第二人生的专辑鉴赏

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五月天《第二人生》的两版专辑封面，平面设计大师聂永真设计的“明日版Now Here”风格明亮如人造彩虹，大色块的强烈色彩构图呈现现代文明的魔幻回忆、“末日版No Where”则以黑白反差定调。
《第二人生》是一张概念完整，内容言之有物，旋律和制作都很用心的“优的良品”。专辑似乎沉迷于末日情结的宏大叙事中，看不到台式摇滚乐惯有的犀利批判。但其中不少曲目都从细节和身边事入手，不回避恐惧，带出一个上扬、积极的结尾。仔细聆听之后，发现专辑最入耳的是提前曝光的《星空》和《OAOA》，二者均是大而化之的口号式作品，以旋律的上口取胜，非常适合现场，却难以成为伴人入梦的枕边曲。
《第二人生》专辑在共性方面除了有摇滚这一大特色，在内容方面也多以青春、梦想、现实、残酷为主，从中还不忘增添励志的色彩，因此五月天的音乐专辑向来有着很大的共鸣性，在根本上说是抓住了一个核心群体，而这个群体基本为年轻人并且相当地稳定，尽管随着这些年轻人年龄的增长不断有人退出，但是与此同时也有许多正在青春的人的加入，这也就让五月天的音乐一直生生不息，可以说只要他们唱青春，唱现实，唱年轻人的人生梦想就能牢牢抓住这些群体，这也可以看作是为什么尽管五月天的年华正在逐渐消逝，尽管五月天也已经到了而立之年，但是他们依旧以青春的姿态唱青春，唱年轻人的梦想的原因所在，这是一种个人音乐特色的保留，但也是能够持久稳定发展的关键。
《第二人生》从专辑名字的表象来看，这一次五月天似乎有意要脱离青春的怀抱，唱青春之后的又一人生；从音乐中心主题来看，五月天这一次是把“末日”作为专辑所要探讨的主题之一，在中心表现上似乎更有深度与意义。不过回过头来说，五月天又怎么会轻易丢弃掉他们的青春?不过是换了一种方式罢了。《第二人生》也还是五月天在本能上应该有的音乐感觉，因此建立在这些基础上，五月天的这张专辑应当是不会让部分人失望的，应当有理由成为又一张神曲专辑。
专辑开首篇是探讨末日世界会如何的《2012》，这次不是被动的等死，而是控诉战争。
《仓颉》是一首写在文明即将消失前穿越时空的情诗。阿信的词写得颇有味道，雷光夏也曾经唱过一曲《造字的人》，无外乎制造种种意象，歌颂文字图腾之神秘智慧。
《洗衣机》看似是广告主题曲，其实是伟大母爱颂歌。和那些讨喜的咖啡机、集中众人目光的电视机相比，洗衣机是家电中度量大却不邀功的一款，“从来家里的衣服都是妈妈洗”，唱出了伟大母爱的隐忍。
“就算明天是末日来了，今晚一样要康熙来了”，五月天对小S和康永的支持确实无与伦比，《歪腰》中有关于命运抗争的主题，只害怕灾难等级太无聊，就算坐上铁达尼号也要浪漫地炫耀。
《干杯》当仁不让地会成为这次专辑中的大热K歌，从曲式到励志的主题，都和任贤齐或五月天过去唱过的励志歌有相似的调调。其实到了这里，会觉得所谓的末日，不过是一个关于时间的游戏概念，拿时间做文章的创作实在太多。
《我不愿让你一个人》是电视剧《真爱找麻烦》的片尾曲，也是唱片中的第三主打曲，但感觉上和《你不是真正的快乐》相比，大路有余，真情稍欠。
《星空》是写给同名电影的主题曲，节奏和编曲都有着英伦的感觉，和coldplay的某些作品相似。
《三个傻瓜》里的管弦乐有些大乐队big band的感觉，足够热闹，是五月天首次和管弦乐队合作，据说是录音时间最长的一曲，乐器阵容复杂庞大，电吉他和管弦号角炫技争鸣。
《诺亚方舟》所刻画的，是一幅幻想中的末日场景，海豚跃出西藏的屋檐、在甲板上摸到迪拜塔尖，其中“晚安，鹦鹉和孔雀，花豹和人类，望着海面”，有着一种浮世绘般的凄美剪影，尽管众多人已经演绎过末世场景，但只要换一点颜色，就会呈现出不一样的美态。
五月天主唱阿信认为，末日版专辑是试图在绝望中寻找一丝希望，明日版的专辑则是从乐观出发。两种版本在曲目衔接上的不同，所要传达的讯息也就不同。其中没有绝对乐观或绝对的悲观，每一首歌都在描写不同的情感，希望能让观众听了之后有所启发，想出属于自己的答案，而不会给出一个唯一解答。阿信解释道，生活幸福的人们自然不希望末日来临，因而凭空失去自己所拥有的一切美好；但活在孤独寂寞中的人们，可能会张开双臂拥抱末日的来到，因为那等同于是将一切归零终结。五月天不想仅仅给出一个简单明了的答案，而是去捕捉人们形形色色的想象与反应。