吹奏萨克斯对身体有伤害吗

Question

想知道，学习萨克斯对孩子的身体有没有什么影响，会不会因为运气的原因引起发胖？

Answer 1

吹奏萨克斯对身体并没有伤害，中国萨克斯距今已有25年历史，并无科学证明吹奏萨克斯对身体有伤害。

萨克斯是由比利时人阿道夫·萨克斯（Antoine-Joseph Sax,1814-1894）于1840年发明的。阿道夫是一位锐意的乐器制造者，擅长黑管和长笛演奏。

他最初的设想是为管弦乐队设计一种低音乐器，比奥菲克莱德号（Ophicleide）吹奏灵活并能适应室外演出。他将低音单簧管的吹嘴和奥菲克莱德号的管身结合在一起并加以改进，以自己名字命名了这种新型乐器。

扩展资料：

萨克斯管不但能出色地演奏古典音乐，而且更善于演奏爵士音乐、轻音乐，人们提到爵士乐时，第一个想到的乐器便是萨克斯管。爵士乐的最大特点是即兴演奏，在演奏中使强弱拍倒置，采取连续切分音的手法，使节奏变化无穷；

音色上富有戏剧性，既激烈狂燥又安镑深沉，既滑稽又富于伤感。萨克斯管在音色上，在演奏滑音；颤音、吐音；超吹的特点方面，便适应了爵士乐即兴演奏的最大特点的需要。因此，即兴演奏也成为萨克斯管演奏者所追求的演奏特点。

萨克斯管是金属制作的，强弱幅度大，在声音的力度上可与其它铜管乐媲美，也是其它木管乐器所不可及的，在音质上又有木管乐器的特点，并带有金属的明亮度。

在演奏上，由于它的结构是采用波姆式长笛科学原理设计的。因此，它的机械系统比较合理，机件运用灵活。所以，它能和长笛、单簧管一样地演奏高难度的乐曲。同时，它与其它木管乐器相比，在演奏滑音、颤音、吐音、超吹方面，又有它独到之处。

参考资料来源：百度百科—萨克斯

Answer 2

吹奏萨克斯对身体没害，萨克斯就是一种普通乐器没有科学证明吹奏萨克斯有害。

萨克斯由比利时人阿道夫·萨克斯（Antoine-Joseph Sax,1814-1894）于1840年发明的。阿道夫是一位锐意的乐器制造者，擅长黑管和长笛演奏。

他最初的设想是为管弦乐队设计一种低音乐器，比奥菲克莱德号（Ophicleide）吹奏灵活并能适应室外演出。他将低音单簧管的吹嘴和奥菲克莱德号的管身结合在一起并加以改进，以自己名字命名了这种新型乐器。

扩展资料

萨克斯保养：

1，保持干燥：作为吹奏乐器，每次吹奏完后总会有一些水份留在管内，众所周知，水对木材的侵蚀是相当严重的，对金属也不例外。因此，我们还是应不厌其烦地在每次吹奏后用柔软吸水的布把乐器擦干，特别是在潮湿多雨的地区，保持乐器干燥尤为重要。因为这样做的确能有效延长乐器的使用寿命。

2，保持清洁：萨克斯管结构复杂，音孔，音键多达数十个，如果不定期清洁，很容易在键轴，键杆和弹簧等部位积攒灰尘和污垢，这样会严重影响乐器机械性能的发挥，给演奏带来困难。管身部分可以用适合清洁金属制品的清洁上光剂来清洗。灰尘清除可以用普通较柔软的毛刷。

参考资料来源：百度百科-萨克斯

Answer 3

学习萨克斯的概念方法 爵士萨克斯风之训练 基本概念 嘴型 嘴型是萨克斯风手最先接触到的问题，也是掌控乐器四因素（嘴型、气、意念、手指）中决定进步幅度快与慢，最直接也最重要的要素。嘴型使用的方式因人而异，各人采用的方法不尽相同，不同的方法会产生不同的声音效果，不同的习惯与想法会寻求不同的发声方式，对与错间无法有十足明确的定义，但各有优缺点间，却是可以选择的，择取优多缺少的目的，无非是想加速后续之练习，以缩短整个的学习过程。加速与缩短过程的动力，被操控于正确的方法与观念中，好的方法与观念在练习过程中像顺水推舟，错误的方法与观念在练习过程中则像逆水行舟。数十年的经验中，不知吸取了多少教训，错误中的成长增进了知识，也让我领悟到正确的方法与观念所影响的层面与关键性，作者衷心的建议并强调学习者应采用自然含法的方式，为什么？其因为此方式的学习障碍少，较容易快速达成目标，而其它方式均各有其难突破的障碍点，与其事后再尝从新改正之苦，不如弃之先，况且一但养成不良的习惯后，将来要突破还需花费倍数的时间来矫正此疏忽，除了练习过程浪费时间与精力外，万一无法矫正回来，此缺点将会削减追求满分的杀手，技术程次的提高也会因而被定点，往上再提升的可能将化为泡影，这是追求高标准的致命伤，因此呼吁要特别重视此问题的严重性，切勿因小失大。 平常你可能从现场或电视中曾看过乐手演奏，心想：不就把号嘴含着吹气就好了吗？初学者在未到某一程度时不会发觉此问题，但已有相当程度者出现技术瓶颈时，想到此问题往往为时已晚无法改正了，无法改正的原因有两种情形，其一是不知其因，不知如何下手改正，其二是怕失去目前所拥有的，这种状况除非下很大的决心与毅力是无法重新来过的。事实上这些问题是可以事先由知识的理解来预先避免的。 何谓自然含法？想想你是如何讲话的？会把上下唇往内闭发声吗？应该不会，尝试把唇内闭来讲话会发觉，非但别扭很不自然，且声音闷闷的放不开，很怪！不对劲，不是吗？同理，吹奏萨克斯风采用此种吹法，所得效果也如此一般，这种现象发生，通常是因脸颊肌肉有问题无法控制的情况下，不得已才如此吹奏 ，你可以很明显的体会到此方式一定不正确。试想，当你说话时，是否会先思考如何发话吗？当然是不假思索，对吧！正常人打从会讲话后，从不为此伤脑筋的，因为它是在不知不觉中养成的习惯，自然的就脱口而出，一点都不做作，作者强调的即是此种自然方式。当你有疑虑两者都能发声，为何要采自然方式时？再想一想，为什么唇内闭时发出的声音会不自然又容易疲累呢？问题不止如此，肌肉使用不当构成的伤痛也正等着你扣门呢？方式错误会衍生层出不穷的问题，而这些问题会消耗你宝贵的时间与精力，让你上下不得，因此事先的理解与选择势必正确，才能有突飞猛进的效果。采用自然含法，非但可避免嘴唇因长时间练习时挤压所造成的疼痛、伤害、苦恼，最重要的：它让发出的声音顺畅、轻松、自然，不必费很大的力来发声，除非乐器本身出现问题，否则一切都应平顺的往前走。轻松、自然、放的开是学习乐器最基本的要求，也是追求快速进步最好的途径，学习中要深记此要点，并随时要提醒自己放松、放松、放松。牙齿 牙齿摆放的位子，会直接影响到体内空气外推时的流量与顺畅，假如用上颚前伸下颚后拉或下颚前伸上颚后拉这种非自然方式吹气时，会发觉不但别扭外，连气的量都会明显的感觉变少了，而当你把牙齿并合来吹气时，气不但受阻于牙齿，形成废气滞留于口腔内，也会让气外流时的流量与速度都变的小变的慢，此方式无法快速的把气往外推送，如果让上下牙齿间留一些空隙，那么气往外推送时就显得顺畅有劲多了，这就是嘴型、牙齿与气互相配合的关键，而这关键在练习到超高音时会更凸显其重要性。 很多萨克斯风手经常换号嘴，同一厂牌又同一型号，起初我很纳闷以为是遗失的缘故，沟通后才发现，原来是因号嘴上方硬塑料部分，被牙齿的咬合形成凹凸不平，吹奏时感觉怪怪不顺畅，深入了解后发觉，原来这些乐手吹奏时是采用上排牙齿咬住号嘴的方式，其因是因为觉得这样较有扎实感，难怪硬塑料会凹陷，这才让我恍然大悟。回想学生时期刚接触萨克斯风时，在无好老师教导的情况下， 也曾经尝试使用此方式练习，后因有所觉悟才改正过来，想来蛮庆幸的，未深陷其中。当然这不是对与错的问题，采用咬合方式也可发出声音，但如果深究前因后果，明了其缺点后，相信你定不会作此选择。学习者自行试吹后便可了解其感觉：气被压抑着无法完全的释放，尤其在高音时更明显，像被一道墙阻挡无法冲开，气被憋的连火气也上升，此证明气的运作不顺畅，也放不开，此外更糟糕的是，竹片发声时产生的共鸣，让牙齿振动的既酸麻又痛苦，真令人难熬。玩乐器本应轻松愉快，正确姿势下训练过程中，身体的任何部位，均不应有任何不适的情况出现为原则才对，但脸颊与腹部肌肉的酸痛在刻意训练下却是正常现象。 自然是最好的原则：放松脸部肌肉含着号嘴，号嘴介于舌头与上颚间，上牙齿悬空，吹气时运用舌头打击竹片使其发声，此法容易发声，轻松无阻碍，非但简单也是最好的方式，因为它后力无穷。或许有人会反问？既然这么简单，为何大多数的人未采用呢？其因通常是因为在求好心切的心理压力下被忽略了。大多数的人，都是在脸颊肌力还未到稳固时，就急着做过量练习，也由于过量练习导致脸颊肌肉产生疲劳现象，把肌肉运作的方式由正常的向前推压不自觉中变成向下咬压，此咬合方式就在不知不觉下养成了习惯，咬合方式的缺点前已述及，此时要是无法知其理迅速改正此疏忽，接下来的高音与超高音练习势必困难重重，其影响之深可想而知，因此再次提醒学习者，练习时务必随时随地注意此问题。自然含法因发声容易，通常在未熟练好气和脸颊肌肉配合之前，它所吹出的音，会让学习者本身感觉轻飘飘不扎实，这种感觉只是来自吹奏者本身的错觉，事实上并非如此，此错觉源自脸颊肌缩压动作与气的使力未能完全配合好之故，因而会让推气显得不扎实。 萨克斯风乐器本身构造的关系，其发声点在竹片上，发音点是在赋于每个音音高的指法键上，键使用愈多时，用气量相对需愈大，跟理论上音高愈高音量愈大倒反，因此，往高音时所按按键愈来愈少的情况下，用气量会随着此观念而递减，少了气强力的支撑，当然音显得轻飘飘是理所当然，这也告诉你萨克斯风用气大小的方式是与按键的多寡颠倒的。学习者必须了解此现象是正常的，千万不要被误导才能定下心来练，在气与脸颊肌配合度还未成熟前要有耐心，多下功夫练习长音，它会克服此问题。脸颊肌肉与气的运用 记得小时候要习管乐时，有多位长辈曾经告诫提醒过：习管乐者常会罹患肺部的疾病，加上当时电影上亦有此种情节的推波助澜，更加剧此种错误观念。由于强烈的喜爱与一再的执着，家长揪不过，才勉强的让学习之路顺利延续，数十来载的体验与经历，印证了正确的方式是可以避免伤害的，不过回想当初长辈们的顾虑并不是没有道理，周遭也曾发生过不少的例子，庆幸的是自己能从歧途中逐步的改正过来，才能使音乐之路更进一步更持久，想想，不知道有多少同我一样对乐器怀有抱负的朋友，受折于错误的勤练下，以致于无法坚持其所爱呢？相形之下我幸运多了。为什么有很多管乐手会吹到产生胸腔病痛与疾病呢？其原因在呼吸气时使力的部位不当所致，才会引发这些不适的问题，如何做才正确呢？通常一般人的呼吸动作，绝大多数是以胸腔来填充空气，这种方式对把气只用于身体调节作用的一般人来说，因不具使用功能，空气的进出不必加压，所以不会压迫胸腔，不会感觉异状，但对一位需要空气进出频繁的管乐者来说，使用时间长久后胸腔是无法承受的。很多学生甚至职业乐师者，都遇到此问题本身无法解决，气的使用方式稍微不慎，就会回归到一般人的方式，因此时时喊痛直到衍生出疾病，因不懂其理而任其恶化至此，实在令人唏嘘。运气方式对吹奏高音与超高音有非常大的影响，运用得宜，身体健康，音质饱满且易吹，对高水平的玩家是很有向往力的。 先谈运气，假如把身体比喻为是一部手压式抽水机，嘴就等于是水龙头，胸腔就成为进出气的通道，肚子则成为储水槽。一般人吸气时，把气吸到胸腔并储存于此，因此使用时，便由腹部内缩把其压出，这种方式胸腔成为一个工作站，气不断的进出，不断的吸压，久而久之运动量过大后，胸腔无法负荷之下，就会引起胸腔病变。为防止此现象，应采取把气吸至腹部，储存时腹部会因填充气而向外凸，呼出时利用背部左右两片横隔膜下压推气，让气下沈至底部再往上冲，速度可快、可慢，端赖你要如何使用，这样的作法胸腔部位只成为通道，不受压迫当然就不会产生不适现象。一般人无法贯彻此方式，是因无法理解腹部需外凸的原因，其道理是借着腹部狭小空间内的墙来反射，以增快气的流速，用以求取音质与音量上的厚实及高音与超高音的支力点。假如气用腹部内缩的力量挤压出来，腹部与胸腔变成是个倒三角形，气就无法靠折射来加速与控制，如此音质不但因气的支撑力量不足而变柔弱，高音的着力点也会变成力道不足不好抓，气的储存也因无空间滞留而快速流失，更重要的，气会变成直接由胸部而出，产生病痛的原因会因此而起，此为气能否运用顺畅的关键所在，不可不慎。记住其原则：不管吸气或呼气，腹部均呈凸状往外推，呼气时，气是往下推非往上提，此为丹田之力。气是无形的，它无所不在，其威力惊人不可思议，气功师的刀枪不入就是此理的印证。丹田之气如能善加运用，氧气循环增多对身体有很大的帮助，每个人的肺活量大小并无很大差异，全赖你如何拿捏与适当的运用。 水龙头原理之运用：如何让水既急且快的经过水管喷洒而出，其关键在水龙头部份松紧拿捏的控制，松则弱紧则强，弱则慢强则急，此定律也是管乐者控制音色与音量最重要的要素。一般乐手用上下颚紧闭来咬合号嘴，嘴唇呈内闭，嘴型已不自然无法放松，因此音色会呈现出紧闷放不开，练习愈长负荷量愈增时，更会因肌肉疲劳而咬的更紧成为恶性循环。正确方式是：当上下唇合闭出力时，脸颊肌肉后拉与嘴尖前推同时进行，感觉像是把号嘴往前推，这样气才能不受阻碍顺利而出，藉由脸颊肌肉收缩与横隔膜向下推气的配合来调整气的快慢，这样做气就会很顺畅，可快可慢，感觉轻松，音色松且亮，练习时间长时也不会觉得累，反而愈练愈有劲，腹部与脸颊肌肉会因练习时间长而出现酸疼，不过这却是你练习的目的，经由此法来累积肌力与耐力，累积的能量会随之愈积愈大，应对困境的能力也就相对的增大。正确方式练习会愈练愈有劲的道理，是气在身体中得到适当的释放与循环，身体不断的吸收新鲜氧气，当然就会显得精神百倍愈练愈有趣，比起咬合方式让气无法全部释放，废弃残留体内循环，身体容易感觉疲累的方式，是大不相同的。