静物素描的步骤和注意要点

Question

静物素描的步骤和注意要点那步骤用什么笔

Answer 1

步骤1：审题后，分析静物的结构

在开始画结构素描之前绘画者首先要审题，分析所要描绘的静物的基本造型结构。老师建议绘画者在时间允许的情况下可先在草稿纸上单个地勾画出各物体的基本造型，并进一步分析各物体造型的基本结构，这样可以帮助学生了解各物体造型结构的来龙去脉。

步骤2：确定基本构图，勾画形式构图

构图一般是我们强调的重点，在构图阶段学生也可在草稿纸上大体地勾画出几个形式的构图，比较哪个构图形式更能安排好题目中的内容，更能形成生动凝炼的画面。我们曾经反复的强调过在构图时要注意主次分明，将主体物安排在视觉中心位置，同时也要注意画面的均衡与呼应关系，另外从从视觉效应上来说，对象主要构成空间应大于次要空间。

步骤3：按照静物比例关系，勾画大体轮廓

在默画出大的几何形态的基础上，进一步画出各个形体的基本比例关系。当然比例因素并没有一定的固定程式，它随人视角的变化而变化，在结构素描绘画中要注意描绘同一视角的各种比例关系，要通过物体之间相互比较而形成大、小、方、圆等相互比例关系。另外在结构素描默画考试中考生最容易在相互比例关系中出现各种错误，比如火锅画得小，而鸡蛋画得大，碟子画得小，而苹果画得大，这是缺少尺度概念，缺少反复比较所造成的。准确地把握画中比例关系，是考生默画中解决造型能力的关键问题之一。

步骤4：注意结构关系，以免素描的静物单调

在我们取得了正确的比例关系之后，要进一步默画出物体的各种结构，这一步骤是结构素描中形体塑造的关键。默画物体结构时，要防止勾轮廓式的画结构框框，也不能光画看得见的结构关系。结构的交待要从整体出发，从透视解剖的角度出发，默画出各种结构面的转折与延续，要注意理解形体的穿插，防止单调和空洞，默画结构关系的方法是从整体体面人手，在大体面中找小体面，在小体面中再找局部体面。

步骤5：深入塑造形体，强调空间关系

结构素描静物默画，摆脱了明暗光影的影响，除去了明暗调子的描绘，它着重表现物象形体结构中各个部分之间的组合和运动规律，在深入塑造形体时要注重理性因素，强调理解，强调线条的准确性和表现性。在用结构素描默画的深人刻画阶段，处理物体的主体与空间关系，局部与整体关系时，理性思维占据了较大的比重，但同时也不要忽视了感性思维的作用，缺少了感性思维的深入刻画，容易造成画面僵硬，缺乏活力。要突出结构素描默画中线条严密，互相交错的节奏变化韵律。

步骤6：整理调整

当我们完成了深入细致的刻画之后，必须进行整体收拾这一过程，以求造型更准确，形体更厚实，画面的整体效果更统一、更概括、更生动。

Answer 2

第一步，构图起形，观察整体画面，注意物体的摆放位置，做到画面饱满，主次明确。

第二步：快速统一暗面，建立画面光的关系。

第三步，塑造暗面，同时带出桌台，衬布，背景的固有颜色。

第四步：深入塑造，从画面最暗的地方入手，进行由暗到灰.到亮的逐步推移，注意整体比较。

不同质感的物体，分别采用相应的线条排列方式，注意线条的方向性，要让线条真正附着在形体上，并注意画面的主次虚实关系。

Answer 3

第一步，构图起形，观察整体画面，注意物体的摆放位置，做到画面饱满，主次明确。

第二步：快速统一暗面，建立画面光的关系。

第三步，塑造暗面，同时带出桌台，衬布，背景的固有颜色。

第四步：深入塑造，从画面最暗的地方入手，进行由暗到灰.到亮的逐步推移，注意整体比较。

不同质感的物体，分别采用相应的线条排列方式，注意线条的方向性，要让线条真正附着在形体上，并注意画面的主次虚实关系。
学长建议，开始就规范步骤作画是非常重要的
精彩局部刻画
素描表现的三大要素是：形体、黑白灰、空间。只要将三大要素完全表现出来，素描静物与写生就算完成，然而衡量素描静物写生好与坏的标准如结构完整、形体准确、空间感强，明度关系合理，透视、技法、工具运用熟练，画面整体深入而完整，咱一个个来分析。
1空间是否完整
我们都知道照片或画纸是二维的，但作品需要表现三维空间的效果，那么是否能将客观的物体整体的运用“三维”空间的方式表现出来，一些考生在这里最容易失误，有时在表现一个事物时，只是表现了事物的局部“二维”空间，而并非整体“三维”空间。
2构图是否合理、舒适
在进行素描静物写生的时候很容易出现构图偏差和物体比例的失衡，所以构图的好坏也是衡量一幅画好坏的标准。合理舒适的构图可以展现自己的艺术规划能力，并让观众感觉到舒适的心情和体验到构成的美感。
3形体、透视的把握
形体透视是素描的基础，做到造型准确是初学美术生的第一课题，这个课题甚至伴随学习阶段的全过程。围绕形体透视来评判自己的画面，才能时时的提醒自己型和透视的重要性，是否能熟练运用透视体现画面空间，也是展现自己素描能力的一个方面。
4表现方式、技法
对表现物体给你的感觉的理解是否有偏差。不同的感受使用不同的技法，比如瓷质的质感，给人以细腻柔和的技法表现，木头则给予粗糙的技法表现。是否能用技法表现你对对象的感受，是评判作者能力的关键。
5画面的整体
在观察和表现上对整体与局部关系分寸把握得是否充足。不整体的画面，很容易暴露问题，也让观众觉得做着作画没有合理、完整的思路。
6作画步骤方法是否完整
表现为画面表达过程中的缺乏条理，程序混乱。这当然会对画面效果产生不利影响。这首先可能同观察方法的缺陷有关系，比如：不知先取大后取小，先整体后局部，在没有确立整体素描关系的基础上过早陷入细节描绘，结果不得不花较大力气做调整修改。此外，也可能由于在平时练习中没养成较好的作画步骤习惯，对处理画面缺乏把握轻重缓急的分析和程序方法。这反映出一种作画经验的缺乏和表达方式的不够成熟。

Answer 4

第一步，构图起形，观察整体画面，注意物体的摆放位置，做到画面饱满，主次明确。

第二步：快速统一暗面，建立画面光的关系。

第三步，塑造暗面，同时带出桌台，衬布，背景的固有颜色。

第四步：深入塑造，从画面最暗的地方入手，进行由暗到灰.到亮的逐步推移，注意整体比较。

不同质感的物体，分别采用相应的线条排列方式，注意线条的方向性，要让线条真正附着在形体上，并注意画面的主次虚实关系。
学长建议，开始就规范步骤作画是非常重要的
精彩局部刻画
素描表现的三大要素是：形体、黑白灰、空间。只要将三大要素完全表现出来，素描静物与写生就算完成，然而衡量素描静物写生好与坏的标准如结构完整、形体准确、空间感强，明度关系合理，透视、技法、工具运用熟练，画面整体深入而完整，咱一个个来分析。
1空间是否完整
我们都知道照片或画纸是二维的，但作品需要表现三维空间的效果，那么是否能将客观的物体整体的运用“三维”空间的方式表现出来，一些考生在这里最容易失误，有时在表现一个事物时，只是表现了事物的局部“二维”空间，而并非整体“三维”空间。
2构图是否合理、舒适
在进行素描静物写生的时候很容易出现构图偏差和物体比例的失衡，所以构图的好坏也是衡量一幅画好坏的标准。合理舒适的构图可以展现自己的艺术规划能力，并让观众感觉到舒适的心情和体验到构成的美感。
3形体、透视的把握
形体透视是素描的基础，做到造型准确是初学美术生的第一课题，这个课题甚至伴随学习阶段的全过程。围绕形体透视来评判自己的画面，才能时时的提醒自己型和透视的重要性，是否能熟练运用透视体现画面空间，也是展现自己素描能力的一个方面。
4表现方式、技法
对表现物体给你的感觉的理解是否有偏差。不同的感受使用不同的技法，比如瓷质的质感，给人以细腻柔和的技法表现，木头则给予粗糙的技法表现。是否能用技法表现你对对象的感受，是评判作者能力的关键。
5画面的整体
在观察和表现上对整体与局部关系分寸把握得是否充足。不整体的画面，很容易暴露问题，也让观众觉得做着作画没有合理、完整的思路。
6作画步骤方法是否完整
表现为画面表达过程中的缺乏条理，程序混乱。这当然会对画面效果产生不利影响。这首先可能同观察方法的缺陷有关系，比如：不知先取大后取小，先整体后局部，在没有确立整体素描关系的基础上过早陷入细节描绘，结果不得不花较大力气做调整修改。此外，也可能由于在平时练习中没养成较好的作画步骤习惯，对处理画面缺乏把握轻重缓急的分析和程序方法。这反映出一种作画经验的缺乏和表达方式的不够成熟。

Answer 5

一、写生步骤：

博艺设计画室老师介绍科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。

1.确立构图

推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变，避免散、乱、空、塞等弊病。

2.画出大的形体结构

用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出)，要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。

3.步深入塑造

通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。

4.调整完成

深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。