如何评价2015年电影《十二公民》，当时我记得我们这的电影院只上了一周就不放了

Question

我看的首映，2015年5月15日，当时全场8个人，中途走了四个，是这个电影不好看吗？

Answer 1

国内首部戏剧电影
电影《十二公民》由北京人民艺术剧院著名青年导演徐昂执导，也是他首次导演的电影作品。12位北京人艺及国家话剧院的实力派演员何冰、韩童生、钱波、赵春羊、米铁增、高冬平、张永强、李光复、王刚、班赞、刘辉、雷佳领衔联袂主演。
原剧本《十二怒汉》文本带着很强的悬念，一环扣一环，所以要求表演者一气呵成，每一步都恰到好处。加上《十二怒汉》至今已是全球改编最多的电影之一，各个优秀版本珠玉在前，故此次中国版压力不少。由于导演以及演员都是戏剧界中人，电影在正式拍摄前也像舞台剧一样经过了近20天封闭式排练，到正式拍摄当天，12位演员竟无一人携带剧本， 流畅地进行了演出，这种做法也有别于现今的电影拍摄。
在昨天的电影点映中，影片让在场的观众仿佛置身于话剧现场。因为这部电影中涵盖了戏剧的表现形式，整部电影没有多变的场景，只在一个“模拟法庭”的主场景，这在其他商业电影中是不可思议的做法。据了解，这个场景是现实中北京798艺术中心的一家知名展览馆，在影片顺利拍摄完成之后，由于密闭空间戏的剪辑难度很大，后期花费了一整年的时间，最后请到前法国真实电影节主席杜阿梅女士担纲剪辑指导，才敲定简洁大气的最终定剪版。
而且《十二公民》剧本文学性强，完全以针锋相对的对话推动剧情发展，电影先从陪审团11：1几乎一边倒的判决开始，随着12个人对案情疑点的争议，最终陪审团观点的完全逆转，反高潮，引发观众对法律的严肃与公正的深刻思考。这种的叙事手法也是话剧常用的。
这部电影的演员常演出话剧，把舞台剧的戏剧张力带到电影里面。“模拟法庭”中12人围坐，话语连珠，你说一句我说一句，针锋相对，没有浪费一个镜头。但是话剧形式的表演方式去表达电影未免给人过于煽情的感觉。
不同人有不同偏见
电影《十二公民》原著《十二怒汉》被不同国家都搬上过银幕，但由于每个国家国情不一样，大家相似的故事的表达内容也不尽相同。
最初的美国版《十二怒汉》，讲述的是在贫民窟长大的18岁少年因为涉嫌杀害自己的父亲被告上法庭；1991年日本版《十二个温柔的日本人》通过一桩弱女子杀前夫案，在一定程度上探讨了女性权益的保护问题，也是唯一囊括了女性陪审员的一部；2007年俄罗斯版《十二怒汉大审判》说的是车臣男孩被指控谋杀自己俄罗斯军官的继父；至于2015年中国版《十二公民》，审理的是一桩社会上饱受争议的“富二代弑父”案。
从而亦可窥探出不同国家所要反映的偏见也有所不同：美国的偏见是种族歧视，日本的偏见是女性地位；俄罗斯的偏见则是车臣问题；中国的偏见是“富二代”。
而且电影《十二公民》与之前的不同版本都有一个特点，就是陪审员都是采用不同的性格以及社会角色，代表了不同的人。然后针对同一件事作出的不同反应，显现出大家的不同偏见。与其说这部电影是讲法律和公平，不如说它披着司法的外套，诉说人性的偏见。
《十二公民》的重要角色“8号陪审员”扮演者何冰接受采访时说：中国社会人与人之间普遍充满怨气，我们没有陪审员制度，但在网络上，类似的争论每天都在发生。大家交换意见时前三句还能好好说，到第四句就骂起来了。我希望大家看了电影，至少能有话好好说。
《十二公民》点映期间是各大影片竞争激烈的五一档期，国内艺术电影与商业电影的矛盾再次凸显出来。我留意到张艾嘉导演的《念念》和王小帅导演的《闯入者》仅仅只得到1%左右的排片，而且都是不好的时段为主，之形成鲜明对比的则是低分但排片量相当可观的《左耳》和《何以笙萧默》等国产青春片。这部戏剧电影《十二公民》没有明星光环，文学艺术成分较重，上映前后均有进口大片。