林俊杰是不是用的混声唱法？？？

Answer 1

林俊杰用的是混声唱法。

林俊杰的高音区，g2~c3这一段，是质量非常高的混声，其混声的特点是，既有胸声那种饱满扎实的感觉，又轻松不挤卡，有共鸣感。

扩展资料：

“混声唱法”是将头声区、口咽腔区、胸声区的声音有机结合、融会贯通，使音域拓展、音色一致，充分展现人体机能的一种科学唱法。由于“混声唱法”的称谓借鉴于西方，声乐界的一些同志认为“混声唱法”是美声唱法的产物，是西方人研究的成果。

这种看法是极其错误的。“混声唱法”不仅是美声唱法的一个重要标志，也是民族唱法的一个重要标志。不可否认，中国传统民族唱法中使用真声和纯假声的情况较多，但这并不等于中国人就没有创建和使用“混声唱法”。

事实上，世界各国的民族唱法在历史上都较多地使用真声和纯假声，经过实践与摸索，才逐渐找到“混声唱法”。中国的民族声乐在长期的传承过程中不但创建了“混声唱法”，而且在广泛的领域里使用了这种唱法。我们很有必要对民族声乐的这一典型技艺进行挖掘整理与经验总结。

参考资料：百度百科-混声唱法

Answer 2

这个要分阶段讲，他的粉应该都发觉到一个趋势，就是他的歌越来越难了。
（我前几天在KTV很勇敢地点了一首《生生》，桥段处就败下来了，第三遍副歌是开原唱听过去的，我朋友听完用一个“你这是何苦”的眼神望着我……）

林俊杰的先天条件就非常优秀，柔美男声本来就是主流市场稀缺的类型，能保证质量的话基本是出一个火一个，而且难得的是他不是雌雄难辨的那种柔，带点“沙沙”的磁性，辨识度高，起码一听知道是个男孩子。

刚出道的时候，林俊杰的歌无论歌路和难度都还算亲民，音域上进了高音区，但也就刚进去，真声最多到bB4，而且只是点一下（《翅膀》第三遍副歌“乌云也不再多”那个也字），其余的大热曲目如《冻结》啊、《江南》啊，最高音就到G4，而G4到bB4这个音区普通男性靠硬嚎还是能上去的。
这段时间的林俊杰在咬字上也很靠前，听上去亲切、甜美，当然不喜欢的人会觉得一个男性不该这么“嗲”，好在那会儿本来就年轻，这么唱不会被人说装嫩。

从《曹操》这张专辑起，林俊杰开始进化，真声结结实实地在B4上站稳拉长音，做到这一点已经能在国内当实力派了。到B4靠嚎已经不顶事了，普通男性在KTV唱《曹操》、《一千年以后》都得换假声，又虚又挤压，难听得要死。

《西界》到《100天》这几张专辑在音域上变化不大，但他的控制力稳中有升，音色越来越统一，出现过《无法克制》这种变态难度的曲目，弱混、强混在B4上来来回回，行云流水般顺畅自如，末了好像生怕别人能翻唱这歌似的，每次副歌后面还要再飚一个G5。

《她说》这张专辑基本都是翻唱曲目，但反响不低，一是让大家知道了“原来这么多好听的歌都是林俊杰写的啊”，二是确实唱得好，唱得独一无二，人们发现原来男声也可以在女声的音区唱得柔和而饱满。而大部分男声，哪怕是职业歌手，真声唱到G4以上都是要发力的，唱到B4都是直接转假声，而像《她说》、《爱笑的眼睛》、《记得》这样的歌曲，一发力就会破坏歌曲应有的意境，纯假声又显得矫揉造作。

到《学不会》这张专辑，林俊杰跨过了一道大坎，开发出了C5以上的强混声，咬字也变得靠后，“嗲”的听感彻底消失。也是从这个时候开始，林俊杰的歌和KTV热门越来越遥远，已经不只是对普罗大众不友好了，许多歌曲难得连职业歌手都望尘莫及。
从《学不会》这张专辑起，凭他的功力其实已经可以被称为“大神”了，公众对他演唱水平的低估纯粹是因为他的形象太过亲民、为人谦虚，没有所谓“实力派歌手”的架子（像韩红孙楠那种）。

去年年初有幸现场听他的演唱会，正好是他无故被陈彦衡打伤左耳之后的第一场巡回，一讲话就看得出来他心情极差，笑得非常勉强，然而这丝毫没影响他演唱的状态，从头至尾音色稳定漂亮得不像话，基本上每首歌都要即兴改变调式给自己加难度，照样轻松拿下，台下的我唯有叹服，怨不得十几年来他都稳稳当当地坐在一线上，这都是真功夫，来不得半点虚的，都是一节节声乐课、一天天练歌房里熬出来的，天知道他吃了多少苦才达到现在的水平。

到如今，光说唱功，林俊杰就是80后国内流行男歌手的第一人，其现场稳定程度已经到了不是针对谁的地步，撇开大家都知道的高音不谈，这货低音都已经下探到G2了，真是变态啊……

Answer 3

是的 到中音区就开始混了

Answer 4

疯了？bB4?逗我呢。大字4组b?.你怕不是个傻子。谁能唱下去？？？？你给我举个例子。