六年级下册二单元作文

Question

可以写日本的习俗吗？ 可以吗？如果可以就帮我找找。

如果不可以就帮我找过年的吧。 最好是日本的。不过我怕写了老师会骂。。。。

Answer 1

茶原产于印度，与佛教同时传入中国。日本茶道茶初次传到日本是奈良时代，由遣唐使们带来的。一度衰落的茶，到了镰仓时代，再度广泛兴起，室町时代在足利义政将军的带领下，村田珠光开始了在铺着4张半榻榻咪上的制茶方式，成为了茶道。在庭园或寺院内，设一个临时的茶席，当然也可以搞一个室外饮茶的仪式，但对茶道来说，茶室是不可少的。点茶称作“点前”，它的次序是在茶碗里放上末茶，倒进开水，然后用搅和茶叶末的小圆竹刷搅和起泡沫。喝的时候，是用右手拿起茶碗，放到左手掌上，再把茶碗从对面向身前转。喝了之后用手指抹一下，手指是用随身备用的白纸擦。不过，茶道不仅仅只是饮茶，其根本的意义在于欣赏以茶碗为主的茶道用具、茶室装饰、茶院子，以及主客之间心灵的交流。 茶道规则解释为“四规七则”。所谓“四规”，即和敬清寂，和敬是在茶会上宾主之间的规则；清寂指的是茶室、茶院子的清洁、闲适的气氛。“七则”是用于接待客人时的准备工作，“要把茶的味道点好；炭火合适，要烧到水开；茶水是冬暖夏凉；花要象在野外一样放入；时间以早为宜；即使不下雨，也要准备好雨具；一切为客人着想”7条秘诀。 唐代陆羽着「茶经」之后，品茶就由寺院走向民间，出现了文人茶。奈良时代与平安时代，日本流行的「团茶」就是唐代文人茶所用的一种茶。 制作「团茶」的方法并不难，只要把茶叶搞干，用茶臼捣成粉末，放一点水揉成球状，干燥后储存备用。 平安中期(九世纪未)，日本废除了遣唐使，「团茶」也因之而渐渐消失，代之而起的是宋代盛行的「抹茶」。 「抹茶」的制作方法是把精制的茶叶用茶臼把捣成粉末状，喝的时候往茶粉内住入水，用茶筅(竹刷)搅均后饮用，既有营养，也具品味。 镰仓初期(十三世纪)，名僧荣西大师二次往中国，回日本后就开辟了茶园，并著作了「饮茶养生记」，极力宣扬饮茶益寿延年，推动了「抹茶」的普及。 宋代开创了「斗茶」，「斗茶」最早是以游艺的形式出现在文人雅士之间。「斗茶」会的茶室一般为二层建筑，当时称作「茶亭」。客人先在楼下「客殿」等候，待到茶亭主人邀请，再到二楼「台阁」斗茶。「台阁」四面有窗，可眺望户外景色。室内的屏风上挂著名家的画，屏风前的桌上铺着识锦，上面放着香炉、花瓶和烛台。西厢房内放置一对饰柜，里面堆满奢华的奖品，胜者即可成为奖品的主人。 「斗茶」采用「四种十服」方法，参赛者每人饮十服四种抹茶，然后说出茶的「本非」和「水品」，按得分多少决定胜负。茶的「本非」意即本地茶叶和非本地茶叶，「水品」是指冲茶所用水的水质，亦即水的出处。 从南北朝(1336年)到室町中期(十五世记中叶)，「斗茶」的方法及茶亭几乎完全模仿中国。可是，室町中期以后，中式茶亭遭废除，改用举行歌道和连歌道的会所。「斗茶」的趣味也逐渐日本化，人们不再注重豪华，而更讲究风雅品味。 于是出现了贵族趣味的茶仪和大众化的品茶方法。珠光制定了第一部品茶法，因此被后世称为「品茶的开山祖」，珠光使品茶从游艺变成了茶道。 珠光流茶道历经几代人，到了室町末期，出现了一位茶道大师千利休，千利休创立了利休流草庵风茶法，一时风靡天下，将茶道发展推上顶峰，千利休被誉为「茶道天下第一人」，成了茶道界的绝对权威。千利休在民间的人望威胁到了当政者的权威，将军丰臣秀吉籍口平乱，颁布 了士农工商身分法令，以莫须有的罪名勒令千利休切腹自杀。 千利休死后，其后人承其衣钵，出现了以「表千家」、「里千家」、「武者小路千家」为代表的数以千计的流派。 茶道各流派基本上都采用抹茶法，但是到了江户初期(十六世纪末叶)，在文人学士中掀起了中国明代开创的煎茶法热潮。煎茶法对茶叶要求不高，只要将普通茶叶干后再蒸，然后用手搓开，放入茶壶用滚水冲泡，将茶倒入茶碗饮用。其实当时人称这种方式叫「淹茶法」，真正的「煎茶法」则不同，是先将滚水注入茶碗内，然后把茶叶放进去饮用，现代人统称为煎茶。由于煎茶方便，又不受场地限制，所以现代家庭普遍使用煎茶方式。当然，在正式茶会或接待重要人物时，仍以传统抹茶法为主。 日本茶道讲究典雅、礼仪，使用之工具也是精挑细选，品茶时更配以甜品。茶道己超脱了品茶的范围，日本人视之为一种培养情操的方式。日本茶道源之于中国，可是如今要想一睹中国茶道之风采，恐怕还非去日本不可。

Answer 2

在新年的前几天会做家庭大扫除。然后在12月31日这天会做お饼（我们也把它叫做年糕，一般男人做重活--打年糕。女人一般也就是做帮手）。然后全家人一起吃（当然也有些家庭会提前一两天就做了）。

平时日本家庭都是吃的很朴素的，但是在31日晚上会有おせち，很丰盛的菜，相当于中国的年夜饭。但是现在的日本人大多改在了1月1日这天吃。传统的おせち分为五道：第一道是吃海鲜，鱼类，也就是刺生这些。第二道是吃蘸醋来吃的东西，比如寿司。第三道是吃烤的东西。第四道是吃煮的东西。第五道是全部吃光，那么这一年就会富足满满。当然这样的传统吃下来是很贵的。所以很多家庭改吃三道。把第二道和第三道合并。如果吃三道的话，是每一道菜都要剩一点。

然后晚上会有红白歌会（相当于中国的那种春节晚会，每年都有），现在一般老人家都会在家看这个节目。但是象我们这些年轻人，可就不太想看了，会跑出去玩，中国好象现在也一样的吧。然后大年初一的上午一大早，全家一起去神社祈祷，祝福。

这是最普通的一种日本过年的风俗习惯了。全日本几乎都这样。当然其中之细节因各家各地而有异了。

还有一点，在新年的前一段时间，大家都会准备新年贺卡，邮递给亲戚朋友，以及在一年里帮助过自己，想要感谢的人。如果朋友没有家庭地址，也会在网上发送新年贺卡。但是日本还是保留着更传统的邮递方式

参考资料：http://wan.360.cn/boxgame.html

Answer 3

http://www.0577zw.com/readme.asp?ID=4965

Answer 4

傣族，我国的少数民族之一，中华民族的一部分。我国傣族人主要聚居在云南省的西双版纳傣族自治州、德宏傣族景颇族自治州、耿马傣族佤族自治县、孟连傣族拉祜族佤族自治县和临沧地区，少数散居在附近其他州县。傣族通常喜欢聚居在大河流域、坝区和热带地区。我国傣族人口约150万，绝大多数的傣族都信仰南传上座部佛教[1]。
全世界的傣族现有人口约5000万，虽然国内属于少数，但学术上认为，傣族先民出自我国云南西南傣族聚居区，东南亚各国傣族都来源于此。而居住在国外的傣族主要分布于泰国（约3000万人）、缅甸、柬埔寨、老挝、越南等东南亚国家。历史上傣族以泰国北部和缅甸为核心建有佛教国家——焚香国。后经历史演变，这个国家已不复存在，傣族散居于我国西南一带和各个东南亚半岛国家。

民族语言

傣语属汉藏语系中的壮侗语族，有德宏方言和西双版纳方言。傣族有拼音文字，各地使用文字略有不同，傣文可分为傣仂文（西双版纳傣文）、傣哪文（德宏傣文）、傣绷文和金平傣文（又称傣端文）4种。4种傣文都来源于古印度字母。

民族历史

中华民族系列邮票——傣族傣族是一个具有悠久历史的少数民族，自古以来傣族先民就繁衍生息在中国西南部。
建国后，据考古工作者在云南省滇池、景洪、勐腊、孟连等地和其他省、区发掘出的新石器时代的文化堆积，以及近年来在泰国班清、北碧、黎府等地出土的大量石器、青铜器等历史文物证明，远古傣语各族的先民就生息在川南、黔西南、桂、滇东以西至伊洛瓦底江上游，沿至印度曼尼坡广阔的弧形地带，即我国云南、广西大部，四川、贵州一部和老挝、泰国北部、缅甸、印度阿萨姆广大区域，后渐向西南迁徒。他们是最早栽培稻谷和使用犁耕的民族[2]。
公元1世纪，汉朝史籍《史记》、《汉书》就已有关于傣族先民的记载，称其为“滇越”、“掸”或“擅”、“僚”或“鸠僚”；唐宋时期，称其为“金齿”、“黑齿”、“花蛮”、“白衣”等；元明时期，称其为“白夷”、“百夷”、“伯夷”等。傣族的支系有“傣那”、“傣雅”、“傣绷”等，新中国成立后，根据傣族人民的意愿，正名为傣族。
傣族先民为古代百越中的一支，汉朝称“滇越”、“掸”。魏晋以后，有“金齿”、“白衣”、“摆夷”等多种他称，但自称是“傣”，意为酷爱自由与和平的人。
公元前109年，汉武帝设置益州郡，傣族地区属益州郡管辖。公元69年，傣族地区属永昌郡。至明清两代，在少数民族地区实行废除世袭土司，改由临时官员（即流官）统治的“改土归流”政策起，傣族地区渐归朝廷直接统治。民国时期在傣族地区成立了县，设置了局。

民族文化

历法
傣族有千余年的老傣文文献，有古老的贝叶经。傣族有自己独特的历法。傣历和公历纪元相差638年，即公历的639年为傣历元年。傣历的年是阳历年，月却是阴历月。傣历分为三季，一至四月为冷季，五至八月为热季，九至十二月为雨季。每隔三年的九月为闰月，这种历法现仍通用于泰缅等地。
医学
傣医（傣族）、蒙医（蒙古族）、朝医（朝鲜族）、维医（维吾尔族）、藏医（藏族）、壮医（壮族），是中国最为著名的六大民族医药体系。
文学
傣族人民十分喜爱诗歌，尤其是叙事长诗。叙事诗《召树屯与楠玛诺娜》、《娥并与桑洛》等作品是中华民族的宝贵文化遗产。
戏剧
傣剧傣剧是云南独具特色的少数民族戏曲剧种之一，流传于云南省德宏傣族景颇族自治州潞西、盈江、瑞丽、陇川、梁河等县及保山部分傣族聚居区。
傣剧发源于有一定人物情节的傣族歌舞表演及佛经讲唱，后吸收滇剧、皮影戏的艺术营养，逐步形成比较完整的戏曲形式。清末，盈江干崖土司署组织了德宏历史上第一个傣戏班。不久，傣剧流传到德宏其他地区，德宏十个土司衙门先后建立傣戏班，建造戏楼。与此同时，傣剧从土司衙门扩散到民间，涌现出大量民间傣剧表演组织。新中国建立后，傣剧有了新的发展。1960年第一个专业演出团体潞西县傣剧团成立，1962年扩建为德宏州傣剧团。
1962年，《娥并与桑洛》参加西南区少数民族戏剧观摩演出引起轰动，被誉为“东南亚的明珠”。除德宏州傣剧团这样的专业团体以外，较大的傣族村寮几乎都有业余演出队伍。目前傣剧基本上只为老年人所喜爱，年轻人因为听不懂而对其没有多大兴趣。傣剧在传承方面的困难日益凸现[3]。
舞蹈
傣族舞蹈种类很多，动作及内容主要模拟当地常见的动物的活动，在此基础上加以人格化。孔雀舞既来源于孔雀优美动作的模仿，也来源于傣族美丽动人的传说。著名舞蹈家刀美兰因表演孔雀舞而闻名中外。
节庆著名舞蹈家——刀美兰(傣族)
泼水节（傣历新年）是傣族最富民族特色的节日。节期在傣历六月，相当于公历4月。泼水节这一天人们要拜佛，姑娘们用漂着鲜花的清水为佛洗尘，然后彼此泼水嬉戏，相互祝愿。起初用手和碗泼水，后来便用盆和桶，边泼边歌，越泼越激烈，鼓声、锣声、泼水声、欢呼声响成一片。泼水节期间，还要举行赛龙船、放高升、放飞灯等传统娱乐活动和各种歌舞晚会。
民居
傣族人居住的竹楼是一种干栏式建筑。竹楼近似方形，以数十根大竹子支撑，悬空铺楼板；房顶用茅草排覆盖，竹墙缝隙很大，既通风又透光，楼顶两面的坡度很大，呈A字形。竹楼分两层，楼上住人，楼下饲养牲畜，堆放杂物，也是舂米、织布的地方。
服饰
傣族男子一般上穿无领对襟袖衫，下穿长管裤，以白布或蓝布包头。傣族妇女的服饰各地有较大差异，但基本上都以束发、筒裙和短衫为共同特征。筒裙长到脚面，衣衫紧而短，下摆仅及腰际，袖子却又长又窄。
饮食
傣族以大米为主食，最具特色是竹筒饭。制作方法是将米装进新鲜的竹筒后加水，放在火上烧烤，吃起来清香可口。
普洱茶是云南西双版纳特产，唐代就远销中国各地，清代时远销东南亚及南亚，现已进入日本和西欧等国家和地区的市场，成为中外驰名的名茶。
西双版纳傣族自治州特产非常丰富，仅水果就有110多种，这里动植物品种繁多，是有名的“植物王国”和“动物王国”。1991年，西双版纳国家自然保护区正式向外界开放，人们可以亲身游历大自然的宝库，体味浓郁的亚热带风情。
[编辑本段]【民族舞蹈】

孔雀舞

孔雀舞傣语叫“戛洛涌”、“烦洛涌”或“戛楠洛”。这是傣族人民最为喜闻乐见的舞蹈，流传于云南德宏傣族景颇族自治州和西双版纳傣族自治州境内。傣族妇女一般都长得身材苗条，面目清纯娇美，看上去婷婷玉立，仪态万方，因此素有“金孔雀”的美称。
富饶美丽的傣乡，素有“孔雀之乡”的美称，过去每当晨曦微明或夕阳斜照时，常见姿态旖旎的孔雀翩翩起舞，因此，孔雀在傣族人民心中是吉祥、幸福、美丽、善良的象征。每逢佳节，傣族人民都要云集一堂，观看由民间艺人表演的根据民间故事、神话传说，以及佛经故事等编成的孔雀舞及表现孔雀习性的舞蹈。如根据神话故事《魔鬼与孔雀》而编演的孔雀舞至今在民间广为流传。舞蹈表现了魔鬼欲霸占孔雀为妻，人面鸟身的孔雀，奋力抖动自己美丽的羽毛，那绚丽、灿烂的光芒使魔鬼兄弟双目失明，孔雀取得了胜利。
来历�
关于孔雀舞的由来在傣族人民中流传着许多动人的传说。相传在很久以前，傣族的领袖召麻粟带领四千人去寻找幸福，到了“来少勐”后，听到了水果掉进水中的声音和鱼吃水的声音，看到孔雀随着这动听的声音跳起优美的舞蹈，他们回来后，就模仿这些声音和孔雀的动作。以鼓、镲来伴奏，跳起孔雀舞。在一些古老的缅寺壁画和雕刻中，可以看到不少栩栩如生的人面鸟身的孔雀形象，这与头戴尖塔盔和假面具、身着孔雀服的孔雀舞十分相似。明代《南诏野史》中也有关于孔雀舞的记载：“婚取长幼跳蹈，吹芦笙为孔雀舞……”，可见孔雀舞的历史源远流长。
著名舞蹈家刀美兰表演的孔雀舞动作�
孔雀舞一般由一、二人或三人表演。每当舞者跳到高兴时，众人就喝彩“吾——吾”，“水 ——水”，气氛十分热烈。孔雀舞有较固定的表演程式，多为模仿孔雀飞出窝巢、灵敏视探 、安然漫步、寻水、饮水、戏水、洗澡、抖翅、晒翅、展翅与万物比美、自由幸福的飞翔……等。
孔雀舞的动作异常丰富，最常见的手式有掌式、孔雀手式”（拇指稍向里扣，食指屈回，其余三指如扇形翘起）、“眼式”（食指与拇指稍靠拢，其余三指如扇形翘起）等。步伐有踮步 、“起伏步”（动力腿由脚跟带动向臀部踢起后全脚掌落地，主力腿随之屈、伸）等。
风格
从舞蹈风格上可归纳如下三类：第一为雄孔雀舞。民间多跳此舞。膝部起伏刚韧。舞姿有明显的“三道弯”特点。第二为雌孔雀舞。在民间多由男子表演。膝部起伏柔韧缓慢，舞姿优美动作细腻，并常有拱胸和肩的转动，体现其含蓄、妩媚的形态，鼓点轻盈缓慢。第三为小孔雀舞。常采用快速的小颤和保持半蹲状态的矮步，小腿灵活轻巧，常用连续的小耸肩，鼓点快速而轻巧。

鼓

傣族的鼓大体可分为两种：一种是单面鼓，傣语称“光腊楞”。另一种是双面鼓，傣语称“光双腊”。因为单面鼓的形状象大象的腿，因而起名为“象脚鼓”。�

象脚鼓舞

傣语叫“戛光”或“烦光”（傣语称鼓为“光”，跳舞为“戛”）。“戛光”是傣族地区流行最广的男子舞蹈。每当栽秧后和丰收时节，就跳起象脚鼓舞以示欢庆。象脚鼓不仅是一种民间舞蹈的道具，也是伴奏其他舞蹈的主要乐器。傣族人民娱乐时，有舞必有鼓，有鼓必有舞，只有在象脚鼓的伴奏下，舞蹈才能跳得有声有色、酣畅尽兴。
象脚鼓舞来历
关于象脚鼓及其舞蹈的民间传说很多，据传：古时有一对夫妻，劳动后在水潭边小憩，突然风把熟透了的芒果从树上吹落水中，发出“嘣——嘣”的响声，这声音给他们带来了欢乐。他们回家后，便依照大象的脚将树镂空，蒙上牛皮制成鼓。在赶摆时，他们背着鼓去跳舞，不久象脚鼓舞就传开了。又说：在很早以前，有两个驯养大象的小伙子依照大象的脚做成了象脚鼓。在《明史·百夷传》中也有：“大小长皮鼓以手拊之”的记载。
动作
表演时，舞者以左肩背象脚鼓，鼓面对前，鼓尾向下，以右手击鼓为主，左手配合。一般用拳、掌、指敲打鼓面，有时也用肘、膝、足跟、脚趾等敲打。象脚鼓舞矫健、粗犷。双膝的起伏和敲鼓的动作配合紧密，用手敲鼓时，膝部就弯曲。而抬手时膝部立直。舞蹈步伐很丰富，有“前点步半蹲”、“后点步半蹲”、“踏步全蹲”、“ 八字步半蹲”，还有以一腿为主力，另一腿做悠腿、抬腿、踢脚等姿态的动作，以及吸腿跳 、踢腿跳、弹腿跳、跨腿跳等。
分类
象脚鼓有长、中、小三种鼓形，根据鼓的形状有三种不同的跳法。�
第一种，长象脚鼓舞。主要流行在德宏傣族景颇族自治州瑞丽县、耿马的孟定、西双版纳傣族自治州一些地区和孟连一带。鼓身长二米左右，由于鼓身比较沉重，多为舞蹈伴奏用。舞时步伐缓慢、稳重，膝部起伏有力。鼓点最为丰富，已形成了一定的鼓语，能表达傣族人民喜、怒、哀、乐的心情。�
第二种，中象脚鼓舞。主要流行在潞西县、盈江县、耿马县、景谷县、勐懂和西双版纳傣族自治州一些地区。鼓身长约1.5米较轻便。其主要特点是舞时要将鼓尾摆起来、甩起来。由于在鼓尾上束有一簇簇的孔雀羽毛，摆动起来十分好看。摆鼓就是让鼓尾左右晃动，甩鼓就是将鼓首向下压，使鼓尾向上甩。中象脚鼓舞不只是在节日跳，每年还有专门的赛鼓日子，以鼓音长短、音色好坏和鼓尾摆动大小为取胜标准。�
第三种，小象脚鼓舞。仅流行于西双版纳一带。鼓身长不到一米，动作丰富，经常被用作孔雀舞的伴舞。动作幅度较大，有吸腿跳、弹腿跳、撩腿等步伐。�

戛伴光舞

“戛伴光”就是大家围着鼓转圈跳舞的意思，它是傣族人民中最普及最盛行的集体舞，它不限地点时间，几十人几百人均可围成圆圈按顺时针方向起舞，节日时通宵达旦欢舞不息。
舞蹈朴实热情，特点突出，妇女膝部的颤动较均匀，多顺手顺脚的舞动。一般以“蹉步”、 “起伏步”、“点步”、“弓箭步”等步伐为主。手的动作较简单，一般以自然手式在胸前交替向下绕腕或从腋下向上掏手。
大嫂们与老年人在里圈起舞，老人的动作缓慢，膝部起伏明显，常以大幅度的前俯后仰来表达自己激动的心情，他们的动作任意自由发挥，而在圈外的年轻人，则要求动作统一整齐。戛伴光的鼓点非常丰富。�

双面鼓舞

傣语叫“光邦”、“光两”、“光双腊”、“光宏”、“光勐央”等。流传于德宏傣族景颇族自治州的盈江县、瑞丽县、西双版纳傣族自治州的一些地区和耿马县、沧源县的勐懂地区。是傣族最古老的一种鼓舞。此种鼓一头大、一头小，两面均蒙有皮。小双面鼓长一尺半左右，可横挂在身上，舞时右手用手掌敲鼓，左手用竹片击鼓，动作起伏大，常用深蹲等舞姿 ，三道弯造型较突出。大双面鼓身筐米，直径六十七公分。需要俩人用竹杆扛起来，舞者双手抡槌，做云手转身，吸腿、跪蹲等动作打鼓。有的鼓则放在地上打，鼓声铿锵有力。众人围成圈，手持鲜花或手巾载歌载舞，同戛伴光舞的表演形式相似。

鱼舞

傣语叫“戛巴”。主要流传于德宏傣族、景颇族自治州的瑞丽县，解放后才逐渐流传到其它地区。
据说在傣族发现了鱼并学会捕鱼的时候起，就跳起模仿鱼儿的舞蹈。鱼舞的表演者只有一至二人，舞者身上套鱼形道具起舞。鱼舞比其它傣族民间舞更为柔和、细腻，灵巧而活泼。主要表现在起伏、柔和的屈膝半脚掌碎步动作上，小跳敏捷活泼，表现鱼儿在风平浪静的水中漫游时，常采用全脚或半脚掌屈膝碎步行走，没有起伏，双手和上身只向左右摆动。在表现鱼儿戏水或与急流搏斗时，常采用小跳、小蹦子、小翻身等跳跃性动作，形象生动逼真。
鱼舞多采用鱼形手式（一手以手心盖于另一手的手背之上，大拇指伸展），或以双手向外划圆和双臂在后摆动为典型动作。鱼舞的鼓点比较缓慢、轻盈，丰富的鼓语不亚于孔雀舞。