动漫制作中有哪些职位,分别是做什么的?

如题所述

第一、脚本、监督

两个词经常一起出现,如“脚本/主管:XXX”,其中动画脚本是熟悉的动画脚本。它不仅包括记录台词、对话和动作,还包括人物对话和场景切换。

导演动画经常负责重要的情节编排。所以如果你想在这个领域使用拳头,你可以尝试在相关领域学习。此外,动漫对这一职责的监督也需要大量的多年工作。

工作要求:(参考)

1、作家和剧本能力。

2、动漫出生时是导演,有项目经验。

3、长期在漫画工作

第二、企划类

一般来说,非常了解动漫市场,也知道整个动漫的生产和控制的人可以承担这个责任。但是,你可以去动漫当一名规划师,而不是学习动漫-oriented市场营销。当然,钱并不像人们想象的那么容易赚。要成为一名规划师,要么你必须全年都站在动漫的第一线,要么你必须是一个大的资本所有者。

工作要求:(参考)

1、钱,资金。

2、3年在动漫的工作经验,对动漫市场有深刻的理解。

第三、美术类:角色设定、原画、分镜

美术职位对求职者的艺术技能要求很高。除了会见手绘,板绘,分镜等。他们还需要用脚本准确地绘制。最初的画师首先负责完成原画,的绘画,包括画面动作的关键帧等,如《火影忍者》

工作要求:(参考)

1、手绘和板绘的高水平能力

2、平面设计能力。

3、有经验者优先。

第四、上色、编集

这一部分的责任是通过在原画,的基础上移动画师,的绘画来移动绘画中的物体,如人或机械。一般来说,新兵从画师,开始,对许多人来说很难想象艰苦的工作。据说许多日本人如果做不到就辞职。

工作要求:(参考)

1、有一定的绘画能力。

2、精通与动漫相关的操作软件。(如瑞达专业版)

3、小白,经验可以。

第五、声音类:声优、动漫音乐等

动漫的配音和音乐的添加在动漫也是必不可少的。花泽香菜和泽野弘之是其中最好的。如果你在这个领域工作,你必须学习特殊的技能,比如卓越声学:日本的专业学校有专攻卓越声学的专业。音乐:学习动漫的编曲,BGM等。(在大学和专业学校都是如此)

工作要求:(参考)

1、音质技能(可由专业学校学习)。

2、音乐创作、编排等。

第六、其他技能

1、节目编排者

程序员涉足动漫行业并不奇怪。来自东大,日本,的50岁的岚,教授对开发动漫-made软件进行了大量的研究。例如,他开发了一款“移动素描"软件”,可以轻松制作动画。它通过“抓取”自己的画来制作动画。

2、著名视频网站的主宰

没什么好说的,只要是一家需要营销的公司,如果你能成为二次元,的超高流量UPC,你也可以在动漫行业工作!

3、动漫周边的发展

除了动漫自己制作的内容,动漫周边产品的开发和销售(如枕头、手办等)也是好方法。

动漫制作全过程

1、画漫画背景。

动漫的前提是漫画,首先要有个漫画故事才能够制作个动漫,所以前提是先画,自己在纸上画出来自己的漫画故事,可以先从四格漫画入手,慢慢熟练之后画出来自己想要制作成动漫的背景画稿。

2、画漫画人物。

动漫的人物和背景是分开的,人物要有自己的特点,每一帧都是很精细的,比如主人公是个美少女的话就要画出来她清晰的五官还有头发丝,还有衣服的图案之类的,这些都需要细细的研究并且画出来。

3、电脑上色。

画好了动漫的背景和人物,就该给这些画稿上色了,头发是什么颜色,衣服是什么颜色的,这可不是黑白动漫了,是五彩斑斓的世界了,动漫都是会动的,有颜色的,所以要电脑修改上色一下,这也是前提条件。

4、台本制作。

台本就是在场景旁边注释的意思,比如说这一天是晴天然后主人公的表情是微笑还是悲伤,旁边会有什么建筑物,会有树木还是花朵,类似于一种备注,这个是很重要的,越详细越好,这样后面展开工作会容易一些。

5、人物配音。

动漫制作的场景人物都拼接出来之后,就该给人物配音了,可以找一些配音人员分工一下,或者找一个可以驾驭得了各种声音的人来给动漫人物配音,后期制作的时候合成一下就可以了。

6、剪辑片头片尾。

一个成功的动漫是有片头片尾的,这个是需要有背景音乐,最好有主题曲和片尾曲就更加完美了,剪辑的都是经典的镜头可以吸引人们想要去观看正片内容的,所以可以做得好看一些。

温馨提示:内容为网友见解,仅供参考
第1个回答  2020-01-25
1.
原作或企画:创作原剧本,故事,小说的人。
2.
脚本:将剧本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割。
3.
总监督:
导演,
一部片子全靠他了!
4.
作画监督
:
负责整个作画的风格。这是一个很大的卖点!
5.
美术监督:
负责整个背景绘制的设定。
6.
摄影监督:
将画片拍成底片这个流程的负责人.
7.
音响监督
:
配音,
效果音
,
配乐剪辑的负责人.
8.
演出:
按导演的风格用极简单的
线条画

分镜表
.对人物的动作,场景......做出指示
9.
人物设定:
角色设定,设定一部动画片的人物!
10.
机械设定
:
机械设定,设定动画片中的机械如桌子椅子,机器人等等。
11.设计稿:
将分镜表进一步画成接近原画的草稿,
告诉原画如何工作,一般上面都有导演的指示。
12.原画:
按设计稿画出动
画中人
物等主要动作的人,造型能力很强,有良好绘画的基础。(我国有些动画加工公司有此人员,数量比较少)
13.作监:修正原画的错误,将原画画的不好的地方改正(水平极高)
14.背景:画场景的工种,要有很好的水粉和水彩的功底。
15.动画:
把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分,影响整个动画片质量的好坏,人数最多的部门,是最基础的环节,也是工作最累,时间最长的部门。
16.动检:保证动画片质量好坏的关键,要有极强的动作观念,
空间想象能力
和良好的绘画基础!比动画更累的工作!
17.
色指定
:
指定颜色的人。也是比较麻烦的。
18.仕上(描上):
上色的人,将动画搬到赛路路上然后上色的人,同动画一样,是最基础人数最多的部门,用不着多高的绘画基础,只要不是色盲!有电脑上色。
19.总校:察看描上工作好坏的人。
20.拍摄:将画好的赛路路片进行拍摄的部门。
21.
编集:
拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头,
22.声优(配音):配音。大家比较熟悉的部门
分镜:现在已是动画、电影、
电视系列剧
、广告等各种影像媒体的制作工具之一,系指在实际拍摄或绘制之前,以图表的方式来说明影像的构成,将连续画面分解成以一次运镜为单位,并且标注运镜方式、时间长度、对白、特效等。
第2个回答  2021-11-15
你可以先去【绘学霸】网站找“动漫设计”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=304&zdhhr-11y04r-1838388349095926420

想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课,推荐CGWANG的网络课。老师讲得细,上完还可以回看,还有同类型录播课可以免费学(赠送终身VIP)。

自制能力相对较弱的话,建议还是去好点的培训机构,实力和规模在国内排名前几的大机构,推荐行业龙头:王氏教育。
王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】: www.cgwang.com/course/animecoursemobilecheck?zdhhr-11y04r-1838388349095926420

在“动漫设计”领域的培训机构里,【王氏教育】是国内的老大,且没有加盟分校,都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是:王氏教育每个校区都是实体面授,老师是手把手教,而且有专门的班主任从早盯到晚,爆肝式的学习模式,提升会很快,特别适合基础差的学生。

大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机,方便碎片时间学习——绘学霸APP下载: www.huixueba.com.cn/Scripts/download.html
第3个回答  2021-05-12
先画手稿然后扫描到电脑里然后用photoshop填色,描边,定稿,和背景,然后再用flash把每张定稿的原稿制成动画。简单来说就这样了
第4个回答  2020-07-04
关于动画的制作——动画的分工
1.
原作或企画:创作原剧本,故事,小说的人。
2.
脚本:将剧本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割。
3.
总监督:
导演,
一部片子全靠他了!
4.
作画监督:
负责整个作画的风格。
这是一个很大的卖点!
5.
美术监督:
负责整个背景绘制的设定。
6.
摄影监督:
将画片拍成底片这个流程的负责人.
7.
音响监督:
配音,
效果音,
配乐剪辑的负责人.
8.
演出:
按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作,场景...做出指示
9.
人物设定:
角色设定,设定一部动画片的人物!
10.机械设定:
机械设定,设定动画片中的机械如桌子椅子,机器人等等。
11.设计稿:
将分镜表进一步画成接近原画的草稿,
告诉原画如何工作,一般上面都有导演的指示。
12.原画:
按设计稿画出动画中人物等主要动作的人,造型能力很强,有良好绘画的基础。(我国有些动画加工公司有此人员,数量比较少)
13.作监:修正原画的错误,将原画画的不好的地方改正(水平极高)
14.背景:画场景的工种,要有很好的水粉和水彩的功底。
14.动画:
把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分,影响整个动画片质量的好坏,人数最多的部门,是最基础的环节,也是工作最累,时间最长的部门。
15.动检:保证动画片质量好坏的关键,要有极强的动作观念,空间想象能力和良好的绘画基础!比动画更累的工作!
16.色指定:
指定颜色的人。也是比较麻烦的。
17.仕上(描上):
上色的人,将动画搬到赛路路上然后上色的人,同动画一样,是最基础人数最多的部门,用不着多高的绘画基础,只要不是色盲!有电脑上色。
18.总校:察看描上工作好坏的人。
19.拍摄:将画好的赛路路片进行拍摄的部门。
20.
编集:
拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头,
21.声优(配音):配音。大家比较熟悉的部门本回答被网友采纳

动漫制作中有哪些职位,分别是做什么的?
1. 原作或企画:创作原剧本,故事,小说的人。2. 脚本:将剧本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割。3. 总监督: 导演, 一部片子全靠他了!4. 作画监督: 负责整个作画的风格。这是一个很大的卖点!5. 美术监督: 负责整个背景绘制的设定。6. 摄影监督: 将画片拍成底...

动漫岗位有哪些
1. 原画设计师 原画设计师是动漫制作中的核心岗位之一。他们主要负责根据剧本和设定,绘制出角色的初步设计草图,确定角色的基本形象和特征。这一职位需要具备扎实的绘画功底和创意思维,对色彩、线条和人物造型有敏锐的洞察力。2. 动画师 动画师是负责将原画设计师设计的静态画面转化为动态画面的专业人员。

动漫公司有哪些职位
1、原作或企画:创作原剧本、故事、小说的人。2、脚本:将剧本或小说详细化的工作,具体到人物的对话,场景的切换,时间的分割。3、总监督:导演,起到总指挥的作用。4、作画监督:负责整个作画的风格。5、美术监督:负责整个背景绘制的设定。6、摄影监督:将画片拍成底片这个流程的负责人。7、音响监...

动漫工作有哪些
1. 原画制作。2. 动画设计。3. 背景绘制。4. 后期制作。以下是详细的解释:原画制作:这是动漫制作的基础环节,主要工作是绘制出角色的初步设计草图。原画师需要根据剧本和导演的要求,绘制出角色的各种表情、动作和姿态,为后续动画制作提供基础。这一职位需要高超的绘画技巧和良好的创意能力。动画设计:...

动漫制作中有哪些职位,分别是做什么的
在动漫制作领域中,各个职位各司其职,共同协作,实现作品从创意到完成的全过程。首先,原作或企画负责创作原剧本、故事或小说,奠定作品的根基。脚本则是将剧本或小说详细化,具体到对话、场景转换、时间分割,为动画制作提供清晰的指导。总监督作为核心,是导演,负责整个项目的把控,确保作品质量。作画...

制作动漫的职位有哪些
在动画制作领域,有各种不同的职位,每一种都至关重要。首先是原作或企画,这是创作剧本、故事和小说的人。脚本则将这些内容详细化,具体到人物对话、场景切换和时间分割。总监督作为导演,负责整个项目的指导。作画监督负责整个动画的画风,这是一大卖点。美术监督则负责整个背景的设计。摄影监督则负责将...

制作动漫的职位有哪些
动画制作是个团队协作的艺术,分工精细,角色多样。首先,原作或企画是动画的创造灵魂,负责构建故事与角色。接着,脚本将故事细化,规划每个场景的细节。而总监督则扮演导演的角色,对整体流程负责。作画监督和美术监督分别关注风格与背景设定,摄影监督和音响监督则负责视觉与听觉体验。演出负责视觉分镜与指示...

动漫产业有哪些职位
动漫行业的岗位大致可划分为动画设计绘制、三维动画、动漫设计三大范畴。在这些范畴中,还细分为更多具体职位。例如,二维动画制作岗位的动画师,负责创作出流畅、生动的动画片段;三维动画制作岗位的动画师,则专注于3D动画的制作,展现更为立体、真实的世界。动画设计师在动画创作过程中,负责角色设计、场景...

动漫制作中有哪些职位,分别是做什么的?
第一、脚本、监督 两个词经常一起出现,如“脚本\/主管:XXX”,其中动画脚本是熟悉的动画脚本。它不仅包括记录台词、对话和动作,还包括人物对话和场景切换。导演动画经常负责重要的情节编排。所以如果你想在这个领域使用拳头,你可以尝试在相关领域学习。此外,动漫对这一职责的监督也需要大量的多年工作。...

动漫产业有哪些职位
动漫产业涵盖了多种工作岗位,包括但不限于计建立师、模型材质灯光渲染师和动漫设计制作师。这些岗位在动漫行业中的分工非常细致,大致可以分为动画设计绘制、三维动画和动漫设计三大类。具体而言,在动画设计绘制方面,岗位细分为二维动画制作与动画设计师。二维动画制作要求从业者具备扎实的手绘技能,能够将...

相似回答