杜甫的名篇《江南逢李龟年》，究竟有何独特之处，誉为七绝之压卷之作？

Question

究竟有何独特之处，誉为七绝之压卷之作？

Answer 1

本首诗作为杜甫的代表作，之所以被称为七绝创作的典范，无外乎其在平仄格律的运用，以及在这看似平淡朴素的诗中蕴含着的不凡之处。

这首诗之中，杜甫首句采用了不起韵的格式，对于近体诗格律规则可谓是有着标杆作用。而在讲究以诗传情，以诗寄情的古代，这首诗仅仅以28字便将40余载的时间包含在内。凝练的语言，丰富的想象，更是作为诗圣的杜甫以及朋友李龟年往昔旧梦的写实。

作此诗时，杜甫已经年逾58岁，而在颠沛流离之间，想必他也能预感到自己的垂垂老矣。大唐往昔的盛世不在，安史之乱、百废待兴的社会背景之下， 他与故交好友李龟年在江南相逢。

旧时风华，彼时的杜甫青春年少，正是达官贵人府中的常客，李龟年又何尝不是岐王、殿中监等府邸上的演奏者，然而几十载过后，江南的风景美好，但朋友间的相遇却显得突兀了些许。曾在岐王、殿中监上演奏的歌者李龟年，竟已经沦落到江南卖唱的田地。

而反观诗人自己，又何尝不是此般落魄。今昔对比，既有个人命运的殊途同归，又更有四十余年间大唐的由盛转衰。

而在小编认为，最令人称奇的是作者在见到李龟年后的戛然而止。逢君之后做了什么？想必这就是此处无声胜有声，道是无情还有情的最高境界了吧。

作为对中国古典诗歌有着深远影响的诗人，杜甫以其诗歌更颇有几分史书的意味。出身名门望族，有志“致君尧舜上，再使风俗淳”却终究在优游之后换来的是仕途上的不顺，在见识了大唐的极盛之后，更见识了大唐的盛衰转圜。“沉郁顿挫”的诗风，更是时代的写照，而这写照在《江南逢李龟年》里被体现的淋漓尽致。

Answer 2

杜甫这首《江南逢李龟年》之所以被誉为七绝之压卷之作，是有着多方面的原因的，今天主要说说2个方面：1是杜甫这首律绝从格律上来说，堪称七绝创作的典范；2是这首诗的背景以及现实意义，对于后世相似题材的作品同样有着重要的指导意义。下面对此2点作一个简要的说明。

第1、我们知道近体诗中的七绝是讲求格律的，对于七绝来说同样有着4种平仄类型。本诗使用的本来是平起首句不起韵的格式，即：

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

其中加粗字为可平可仄，也就是说，该处的字无论是平是仄都属于律绝的常格。但是，杜甫在第3句使用了另外一种格式：仄仄平平仄平仄，这是一种已经被验证的，唐代的试帖诗中都允许使用的变格，而这种变格一旦成为常见句式，也就成为了常格。这样，这首诗的平仄情况实际上是这样的：

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。

平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平。

仄仄平平仄平仄，仄平平仄仄平平。

而杜甫之所以选择平起首句不起韵的格式，而没有选择首句起韵，是因为他考虑到首联还要对仗，同时又必须满足全诗黏对的要求。要知道，绝句因为只有4句，是没有硬性要求必须使用对仗的，我们看到杜甫的绝句经常使用对仗，甚至两联全部使用对仗的情况。当然两联对仗的情况并不太可取。

这些格律规则在今天看来都是比较容易理解的，实际上这些规则，起初都只是诗人创作的技巧，一直到盛唐的时候，格律才逐渐严密起来，但依然有不合格律要求，不合黏不合对的情况出现。因此，这首诗在后来的近体诗格律规则上有着重要的模板意义。

第2、说到这首诗的相关背景，杜甫创作这首诗是在代宗大历5年，也就是说，正是杜甫生命中的最后一次游历，到达潭州的时候，在这里遇见了曾经的故人李龟年。李龟年曾经是开元时期声名远播的音乐家，我们从诗中可以看出来，岐王这样的皇室子弟，以及京兆豪门韦氏，都常常邀请李龟年去演唱，可见当时的受欢迎程度。

而杜甫开元时期也是在京都，由于他的才华，同样受到王公大臣以及京兆豪门的礼遇。因此杜甫也时常作为岐王府或京兆豪门府邸中的座上宾，这样他与音乐家李龟年也就有了交集，成为朋友也是很自然的事情。

其后杜甫的经历自不必说，而李龟年作为很受玄宗喜欢的音乐家，一直留在京都，谁知安史之乱爆发，李龟年历尽艰险，流落江南，仓皇与落魄可想而知，而恰恰在这个时候，同样落魄却始终心系社稷的杜甫，与这位曾经名满京都的音乐家在江南重逢，个中唏嘘难以言表。

历经坎坷的杜甫没有将这些感慨放在诗里，仅仅在上一联说了2个人在数十年前的交集，之后在下一联中说2个人在江南的重逢。至于重逢的感伤，仅仅落在“落花时节”这4个字上，让人感慨万千。

两个曾经在长安都有过一段快意的人生，但如今已是沧海桑田，李龟年与玄宗失散，再也回不到从前，杜甫按捺不住想要回到京都报效朝廷的初心，执意取道江南，再往京都，最终这2个人在生命即将终结以及最落魄的时候遇见了对方。

综上所述，这首《江南逢李龟年》能够被称为七绝压卷之作，原因最为显著的，首先是这首诗在近体诗的格律上的运用，包括在绝句中使用对仗的技巧，都已经堪称教科书级的典范之作；另外，我们不难发现这首诗隐藏在平淡句子后面的感伤，诗人一字不提两人境遇的辛酸，却早已让人们明白两个人安史之乱后的凄凉，以及不言自明的士大夫文人对于国家的报效之心，都对于后世文人的创作有着重要的指导意义，成为七绝的压卷之作实至名归。

Answer 3

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻，正是江南好风景，落花时节又逢君。

这是诗圣杜甫非常著名的一首七绝。就诗里的含义来说，历代诗家对此有了全方位的解读，也用不着我这个普通人来狗尾续貂。

但是，诗词的魅力，从来就是多样性的。舍却了多样性的诗歌，其受众必然会受到很大的限制。譬如阳春白雪与下里巴人之别，每一类都有自己固定的受众群体，甚至隐隐泾渭分明。

而杜甫之所以成为诗圣，正是其大部分作品能跨越这个鸿沟。高雅者能从中领略到高雅的风节，通俗者同样也可以从中领味道朴实的生活味道。这首《江南逢李龟年》也不例外。

这首诗的写作背景，是安史之乱后，杜甫举家南迁，流落到江南一带，听到李龟年这个京城著名的音乐家的音乐，从而起兴。

当时的京城在长安，离江南可谓天遥地远。于是，虽然是明白如对话的普通一首诗，这个时空的跨度就给人以恢弘之大。

如果一定要说如何赏析这首诗，一万个人心中必然会有一万个哈利波特。我个人的观点，从《江南逢李龟年》里，至少要能读到“三弦”，才算是真正读懂了这首诗的人：

1、 大小弦之“和”：

唐诗，本身就是格律性很强的作品，李龟年之歌，大部分本身就取材于各路诗人的作品。杜甫的诗，可能反倒不是特别适合永吟唱。但这首《江南逢李龟年》例外。“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”。这两句就有大弦小弦相和之美。

岐王李范，崔九是指中书令崔涕的弟弟崔涤。这两个人可以算是京城音乐界的“灵魂”这里说到的“灵魂”，并非指他们自己有非常高的音乐造诣。而是指他们身份的高贵，有很多音乐家依附于他们生存。李龟年正是这样数不胜数的人之一。

杜甫有过在京城长安的生活履历，自然清楚在岐王和崔九家里出入的人的情况。所谓往来无白丁。李龟年这样的“名人”，必然是附庸风雅如岐王之流的座上宾。

从这两句诗里，我们很容易联想到当时的长安繁华之像，音乐作为盛世的象征、以“声”夺人，最能远播。杜甫正是立意于此，起到大弦小弦相和之趣。

2、 弦外之音：

听出了大弦小弦相和之音，还只是最基本的一层。《江南逢李龟年》，还可以听出、也应该听出杜甫的弦外之音。

什么是弦外之音？也就是字面上并不含有，却又能从其意境而体味出来的那种味道，或者可以用“只可意味而不可言传”来比喻。

杜甫在这首诗里，隐藏了什么“弦外之音”？无非就是今夕对比的繁华不再、今不如昔的伤感之情了。李龟年这样在岐王、崔九身边做走动的人，专为权贵人士演奏的音乐家，是什么原因也到了江南，为普通百姓抚弦而歌了呢？这必非李龟年自己之本愿，实则是形势所逼耳。

安史之乱对国家、对唐王朝的影响，以一种最直观的方式表现出来：王侯权贵人家，已经用不着曾经的音乐了。是他们不再喜欢音乐了吗？不再需要音乐了吗？其实，只是他们已经不能喜欢音乐而已。

杜甫的弦外之音，其实就是对现实中唐王朝衰败的猛烈抨击。可一切都无需明言，其力度却又远胜高呼怒骂。

3、 弦音未尽：

好的诗歌，历来就是“余音绕梁”般持久，这就是我们常说的“余音未尽”之说。“正是江南好风景，落花时节又逢君”。落花时节，对很多人来说，本是伤感的季节。古人常在春天远行，有远行就有离别。落花纷飞之中，离愁别绪是何等的伤感？

杜甫受时事的影响，离开京城流落江南，并非为了江南的风景而来，而是为了避难的不得已之举。李龟年同样如此。

所谓人生三大喜事，他乡遇故知，本来也是颠沛流离中的丝许慰藉。然而好景不长，我们就能在此长聚吗？落花时节，其实就在暗示，无论是杜甫也好，李龟年也罢，江南还绝不是最终能停下来的地方。可见时势之险。

既然连远离京城的江南都不可成为避难的世外桃源，那么，处在旋涡中心的长安，长安城里的百姓们、尤其是歧王、崔九之类的上层人士，他们又怎么样呢？这就是《江南逢李龟年》的弦音未尽。

岳飞有词说“知音少，弦断有谁听”。弦断已经是愁人不禁，未断之弦、却已经只能发出悲苦之声了。

Answer 4

唐代现实主义诗人杜甫以擅作七律而著称，比如《登高》、《蜀相》等都是很知名的。这首七绝《江南逢李龟年》也是一篇难得的佳作，清代邵长蘅曾评价“子美七绝，此为压卷”。下面我们来看看这首诗究竟有何独特之处？

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。

首先这首诗有很高的艺术概括力，把四十年左右的时间跨度都融汇在这短短28字中，高度体现了诗歌想象丰富、语言凝炼的特点。

这首诗作于770年的暮春，时年杜甫58周岁。从杜甫个人来说正是饱含忧患、颠沛流离的病弱之身，同年冬天诗人便离世了。从唐王朝来说，刚刚经历了安史之乱（755年—763年），唐朝从开元盛世（713—741）的八方来贺、万国来朝到如今的满目疮痍、百废待兴。在这种背景下，杜甫和李龟年在江南相遇了，杜甫睹人思旧，忆起了往昔盛世的风华。当初在岐王李隆范和殿中监崔涤（崔九，排行老九）府中听李龟年唱歌杜甫还是个翩翩少年，李龟年是深受玄宗赏识的宫廷乐师。如今李龟年流落到江南卖唱，自己也是颠沛流离到此。无论是从个人到国家，都是非常巨大的反差，怎能不让人感慨万分。这份抚今思昔的感慨都体现在诗中。

其次语言看似普通平凡，其实内涵不凡。

岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。是回忆昔日情形，不仅仅是对个人的回忆，还暗含了对开元盛世的追忆和怀念。

正是江南好风景，落花时节又逢君。美好的江南景色中蕴含着凄美和无奈。江南风景是好，可这“落花”中给人的感受却是异样的。有对个人和国家命运的担忧和慨叹。虽然作者只用简单平凡的语言描述二人会面的时间背景，但“正是”和“又”这两个副词转跌中寓藏着感慨万千。虽然没有直接抒发感想，“逢君”就结束了，但“此时无声胜有声”，“道是无情却有情”。当年二人见面无论是个人和家国什么状况，现在“又逢君”是什么状况。不用作者表述内心，看官自行联想体会吧！

最后一点此诗通俗易懂，感染力很强。

我不是杜甫本人，但我能想象出之前的画面和现在的画面。能从这短短的七绝中体会到一种感同身受的感觉，能随着作者的情感情绪而起伏波动。能表达出自己内心感受并能感染他人的诗必定是一首佳作。

个人认为杜甫的名篇《江南逢李龟年》的独特之处主要有以上三点，本人认为这也是写诗所应该着重的三点。正是因为同时具备了这重要的三点，所以《江南逢李龟年》才能被誉为“七绝压卷之作”。

Answer 5

这首诗不仅写出了二人分别许久再次相见的感情，更是将当时作者的心中之情抒发的淋漓尽致。杜甫作为我国古代一位非常有文采的诗人，写下了很多非常有名的诗句，其中不乏一些在后世依旧广为流传的诗句。而《江南逢李龟年》则被称为是杜甫最有名的作品之一，更是被誉为七绝之压卷之作。

《江南逢李龟年》这首诗是杜甫与李龟年久别重逢后所做，当时杜甫心中满是愤懑。这首诗的创作背景非常独特，当时的时代背景非常混乱不说，杜甫当时的生活也并不顺利，所以在与老友久别重逢的时候，杜甫生出了无限的感慨。唐朝本来是非常繁荣的一个朝代，百姓安居乐业，但一切都从安史之乱之后变了一个模样。唐朝开始迅速走向衰败，一夜之间唐朝社会危机重重。

而杜甫作为一个文人，在社会上早已经失去了往日的地位，当年的唐朝文人大多都只能四处飘零，杜甫也不例外。当他辗转到了潇湘遇到了久别重逢的老友之后，心中的苦闷仿佛开了闸的洪水，让他倍感伤怀。

杜甫把自己的感情和时代背景都寄托在了这首诗当中。在当时那样的背景下，杜甫做出了这首诗，他并没有在诗句当中表达出一点对生活的不满，但是整首诗却处处都透露着杜甫内心的伤怀之情。尤其是“落花时节又逢君”这一句，表面意思只是重逢的喜悦，细想还有内心的愤懑和对时代的无奈。