关于音乐调式调性（什么C大调、e小调等）的问题

Question

我想知道音乐中什么C大调，e小调等的具体含义和实际意义。在网上找了很多资料，全是专业术语解释。我试着用以下方法理解，请问是否正确：

1、西洋乐器每个八度有12个音。但在通常情况下，一首曲不会用上这全部12个音，只用其中的7个音，如加上这7个音外的其它音会使得曲子变得不和谐。而构成曲子的这7个音就是这首曲的调。
2、对演奏者来说，曲子的调还表示了音高。合奏或伴奏时要选好调，不然乐器间就不可能合上。
3、对听众来说，不论曲子是什么调，都可以用C调把它重唱出来。这就是所谓的首调唱名法。
4、有些神人可以听得出曲子是什么调。这需要2个技能：1）能听得出绝对固定音高；2）能听出是大调或小调。这个就要靠感觉了，大调明朗一点，小调忧郁一点。
5、除西洋音乐确定的调式外，有些地区的歌曲也有自己的调，这就形成了不同风格的音乐。如中国古代音乐是宫、商、角、徵、羽5个音（就是钢琴黑键的5个音），由这5个音演奏的音乐就充满中国风。

以上理解正确吗？还有什么需要知道可以加深理解的？

Answer 1

以上理解不完全正确，调式调性主导着音乐的结构织体和感情色彩，不能单纯的以数字概念来理解。
1很多曲子都会用到你所说的“全部12个音”，考虑到乐曲升降调或离调转调，由此导致出现的变化音（也就是黑键音）并不一定会使曲子不和谐。任何旋律都会一个架构，其中主音C,E,G（也就是do mi so）用来决定整首曲子的感情色彩，为了辨别和标记，于是有了调号一说。
2虽然用不同的乐器演奏，但在同时演奏一首乐曲时，必然会使用作曲者在谱曲时便规定好的调，如果是为人声伴奏需要升调或降调，也必须是人声+所有乐器同时升降调。否则不仅仅是你说的合不上，而是根本不成调。
3首调唱名法指的是，暂且抛开该曲的调性，把第一级音都确定唱为do并以此类推。它使每个音级位置在其调性中相对固定，所以更好掌握，也更方便使并非从事音乐专业的人能够顺利演唱尽可能提高记忆。举个例子吧，比如歌曲小燕子，当它是C大调时，唱名是E G C A G，E G A C G，C E D C D C A C G，而如果要在G大调上演奏小燕子，唱名则会是B D G E D，B D E G D,G B A G A G E G D，（G大调本身的调号是升F 写作#F，如歌曲后面出现此音，在书写时需要加上调号）
从这个例子你肯定能看出，由于C到G（do到so）是五个音，在唱名上也就瞬移了五个音，其中之所以会出现黑白键，则是因为音程（音与音之间的距离）有大小增减纯之分，具体音程知识如感兴趣可google一下。
4要听出曲子什么调其实是很简单的事情，所以在学习音乐时，有一门课叫视唱练耳，主要是训练音乐学生的听觉，在课程开始前，老师会要求我们在没有钢琴提示的情况下唱出标准音A（也就是la），再通过A来找到A所在调中的主音C E G，经过长久的训练，达到一张口就知道A在哪儿的地步，于是其他歌曲的调式也就可以简单推出来了。（小贴士：A的音高和拨通电话的忙音是一致的，所以以前考试前我们经常互相拨电话作弊哈哈哈=。=）
5这个错的比较离谱，宫商角徵羽并不是什么黑键的五个音，中国古调式主要是以第1，2，3，5，6这几个音构成，也和固定概念中的do re me so la一样，在不同的调里，唱名自然不同，保持的只是音程关系，从而让你听上去，不管高低，总像是12356.除你说的宫商角徵羽之外，也有燕乐雅乐调式。另外，由宫商角徵羽构成的乐曲，不能简单说是有“中国风”，西方也有一些地区，仅拿12356甚至1235或者更少的音阶来构成音乐。

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追问

谢谢！学习了！还有疑问呢
1、如果抛除升降调和声、转调（如男声唱完到女声可能需要转调，周杰伦《屋顶》就有这样的情况）等，一首曲的主旋律或大多数音是否主要由它的调的7个音构成？个人理解如果不是的话确定一首曲是什么调就没有意义了
2、3、4点，按你的说法我理解是正确的
5、关于中国古调式和固定概念中的do re me so la一样。这几个音的音程关系不是跟钢琴黑键的音程关系一样吗？都是全-全-3半音-全

追答

1 一首曲的主旋律，在无任何调性转换，也不涉及装饰音或和声部分，只单纯考虑其旋律主干，确实是由七个音构成。即使加上你所说的转调升降装饰音和声，也绝对能从旋律确定出所在的调，尤其七个音中的第1、3、5（根音 中音 冠音）更是旋律的主要支撑音。所以不用担心混淆。

5这个就靠逻辑理解了，兔子只吃草，但吃草的不仅仅是兔子，黑键顺着弹过去确实是12356的首调，并且音程关系也确实等于12356之类的关系，但黑键本身跟宫商角徵羽是没有关系的。
另，12356的音程关系也并不是你说的这样。
1到2是纯一度，2到3是纯一度，3到5那不叫3半音，那叫小三度，5到6是纯一度。
在计算音程时，最优化是用音程来数。
键盘上的88个键（无论黑白），都只是作为音阶的刻度和演奏工具而已，如果想更准确的掌握乐理知识，请先熟悉五线谱，而不是照着键盘数。
至于你说的大调小调音乐情感色彩的不同，也正是因为其结构音的不同
以下是大调的两个例子
CDEFGABC(后面的C是高八度的）
DE#FGABCD（同上）
你会发现第一个例子的根音到中音是大三度，同理，下面D到#F也是大三度。

以此类推，小调的根音到中音则是小三度。

Answer 2

假如您对调式理论有了一定的了解，那我们先从分析大小调式的旋律开始。大小调式的旋律记谱会遇到两种记谱方式，－种是有调号的－种是无调号的。我们先看有调号的旋律调式分析步骤。(1)任何一个调都包容着一个大调式和一个小调式，如G调它包容着G大调式和它的关系小调e小调式。再如bB调包容着bB大调式和它的关系小调g小调式。最后看结束音而定，如一个升号的旋律结束在G音上就是G大调式；如结束在E音上就是e小调式。(2)上－步解决了调性问题，这－步解决具体调式问题。三个大调：自然大调、和声大调、旋律大调；三个小调：自然小调、和声小调、旋律小调。这六种大小调式的变化，全在六级七级音的变化与上方主音所形成的音程关系上。如大调的六、七级音与上方主音是小三度，小二度关系是自然大调；六、七级音与上方主音是大三度、小二度关系是和声大调；六、七级音与上方主音是大三度和大二度关系是旋律大调。再看小调式，小调的六、七级音与上方主音是大三度、大二度关系是自然小调；六、七级音与上方主音是大三度、小二度关系是和声小调；六、七级音与上方主音是小三度、小二度关系是旋律小调。实例分析如下：<歌唱社会主义祖国>一个降号F调，结束音是F音、这说明是F大调。六级D音和七级E音与主音F，是小三度和小二度关系。因此这是首F自然大调歌曲。 意大利名曲<啊！我的太阳>一个升号是G调，结束在G音上是G调歌曲，六级bE音七级＃F音与上方主音是大三度和小二度关系，凸现岀增二度特性音程，因此是G和声大调式。 前苏联歌曲<莫斯克郊外的晚上>－个升号G调、结束在E音上是e小调曲子，六级音＃C七级音＃D与上方主音是小三度和小二度关系，因此是e旋律小调式歌曲。 下靣我们再对 无调号旋律的分析步骤： (1)把结束音作为一级主音写岀耒(用音名写)，然后把旋律中的其它音级也写岀耒排成音阶，( 写岀的音阶可能是七个音也可能不是七个音)。首先看一、三级是什么三度关系，大三度就是大调式，小三度就是小调式。然后看六、七级与上方主音的音程关系，分析方法与上靣说的相同。例如：<全世界无产者联合起耒>结束音是B音，B为－级主音顺写岀的音阶是：B＃C＃DE＃F＃G＃AB。先看一、三级B和＃D音是大三度此曲为B大调，再看六级＃G音七彶＃A音与上方主音B，是小三度和小二度关系，因此这是首B自然大调合唱曲。如：格林卡<芬兰的海湾>(此例在袁丽荣篇著<基础乐理教程>149页)结束音是F音，F为－级主音顺写的音阶是：FGAbBCbDEF。一、三级F和A音是大三度此曲为F大调，六级bD音七级E音与上方主音F，是大三度和小二度关系，因此这是首F和声大调曲。我们平常用增二度耒判断和声调式，但构成这个增二度的两音必需在六七音级上。再举小调的例子：前苏联歌曲<喀秋莎>结束音是E音，E为主音的顺写的音阶是：E＃FGABCDE。－、三级E和G音是小三度此曲为e小调，六级c音七级D音与上方主音E，是大三度和大二度关系，因此这是首e自然小调曲。我国著名歌曲<花儿为什么这样红>结束音是bB音，bB为主音的顺序音阶是：bBCbDbEFbGAbB。一、三级bB和bD音是小三度此曲为bb小调，六级bG音七级A音与上方主音bB，是大三度、小二度关系，因此这是首bb和声小调曲。俄国阿里亚比叶夫<亱莺>苐一乐段的结束音是D音，D为主音顺写的音阶是：DEFGA还原B＃CD。一、三级D和F音是小三度此曲为d小调歌曲，六级B音七级＃C音与上方主音D，是小三度和小二度关系，因此这是首d旋律小调歌曲。音乐是听觉艺术，旋律的调式分析首先是自唱自听。听－听基本就感知了是什么调式了，所谓理论分析是起辅助作用的。现实问题是很多分析者的视唱水平有限，音唱不准也就无法体验调式感了。结果，不唱不体验连最后的结束音是主音、是属音、还是中音，难以判断更不好分析了。上述是我对大小调式分析的初浅经验，仅供参考，不妥之处忘指正、交流。(旋律的民族调式分析法以后我在慢慢写，请见谅！)
希望采纳

追问

非常感谢热情回答！不过我完全没有音乐基础，你的答复我不是很看得懂，或者等我打好基础后可以能跟你更深入探讨这些技术细节问题。其实现阶段我只想有个概括的认识，想知道确定一首曲的调有什么实际意义。谢谢！

Answer 3

十二平均律　　　　　　　　 十二平均律，是指将八度的音程(二倍频程)按频率等比例地分成十二等份，每一等份　　　　称为一个半音即小二度。一个大二度则是两等份。　　　　　　　　 将一个八度分成12等份有着惊人的一些凑巧。它的纯五度音程的两个音的频率比(即2　　　　的7/12次方)与1.5非常接近，人耳基本上听不出“五度相生律”和“十二平均律”的五度　　　　音程的差别。同时，“十二平均律”的纯四度和大三度，两个音的频率比分别与4/3和5/4　　　　比较接近。也就是说，“十二平均律”的几个主要的和弦音符，都跟自然泛音序列中的几　　　　个音符相符合的，只有极小的差别，这为小号等按键吹奏乐器在乐队中使用提供了必要条　　　　件，因为这些乐器是靠自然泛音级(如前文所述，自然泛音序列，其频率是基音频率的整数　　　　倍序列，成等差数列)来形成音阶的。十二平均律在交响乐队和键盘乐器中得到广泛使用，　　　　因为只有“十二平均律”才能方便地进行移调。　　　　　　　　 好象第一个精确地使用数学方法来计算“十二平均律”合音频率的人是我国明朝时期　　　　的一位姓朱的音乐家。这也算是我国人民为世界音乐作出的巨大贡献之一吧。　　　　　　　　调性（Tonality）　　　　　　　　 调性（Tonality）简单的讲就是24个大小调。然而这是如何产生的呢？首先我们应该　　　　对音阶要有所认识。基本上西洋音乐是以七声音阶为基础，大家从五线谱上就可以了解，　　　　音符照著线与间的顺序排列，所得到的便只有C,D,E,F,G,A,B 七个不同的音名。然而之前　　　　曾提到一般所使用的共有十二个不同的音，那是因为以上七个音，其音与音之间的音程距　　　　离并非都是半音。以C大调为例：C,D,E,F,G, A,B,C*的排列除E,F与B,C*之间是半音音程外　　　　，其余各音之间的音程都是全音。　　　　　　　　 大家要知道古典音乐从巴洛克时期一直到目前为止，绝大部分的创作是以调性音乐为　　　　主。现代音乐中虽然有非调性（atonal）音乐的产生，但基本上大家还是习惯接受调性音　　　　乐。而流行音乐更是仍无法跳脱调性音乐的规范。为什麽会这样呢？举例来说，一个人从　　　　家中出去，不论去多远的地方、或是要离开多久，最后总应该再回到家里。调性音乐中每　　　　个调子里最重要的便是主音（tonic），乐曲通常由主音或主和弦开始，结束时又将回到主　　　　音或主和弦。此种模式最重要的意义在於使音乐进行具有强烈的方向感。　　　　　　　　 这种方向感的来源就在於音阶的排列上。我们称二音符间的距离为音程，如果一 个音　　　　阶里各音符间的音程相同，也就可以说它们之间的距离是一样，没有亲疏之 分。如此便缺　　　　乏一种趋势，自然也没有进行的方向可言。因此我们可以了解大小 调中那二组半音音程位　　　　置的重要性。以下将音阶中各音名称顺序列出：主音(tonic) 、上主音(supertonic)、中　　　　音(mediant)、下属音(subdominant)、属音(dominant) 、下中音(submediant)、导(leadi　　　　ng tone)、八度音(octave)。　　　　　　　　 由此可知十二个音各自能成为一个调的主音，如此将得到十二个大调与十二个小 调，　　　　总共便是所称的二十四个大小调。　　7：音名（Pitch name）　　音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛 采用的是：C D E F G A B。　　8：唱名（Syllable names）　　唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。 大调的主音用1do，小调的主音用6la。　　13：大调（Major mode）　　调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。　　14：小调（Minor mode）　　调式的一种，七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"现代小音阶"四 形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调（小音阶）的二三 两音间与五六两音间为半音。

Answer 4

《哲涵说》用最简单的话语，讲述民谣吉他的那些事！本人用自己在平时练习吉他过程中的经验去掉“弯路”，分享给给大家，让大家“直路”向前！

Answer 5

关于一个完整独立的调，根据调的属性不同……比如说大调，小调，全音，是根据音之间的度数关系来确定的。而调的命名则是根据第一个音，也就是根音来命名。