顾城的远和近所反应的社会生活是什么

Answer 1

《远与近》只有一个画面;两个层次:看、想(觉得);三个意象:你、我、云。短短的二十七个字，阐述了一种美妙的、长存于我们生活中但经常被我们忽略的哲理。教科书上是这么说的:对生命存在的评价，对人的评价，揭示了人和人之间的隔膜、猜疑和戒备。(《中国现当代文学史》 朱栋霖等编)老师也说“引发了物质与精神，肉体与灵魂，存在与虚无，人类与自然的两难选择。”他们说的都很有道理:人与人之间有了隔膜和猜忌，就只能侧目不敢正视了;物质是你、我、云，精神就是你对云的关注和“我”对你的深情;物质的距离客观存在，心灵的距离无法定义，无法衡量;“我”是真实的，云是飘忽的，真实的你和真实的“我”离得很远，却和飘忽的云离得很近，这岂不是人类距离造成的永恒的困惑;自然和人类，自然是原生态的，丝毫不懂虚伪和设陷，人类却在很久以前就给自己配备了面具和武器，结果，人类只能在自然的怀抱中得到短暂虚弱的宁静。

不过，对于本诗，我还有一种理解，顾城写《远与近》，视角的落点不仅在人文终极关怀，也在自我纤细情感的抒发。诗作本身好似一位腼腆大男孩的心灵独白。他爱慕一位女子，但羞于向她表白，甚至连目光都不敢和女孩的目光相交，他只能趁女孩的目光转向别处时偷偷地望上一眼，并为他“螳螂捕蝉，黄雀在后”的小举动窃喜了一把。在目不转睛如饥似渴的观望中，他悲哀地发现自己是那么怯懦，那么无助，那么自卑，爱情的热焰没能燃烧他内心的羞涩，他不敢让目光泄露他内心的焦灼心思。“你，一会儿看我，一会儿看云;我觉得，你看我时很远，你看云时很近。”那么幽怨又那么平淡，那么深情又那么淡漠，那么焦急又那么彷徨，字里行间饱含着濡润的气息，湿润我们的情感荒漠。

人都有同样的审美心理:正面因掺杂了太多的人情因素和世俗伪装，不免冠冕堂皇，不免逢场作戏，不免拘挛警戒。但在人视界的外围，一切装模作样的伪装都失去了遮掩的对象，变得毫无必要，于是人的顾忌搁置了，焦灼心态平和了，审美心情油升了，人们更可以超脱地用自己的本心关照万物，于是，就产生了完完全全的自我心情倾诉，彻彻底底的自我眼球运作，从从容容的自我心灵之旅。诗中的大男孩在女孩的转眼间，获得了这个释然的机会，这于他倒是很轻松惬意的享受。

很明显的，这首诗的中心词是远和近，诗中一个“很”字让这种距离变得极端，它比“太”的程度要轻，要缓和，似乎有改观回旋的余地，但要消灭它也需付出相当的努力。情感的拉近不是一厢情愿的事情，有时甚至不是两厢情愿的，它需要恰合的气氛，愉悦的心情，无畏的勇气，长久的坚持特别是明哲的智慧，不然，距离近了，会有碰撞摩擦的可能，把握火候，把握温度，把握距离才是中庸的情谊长存之道。

换个角度来说，看侧面是很自我的欣赏态度，让自己“摆”出一种随意的侧面姿态也是一种智慧。这种方式可以让人领略自己不经意但近乎天然的美丽，或是凝视的美丽，或是沉思的美丽。没有了刻意的注视，就更添了自然的气质，省略了对评价者本人的关注，行为就纯粹成了自我的真实表达，更易体现美的原则和本真。很多新闻、艺术摄影作品都是捕捉瞬间影像的，一瞥，一回眸，一惊愕，一锁眉，都有无限广袤的含义。正面是作者的主观阐释，侧面是人物本身的坦然发言。

追答

矛盾的社会吧

Answer 2

　　一、根据顾城自己对个人作品的解读，这一首诗反应的主题是：
　　这组对比并不是毫无倾向的，它隐含着诗人对人性复归自然的愿望。--顾 城
　　二、详解：
　　1、原诗如下：
　　远和近（顾城）远和近
　　你，
　　一会看我，
　　一会看云。
　　我觉得，
　　你看我时很远，
　　你看云时很近。
　　2、主题分析：
　　这首诗是朦胧诗里非常著名的诗篇，是被许多人传诵的诗歌。
　　在诗歌中顾城表达了人对于远近的哲理思考，人和自然，人和人的关系。
　　这种关系充满了一种辨证的距离、一种美和对爱的得失的痛苦。近处的爱人却是远在天边，天上的云却在心灵近处。爱人可近却不可能真正地接近，自然被隔离在远方却在爱人的心旁。
　　诗歌里表现出一种透明的美、纯净的美、神奇变幻的美，带有一种痛苦的思辩地忧伤。
　　顾城说他想“用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启那天国的门，向着人类。”可是“时间的马，累倒了。”即使在他最好的美丽诗篇里，他的悲伤和失望也淡淡地透露出来。