关于钢琴的所有知识

Question

有的全部报上来
本人现在开始学钢琴
最好是简单是说明

Answer 1

如今，很多人为了充实自己，兴趣爱好涉猎更加广泛，钢琴成为他们首选的学习目标，但是，很多钢琴初学者不知道如何购买钢琴？买新琴还是二手琴？买琴要注意哪些事项？今天，丁丁租琴就为大家提供建议作为参考：

如果初学者经济能力有限的话，其实不一定非要买一台钢琴，可以先租一台钢琴，这样经济压力也不会太大，而且也一样可以练钢琴。当然现在租琴市场中有些商家会将一些二手琴或者杂牌琴出租，那么如何识别是否为全新的钢琴呢？

首先，必须选择权威的租琴平台，出租大牌的主流品牌钢琴，比如珠江、雅马哈等品牌钢琴；

其次，外观品质，观察琴的外观是否平整光滑，有无破损，键皮是否划伤或者开裂。外壳组装是否稳妥、牢固，有无变形。肋木、音板是否脱胶或者开裂。

并且，初步检查，先弹奏一段乐曲，检查琴的音色、音量、音准是否满意。琴键的触感是否均衡一致、轻重适中。踏板是否灵敏，有无杂音。再检查低音是否清晰，高音是否有足够的音量。中高音过度时候的音色是否很统一。

声音检查，弹奏半音阶，检查音质是否均衡，声音是否连贯。打开琴盖，取下上门。然后逐音重弹琴键，检查是否有沙音或者杂音。有的杂音很好消除，也有的杂音是由于音板开裂肋木开胶或者低音缠弦不合格所致。后者很难修理。

检查击弦机性能，演奏半音阶，检查琴键触感是否均衡一致。如有的琴键不起，可按下琴键后左右晃动琴键，晃动后恢复正常不算大毛病，可继续检查。轻弹半音阶，每个音都不能出现“嘟嘟”的连击声，也不能出现明显的机械碰击和磨檫声。踩下共鸣踏板并保持，双手将一段音区内所有的黑白键按下后缓缓抬起，然后重弹这些音，观察这些音中是否有琴键不起或者重弹不发强音。

关于丁丁租琴

丁丁租琴作为国内首家O2O钢琴租赁平台，致力于让更多人能用上琴、用好琴。通过线上下单、线下服务，为用户提供便专业的用琴服务。在不断的努力下，成为中国钢琴消费者信赖的钢琴品牌企业。

丁丁租琴创立以来，一直为广大消费者提供的是全新的大品牌钢琴，为此受到众多租琴顾客的好评和点赞！

Answer 2

钢琴的主要构造
1.
踏板(Pedal)：

　　是指钢琴下面用足踩的踏板而言。它是钢琴中除键盘外最重要的配件。1711年意大利乐器制造家克理斯多佛利(Bartolommeo
Cristofori)在改造钢琴时发明的。主要分为三个部分：

　　1)
延音踏板(Damper
Pedal)：

　　是英人布劳马(John
Broadwood)于1783年发明，通常是钢琴下最右内侧的踏板，当延音踏板被压时下，平时压在弦上的制音器(Damper)立即扬起。使所有的琴弦延续震动，将踏板放开后，所有的制音器又全部压在琴弦上制止发音。由于按下制音踏板会使琴声在一定程度上扩大，故又称强音踏板(Loud
Pedal)。

　　2)
柔音踏板
(Soft
Pedal)：

　　是一个位于钢琴底部最左则的踏板。它有两种不同的作用，在平台式的钢琴里，踩下柔音踏板时，琴槌会立刻向旁推移，使它只敲三弦中之二弦，或二弦中之一弦(如果每一音有三根弦，就只敲到二根弦；如每一音只有一根弦，移动的结果使琴槌较软的部分敲到弦)。

　　3)消音踏板(Sostenuto
Pedal)：

　　现代钢琴除了延音踏板及柔音踏板以外，位于中间的一根具有特殊性能的踏板。但由于消音踏板使用机会少，所以现在消音踏板的构造和作用都有所改变。

　　2.调音钉(Tuning
Pins)：

　　是一些能够用特制扳手扭动旋转的钉状螺栓。它的旋床是有锁口的特制高碳钢，因而琴弦能牢固地绕在弦轴钉上，致使音准在琴弦高强度拉力作用下能长期保持并稳定下来。

　　3.琴槌(Hammer)：

　　外包着高品质的毛毡或绒布，由于这层「皮肤」多是羊毛造的，因而又称羊毛槌。它本身连着琴键，当琴键被按下时，琴槌便会打落琴弦上并借着琴弦的振动使钢琴发出声音。因此，它的作用是用来敲击被调音钉紧扣着的琴弦。

　　4.制音器：

　　制音器是与弦紧贴着，用来阻止弦的震动。例如当钢琴上的琴键被按下时，钢琴内部的琴槌会打在一条条用铜制造的琴弦上，借着琴弦的震动发出声音。

　　5.琴胆(Action)：

　　琴胆连接着琴键和琴槌，是整部钢琴的灵魂和最重要的配件。

　　6.响板(Soundboard)：

　　响板位于钢琴内部最后面的一块大金属钢板，它连着调音钉，紧贴着琴弦，当琴弦被引发振动而发出声音时，响板会使声音产生双重共鸣，即将声音透过响板反射以及扩大出来.

　　7.琴键(Keyboard)：

　　整个琴键都是由黑键和白键组合而成，用均质木块切割使琴键的外观十分整齐，所有的键或黑键都有着平均的大小，并且高度相仿，不会令琴键的外观感到起伏不平，黑键和白键都是经过严格的重量以及平衡检测，使弹琴的动作达到平滑的效果。
资源来自：http://dq.chinayq.com/

Answer 3

钢琴被称为'乐器之王'.希望你能坚持下去.

Answer 4

这个所有只是范围太广了。一下说不清楚

Answer 5

钢琴，英文名是Piano，Piano是pianoforte 的简称. 其机械装置有：键盘，击弦机，琴槌， 制音器，琴弦和踏板。现代钢琴的键盘达七个八度，最高音为A；也有再加一个小三度的，最高音为C（88键）。 钢琴第一次用于独奏乐器是在1768年J.C.在英国的一次演出。
现代钢琴因形状和体积的不同，主要分为立式钢琴和三角钢琴。音乐会所用的大三角钢琴 是乐器中的庞然大物，有9英尺长，最重的可达79吨。迄今为止最昂贵的钢琴是一架1888年生产的斯坦威牌 三角钢琴，1980年在纽约以18万英镑的高价被拍卖。 钢琴因其独特的音响，88个琴键的全音域，历来受到作曲家的钟爱。在流行、摇滚、爵士以及 古典等几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色，被誉为“乐器之王”。
立式钢琴价格便宜，占用空间小，成为爱好者的购买对象。三角钢琴则用于大型演出或专业人士。立式钢琴采用一种琴弦交错的设计方案，有效地节约了高度与厚度。在此之前的立式钢琴高度达2.4米。现在的只有1-2米高。三角钢琴有 2.7米长。
应用谱号：高音部：高音谱号，不移调记谱； 低音部：低音谱号，不移调记谱。
结构组成：由琴弦列、音板、支架、键盘系统（包括 黑白琴键和击弦音棰）、踏板机械（包括顶杆 和踏板）和外壳共六大部分组成。
使用材质：琴弦列：高、中音琴弦由钢丝制成；低音琴弦 由钢丝加上紫铜缠丝制成。音板：木质结构。 木材要求质地柔软、有弹性、易传导振动，以白松或 梧桐为最佳。支架：包括铸铁支架和木支架两部分。
键盘系统：黑白琴键由象牙或电木制成；音棰常用木制。 踏板机械：金属结构。外壳：漆饰木板结构。
乐器特色：音域宽广，音量宏大，音色变化丰富，可以表达各种不同的音乐情绪，或刚或柔，或急或缓 均可恰到好处；高音清脆，中音丰满，低音雄厚，可以模仿整个交响乐队的效果。
"踏板被人称为钢琴的灵魂。"从鲁宾斯坦的这一名言我们不难看出钢琴踏板的运用在钢琴演奏中占有非常重要的地位。
　　钢琴踏板的使用是弹奏方法中一项必不可少的内容。踏板使用得好坏，直接影响到弹奏的声音、色彩和风格。因此在谈钢琴踏板的使用技巧之前，有必要先简介一下钢琴踏板的最基本的功能。
　　1、右踏板是延音踏板，一踩下去，钢琴里的制音器全部打开，所有弹到的音就会延长。当脚一抬起来，制音器又压在琴弦上，音的延长就中止。
　　2、左踏板是弱音踏板(ulna cord) 在一般家用立式钢琴上，踩下左踏板，琴槌整个往前挪一些，离琴弦的距离就缩短了，声音相应就弱了。在演奏用的三角钢琴上，一旦踩下左踏板，则是整个键盘向右稍挪动。在三角钢琴上原来每个琴槌应击中三根弦，踩了左踏板以后，整套琴锤就会稍向左侧移动，这时琴槌只能击一根弦了。这样声音不但弱多了，而且产生了不同的音色变化。所以有时乐谱上标明"一根弦"或"三根弦"就是表示用左踏板式是放开左踏板。由于左踏板在演奏琴上能作出这样的力度和音色的变化，它的作用就不仅是帮助演奏者弹得更弱，也是为了增加声音的柔和，并除掉音质中任何敲击的成分。左踏板往往被比作"旋乐演奏者的弱音器"。
　　3、中踏板最经常地的被称做延长音踏板（sostenuto）。在立式钢琴上，它会使击弦机上方一块厚绒降下来，挡在琴槌与琴弦之间，这样弹出来的声音就小得只有自己听得见，屋外的人则听不见，这是为了不影响别人，没有演奏上的意义。而在演奏用三角钢琴中的作用与在立式琴上的作用完全不同。这个踏板的作用有点象巴罗克时期乐队里的通奏低音。用来支持旋律声部的流动，换句话说，如果钢琴的高音声部极为复杂，但是左手的跨度又很大，必须弹奏低音（控制和声节奏）需要将低音延长，如此一来，钢琴家就不能两头兼顾（因为没有第三之手），这时候，左踏板的优势就极为明显了！它的作用就是在这是发挥了出来。钢琴家踩住这个踏板，再弹低音，这个低音就会被持续（而不象右踏板那样使整架钢琴当时发出的音都延长）然后，在这个低音的支持下，就能很从容的弹奏较高声部的曲调。所以，这踏板就是解放左手，有目的的减低弹奏难度的踏板。
钢琴是一件复杂的乐器，在乐器分类学上属于“击奏弦鸣乐器”，是通过琴键的杠杆作用使弦槌击弦面发音，其结构分为四个系统。
外壳系统—外壳的功能主要是安装机件和保护机件。现代日本、韩国、美国等国的钢琴厂多采用刨花板、中密度纤维板。此制成的外壳平整度高，抗冲击力强、不开裂。
钢琴的键盘弹奏系统称为键盘机械。击弦器由两大部分组成。它们构成了一个完整的杠杆传动系统。钢琴的弹奏感觉好坏。反应是否灵敏，即取决于这部分的质量。
踏板系统—钢琴的踏板称为踏瓣机械。它是一组由脚来控制的杠杆系统。一般的钢琴踏瓣由左、中、右三 个组成。右边起延长音作用，左边的起弱音作用，中间起部分延音作用。
张弦系统—此系统是钢琴最重要的部件，钢琴的声学品质好坏取决于此部分的设计水平和加工，是由木支架，铁支架、音板、弦列四部分组成。木支架是钢琴的基础；钢琴的音准能否保持要取决于板的质量；钢琴的音色取决于钢琴音板；弦码在钢琴的位置对乐器的音色有极大的影响。
钢琴演奏技巧是非常重要的,如果没有足够的技巧是不可能更有富裕的去表达音乐.看到有好多人初学琴或者技巧根本没有过关的时候却在一味的讨论更好的去表达音乐,感觉有点没太大必要.
钢琴技巧非常多,我这里说几个常用的技巧,也是提高演奏技巧的关键,个人见解如果有什么不对的地方帮我补充上!
第1音阶.音阶24个大小调是非常重要 非常有用的.别看简单但是要弹好非要下很长时间的努力苦练才可以.不难看出很多大型奏鸣曲 乐曲 协奏曲都有很多地方有音阶.如果24个大小调音阶弹的非常好这根本就不是难事了.弹音阶要注意的是让所有音出来的声音都要一样.不能有轻有重 一定要注意手指的控制能力.如果弹音阶的时候还有的重有的轻.控制不好力度,那以后怎么能演奏出满意的音色呢?
第2琶音.包括24个大小调琶音跟属7减7琶音.这个是建立在音阶之上的东西.主要练习手指之间的扩张和伸缩能力.也是很重要的练习.钢琴曲中琶音部分占很大一部分.各式各样的琶音都会出现.但都是24个大小调 属减7琶音的变形模式.所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的.
第3八度.8度的演奏技巧我个人感觉有两种.第1个只用手腕技巧.第2个用手臂和手腕一起来完成.如果弹篇幅很长的8度片段比如李斯特匈6这就需要手腕技巧.手腕要非常灵活.如果弹钟最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量.这样才能弹出非常气势辉煌的效果.再比如李斯特英雄练习曲快结尾部分的两只手一样的8度片段这也需要手腕和手臂的配合使用.要不光用一个很难弹出FF的力度跟很好的跳跃.
第4轮指.常用的轮指有3个指 有4个指的.弹的要非常清楚 非常好的颗粒性 不能有任何模糊,混的成分在里面.比如740第7 35.李斯特的塔兰台拉,梅菲斯托,侏儒舞.
第5和弦.这个技术难点一直让很多人头疼.不过我感觉比较容易.主要还是练习方法问题.不管是几个音的和弦弹下去都要整齐.不能有前有后.P的和弦演奏要非常轻巧 干净利索. F的和弦要有种金属般的声音.弹下去的音就要沉下去.不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉.
第6大跳.这个说白了就是很机械的动作.尤其是2个8度以上的大跳我感觉纯粹是肌肉记忆.这个一开始慢练是非常重要的.只有慢练才能让肌肉记住位置.而且慢练的时候需要弧度.这样快弹的时候就不至于错音无数了.
第7手指独立练习.这个不建议初学钢琴的人就练这个.等把哈农弹的非常利索之后在开始练这个吧.所针对的教材是什密特钢琴教程.非常难的一本.但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了.李斯特的夜莺就是非常好听的一首小乐曲,但是很多人总也弹不利索,就是手指独立问题没有根本解决.
第8三六度音阶.这个是非常难的技巧之一了.重要是指法.跟手指柔韧性.也是我非常头疼的技巧,右手还好点,3 6度音阶还能弹明白也能弹清楚 速度也没问题.但是左手就非常吃力了 速度跟清楚只能做到1个.练了很长一段时间都没有彻底解决.结果我的所有老师给我下的结论就是.以后遇见左手3 6度音阶的曲子你可以选择不弹....
以上8个技巧是最经常用到的.所以一定要专门练习.