中国古代人物画与西方古代人物画相比有什么不同

一定要够500字

我感觉好欣赏时,应该是文化社会背景不同,作者世界观不一样,证而过画风,画技也都不一样,可大可小啊!
王国维说[自然而已矣】,大概古时画家都是追求这个的一个境界。
自己写不来你看下。
中国古代人物画的重要特点:
(1)中国古代人物画对于人物的描绘,不仅仅是满足外形的肖似,而是更着重人物性格与内心世界的揭示,即所谓的传神。例如: (录象)
从以上作品可以见到,唐代人物画达到的高度艺术水平。
五代人物画的杰作——顾闳中的《韩熙载夜宴图》。
其他如明代“写真”代表作——曾鲸的《张卿子像》,作者在传统肖像画法强调“墨骨”和“传神”的基础上,融合西洋画法创造了更重墨染和体积感的“凹凸法”,为中国传统肖像画开辟了新路子。画中描写了杭州名医张卿子的肖像,惟妙惟肖地表现了这位医学家不求名利、和善坦荡的神态风貌。
(2)中国古代人物画的独特传统,还表现在善于运用长卷的形式,突破时间和空间的限制,真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。除了前面介绍的《韩熙载夜宴图》属于传统的长卷式的人物画外,场面更为繁广的应推宋代张择端的《清明上河图》
(3)中国古代人物画的独特传统,还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。
例如,上面谈话到的人物画,从画法上讲都属于工笔画。其中有工笔重彩,如顾闳中的《韩熙载夜宴图》,也有工笔淡设色,如张择端的《清明上河图》和曾鲸的《张卿子像》。 应当指出的是,中国古代人物画既有如上述的刻画工细的工笔画,还有画法洗练纵逸的简笔人物或写意画。后者的代表作以梁楷的《李白行吟图》最为典型。寥寥数笔就把大诗人李白那种才华横溢的风度神韵,刻画得十分传神,真可谓笔简意赅。
以上所谈到的中国古代人物画,都是著名画家的作品。中国历史上一些不知名的工匠创作的人物画中也有不少优秀的作品,古代的工匠们发挥了他们的聪明才智,创造了动人的艺术形象。
个人一直认为西方古代人物画技法在文艺复兴时期已经到TOP。
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第1个回答  2010-03-21
中国的国画,不强调真实感,立体感,是写意的注重笔墨的韵味,着色较浅,气韵生动。 回味无穷。还有一个就是中国画讲求诗书画印四位一体。而西画则没有!
而西方通常是一些油画,强调写实,逼真,而且非常细腻,我们看西方画里的人物都是很有立体感,形体感的,它们可以用真实来感动人。当然也有像梵高那样的,有些抽象的,反映人的心理,但梵高的画刚开始也不被人认同,因为它违反了以往的风格,但比起中国画来说算是比较写实,逼真的。
第2个回答  推荐于2017-09-10
东西方人物画对比:
第一,显而易见的便是使用的绘画材料,有着本质的区别。中国写意人物画是用水墨的媒介来创作研究,而西方抽象油画技法创作研究;中国水墨用水,西方油画用油;中国水墨用纸,西方用布,所以这点便从本质上区别开了油画和国画。
第二,色彩的光感。西方绘画颜色丰富多彩,品类繁多,技法多样;中方水墨色彩淳厚,淡雅,宜少不宜多,受到透视、空间、质感的影响,西方的绘画笔中方绘画的颜色光感更加明显,色彩更加明快、鲜亮,视觉上更具有冲击力。
第三,宗教影响,信仰崇拜。虽然同意是表达画家内心世界的模造,对生活自由的向往,但是中西方的文化底蕴截然不同,中国绘画以文人雅致,受传统宗教,“中庸”和“中和”的哲学精神指引,游走在“具象艺术”和“抽象艺术”两大表现的极端之间,唐代张彦远的“夫画物特忘形貌采章”苏东坡的“论画以形似,见与儿童邻”的绘画主张,西方以宗教为创作题材,为宗教服务,特定的文化信仰影响着每一个艺术家。开放自由的环境让西方艺术家对人体有了更多执着的研究,与中国绘画的态度不尽相同。
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