色彩是组织装饰画形式美的一个重要表现因素,一个当代画家的绘画创作的主要目的在于使色彩能充分表达画家的情感和内心体验。仅凭画家的感觉所创作出的绘画色彩,已不能满足人们的审美需要。艺术家应该注重艺术的内在情感的抒发,从而提高作品的丰富情感。本文以色彩形式审美为主,并能通过现代的旋律"节奏"构成等抽象形式,完成装饰画的装饰语言和装饰效果,就色彩的象征"装饰"模仿和表现作用论述色彩是以平面造型表现客观物象,以主观意念为思维方式,就象征性与表现性来看,色彩本身就拥有的独立审美意义。
一、色彩表现形式的主观性
装饰绘画的色彩表现不受自然物象色彩的影响,更不受客观物象色彩的约束,而是在追求色彩对人的情感表达及审美取向。然而,装饰色彩的表现形式并不是凭空臆造的,更不是对大自然色彩的临摹,而是根据作者的意念在观察客观事物的基础上来进行归纳、概括变化所形成的。它并不受固有色的约束,更不受环境色的影响,不以光色现象为色彩配合的原则它是运用装饰色彩形式美的规律,强调主观意念的情感表现,对固有色彩进行装饰、包装和合理化的处理,将固有色彩与装饰色彩巧妙地结合在一起,由于装饰色彩的表现形式和一般的色彩的表现形式有所不同,它比较注重的是抓住艺术家内心的情感表现,对于色彩在画面中的表现往往要超出画面色彩本身的视觉意义,因此,色彩实际上已经超越了很多科学意义上的规律,所以了解和研究装饰绘画色彩中的个人情感表达也就更重要了。
在伸手不见五指的黑暗场所,你就什么颜色也看不出。可见有光才有色,没有光就没有色。不同的颜色会给浏览者不同的心理感受。光源的颜色取决于发出光线的光谱成分,即光的波长情况如果想要提高色彩不同颜色的综合运用,不仅表达了他们不同的个人情感,同时也给予了人们以不同的审美感受。表现色彩对人的主观思维情感表达是具有一定的影响力,人们通过视觉去观察色彩的同时,也在无形之中便被色彩象征力影响等,色彩在心理学上的影响所感染,从而导致对色彩的感性认识及理性认识全面的把握其规律,对于色彩,它既有环境和灯光的感觉,又有冷暖、光源和色调的感觉,同时还具备华丽与朴素之分,还有主观与客观之别。等等这些,都会使人们深深的感受到色彩的审美表现以对色彩自身所独特的魅力所在。
二、色彩的重要性
色彩是绘画的表现语言和最重要的表现方式,对于绘画中的形象、抒发情感、烘托气氛等具有独特的重要作用。“造型与色彩是绘画的两个重要语言,形状是一种比颜色更为有效的表现手段;另一方面,用形状却不能取得颜色的表达效果。就表情而言,最显著的形状的效果也比不上落日或地中海蓝的美丽效果。”事实上,色彩能更为直接有效的表达画面的情感与视觉效果。色彩可以说是一种视觉信息,是人们接受外界色光的刺激而产生的感观感受。色彩本身并没有任何情感,是人们的观察、了解、情感抒发等诸多因素给色彩披上了感情的面纱。色彩与情感相互联系、相互影响,在艺术家与欣赏者之间架起一座心灵沟通的桥梁。一般来说,装饰绘画是一种关于形式的装饰性美感,它是通过不同的表现形式和色彩来表达画面的情感。不同形式和色彩又有着不同的形式语言,它们能提供给我们很多表达方式,形式对于艺术创作的意义是非常重要的。形式是任何绘画作品中都离不开的,但形式美感要经过“装饰”,才能达到其自身的魅力所在。因此从造型到造型美不是随意发生的,必须要有作者参与创作才能完成。绘画是一种有创作的形式,绘画内容和题材的表现方式也具有形式的意味和形式的美感。所以形式的产生是随着形式化的因素的反复探索和广泛运用。
三、色彩的情感表达
情感色彩本质在于自由精神状态下转移到画面上用色彩情感律动主导着绘画形式通过色彩的单纯化给予绘画更恢宏的风格并以新的色彩观念增加了色彩表现的精神含量从而使绘画色彩具有更强的精神震撼力。自然界中的色彩不仅是客观存在的,同时也是人们的主观感受。不同的色彩,还能给人们带来不同的色彩感受,产生不同的视觉效果。彩色情感这些联想,是人们主观的视觉冲击和心理因素作用的结合。人们在与自然界的物象所呈现的色彩反复接触之后,便在大脑中留下了一定的印象,形成了不同的感观感受。但是色彩的情感并不是一成不变的,它还受到很多主客观条件的制约,表现色彩的运用效果是相对的,在进行画面色彩构成时对情感色彩要灵活运用,应该用心体会,感受客观世界中色彩的情感,画出富有情感内涵的优美作品。创作者要在创作中坚持独立的自信的艺术主张,只有这样的艺术语言才是有思想,有深度的情感迸发。
四、结语
装饰绘画的色彩不仅是一种注重形式美的表现形式,是装饰绘画与创作手法互为渗透的表现性色彩,是艺术家理解自然的情感表达的结果,它以一种理性与感性交融的面貌出现在艺术领域上,有着与时代同步的审美的情感表达,而其自身语言的独特性,更将推动其在艺术领域不断发展,我们应不断以新的视角发现和挖掘新的装饰绘画表现形式,以作者自己的日常生活、思维表达、情感感受形成独特的装饰性绘画的审美特征。
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