游戏原画师需要具备哪些能力?

想做游戏原画师,有没有内行指点一下?


一  别说零基础不能学好原画,只要肯努力,什么都能学,都不是事。

很多人在大学之前,都是一直努力读书,学习的目的、人生的前方,就是考上大学,并没有对自己的未来有过深入的思考。但当真的考完高考,经过狂欢,上了大学之后,才发现自己对未来一片迷茫,完全不知道自己想要做什么。有的人就照着专业学下去了,有的人上大学发现专业不喜欢,反而对画画产生了兴趣,同时又喜欢玩游戏,就想成为一名游戏原画师。但是很多小伙伴心里犯嘀咕,我没美术基础能成为原画师吗?我啥也不会能成为原画师吗?不会不是问题,年龄不是问题,只要肯努力,什么都不是问题,学就是了。

二  有系统的游戏原画学习路线图,才不会迷路,不走弯路,便是捷径。

     很多小伙伴想成为游戏原画师,但是不知道怎么学,学什么,很多时候学着学着就跑偏了,这样不好,有点浪费时间了,下面我将会全面化,系统化的跟大家讲一下,游戏原画到底应该怎么学,一扫大家心中的隐瞒和迷惘。

    我在下面将会从心态修炼,内功修炼,外功修炼,工具装备,实力评测,五大方面展开论述,这些优质的内容很重要,大家有必要看一下。同时单单的靠一篇文章是不会让大家有实质的进步的,我还为大家准备了游戏原画的相关视频教程,软件,以及每天讲游戏原画插画的直播课,大家可以听一下,无偿的奥,需要相关资料和看直播课的,可以到我的游戏原画插画板绘(裙):它开头的一组数字是:239,中间的一组数字是:869,位于结尾的一组数字是:377。把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。学习需要多交流,多借鉴吸收别人的才能强大,海纳百川有容乃大嘛。

三 心态修炼:原画师有个好心态才能劈风斩浪,不断前进。

(1)游戏原画修炼心法一:缺啥补啥,心如止水。

对于游戏原画怎么下手这个问题,有些人会回答道:你去练习素描,色彩,速写就可以了。没错,的确答案是这样的。但这并不是初学者最缺的,初学者自己比其他任何人都想进步。我认为初学者最缺乏的是心--一颗不浮躁,心如止水的心。
缺乏一颗画方就只想方,画圆就只想圆的心。
缺乏一双灵动,闪烁全局的眼睛。
缺乏一颗能刺绣般的耐心。
缺乏一种承认他人之优点,真真正正接纳别人长处的谦卑。

(2))游戏原画修炼心法二:慢就是快,快就是慢。

不要求一步登天,也不要求能够一天形成画风,这些都是要长期进行练习才能出来的。也不要懒癌拖延症,如果你有这样的心成为原画师/插画师却还是做不到牺牲部分的玩乐来进行练习,那还是当做爱好就可以了。

学游戏原画之后,你会发现板绘和手绘的感觉是截然不同的,很可能会让你推翻手绘的习惯建立新的绘画习惯,所以刚开始学游戏原画会让你产生一些挫折感,这里先给一些学游戏原画入门学习者敲个警钟。不要奢求学游戏原画可以速成,这是不可能的,每一位游戏原画师,都是经历了各种磨难的!

(3)游戏原画修炼心法三:不以物喜,不以己悲。

绘画艺术的道路中可能会遇到很多的荆棘,但是不要害怕,不要退缩,办法总比困难多,要学会调整自己的心态。心是晴的,雨天你也会很开心。要做到不以物喜,不以己悲,用平常心面对生活中的一切,总之要充满正能量。你笑对生活,生活也会给你微笑。这样你才能获得持久的动力。 

(4)游戏原画修炼心法三:生命不息,奋斗不止。

 想画好游戏原画,请做好长期作战的准备吧。说到这里有的同学可能要倒吸一口凉气了,说怎么要长期学习吗?要这样艰苦很久很久?并非如此,只要是你喜欢的事情,并把绘画作为你生活中的一部分,哪天不画了,你反倒觉得差点什么呢,会觉得很苦。而你只是需要将奋斗作为毕生的信念。这样才能有更大的发展空间,绘画是一门艺术,艺术无止境。 

(5)游戏原画修炼心法四:不达目的,绝不罢休。

既然选择了远方,便只顾风雨兼程。选择了艺术的这条路,即使路途艰辛,跪着也要走完。要么不选择,选择了就要坚持下去,绝不能半途而废。很多转行过来学习游戏原画的同学们,他们在作出选择的过程中面对了很多的困难和压力才走出的这一步。如果你一旦放弃,你可以想想后果是多么得不堪设想,你之前的豪言壮语变成了谎言,可能你身边的人再也不信任你了,因为你自己都不相信自己了别人还会相信你吗?那么以后你该怎么样面对呢?请记住一句话,要么不做,要做就做的最好,不达目的,决不罢休。

四  内功修炼:成为游戏原画师需要提升内在的基本功。

想学游戏原画的小伙伴,一定要练好扎实的基本功,现在没有无所谓,练啊,学啊,有了扎实的基本功,以后想走哪个方向,都比较轻松容易上手。

(1)美术基础:

美术基础这个是最基本的,当然有很多想学原画的小伙伴没有美术基础,难道就不能学原画了嘛?反过来想,谁天生就有美术基础,这些都是努努力可以学的,没有美术基础,学习一下就有了嘛,更不是把不会美术的同学拒之门外的理由,比如2019年暑假非常火的那个电影《哪吒》的导演饺子大学是学医的,毕业以后才从事的动画绘画这一块,两个专业根本就是风马牛不相及的,但是人家就是转行了,还挺成功,通过一段时间的积累,导演出了动画电影前所未有的新高度,票房50亿,以前我们国家的动画电影上10亿都费劲,更何况上5了。基础很重要,但基础和什么年龄有基础没关系,只要你肯努力,什么时候都可以。

原画师的美术基础,或者说所有美术从业者共同的美术基础,指的就是结构关系、素描关系和色彩关系。结构关系是指物体的透视、形体,这一块是绘画的基础,无论画什么,结构透视画不好都是不行的。对于结构关系,我们可以通过速写、素描来进行练习;素描关系就是三大面和五大调,这一块关乎画面的阴影和层次感,表现物体的体积,是表现画面视觉冲击力不可或缺的一部分;色彩关系包含对比色、邻近色等等,合理的运用色彩可以让你的作品更有观赏性,更有可读性,更能吸引读者的目光。

  

(2)角色设计

对一名原画师来说,角色设计是一名原画师必须要知道的知识,这个就像美术基础一样,学习角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理,还有基本的表现手法。了解原画的设计流程,把握色性格、身份特点,将角色应用自如。

(3)场景设计

在原画师设计完角色之后,就是场景设计,在加上之前的基础,这三个对原画师来说是至关重要的。场景设计是要学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧,如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念,如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。

(4)学习游戏原画要掌握人体结构绘画。

因为游戏原画经常要进行角色设计,掌握人体结构对游戏原画来说是很重要的,通常我们是通过速写的练习来掌握人体结构的画法。

(5)学习游戏原画需要掌握写实角色设计方法。

写实风格是游戏原画设计时常见的风格,又分为国古、日式、日韩和欧式等多种类型,从轮廓到细化,再到三视图包装,都属于角色设计的流程。

(6)学习游戏原画需要掌握Q版人物设计方法。

游戏原画不仅会涉及到写实原画设计,也会设计Q版人物设计,Q版角色设计总体流程跟写实人物设计差不多,算是另一种常见风格。而这些在我们的游戏行业班都能够掌握
5.要有破釜沉舟的决心和毅力。 

(7)多进行板绘练习:

手绘练习的话可能能够帮助你往后成为插画师,但就目前科技飞速发展的情况,还是建议你进行板绘,道具什么的不用买很贵,自己量力而行,重要的是一定要多多练习!板绘和手绘的手感还是有差的。当然如果你很喜欢手绘,也可以进行练习,一起学不是什么不应该的事情。

(8)多看图,多学习。

不要描图,可以进行临摹,但是尽可能的临摹大师的作品,而不是觉得“啊这个画风很不错的样子我要画”或者“这个人物是我喜欢的角色”(当然这些也是你的喜好,也不排除这样的画有部分是OK的),我的意思是找那些至少在基础上较稳(人体啊透视啊明暗啊等等)没大问题的画作。

 

五   外功修炼:成为原画师需要吸收外界的光和热。

1.游戏原画师需要掌握丰富的课外知识。

有的同学看到这里就懵逼了,怎么当游戏原画师还要丰富的课外知识呢?有这样疑问的同学肯定是对游戏原画师的工作不太了解。游戏原画师负责的是游戏的前期场景与角色的设计,简单的说就是根据策划的文案,在特定的游戏背景下,绘制出角色的设计图。如何让角色设定符合游戏背景?一个蒸汽朋克背景下的战士,他的服装是怎么样的?拿什么武器?装饰纹身又该是什么风格?如果游戏原画师对蒸汽朋克这一文化没有一定的了解,是不可能设计出合理的角色的。

2.游戏原画师需要掌握商业化的绘画风格。

主要是如何让你观众接受你的设计。游戏公司做游戏肯定是为了赚钱嘛,游戏原画师设计的人物越贴合玩家的审美,玩家觉得越好看,就越容易为游戏买账。可以说设计风格直接可以影响到游戏销售得好不好,氪金的人多不多。所以游戏原画师需要增强自己的商业化绘画风格,该恰饭的时候就要恰饭,千万不能搞非主流。个性化的风格只适合当艺术家,在传统手绘本、杂志等媒介上比较吃香,数字绘画则需要商业化的风格。

我们如果有留意一些设计作品分享平台,就能发现有一部分的原画师,你看他的作品能看出他画工不错,基础很扎实,但又觉得他的作品不够讨喜,或者风格很另类。这样的画师就是缺少了商业化审美。所谓商业化审美,就是指针对最大受众的市场,有目的的进行创作。甲方为什么找你画原画?就是要吸引目标顾客嘛,你要做的就是针对目标顾客的审美,画出最有吸引力的作品。用网上的话来讲就是恰饭,你既然恰这口饭,就不能完全随自己的意愿进行创作。

3.收集并分类大量素材,闲暇的时候欣赏它们

要想设计一个在现实生活找不到原型的物体,是非常非常难得.

1.收集 如果你还在找工作,那希望你定位自己对美术风格的把控能力,吸收能力,面对市场的林林总总的项目,有太多的风格去选择,所以你要收集琳琅满目各种风格的素材,以便你在练习或者工作中从中汲取养分。

2.分类 素材有什么不好找的,右键另存,简简单单,但是好好的去给他们分一分类是很重要的事情,这样的话你知道你在做一个项目的时候或者自己在练习的时候,在用素材可以马上找到,这会带来你工作效率的提升。

3 .欣赏 对于别人的作品,如果你只有工作或者绘画的时候才会用上他们,这个利用程度也许并不充分。

六   工具装备:成为原画师没有武器怎么战斗.

     绘画的工具有很多,传统的绘画工具就是毛笔、铅笔、炭、水彩等等,在现代,原画师漫画师这种与互联网紧密相连的职业的绘画工具基本都是数位板和绘画软件,这也就是所谓的数字绘画。数字绘画有绘画方便、修改便捷、作品传递快速等优点,极大的提高了美术作业的效率。作为一个原画师,我们掌握好数字绘画的工具是必须的。

(1)画游戏原画的板子。

数位板是画游戏原画必备的一个绘画工具啦,选择游戏原画绘画板肯定当属Wacom,而Wacom 适合游戏原画新手的板子就是CTL672,适合游戏原画初学者入手。

  学游戏原画基本都是板绘,那么板绘没有纸张的那种弹性空间,而且板子精确捕捉笔尖的路径,因此用板子画游戏原画的时候,应注意手指关节不要发力,而用手腕或手臂的力量快速“扫"线。画不准没关系,按下键盘上的Ctrl+z,撤销重画,直到满意为止,不过现在有专门针对游戏原画板绘的纸,铺在板子上也可以!

(2)画游戏原画的软件。

常见画游戏原画的软件有photoshop,sketchbook,CSP,SAl,其中PS,SAI,sketchbook最适合游戏原画新人上手。PS功能强大,有很多游戏原画学习者选择PS!还有就是SAI,SAl这款软件小巧轻便,上手容易,一些游戏原画入门的朋友都会比较喜欢!

七   实力评测:知道自己原画水平在哪,才知道应该去哪。

(一)原画师具备的基本特点:

(1)具有较高的审美素养,较强的视觉感受功能里和视觉表现能力;

(2)掌握动漫画的基本原理和基础理论,并能在实践中融会贯通;

(3)掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧,有较强的专业设计能力和创造能力;

(4)能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。

(二)要如何达到专业原画师水准?

     原画师除了基本功扎实,他们通常在游戏行业的专业能力也很强。然而这些专业能力其实就是在基本功的深浅上去评级的。专业能力指:

(1)富有灵魂的设计,具有生命的画面表达能力,能吸引眼球的创造力。
(2)修图(在一些基本的素材上将其精画成成品)
(3)细化(和修图差不多,但可能更偏向于绘画,会包含一些设计,通常是接着别人的草稿继续画)
(4) 快速设计(在很短的时间内速写出设计意图并且呈现完稿的大效果)
(5)修改能力(根据组长,主美,运营,策划,老板的意见做出修改调整)


(三)要如何达到初级原画师水准?
除去卓越的要求,也就是第一条(富有灵魂的。。。。)能将其他中的一样做到优秀即可。就可以成为初级原画师啦。
其他的细节就不一一列举了,上述的这些专业能力其实对应的基本功无非就是:素描关系,色彩关系,速写能力,观察力。说道这里可能你会说,我也知道啊。没错,的确很多人都知道,但就是很多人做不好。

 

温馨提示:内容为网友见解,仅供参考
第1个回答  2019-06-22

1. 没有自律精神,成为原画师就是空谈

很多小伙伴说,我想成为一名原画师,画出美的样子,看到别人画的美美哒,心里是非常羡慕的,这种感觉非常好,因为对美的向往,所以我们想成为一名原画师,我好很多学原画的小伙伴接触,最后发现学成的很少,他们找了各种各样的借口,其实我听的懂,本质上的原因是没有一种自律的精神,表面上是在画室里画了一天画,实际上干了什么呢?一会和同学聊聊天,一会扯扯淡,然后又玩玩手机,遇到问题,不知道请教老师,又找借口去玩了,或许心不在焉的样子等待时间快点过去,请问你们以这种松散的状态来学习原画怎么可能学好?先不要谈学原画的技巧是什么,学原画的老师怎么样,你自己都管不好自己每天混日子,有什么机会去成为一名真正的原画师,即便成了也是一个水货,综合以上,我觉得唯有自律的精神,严格的要求自己,不管遇到多大的困难,始终是咬定青山不放松,我相信有这种精神,怎么可能学不好原画呢?没这种精神又怎么可能学好原画呢?

2.给自己一个目标,给自己每天一个绘画计划

如果你想成为一个原画师,一定要给自己制定一个全面系统的目标,一年的目标是什么,一个月的目标是什么,一个星期的目标是什么,尤其是每天的目标是什么,针对每天的目标,制定出每天的绘画计划,需要练习哪些技巧,大家在做计划的时候可以通过两个辅助工具进行一个实现,一个是思维导图的方式,可以让你做计划的时候做的有广度,有深度,同时也要拿一张纸,把每天的计划,每天几点,画什么,都要清楚的写下来,不要总是在脑子打转转,只有写下来,你才能有清晰的行动感,要不然总是一个模糊的感觉,你工作一会就迷茫了,不好的感觉会把你带跑偏。

 3.反思总结是每天提升自己绘画技能的原动力

辛苦画了一天的画,画完之后看看自己画的怎么样,有哪些缺点,有哪些优点,还应该怎么改善,每天要反思总结自己在画画中的问题,只有这样才能不断的进步,知道自己的问题在哪里,应该怎么加强,一个不会反思的画者不是优秀的画者,也不可能成为优秀的画者,有的小伙伴会说,老师你说的这些方法和我们平时做其他事情的方法很类似啊。对的,这些不仅仅是方法,这些还是无可替代的原理原则,无论你做什么行业,都需要用这几个本质的方法。

4.其实成为原画师很简单,只要少走弯路

大家想成为一名优秀的原画师,不仅仅需要好的方法保驾护航,还需要其他资源作为也保障,为了让大家在学习原画的过程中少走弯路,提高学习效率,能够更快的提升自己的绘画技能,我做了一个原画视频教程学习(君羊),想学习的小伙伴可以扩列一下奥,首先位于开头的一组是:二三,后边跟个:九。其次位于中间的一组是:八六,后边跟个:九。最后位于尾部的一组是:三七,后边再跟个:七。按照我描述的顺序把以上三组数字组合起来即可。学习是一件苦差事,但是不学习怎么才能有未来呢?未来不是想象出来的,是真正的付出努力才能得来的。

5.成为原画师,一些需要学习的点

强调一点,基础是非常重要的,基本功扎实才能够继续学习更多的原画知识,你的基本功扎实的程度能够决定你究竟能走多远。

1.理论的学习

颜色搭配,颜色分布,色彩心理学等等,学习理论知识,学习怎样才能画出一幅好画。从学习视觉美感的最基本规律出发,这些基本的理论知识是十分重要的 。 

2.结构的学习

先学会结构素描,用线条来表达结构关系,空间选视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体,目的是学习对物体空间结构表达。 光影素描,通过光影素描写生的方式学习如何用光影来表达物体空间结构,如何推理光影塑造体积感,如何表现各种不同的材质,虚与实的对比。

3.色彩的学习

如何用色彩的对比来塑造光影体积,不同光源下不同物体材质的表现,色彩心理学。

4.人体结构的学习

熟悉人体每一块骨骼和肌肉的形状与相互之间的叠压与缠绕关系,不同人体动态下肌肉与骨骼的拉伸变形。熟悉游戏原画和插画中常见的各种人体姿态,需要大量的速写练习。

经过以上的入门之后,你需要更多的实践,通过案例去练习你的手法,提高你的画画水平,并且,你需要锻炼你的思维,思维活跃,有自己的想法和绘画风格之后,你就原画师不远了。

踏上原画师的道路就是多练!多练!!多练!!!

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第2个回答  2021-12-13
主要能力是具备基础美术,对色彩有一定的认知,原画设计的基础就是美术基础和行业应用,软件使用其实很简单,想要学好,一定要选择品牌权威的原画培训机构,推荐王氏教育。

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第3个回答  2021-03-13

一  别说零基础不能学好原画,只要肯努力,什么都能学,都不是事。

很多人在大学之前,都是一直努力读书,学习的目的、人生的前方,就是考上大学,并没有对自己的未来有过深入的思考。但当真的考完高考,经过狂欢,上了大学之后,才发现自己对未来一片迷茫,完全不知道自己想要做什么。有的人就照着专业学下去了,有的人上大学发现专业不喜欢,反而对画画产生了兴趣,同时又喜欢玩游戏,就想成为一名游戏原画师。但是很多小伙伴心里犯嘀咕,我没美术基础能成为原画师吗?我啥也不会能成为原画师吗?不会不是问题,年龄不是问题,只要肯努力,什么都不是问题,学就是了。

二  有系统的游戏原画学习路线图,才不会迷路,不走弯路,便是捷径。

     很多小伙伴想成为游戏原画师,但是不知道怎么学,学什么,很多时候学着学着就跑偏了,这样不好,有点浪费时间了,下面我将会全面化,系统化的跟大家讲一下,游戏原画到底应该怎么学,一扫大家心中的隐瞒和迷惘。

    我在下面将会从心态修炼,内功修炼,外功修炼,工具装备,实力评测,五大方面展开论述,这些优质的内容很重要,大家有必要看一下。同时单单的靠一篇文章是不会让大家有实质的进步的,一位板绘原画行业大佬级的人物,每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘原画,讲的通俗易懂,把复杂的绘画技术,讲的很简单,很适合零基础的同学去听的,想听的同学,可以找一下羽柔老师的维心(谐音):排在前边的是:w9,排在后边的是:kaka,把以上两组数字按照先后顺序组合起来即可。学习需要多交流,多借鉴吸收别人的才能强大,海纳百川有容乃大嘛。

三 心态修炼:原画师有个好心态才能劈风斩浪,不断前进。

(1)游戏原画修炼心法一:缺啥补啥,心如止水。

对于游戏原画怎么下手这个问题,有些人会回答道:你去练习素描,色彩,速写就可以了。没错,的确答案是这样的。但这并不是初学者最缺的,初学者自己比其他任何人都想进步。我认为初学者最缺乏的是心--一颗不浮躁,心如止水的心。
缺乏一颗画方就只想方,画圆就只想圆的心。
缺乏一双灵动,闪烁全局的眼睛。
缺乏一颗能刺绣般的耐心。
缺乏一种承认他人之优点,真真正正接纳别人长处的谦卑。

(2))游戏原画修炼心法二:慢就是快,快就是慢。

不要求一步登天,也不要求能够一天形成画风,这些都是要长期进行练习才能出来的。也不要懒癌拖延症,如果你有这样的心成为原画师/插画师却还是做不到牺牲部分的玩乐来进行练习,那还是当做爱好就可以了。

学游戏原画之后,你会发现板绘和手绘的感觉是截然不同的,很可能会让你推翻手绘的习惯建立新的绘画习惯,所以刚开始学游戏原画会让你产生一些挫折感,这里先给一些学游戏原画入门学习者敲个警钟。不要奢求学游戏原画可以速成,这是不可能的,每一位游戏原画师,都是经历了各种磨难的!

(3)游戏原画修炼心法三:不以物喜,不以己悲。

绘画艺术的道路中可能会遇到很多的荆棘,但是不要害怕,不要退缩,办法总比困难多,要学会调整自己的心态。心是晴的,雨天你也会很开心。要做到不以物喜,不以己悲,用平常心面对生活中的一切,总之要充满正能量。你笑对生活,生活也会给你微笑。这样你才能获得持久的动力。 

(4)游戏原画修炼心法三:生命不息,奋斗不止。

 想画好游戏原画,请做好长期作战的准备吧。说到这里有的同学可能要倒吸一口凉气了,说怎么要长期学习吗?要这样艰苦很久很久?并非如此,只要是你喜欢的事情,并把绘画作为你生活中的一部分,哪天不画了,你反倒觉得差点什么呢,会觉得很苦。而你只是需要将奋斗作为毕生的信念。这样才能有更大的发展空间,绘画是一门艺术,艺术无止境。 

(5)游戏原画修炼心法四:不达目的,绝不罢休。

既然选择了远方,便只顾风雨兼程。选择了艺术的这条路,即使路途艰辛,跪着也要走完。要么不选择,选择了就要坚持下去,绝不能半途而废。很多转行过来学习游戏原画的同学们,他们在作出选择的过程中面对了很多的困难和压力才走出的这一步。如果你一旦放弃,你可以想想后果是多么得不堪设想,你之前的豪言壮语变成了谎言,可能你身边的人再也不信任你了,因为你自己都不相信自己了别人还会相信你吗?那么以后你该怎么样面对呢?请记住一句话,要么不做,要做就做的最好,不达目的,决不罢休。

四  内功修炼:成为游戏原画师需要提升内在的基本功。

想学游戏原画的小伙伴,一定要练好扎实的基本功,现在没有无所谓,练啊,学啊,有了扎实的基本功,以后想走哪个方向,都比较轻松容易上手。

(1)美术基础:

美术基础这个是最基本的,当然有很多想学原画的小伙伴没有美术基础,难道就不能学原画了嘛?反过来想,谁天生就有美术基础,这些都是努努力可以学的,没有美术基础,学习一下就有了嘛,更不是把不会美术的同学拒之门外的理由,比如2019年暑假非常火的那个电影《哪吒》的导演饺子大学是学医的,毕业以后才从事的动画绘画这一块,两个专业根本就是风马牛不相及的,但是人家就是转行了,还挺成功,通过一段时间的积累,导演出了动画电影前所未有的新高度,票房50亿,以前我们国家的动画电影上10亿都费劲,更何况上5了。基础很重要,但基础和什么年龄有基础没关系,只要你肯努力,什么时候都可以。

原画师的美术基础,或者说所有美术从业者共同的美术基础,指的就是结构关系、素描关系和色彩关系。结构关系是指物体的透视、形体,这一块是绘画的基础,无论画什么,结构透视画不好都是不行的。对于结构关系,我们可以通过速写、素描来进行练习;素描关系就是三大面和五大调,这一块关乎画面的阴影和层次感,表现物体的体积,是表现画面视觉冲击力不可或缺的一部分;色彩关系包含对比色、邻近色等等,合理的运用色彩可以让你的作品更有观赏性,更有可读性,更能吸引读者的目光。

  

(2)角色设计

对一名原画师来说,角色设计是一名原画师必须要知道的知识,这个就像美术基础一样,学习角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理,还有基本的表现手法。了解原画的设计流程,把握色性格、身份特点,将角色应用自如。

(3)场景设计

在原画师设计完角色之后,就是场景设计,在加上之前的基础,这三个对原画师来说是至关重要的。场景设计是要学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧,如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念,如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。

(4)学习游戏原画要掌握人体结构绘画。

因为游戏原画经常要进行角色设计,掌握人体结构对游戏原画来说是很重要的,通常我们是通过速写的练习来掌握人体结构的画法。

(5)学习游戏原画需要掌握写实角色设计方法。

写实风格是游戏原画设计时常见的风格,又分为国古、日式、日韩和欧式等多种类型,从轮廓到细化,再到三视图包装,都属于角色设计的流程。

(6)学习游戏原画需要掌握Q版人物设计方法。

游戏原画不仅会涉及到写实原画设计,也会设计Q版人物设计,Q版角色设计总体流程跟写实人物设计差不多,算是另一种常见风格。而这些在我们的游戏行业班都能够掌握
5.要有破釜沉舟的决心和毅力。 

(7)多进行板绘练习:

手绘练习的话可能能够帮助你往后成为插画师,但就目前科技飞速发展的情况,还是建议你进行板绘,道具什么的不用买很贵,自己量力而行,重要的是一定要多多练习!板绘和手绘的手感还是有差的。当然如果你很喜欢手绘,也可以进行练习,一起学不是什么不应该的事情。

(8)多看图,多学习。

不要描图,可以进行临摹,但是尽可能的临摹大师的作品,而不是觉得“啊这个画风很不错的样子我要画”或者“这个人物是我喜欢的角色”(当然这些也是你的喜好,也不排除这样的画有部分是OK的),我的意思是找那些至少在基础上较稳(人体啊透视啊明暗啊等等)没大问题的画作。

 

五   外功修炼:成为原画师需要吸收外界的光和热。

1.游戏原画师需要掌握丰富的课外知识。

有的同学看到这里就懵逼了,怎么当游戏原画师还要丰富的课外知识呢?有这样疑问的同学肯定是对游戏原画师的工作不太了解。游戏原画师负责的是游戏的前期场景与角色的设计,简单的说就是根据策划的文案,在特定的游戏背景下,绘制出角色的设计图。如何让角色设定符合游戏背景?一个蒸汽朋克背景下的战士,他的服装是怎么样的?拿什么武器?装饰纹身又该是什么风格?如果游戏原画师对蒸汽朋克这一文化没有一定的了解,是不可能设计出合理的角色的。

2.游戏原画师需要掌握商业化的绘画风格。

主要是如何让你观众接受你的设计。游戏公司做游戏肯定是为了赚钱嘛,游戏原画师设计的人物越贴合玩家的审美,玩家觉得越好看,就越容易为游戏买账。可以说设计风格直接可以影响到游戏销售得好不好,氪金的人多不多。所以游戏原画师需要增强自己的商业化绘画风格,该恰饭的时候就要恰饭,千万不能搞非主流。个性化的风格只适合当艺术家,在传统手绘本、杂志等媒介上比较吃香,数字绘画则需要商业化的风格。

我们如果有留意一些设计作品分享平台,就能发现有一部分的原画师,你看他的作品能看出他画工不错,基础很扎实,但又觉得他的作品不够讨喜,或者风格很另类。这样的画师就是缺少了商业化审美。所谓商业化审美,就是指针对最大受众的市场,有目的的进行创作。甲方为什么找你画原画?就是要吸引目标顾客嘛,你要做的就是针对目标顾客的审美,画出最有吸引力的作品。用网上的话来讲就是恰饭,你既然恰这口饭,就不能完全随自己的意愿进行创作。

3.收集并分类大量素材,闲暇的时候欣赏它们

要想设计一个在现实生活找不到原型的物体,是非常非常难得.

1.收集 如果你还在找工作,那希望你定位自己对美术风格的把控能力,吸收能力,面对市场的林林总总的项目,有太多的风格去选择,所以你要收集琳琅满目各种风格的素材,以便你在练习或者工作中从中汲取养分。

2.分类 素材有什么不好找的,右键另存,简简单单,但是好好的去给他们分一分类是很重要的事情,这样的话你知道你在做一个项目的时候或者自己在练习的时候,在用素材可以马上找到,这会带来你工作效率的提升。

3 .欣赏 对于别人的作品,如果你只有工作或者绘画的时候才会用上他们,这个利用程度也许并不充分。

六   工具装备:成为原画师没有武器怎么战斗

     绘画的工具有很多,传统的绘画工具就是毛笔、铅笔、炭、水彩等等,在现代,原画师漫画师这种与互联网紧密相连的职业的绘画工具基本都是数位板和绘画软件,这也就是所谓的数字绘画。数字绘画有绘画方便、修改便捷、作品传递快速等优点,极大的提高了美术作业的效率。作为一个原画师,我们掌握好数字绘画的工具是必须的。

(1)画游戏原画的板子。

数位板是画游戏原画必备的一个绘画工具啦,选择游戏原画绘画板肯定当属Wacom,而Wacom 适合游戏原画新手的板子就是CTL672,适合游戏原画初学者入手。

  学游戏原画基本都是板绘,那么板绘没有纸张的那种弹性空间,而且板子精确捕捉笔尖的路径,因此用板子画游戏原画的时候,应注意手指关节不要发力,而用手腕或手臂的力量快速“扫"线。画不准没关系,按下键盘上的Ctrl+z,撤销重画,直到满意为止,不过现在有专门针对游戏原画板绘的纸,铺在板子上也可以!

(2)画游戏原画的软件。

常见画游戏原画的软件有photoshop,sketchbook,CSP,SAl,其中PS,SAI,sketchbook最适合游戏原画新人上手。PS功能强大,有很多游戏原画学习者选择PS!还有就是SAI,SAl这款软件小巧轻便,上手容易,一些游戏原画入门的朋友都会比较喜欢!

七   实力评测:知道自己原画水平在哪,才知道应该去哪。

(一)原画师具备的基本特点:

(1)具有较高的审美素养,较强的视觉感受功能里和视觉表现能力;

(2)掌握动漫画的基本原理和基础理论,并能在实践中融会贯通;

(3)掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧,有较强的专业设计能力和创造能力;

(4)能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。

(二)要如何达到专业原画师水准?

     原画师除了基本功扎实,他们通常在游戏行业的专业能力也很强。然而这些专业能力其实就是在基本功的深浅上去评级的。专业能力指:

(1)富有灵魂的设计,具有生命的画面表达能力,能吸引眼球的创造力。
(2)修图(在一些基本的素材上将其精画成成品)
(3)细化(和修图差不多,但可能更偏向于绘画,会包含一些设计,通常是接着别人的草稿继续画)
(4) 快速设计(在很短的时间内速写出设计意图并且呈现完稿的大效果)
(5)修改能力(根据组长,主美,运营,策划,老板的意见做出修改调整)


(三)要如何达到初级原画师水准?
除去卓越的要求,也就是第一条(富有灵魂的。。。。)能将其他中的一样做到优秀即可。就可以成为初级原画师啦。
其他的细节就不一一列举了,上述的这些专业能力其实对应的基本功无非就是:素描关系,色彩关系,速写能力,观察力。说道这里可能你会说,我也知道啊。没错,的确很多人都知道,但就是很多人做不好。

第4个回答  2021-01-27
1)美术基础:
美术基础这个是最基本的,当然有很多想学原画的小伙伴没有美术基础,难道就不能学原画了嘛?反过来想,谁天生就有美术基础,这些都是努努力可以学的,没有美术基础,学习一下就有了嘛,更不是把不会美术的同学拒之门外的理由,比如2019年暑假非常火的那个电影《哪吒》的导演饺子大学是学医的,毕业以后才从事的动画绘画这一块,两个专业根本就是风马牛不相及的,但是人家就是转行了,还挺成功,通过一段时间的积累,导演出了动画电影前所未有的新高度,票房50亿,以前我们国家的动画电影上10亿都费劲,更何况上5了。基础很重要,但基础和什么年龄有基础没关系,只要你肯努力,什么时候都可以。
原画师的美术基础,或者说所有美术从业者共同的美术基础,指的就是结构关系、素描关系和色彩关系。结构关系是指物体的透视、形体,这一块是绘画的基础,无论画什么,结构透视画不好都是不行的。对于结构关系,我们可以通过速写、素描来进行练习;素描关系就是三大面和五大调,这一块关乎画面的阴影和层次感,表现物体的体积,是表现画面视觉冲击力不可或缺的一部分;色彩关系包含对比色、邻近色等等,合理的运用色彩可以让你的作品更有观赏性,更有可读性,更能吸引读者的目光。
(2)角色设计

对一名原画师来说,角色设计是一名原画师必须要知道的知识,这个就像美术基础一样,学习角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理,还有基本的表现手法。了解原画的设计流程,把握色性格、身份特点,将角色应用自如。

(3)场景设计

在原画师设计完角色之后,就是场景设计,在加上之前的基础,这三个对原画师来说是至关重要的。场景设计是要学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧,如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念,如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。

4)学习游戏原画要掌握人体结构绘画。

因为游戏原画经常要进行角色设计,掌握人体结构对游戏原画来说是很重要的,通常我们是通过速写的练习来掌握人体结构的画法。

(5)学习游戏原画需要掌握写实角色设计方法。

写实风格是游戏原画设计时常见的风格,又分为国古、日式、日韩和欧式等多种类型,从轮廓到细化,再到三视图包装,都属于角色设计的流程。

(6)学习游戏原画需要掌握Q版人物设计方法。

游戏原画不仅会涉及到写实原画设计,也会设计Q版人物设计,Q版角色设计总体流程跟写实人物设计差不多,算是另一种常见风格。而这些在我们的游戏行业班都能够掌握

5.要有破釜沉舟的决心和毅力。
(7)多进行板绘练习:

手绘练习的话可能能够帮助你往后成为插画师,但就目前科技飞速发展的情况,还是建议你进行板绘,道具什么的不用买很贵,自己量力而行,重要的是一定要多多练习!板绘和手绘的手感还是有差的。当然如果你很喜欢手绘,也可以进行练习,一起学不是什么不应该的事情。

(8)多看图,多学习。

不要描图,可以进行临摹,但是尽可能的临摹大师的作品,而不是觉得“啊这个画风很不错的样子我要画”或者“这个人物是我喜欢的角色”(当然这些也是你的喜好,也不排除这样的画有部分是OK的),我的意思是找那些至少在基础上较稳(人体啊透视啊明暗啊等等)没大问题的画作。本回答被网友采纳
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