汪寅仙:谈紫砂花货艺术的魅力

如题所述

第1个回答  2024-06-17
人类生活在大自然中,对自然界的一切物体形态自有特别的亲切感受。因此艺术家们常把自然形态经过艺术加工,设计成各种器皿和装饰以丰富人类的生活,创造所谓的艺术人生。而利用得天独厚的紫砂原料所制作的紫砂陶,更能反映出人们的意念与大自然美的结合。
从早期的紫砂陶残器中就发现很多仿生形象的作品,如以狮、虎、羊头,龙兽之类的陶器,或塑作为壶的嘴,把钮等附件或装饰。到了明清时期,紫砂花货的发展进入鼎盛阶段。历史记载的第一件紫砂作品就是花货——供春壶。它的原形来自大自然,是将古老的银杏树干的瘿结塑成壶形,整个体形质朴完美,嘴把宛若生成之枝干,壶体表面则七凹八凸且呈现树皮纹理,并留着清晰的指纹。生动别致之外,更显示了原始手工艺术的特有韵味。因此,前人早就称颂供春壶脱尽人巧殊众工,神工鬼斧难雷同的艺术珍品。这把壶也完全符合现代工艺美术的设计理念,是仿生思维的典范作品。供春壶的问世,在紫砂花货的发展史上作出了良好的开端,开辟了花货造型的艺术道路。
明代供春壶后,壶家三大妙手之一——时大彬,在紫砂陶历史上有着杰出的成就。他在紫砂造型的设计、制作技法和泥料配制等各方面都有相当大的贡献。他的作品形式多样,古朴优雅,比例恰当,制作工整,温润内涵兼而有之,他设计制作的小印包壶,壶体为一枚方印,用布包扎,具有当时的时代气息。而整个形体敦厚俊挺,布纹褶襟,既非完全写实,却反映出布的质感,高雅,不俗。壶盖设计成布结,从正面看是克盖,从嘴、把两侧看是嵌截盖,准缝密合,特有趣味。嘴把为方形,圆角与整体协调,骨肉亭匀,形制和法度功力独到,韵致怡人,是一件端庄完美的艺术珍品。
清代早期的陈鸣远,是紫砂史上花货艺术的佼佼者,珍品不胜枚举。他的“弯把梅椿壶”,形象生动别致,妙不可思。造型整体成辐射对称,壶身具有冰肌铁骨之势,嘴、把气势恒生,花枝疏影横斜,富有关傲霜雪的神气。至今整体而言,该壶制作用功,精细入微,风流高雅,高度居现了设计水准和制作技艺。他的另一代表作“束柴三友壶”见壶即见境,能把人引入美好的想象中,是一件源于生活,而又高于生活的艺术品,作品上的松、竹、梅姿态各异,粗细有别,接合巧妙,而口,盖的设计妙绝群伦,树椿自然古朽,花枝,叶果惟妙惟肖。壶身中间一道竹箍,突出了壶的主题,引人入胜,树干中心的干裂残痕更是出神入化。整件作品构思脱俗,技巧娴熟,完全是一件超现实主义的雕塑艺术。
纵观历史,陈鸣远的花货珍品蔚为大观,不胜枚举,是为历史上杰出的花货大师,享有“宫中艳说大彬壶,海外竞术鸣远碟”的赞语。陈鸣远的艺术生活及成就,正是古人时大彬,季仲芳,徐友泉等作品对他的影响。同时由于清代康熙乾隆年间,生活安定,文化经济发达的社会环境,促使人们有着追求美好生活的欲望,这正是艺术渐进的大好时期。
“项圣思桃杯”则是明末清初时期的紫砂杰作现珍藏于南京博物院。其造型完美,构思巧绝,作品以苍劲的桃干作为把手,生动挺秀;而与桃叶和枝蔓作为基座,结构细密;并以半截桃形构成杯体,雕塑和造型融为一体,玲珑剔透。整个杯体上有大小十四张桃叶,塑成立体、形、神各异,婀娜多姿,布局合理,它的枝蔓和叶面显示了阳光雨露的生机,树干蛀孔自然,生动地表现了生活中的残缺美。此外,在杯体上还有许多的桃干,枝蔓,桃叶和花果,疏密有致,叶脉纹理清晰,用劲独到,好比是一幅劲人的工笔画,令人百看不厌,爱不释手,在古今陶艺技艺中叹为观止,可说是紫砂陶艺之瑰宝。
明清时期正是紫砂发展的鼎盛阶段。此时人才辈出,紫砂花货的精品不断涌现。陈子畦,陈仲美,陈汉文,沈子澈,许龙文,杨凤年,邵大亨,黄玉麟等都是当时的名手。他们制作的壶、盆、瓶、鼎、文芳蔬菜及奇异珍玩,各擅所长,充分反映诸家风格和特色。
紫砂陶的发展,尤其是紫砂紫砂花货艺术的兴起,与宜兴储藏着得天独厚的原料,历代艺人宝贵经验与优秀作品更创造紫砂花货辉煌历史。创作一件完美的紫砂花货,必须有完美的构思,适合的泥色,高超的制作技艺以及对泥质与火焰操控有深入的了解,这是一个紫砂陶艺工作者必须具备的条件,缺一不行。
师造化,自然界中有着取之不尽,用之不竭的创作源泉与紫砂花货创作更为密切相连。它是将自然界中物体的形态通过去芜存菁并进行艺术上的加工提炼,成为高于生活的艺术品来丰富人们的的精神生活。因此,在创作过程中须注意艺术上的变化与内涵,气势上的生动与协调,效果上的实用与美观。所以在创作构思时,先从形式、精神、姿态、气势、韵律、制技等总体上追求艺术神韵的效果。例如,设计以竹为题材的作品,首先考虑它的表现形式是圆竹,远方竹或者佛柱竹,必须抓住它的形象特征和生长规律,将其变化成壶的造型,表现竹的清秀气质,富有挺拔的形式美,然后嘴、把、滴的处,既要生动自然,又要匀称平衡与壶体协调一致,不落俗套,再者可将竹叶的潇潇飘逸用紫砂特有的琢珰手法点缀在壶的主视线面上然后把自然的景象更加集中地描绘在壶艺中,增强情趣和魅力。古代文人对梅的称颂比较多,因为梅具有坚贞不屈的高洁品质,在严霜中更见它的纯洁,寒风中吐艳丽多姿。傲视霜雪的精神气质。而紫砂艺术,可将古老的梅树椿捏塑成壶、盆、瓶等多类器皿造型,巧妙地运用捏塑,雕琢,堆贴等紫砂花货的技法把梅的千姿百态,疏影横斜表达得似诗似画。松柏也是书画艺术家喜欢描绘的景物,它寓意吉祥,成为人们良好祝寿的象征。由于紫砂泥可塑性强,雕琢自在,使自然形式与壶艺造型结合更吻合,因此紫砂花货造型及装饰经常表现松、柏的苍劲,瘿结为鳞,逗人喜爱,这些都是用紫砂琢珰的特有技法来表现,使千奇万状信手而出。花货更是紫砂壶艺陈设与实用功能完美的结晶。
紫砂花货源于生活,高于生活,它将大自然中的美注入紫砂陶艺造型的装饰中,并鲜活地展现眼前,使人身临其境,也多一分艺术的陶冶。本回答被网友采纳

汪寅仙:谈紫砂花货艺术的魅力
总的来说,紫砂花货艺术的魅力在于其将自然之美与人类智慧巧妙结合,既反映了生活,又超越了生活,为人们的审美体验增添了丰富的内容和深度。这种艺术形式,既是生活实践的升华,又是对自然的敬畏与赞美。

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