16世纪英国保留下来的雕刻作品很少,仅限于一些半身像,而且其来源也难以确定。这之后英国的雕刻作品主要是墓碑雕刻。当时英国的墓碑雕刻主要垄断在低地国家来的雕刻世家手中。英国最为著名的本地墓碑雕刻家是尼古拉•斯通(NicolasStone,约1587—1647),他曾师从荷兰的雕刻家克塞尔(Handrikdekeyser)。他创造了一种较为成熟的半身像雕刻样式。17世纪后期,雕刻的题材比过去广泛,雕刻家们的水平也普遍比以往有了提高,但并没有形成一种的成熟风格,主要还是模仿欧洲大陆的雕刻风格。这一时期的著名雕刻家有布西奈尔、基蓬、西布尔。雕刻家皮尔斯(Edwardpierce,1635—1695)在1673年曾为克里斯托•伍伦爵士创作了优美的半身像,这件雕刻是17世纪英国最出色的雕像。
18世纪,英国的勃灵顿勋爵对仿古雕刻发生了兴趣,当时恰好有一些佛兰德斯雕塑家由于得不到路易十四的保护而迁居英国,他们的作品对英国雕塑影响很大,为其带来了欧洲大陆艺术的活力。这些雕塑家中有里斯勃拉克(JohnMichaelRysbrack,1694—1770)和彼得•席梅克尔(PeterScheemakers,1691—1781)。其中,1723年里斯勃拉克根据贝洛里和巴托利的《古罗马的崇敬》为坎宁顿宫作了一件高浮雕《罗马的婚礼》;另外,他还为英国贵族诺廷汉姆伯爵制作了英国第一件古代风格的半身像。
这一时期的墓碑雕刻在对人物形象的处理上发生了一些变化,人物都穿上古代的服装,并在金字塔形的背景前摆出各种不同的姿势,但在艺术风格上却是富于动感的巴洛克式。
1720年到1755年间的英国半身雕像有了很大发展,在艺术水准上甚至超过了同时代的绘画半身像。鲁比利亚克(约1705—1763)的墓碑雕刻在处理手法上受到当时风靡欧洲大陆的洛可可样式的影响,他擅长塑造上了年纪、容貌丑陋的男子半身像。约瑟夫•诺勒肯斯(1737—1823)也是当时很有成就的肖像雕刻家,他所作的肖像雕刻风格多样,从严肃的古典风格到巴洛克风格的作品都有。他为福克斯和皮特所作的肖像是其代表作。
18世纪的英国雕塑同意大利和法国雕塑相比有些差距,但艺术水平还是相当高的。特别是1768年皇家美术学院的建立,对英国雕塑艺术的发展起到了推动作用。
1750至1760年英国雕塑家约瑟夫•诺勒肯斯(Nollekens,1737—1823)在罗马整整呆了10年,此间他创作了半身像《洛伦斯•斯特恩像》,在这件作品中出现了新古典主义风格的迹象。
英国的雕塑艺术有着怎样的发展史?
18世纪的英国雕塑同意大利和法国雕塑相比有些差距,但艺术水平还是相当高的。特别是1768年皇家美术学院的建立,对英国雕塑艺术的发展起到了推动作用。1750至1760年英国雕塑家约瑟夫•诺勒肯斯(Nollekens,1737—1823)在罗马整整呆了10年,此间他创作了半身像《洛伦斯•斯特恩像》,在这件作品中...
什么是中世纪雕塑?
英国罗马式雕塑英国在罗马式时期的雕塑发展比较慢,10世纪才出现了圆雕。收藏在索斯威尔大教堂的《天使长与魔鬼撒旦斗争》浮雕是保存下来的最古老的浮雕,直到12世纪基贝克教堂门廊的雕刻还和当时斯塔的纳维亚教堂的大门的风格一致。 中世纪英国有重大意义的罗马式雕塑是墓碑雕刻,其构图及人物动态和面貌的处理,反映出英国的...
芭芭拉·赫普沃斯的创作经历
给她的雕塑艺术创作产生了重大的影响。1903年,芭芭拉·赫普沃斯出生在英国的约克郡,幼年时,父母就鼓励她发展自己的艺术天份,并尽可能地为她提供受教育的机会。1920年,17岁的赫普沃斯考入里兹艺术学校,也就是在这个学校学习期间开始对雕塑艺术产生兴趣,第二年,她考入伦敦的皇家艺术学院雕塑艺术学校,...
如何评价英国雕塑家亨利摩尔的国王与王后
摩尔的作品不仅在英国国内享有盛誉,也在国际上受到了广泛的认可。他的雕塑作品经常被放置在公共空间中,成为城市景观的一部分。这些作品不仅美化了城市环境,也成为了连接过去与现在的桥梁。亨利·摩尔的雕塑作品以其独特的艺术语言和深刻的人文关怀,为后世留下了宝贵的遗产。他的创作不仅影响了一代又一代...
欧洲雕塑艺术史的问题 谢谢艺术家们
用石头雕刻的欧洲史 在某种程度上,欧洲承载了一部西方的雕塑史。如果可以的话,我宁愿相信时间隧道的神话,带领读者来一次特别的“欧洲游”———去古希腊罗马、去米开朗基罗那个时代的佛罗伦萨、去罗丹雕刻《思想者》的时刻、去亨利·摩尔创作《母与子》的工作现场———这样的旅游才有趣,这是一次美的历程,艺术的...
bbc雕像是什么意思?
2、BBC雕像的创作者是著名的英国雕塑家保罗·德鲁里。他的艺术代表作品有大英博物馆门前的亨利八世骑马像等。保罗·德鲁里通过BBC雕像来表现了英国广播电视文化的历史传承和未来发展的展望,也体现了英国艺术家的雕塑创作能力。3、BBC雕像的位置设计也有其需要考虑的历史背景。BBC雕像位于伦敦白厅广场上,旁边...
《牛津西方艺术史》:艺术为何而存在
1816年,英国从埃尔金伯爵手上收购了来自雅典的巴底农神庙大理石浮雕,并将其陈列在大英博物馆。这批堪称古希腊艺术的典范之作震惊了当时整个欧洲的文化艺术界,人们认为这些雕塑将“唤醒在黑暗中沉睡的欧洲艺术”。最近,看到一本新出版的《牛津西方艺术史》,第一张插图就是陈列这批巴底农石雕的大英博物...
西方艺术发展历程
西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期,即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品,发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中,其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。古希腊的自由民主创造了具有民主思想的建筑、雕刻和绘画作品,其中留存于世的不少健美而优雅的...
拜占庭,罗马式,哥特式,巴洛克,洛可可的艺术设计形式有哪些?各在何时产...
巴洛克时期,公元16-17世纪,属于西方艺术发展的第三个阶段。这一时期的艺术特色是,无论建筑,雕刻,绘画,都强调运动感,空间感,豪华感,激情感,有时还带有神秘感。代表建筑:圣苏珊娜教堂,圣彼得广场,卢浮宫(法),凡尔赛宫(法),圣保罗大教堂(英),乌兹堡寝宫,冬宫等。洛可可时期,公元...
西美考研作品解析:《王与后》
【艺术大师的探索】英国雕塑巨匠亨利·摩尔,于20世纪50年代初的创作高峰时期,以其独特的艺术视角,推出了里程碑式的作品——《王与后》。这件作品不仅标志着他在艺术风格上的实验,也揭示了他对人性与权力的深刻洞察。【雕塑艺术的对话】《王与后》中,一对并肩而坐的国王与王后雕像,形成了鲜明的...