上这样一顶帽子。因为收藏绝对不会只停留在这么表层的意念。
其实，收藏比较像是一种life style，是选择与生活联结的某种形式，或者也可以说是对于美学或艺术的经验辐射，它就好像写日记一样，也如同你袅炊@本书。我认为看待收藏不要太沉重，而是要尽量从愉悦、轻松的角度出发，这样才不会得失心太重，而且成就感也会大些，正所谓玩物不丧志，就是这么一回事。
还有，收藏是一种赏心悦目的心情，或者是让生活更美好的手段。
透过寻寻觅觅的过程，经历了包括原始、精致、简约、现代、质朴、繁缛的美，它不再只是停留在拥有某一样古董的兴奋，而渐渐会衍生、激发出一种深刻、喜悦的快乐。最重要的是，它是很环保的！
在过程中，我收集了很多关于收藏的资料，曾经我看过一本欧洲图书，内容是介绍有着很丰富收藏的老酒店，其中有一个酒店的老板说：「一个好的酒店要有一些元素，像古董地毯、家具，还有银制嬷藉B水晶杯、磁杯等…」，他还说一家顶级的老酒店一定要有自己的样子或姿态，而这也就是我想说的，一种生活的态度。
所以，我喜欢将收藏与生活结合的感觉，而不是将之束之高阁，完全在日常生活中不起一丝涟漪的。比如说，想让屋子里的氛围来点不一样的况味，一张复古的太妃椅，配搭充满时尚感的现代家具，就会迸发出让人惊艳的效果。
相对地，如果你堆了满屋子的古董家具，空间的美感反而会出不来，这跟穿着打扮是一样的道理。毕竟这些所谓的古董，最原始的意义不也是被拿来用的，东西用了才会有升值的感觉。所以如果能巧妙的运用收藏品在生活之中，不管是用来点缀也好，或者直接拿来使用，都能发挥画龙点晴的效果，同时它也可以让你的时尚生活增添一抹文化气息。
还有，一旦进阶到收藏的意识阶段，你就会很自发性的想要袅知�v、美学或艺术史之类的书籍，以拓展自己的知识。当然，收藏的过程难免都会有看走眼的意外发生，不过一笑置之吧！错误的经验也能使自己累积经验、增加知识，觉得就别太再意了。
收藏让我更热爱并珍惜生命，也更懂得挖掘或享受生活中潜藏的乐趣，即使是很微小的快乐。虽然说收藏要靠缘份，不过收藏的意义绝对不只是收藏本身，因为就在你与藏物相会的路途上，快乐人生已然在其中。
从收藏看世界
「收藏会不会是一种从现实逃脱的方式？」
如果从外人的眼光来看，或麦桊u的有那么一点回事。也或扣A几乎要用一种肯定的语气这么讲，看着一个人眼中只有藏物，入迷专精的程度，丝毫不受外界纷扰所影响，这不是逃脱现实是什么？
不过我的看法很不同，如果说收藏是逃离现实，倒不如说收藏让你望向了另一片更宽广的世界，拥有更开阔的心胸。
每个藏家都有各自的收藏主题，我对收藏的热爱，比较是纯粹的兴趣所致，就如同收藏和歌唱，一个是嗜好，一个是工作，两者对我而言都很重要，无法去比较的。
我无法确切的说究竟是收藏影响我多一点，还是成为一名歌手，只是我有一个信念，就是喜欢什么，便要深入去了解，走马看花是学不到东西，也看不见事情的本质。
而收藏的乐趣不完全在于拥有，更多是来自于探寻的过程，从零到有、从无知到知、从模糊到清晰，小小的一只藏物，历尽千辛万苦，终于展现在眼前，过程中所经历的人事物，彷佛是人生的缩影，足以让人明心见性。
人家说玩物丧志，但如果偶尔为之，倒也不失乐趣。
有些朋友喜欢问我，收藏过程最大的收获是什么？我觉得应该是更惜物，更不忘本，更爱自己生长的土地。
有时候欣赏古代的工艺技术，都不禁会钦羡他们的纯真，因为只有如此才可能产生那般纯粹的创意！对照现在这个一日千里的文明社会，不是说文明不好，只是凡事求表面的快速与新奇，却忽略了关照事物最本质的情感，这才令人觉得感慨。
话说回来，收藏还原了历史，让你回溯到最初的状态，看清我们从何而来，过程中内在的心里也彷佛不断地向内探寻，这是相当有趣的地方。
除此之外，收藏也让我学会了取与舍。过程中，总会历经贪婪的阶段，什么东西你都想拥有，可是现实不可能让你每件事情都如愿的，即便你很富有，也不可能得到每一样东西，再说东西也带不走，太执着只会苦了自己！
所以说收藏对我而言只是一种乐趣，一种求知的乐趣。
我想起自己很欣赏的一位淡水瓮子王，他没有受什么教育，看起来像个乐天的农夫，不过却对台湾民艺很专精、很有见解，是非常用左涨玲帘a。他花了很多时间在研究民俗典故，我欣赏他对收藏的热情没有目的性，纯粹是出自于喜欢、爱惜的心情而已。
而在收藏的过程中，为了找寻一个心中的宝物，走遍全台湾的各个角度，接触了各式各样的人，然后体验到努力与获得的感受，着实磨练了我的毅力和耐心，这都是在收藏过程中额外的收获。
最后我想说的是，世界这么大，人如此渺小，可是透过一件件藏品还原历史，也间接还原了自己的原来面貌，让你更贴近自己，也更明了自己的位置。正因为如此，当你望向世界时，你的心会无所惧地拥抱它，而这种快乐就是最大的获得！
老玻璃之约
花瓶是我玻璃收藏的第一件，也因为它开启了玻璃藏品的另一扇窗。
话说我与花瓶的第一次相遇，是在北上念大学的时候。
挥别了纯朴宁静的斗六城乡，也道别了每一个曾经在我成长记忆中暂留的景象，我像一个对世界充满好奇心的新鲜学子，踩着快捷的步伐，涌入相较繁华喧嚣的台北小城，期待一个崭新的生活以及不一样的世界。离家几百哩不再是哼唱的旋律歌词，而是如此真实。
也闭O命运的安排，北上求学，我的学校就座落于淡水河岸旁，相对于台北还要来的古朴的关渡小镇。
也因着关渡离淡水小城有着地利之便，所以下了课或者闲闲没事之余，随兴搭乘公车，或者跳上火车往淡水行去，无所事事的闲逛亦或三五好友排坐在淡水海口欣赏落日余晖，便成了排遣空档、磋砣美好时光的兴之所好了！
淡水小城有一种很独特的氛围，蜿沿的街弄、起伏的楼舍，构成淡水鲜明的层次与盎然的古意。
早些年的淡水，有钗h贩售古董文物的特色小店，如今虽然还遗留下零星几间，不过大多被时兴的咖啡馆取而代之。
我走着走着，脚步伫然停在一间大门开敞的店家前，突然煞车是因为这家店真的有点突兀，它是一间米店，店老板是个很性格的人，不过门口却瞻F一个透明玻璃柜子，透过几净的玻璃，柜子里整齐秽韪F大大小小、色彩鲜艳的古瓮、玻璃花瓶、以及仕女使用的手饰等，当下我的目光被一只色彩鲜艳、线条优美的玻璃花瓶吸引着。
我目不转睛的注视着，心早被它那斑斓的色彩和流畅的线条给揪摄住，对当时的我而言，它真的是一只很美丽的花瓶，而且让人才看一眼就觉得心动。
开口问了价格，可不便宜呢！尤其对一个没什么经济能力的学生而言，根本是买不起的。不过虽然无缘拥有，但欣赏总能够吧！于是之后每次来到淡水四处走走逛逛，就会不自觉的来到这间米店，看看那花瓶还在不在，没想到这么闲逛着，倒也训练了不少识货的眼力。
像我还记得在淡水老街的交叉路口有间专门卖老东西的精致小店，店老板是一个很有味道的女士，她总是一身吉普赛的穿扮风格，我非常喜欢这家店，除了布置很吸引人外，店里的每一样老东西都非常有味道，看得出来女老板的品味。
后来我听说她是位画家，才恍然大悟难怪她的眼光这么好，选的东西都很有特色；不过因为每一样商品的价格真的不便宜，所以每次去也只能window shopping，喂食视觉对美丽事物向往的渴望罢了！
话说回来，我的第一支花瓶其实是朋友送的，原本是放在神桌上，后来因为其中一支丢了，但花瓶都是成对的，所以朋友就把剩下的另一支送给了我，它是一支牡丹瓶。
牡丹瓶是台湾玻璃花瓶之中最具有代表性的，因为牡丹象征富贵，通常在它的瓶身中间会有一朵无色透明的牡丹花陪衬，因而取名牡丹瓶！
牡丹瓶有大有小，它的瓶身呈现优美的线条，宛如女人柔美的颈线，多半的颜色都很鲜艳，且以红色与蓝色较为常见，绿色和黄色较为少见，但也有双色绞胎极具流动感的作品。
在台湾的社会中，因为信仰的缘故，花瓶要算是很重要的家庭粮]，几乎可说是不分贵贱贫富，每个家庭的供桌上都至少会有一对花瓶，用在初一、十五祭拜祖先、敬拜神明时，插上鲜花，成为五供之一。
也因为花瓶在台湾文化所占有的重要性与普及性，使得遗留下来的花瓶藏物为数颇多。念大三的时候，因为出了唱片成了歌手，开始有一些经济能力，我开始比较积极走遍台湾，收集一些不同年代、不同工艺、较具代表性的花瓶，收到现在也有上百支的数量了。
而除了花瓶外，我也买了不少很漂亮的玻璃冰碗、水壶、杯子及盘子等食器。主要是因为台湾位于亚热带气候区，炎热的气候促成了独特的冰食文化，也因此产生了钗h富有艺术价值的食冰器皿。
通常，盛冰当然以玻璃材质的器皿最为恰当，也最能烘托出冰食沁凉于心的口感！于是，从早期最简朴实用的冰碗、冰水杯、水壶，到晚期注入了各种工艺装饰性的花纹图案，无形之中吃进口里、看在眼里，愉悦的饮食文化更是不在话下。
除了冰碗、冰壶、水杯之类的玻璃用品，我还收了好几套看花，所谓的看花其实是客家文化的一种习俗。在造型和材质上，客家文化的看碗跟一般的玻璃冰碗没什么两样，不过对于早期的客家人而言，看碗几乎是每个家庭神明厅里的供桌必备的，而且一定是一组五件，就是俗称的五供，这个在日据时代尤其兴盛。
而客家文化的看碗习俗，就是在五个看碗里瞻W女红刺绣的美丽花饰布（称为看花，这个在稍后章节会作介绍），诮b冰碗上，当做祭祖拜神的清供，看花平时是挽菄满A要祭祠时就会打开来。
而看碗乍看跟玻璃冰碗其实没什么两样，只是更早之前，因为玻璃制品还很昂贵，一般家庭都是拿高脚瓷盘来放东西，后来玻璃器皿成了流行的玩意儿，就被拿来大量的运用，而且因为雕刻精致、颜色与纹饰都清丽典雅，也为居家缯ⅣW添了不少情趣。
欣赏这些文物的过程中，我常想，台湾过去的民间工艺文化如此精致，创意无远弗届，我们应当回头看看老祖宗的微妙巧思，说不定可以启发我们更多的美的意识，让我们的生活更加丰富多趣。
东南西北买
在我开始工作赚钱之后，收藏的过程便从寻宝晋升至买的阶段。
因为付出的是金钱，所以就会更在意买了些什么、合不合价值；为了买到心目中的理想藏品，便开始像地毯式搜寻般，跟着同好在全省各个乡村小镇找货，那是一个疯狂但成长最快的收藏阶段。
好像无可避免的，一旦你开始有经济能力，能够用辛苦赚来的钱买到心目中的理想藏品，除了精挑细选、爱之所买，你的收藏神经会变得益发敏感，看货找货的欲望也会节节高升，毕竟好的藏品所费不赀，你总是希望买到超越金钱价值的好东西。
在做了歌手之后，用自己的能力赚了些钱，虽然偶尔还是习惯性的跑去无人居住的老房子寻宝，不过收藏的目标大致已慢慢转移至古董店。
由于当时台湾民艺的资料很残缺，除了一些学者慢慢地在民间做田野调查、累积资料，大部份还是得靠那些熟门熟路、经验老道的古董商口耳相传，这些古董商个个是能言善道、长袖善舞，而且相当好客，加上我本来就对收藏求知若渴，于是常常在买了东西之后，便到古董店里去串门子、嗑瓜子，和店老板天南地北的聊，日子久了也成了无话不谈的朋友。
那段期间很好玩，我对收藏是满头热，不但一天到晚去逛古董店，也认识了蛮多收藏同好，日子久了、交情够深了，那些古董商还会组团让我们跟着去穷山僻壤的边垂小镇，拜访各个区域的第一手贩子，见识他们找货的过程。
这些所谓的第一手贩子多半是当地收旧货的居民，货源都是直接去老百姓家里寻问，收来的东西都是论斤论两卖的，销售对象则是古董商；通常古董商朋友会礼遇我们这些客人，让我们先挑完了东西，然后他们再挑。
比较常光顾的古董店，像高雄的Miss Yang、彰南路的大蔡小蔡兄弟等，都是认识几十年的朋友，这些朋友个个都很健谈，大家都对台湾民艺有很大的热情。
像Miss Yang算是圈子里少数的女生，我和她相识有七、八年之久，当初也是藏友介绍才认识的。她常常很大胆的在全省走透透，深入乡间民宅去挖宝，然后从当年一个收藏爱好者成了古董商人。
Miss Yang是那种很好客、很随性，但行事低调的人。她很早就开始有系统地收集台湾老玻璃艺品，我有很多宝贝就是跟她买的。现在她在高雄市苓雅路的市局民宅开了间很隐密的古董店，因为没招牌，所以一般人经过可能压根也不会想到这里竟然卧虎藏龙。
另外，由于老家住在斗六，我只要回去就一定会去彰南路一带的民艺店闲晃，大蔡就是在那里认识的。这个老板很有趣，性格也很随性豁达，喜欢过着闲云野鹤的生活，每天经过他的古董店，总看到他在门口烤肉，平时他就到处钓鱼、打猎，是不折不扣的性情中人。
大蔡其实是半路出家来卖台湾民艺的，弟弟小蔡则是圈内相当有名的古董商。大蔡和老婆原本住在台北，但因为俩人都喜欢乡间生活，所以就毅然搬到中部，每天不是聊天、喝茶、嗑瓜子，就是到处玩耍，生活过得相当惬意，他们贩售很多生活古董，价格很合理而且能够跟现代空间结合的很好。一直到现在，大家成了好朋友，我还是时常去拜访他们，并吸收最新的讯息。
其实古董店逛多了，透过店老板的穿针引线认识了很多收藏同好，同好之间一个拉一个，彼此再串联起来去开发新的古董店，而那些店家也很好玩，常常是一通电话拨过去，他们就在店里把茶泡好，等着我们谈天说地。
就这样，几个同好走得愈来愈近，大家有志一同对收藏着了迷，便也呼朋引伴三不五时在下班后，连晚壑]不吃的就挤在一辆车子里，全省东南西北的走，常常三更半夜还在荒山野岭里闲晃着。
我们几个志同道合的人在全省四处收购，成员有做广告的、做设计的、当老师的人，大伙不但一起找货，也一块研究藏品，对于收藏的知识便一点一滴的累积起来。
我的想法是，这些老东西再过几年就会消失，现在不收更得何时，所以有幸碰到同好，我们固定三、四个成员，一个月在全省跑个四、五趟也是小case。
我算是蛮用央A而且完全是自发性的，除了勤于找数据、翻书、做笔记，也绝不吝于请教古董商及藏友，不过古董商多半是舌灿莲花、很会说故事，但不一定讲得全是有根据，因此最好能够多听多看，然后再消化吸收、融会贯通，自我架构成一个藏品知识的系统！
回想起来，那真是一个很重要的阶段，是成长最快、进步最多、并奠定专业收藏基础的时期，当然怀念也特别多。
所以，如果你也真心喜欢台湾民艺，我想透过这样的模式，多跑几个古董店，多与同好们交换讯息，再加上多袅炕A并勤于到各个地方去看货，拓展鉴赏藏品的眼力和知识，我敢说你对藏品的眼力与知识一定与日俱进，而过程中你也一定会获益良多的！
藏身所在—红眠床
一开始，是缘起于一场台风过后。
某一年的台风过境之后，平静的街道被狂暴的飓风一扫而过，显得狼狈不堪，不过这却是捡宝物的好时候。
我印象最深刻的是，那时我一个人在斗六老街上闲晃，路边尽是一些因受潮而被丢弃的成堆杂物，走着走着，居然发现了一个有围篱和天貌漪鶦v床被丢弃在路边，在那之前我从数据上早就知道，「红眠床」的名字是取自闽南语发音，因为是由两个单人床拼成一个双人床，于是有八个脚，又叫作八脚床，多半作为嫁妆用。
刚看到这个红眠床的时候，我因为内心太兴奋而一直发抖，赶紧跑回家跟我老爸讲，祈求他让我搬回家，结果却反而被骂到臭头，不过我实在是不死心，于是跑回红眠床那儿去，既然不能拥有整张床，脑筋动得快的我干脆一不做二不休把上面的雕片、床栏杆、插角硬是拔了下来，如果没有记错，这些零件应该还藏在我仓库的某一个角落。
虽然从现在的眼光看起来，那张床实在不怎样，不过因为是生平第一次捡到家具类的宝物，心里难免兴奋不已。而那次之后，我还捡到过太师椅，而且那次学聪明了，没有向父亲报备就径自地搬回家了，不过椅子最后好像还是送人了。
至于我买的第一件家具，应该就是红眠床！不过这张床可是有故事的。
88年我刚好开始出片，没想到第一张就红了，但由于年底要去服兵役，因此同一年间唱片公司帮我规划了三张唱片，从三月第一张到了十二月初就出了第三张唱片，每一张都是紧锣密鼓，完全没有喘息的时间，而且就在我第三张唱片一出后不到四天，又要入营去服役，那一年我真的过得很惨，所以我决定要送给自己一个礼物、一个纪念品，好好犒赏自己。
某个晴朗的午后，趁着没通告的日子，我一个人跑到三峡去，然后在一家古董店里看到了一张很美的床，当然从现在的眼光来看仅只是中等，不过因为那是我买来慰劳自己的第一张床，也就显得格外有意义了。
为什么会想要买床，而不是其它的家具呢？主要是因为那年我从学生变成歌手，人生脚本的变化很大，由于是中部人，台北也没有亲人，于是一开始发片时都是住在唱片公司里的歌手休息室，而且每天都是打地铺的，然后休息室里面有个卫浴设备，充当临时更衣沐浴的地方。
当时我的生活就是如此，在光鲜表相之外，日子其实过得蛮苦的。后来唱片卖得还不错，公司也搬到一个比较大的地方，旧办公室就租给我们几个员工居住使用，虽然赚了一点钱，但因为当时的版税很低，加上还要偿还一些贷款，所以我也就凑和地住了下来，但因为一直是睡在沙发床上，所以不是住得很舒服。
后来，就在快要当兵的前几个月，我们有八个好朋友决定对自己好一点，在南港半山上合租了一间独栋别墅，三层楼的楼房里共有五个房间，刚好也是在那时候第一次在三峡看到那张红眠床，不过因为价格不斐，要三十万元，而且以我当时的财力其实不太能负担，不过一想到自己被操到那么惨，一整年都在工作，生活除了录唱片就是做宣传，而做完宣传又要录另一张，中间还要拍电影，完全无品质可言，一想到好不容搬到一个象样的地方，加上又要去当兵了，挣扎了好久，最后还是决定买了。
其实早在我第一眼看到那张红眠床的时候，心里根本就打定主意了。它的风格中西合并，是新竹体的基本样式，是张很大气的八脚床，而图腾花蔓与雕刻则是取自西风，骨架是用很好的楠木做作，楠木在木材种类算是上等的，比桧木还要好。
一开始，真的是被它的价格吓到，但看了好几次，仍是很喜欢这款床，后来我还请公司的一个主管去帮我杀价，没想到居然从三十万杀到了十五万，而且还可以分期付款，若没记错好像分了三、四次，没想到终于买了生平第一张红眠床，那兴奋的心情真的是难以言喻。
在当时，这个价格几乎跟进口高级家具一样贵，不过为了慰劳自己一整年的辛劳，这样绝对是值得的，而这也是我生平第一次自己装古董床，装床要有慧根，如果没有人教你，肯定会装错，因为安装有一定的步骤，如果步骤错了，又得要拆卸重装了。
其实我房间不大，所以床放了进去，就占了一半的空间，加上又做了床垫，还买买很多枕垫等放在床上，使原本空荡的房间顿时变得热闹起来。
由于因为红眠床有包裹的感觉，所以睡在里头会很有安全感，而这张红眠床陪伴我好几年，一直到我退伍后，又在那里住了二、三年，那张床就一直陪伴我。最后虽然这床也被我转卖出去，不过却在我成长的过程中，留下钗h美好的回忆！
外曾祖母的绣花鞋
我的第一双绣花鞋，乃拜外曾祖母之赐。
因为某些家庭因素，从小我们就跟母亲娘家很亲，而身为家族长孙的我，就像手中握有皇帝钦赐的尚方宝剑般，享有某种因传统价值而衍生的特权。
记忆中，在我很小的时候，外曾祖母总是很沈静、优雅地坐在老屋里，幽暗的灯光、因阳光位移所造成的光影，衬着她娇小的身躯特别醒目。
外曾祖母是旧时代的传统妇女，拥有一对三寸金莲般的小脚，不过因为年近百岁，已无法行走，来去都得让人给她撑着扶着。小时候我很怕看到她的脚，总之就感觉那是相当怵目惊心的画面，因此对她的脚印象也特别深刻！
不过恐怖归恐怖，小鞋因为造型特殊，鞋面上优美的刺绣图腾，还是很吸引人，因此仗着长孙之姿，我耍赖地跟外曾祖母要小绣花鞋，而她也大方地赏了我一双小鞋。
后来，外曾祖母过世了，在那个年代，活上了一百多岁，相当于一个世纪之久，可以说是超级长寿有福气的，过世的时候家人把她生前的物品，大半给烧了，一直到年纪稍长以候，有一次我回到屏东老家，翻着她的旧东西，发现有不少烧漏的东西，不过都不是什么有价值的东西，不过却勾起了不少儿时回忆！
自从拥有第一双绣花鞋，陆陆续续也收集了很多跟小鞋子或刺绣相关的台湾早期女红作品。尤其当了歌星之后，很多歌迷知道我喜欢这些藏物，就有人大方地送来她外婆的小鞋子，而且是很完整的一整套，包括鞋子、裹脚用的布、还有绑在鞋子外面，上面满是绣花图样的饰裤。虽然鞋子是穿过的，但饰布与裹脚用的布则是全新的，一直到现在我还把那组小鞋子收藏得很好。
算一算，我收藏的绣花鞋就有二、三十双，主要以台湾早期的弓鞋以及客家鞋款为主。
没有深入了解的人可能不知道光是绣花鞋，因区域不同，式样与造型的变化也各有千秋。根据数据的记载，台湾早期的居民当中，会缠足的大多是福建漳州及泉州来的汉族妇女，而客家女人因为要干活儿的缘故，基本上是不缠足的。
台湾的小鞋子以弓鞋为主，弓鞋是闽南特有的鞋型，它的样子像弓，所以取名弓鞋；侧面看过去鞋型有个脚后跟（如图），是用木头削出来的后跟，众所周知在穿之前要先经过缠足的动作，而且是从四、五岁就开始了，以现在的眼光看确实是有些残忍，不过经过那番折腾，为得还是能早日穿上三寸金莲！
但不论弓鞋的刺绣花样有何变化，基本弓型是不变的，它最像宋朝的弓鞋，由于这玩意源流很多，传到各个地方经过时间的淘洗，也都发展成风格迥异的花纹样式。话说回来，在当时那个社会，会缠足的女人多是富裕之家，一般认为缠足的女人走起来路来摇曳生姿，是优雅富贵的象征，这习俗该算是从大陆流传过来的。
而客家鞋的刺绣花案也别具特色，客家鞋的鞋身是布做的，鞋底是用粗糙的竹梅纸层层迭迭到二公分厚左右，然后再用皮贴紧，并用麻线将之缝补起来，鞋尖往上偏后的方向翘起来，看起来像一艘船，而鞋后跟处有的是包起来的，有的是开口的，长相其实跟现在的鞋子很相似。之前曾经流行过好一阵子客家风格的绣花鞋热潮，很多日本人还特地跑到台湾或香港来大量采购，尤此可见它的魅力了。
值得一提的，客家鞋与弓鞋的不同，除了样式不同外，连刺绣也各拥风格，两者可说不遑多让，各自有自己的配色与图腾，关于我的这些收藏，大概是从清朝末年到公元1930年代左右，鞋子之外，还有服饰类，可说是从头到脚都有收集。
其实这方面的常识，都是收藏之后才去找资料的，但得承认在台湾这方面的资料并不好找，很多都是口耳相传，或者早期钗h爱好民间收藏物的同好，上山下海，花上了钗h时间下乡拜访给调查来的，全是得来不易的数据，所以更值得好好地珍惜！
古代时尚观
没有绚丽灯光与醉人旋律，也少了曼妙身材的模特儿在舞台上摇曳生姿，但光是欣赏这一件件纯手工打造的老衣裳，便可以想象咱们老祖宗追求时尚的那股劲，绝不落人后。
我回想了一下，差不多也是在收集刺绣之后，才开
温馨提示：内容为网友见解，仅供参考
第1个回答 2007-01-12
《玩物哲学》
《玩物哲学》是张信哲的第一本关于收藏的书。张信哲把他从小到大的收藏经历、收藏的物品、收藏的心得以及对收藏的理解都写进了这本书中。
《玩物哲学》是张信哲的第一本关于收藏的书。张信哲把他从小到大的收藏经历、收藏的物品、收藏的心得以及对收藏的理解都写进了这本书中。
第2个回答 2007-01-12
情书,都叫情歌王子了
第3个回答 2007-01-12
情书
第4个回答 2007-01-12
我也想知道的呢
谁知道张信哲写的是什么书?
张信哲所写的书《玩物哲学》序章中，收藏对于他而言，是一种“一再的淘洗自己生命”的过程。一旦决定收藏某样东西，它就会成为生命的一部分，随着时间的推移，藏品逐渐增多，满足于生命的丰富。最终，藏品成为了生命的包覆，让人不得不重新思考，留下什么，放弃什么，以获得新的空间。收藏的哲学对于张信哲...
谁知道张信哲写的是什么书?
《玩物哲学》是张信哲的第一本关于收藏的书。张信哲把他从小到大的收藏经历、收藏的物品、收藏的心得以及对收藏的理解都写进了这本书中。 1 已赞过 已踩过< 你对这个回答的评价是? 评论 分享 复制链接https:\/\/zhidao.baidu.com\/question\/18226054\/answer\/66196155.html 新浪微博 微信扫一扫 举报 收起 wuhao...
玩物哲学内容简介
被誉为“情歌王子”的张信哲，倾力推出了他的新作——《玩物哲学》。这本书是他音乐生涯中的一个新里程碑，耗费了约两年的时间精心筹备。张信哲亲自执笔，书中不仅包含了深思熟虑的文字，还有由专家精心拍摄的精美图片。他透过每一件收藏品背后的故事，分享了自己多年的收藏心得和生活美学，如绣花鞋、旗袍...
张信哲个人作品
张信哲的音乐作品丰富多样，包括深情的情歌，如《过火》、《爱如潮水》、《信仰》和《别怕我伤心》等，这些歌曲收录在多张专辑中，如《花季未了》、《In Motion》、《逃生》和《绝对收藏》。每张专辑都有独特的爱情故事和情感表达，展现了张信哲细腻的歌声和个人风格。他的演唱风格以真挚著称，注重与听众...
哪里可以买到有关张信哲的东西
什么东西？现在他的东西市面上几乎没有，连专辑都少的可怜不要说其他的相关产品了。要买专辑的话，虽然再版了，不过市面也难得买到全部，你到卓越或当当上买吧，十几二十张应该能买到的
明星们都谁写过书,还有书的名字?
《生生世世》侯佩岑 《爱佩岑》蔡依林 《蔡依林的24堂英文日记课》张信哲 《玩物哲学》张韶涵 《奇迹安琪拉》林志玲 《到巴黎去看秀》刘若英 《我想跟你走》《下楼谈恋爱》《奶茶物语》陶晶莹 《小眼睛》徐静蕾 《兰卡 徐静蕾》小S 《小S牙套日记》大S 《美容大王》喻可欣的《情海星空》...
明星写书的有哪些?
Stephy《不要忘记》 伊能静 《生死遗言》《索多马城》《生生世世》 侯佩岑 《爱佩岑》 蔡依林 《蔡依林的24堂英文日记课》 张信哲 《玩物哲学》 张韶涵 《奇迹安琪拉》小S 《小S牙套日记》 谢娜 ， 《娜写年华》 言承旭，《9314男人与男孩》 何炅， 《炅炅有神--我是这样长大的》 郭敬明，《悲伤...
玩物哲学的图书信息
书 名: 玩物哲学作 者：张信哲出版社：新星出版社出版时间： 2005年4月第一版ISBN: 7-80148-713-3开本： 16开定价: 25.00元
张信哲签书会为何被中止
张信哲7日出席个人新书《字私》分享会，与美女作家朱国珍侃侃而谈，全场限量100名读者，张信哲在会前特别带领全场默祷，为花莲震灾祈福，也呼吁粉丝有钱出钱，能给花莲民众温暖，自己更宣布将捐出《字私》的版税，被问此书人物都小小的或是背影，他笑说：“我们这本也不是写真集啊，所以也不可能三点...
张信哲的学历,出道时间,专辑
对李宗盛来说,张信哲的歌声是他遇过最好的声音,而这张《信仰》是张信哲“长大”后的首张专辑,也是张信哲未来十年发展的关键,大哥当然倾力而为。大哥为阿哲写了三首歌,并担任了五首歌的制作,更放下手中的工作,将阿哲带到自己在加拿大的家中,潜心制作。也许是好山好水的滋润,让张信哲的声音回到了最本质的起点。
相似回答
