徐志摩一向是善于表达的才子，再别康桥表达了怎样的思想？

Answer 1

《再别康桥》是一首现代诗歌，所以不用去再翻译它的意思。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。

全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。

诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。

诗人闻一多20世纪20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

扩展资料

创作背景

此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。

诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的心灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。

因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）

1928年诗人故地重游。11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷10号上，后收入《猛虎集》。可以说“康桥情节”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国上海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家中逗留一夜之后，事先谁也没有通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。

遗憾的是他的英国朋友一个也不在，只有他熟悉的康桥在默默等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时时间比较紧急，又赶着要去会见另一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。

直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。

参考资料来源：百度百科-再别康桥

Answer 2

再别康桥

轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳
是夕阳中的新娘
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草
那树荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
********************************
十一月六日
①写于1928年11月6日， 初载1928年12月10日《新月》
月刊第1卷第10号，署名徐志摩。

再别康桥 的英文翻译

Very quietly I take my leave
As quietly as I came here;
Quietly I wave good-bye
To the rosy clouds in the western sky.
The golden willows by the riverside
Are young brides in the setting sun;
Their reflections on the shimmering waves
Always linger in the depth of my heart.
The floating heart growing in the sludge
Sways leisurely under the water;
In the gentle waves of Cambridge
I would be a water plant!
That pool under the shade of elm trees
Holds not water but the rainbow from the sky;
Shattered to pieces among the duckweeds
Is the sediment of a rainbow-like dream?
To seek a dream? Just to pole a boat upstream
To where the green grass is more verdant;
Or to have the boat fully loaded with starlight
And sing aloud in the splendour of starlight.
But I cannot sing aloud
Quietness is my farewell music;
Even summer insects heep silence for me
Silent is Cambridge tonight!
Very quietly I take my leave
As quietly as I came here;
Gently I flick my sleeves
Not even a wisp of cloud will I bring away

评析：

在人的情感世界里，惆怅最叫人难以言传。因为它是人心灵
中的稀有元素，只有在丰富而细腻的感情土壤里才能觅见它的踪
迹。徐志摩凭他一支灵动的笔把这种高难度的心灵告白推向了极
至。这短短的二十八行小诗，似一片薄如蝉翼的轻纱，似一道若
有若无的薄雾，似一泓明彻照人的清泉，把与康桥依依惜别的心
境营造得如诗如画，使千千万万的读者在不经意间弹响了隐在深
处的心弦。

正文点评：
1928年秋，作者重游康桥（即：英国剑桥大学所在地），勃发诗兴创作了《再别康桥》，诗人提到“再别”意指1922年长诗《康桥再会罢》创作在前。此诗韵律和谐，抑扬顿挫，不拘一格而又法度严谨，如一曲优雅动听的轻音乐，表达出诗人对康桥真挚而深厚的情感，有一种独特的审美快感。
诗中连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那挚深的情丝，竟在招手之间，幻成了西天的云彩，写出久违的学子作别母校时的万千离愁。中间两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，幻化成有生命且温润可人的新娘；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”；佳构既是妙手偶成，也是千锤百炼之功。最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应，潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
徐志摩主张诗歌中优美和谐的艺术性，深受十九世纪英国浪漫主义诗风影响，作品有唯美主义倾向，风格融合西方诗律，结合中国古诗的韵味，形成新的抒情诗体。善于运用重叠词，强调音节的波动性，声调的循环往复，使全诗构成一首完整的乐曲。洗练的语言意境深邃，不饰雕琢，宛如流水般自然。他深崇闻一多以音乐、绘画、建筑的美学入诗，而尤重音乐美。作为“新月诗派”的代表人物，对二、三十年代以后中国诗坛中新诗汉语艺术形式的探索做出了贡献，诗作影响了几代人，被后人称之为：“现代绝句”。

《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

《再别康桥》的另类解释：

轻轻的我走了（注:高手~！不想别人发现他走掉了）

正如我轻轻的来（注:来的时候蹑手蹑脚，难不说是雅贼？）

我轻轻的招手（注:还有望风的同伙一并招手呼啦子上）

作别西天的云彩（注:专门夜里干事的，天不黑尽他不出来）

那河畔的金柳（注:注意乐，大体地点是河边柳树旁）

是夕阳中的新娘（注:有人办喜事，莫不是采花贼？）

波光里的艳影（注:新娘也许在船上）

在我的心头荡漾（注:，想抢亲的不是，果然是淫贼）

软泥上的青荇（注:河边难免有这些东西）

油油的在水底招摇（注:这家伙对作案环境观察的相当仔细）

在康河的柔波里（注:跳下水了）

我甘心做一条水草（注:利用水草做掩护）

那树荫下的一潭（注:游啊游啊游游到一个潭子里）

不是清泉（注:水很脏，正好遮掩一下）

是天上虹（注:水性不行，喝了脏水而产生了错觉）

揉碎在浮藻间（注:挖塞，倒霉被水草缠住了）

沉淀着彩虹似的梦（注:差点沉下去好梦泡汤）

寻梦（注:不忘寻找目标）

撑一支长篙（注:抄家伙了）

向青草更青处漫溯（注:目标已经更接近了）

满载一船星辉（注:更加肯定是夜里的推断，可能有钻石）

在星辉斑斓里放歌（注:船上人在唱歌，声音掩护乐同伙）

但我不能放歌（注:肯定的，忍不住也不行）

悄悄是别离的笙萧（注:场景有点悲凉，看来人家人很多）

夏虫也为我沉默（注:虫子也吓的不敢吭声乐，定位在夏天）

沉默是今晚的康桥（注:康桥下哥几个沉默乐，干还是不干？

悄悄的我走了（注:高手~！知道取舍！）

正如我悄悄的来（注:全身而退）

我挥一挥衣袖（注:给兄弟们打个暗号—风紧~扯呼~）

不带走一片云彩（注:好习惯~！不留蛛丝马迹~）

以下是总结：

徐志摩和他兄弟知道了今天在康桥有户人家要接娶迎嫁，所以他和兄弟在西边天黑尽后就悄悄的潜伏到河边。徐志摩先上，当他发现没什么情况后就一招手：这里水稳，脚急，大伙上！然后一票人跳进水里利用水草掩护向船上游去。当然徐志摩他们瞄准的是船上的彩礼！可是当徐志摩发现船上的新娘也很漂亮后心思开始更大了点——他想连女人一起作掉！真是典型的土匪逻辑！于是他们就游啊游，不惜被水草缠住呛无数口脏水，在船进康桥的时候徐志摩他们就准备动手！可是忽然船上笙萧锣鼓齐鸣，坏了他们的好事！眼看到嘴的肥肉不见了徐志摩只好一挥手示意兄弟：风紧~扯呼~大家撤！！而且走的时候这么多人居然还什么也没留下，可见的确是专业级的！哇靠！真厉害啊！

赏析如下：

轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。

诗人第二天就要离校远去了。在夕阳西沉、晚霞满天的黄昏，作者又来到了母校，徘徊在这熟悉的环境中，一股依依不舍之情不禁袭上心头。

他首先与西天的云彩作心的交流：当年你或许飘浮在碧绿的草坪上空，装点着蔚蓝的天空，为我遮挡炎炎烈日；而今，你飘到了遥远的天际，我也将离你远去了。永别了，我的白云；永别了，可爱的母校!

那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心头荡漾。

诗人把目光投向康河两岸：那河畔的垂柳是多么的熟悉，昔日伴着温柔的春风，那柔长的柳丝轻轻摇曳，多少次轻轻拂过自己的而颊。而此刻，她还是那样柔软、绵长，摇曳在温柔的晚风中，火红的夕阳为它们镀上一层金色，多像一位秀发飘逸、风姿绰约的新娘。她的影子倒映在波光里，也投影在诗人的心河中，并激起层层的情感涟漪，面对如此美景，诗人怎能不着迷，怎能不动情?

软泥上的青荇，／油油的在水底招摇；／在康河的柔波里．／我甘心做一条水草!

再看看软泥上的翠绿的水草，颜色鲜嫩，生机盎然，它们似乎挥舞着绿油油的手臂向昔日的老友热情致意，又似乎在向人们炫耀它们生长环境的美好，表达着抑制不住的幸福感、喜悦感。它们能与这里的白云蓝天、绿树黄花、和风柔波、霞光桥影长相厮守，难怪诗人甘心做康河柔波里的一条水草，若能如愿，则此生无憾矣!对这里美景的喜爱之情、愿与自然融为一体之意溢于言表。

那榆阴下的一潭，／不是清泉，是天上虹；／揉碎在浮藻间，／沉淀着彩虹似的梦。

寻梦?撑一支长篙，／向青草更青处漫溯；／满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌。

诗人又把目光投向了榆阴下的河面：浮藻间，荡漾着绚丽的晚霞，波光潋滟，水天一色，亦真亦幻，如歌似梦，怎不让人心动神摇，如醉如痴!于是乘兴撑一支长篙，荡一叶小舟，披着满天星光，向青草更青处漫溯，去追寻过去的欢乐。星汉灿烂，星光点点，诗人大有苏轼泛舟赤壁时的那种“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙”的感觉。他心花怒放，“梦里不知身不客，一晌贪欢”，忘情在这迷人的康河夜景中，不禁放声高歌，抒发这赏心悦目的夜景给诗人带来的难以言表的喜悦之情。

但我不能放歌，／悄悄是别离的笙箫；／夏虫也为我沉默，／沉默是今晚的康桥!

也许是夜晚的凉风吹醒了诗人，也许是报时的钟声惊醒了诗人，他猛然间又回到了现实中，意识到，这一切都将离他远去，这美好的康河景色将不再属于他了。不忍别而又不得不别，怎不让人黯然神伤，哪还有闲情逸致唱歌?歌声戛然而止，离愁似夜风袭上心头。听一听四周，什么声音也没有，连往日不厌其烦地鸣噪的夏虫也默然无声，也似乎感受到这位昔日常客此时沉重的心情。还有那熟悉的康桥，静静地、静静地肃立在康河上，仿佛也沉浸在这浓浓的离愁别绪之中。

悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。

留连终归留连，每个人毕竟有自己的归宿。带着难以割舍的眷恋，我们的诗人走了!挥一挥衣袖，别了，康桥!别了，云彩!我们的诗人走了，没带走一片云彩，只带着伤感的无奈和绝决!

结合这样的背景材料我们可以看出，此诗通过康桥迷人的自然景色的再现和对往事的追忆，抒发了对母校、母校的自然美景的深情赞美和无限依恋之情，是一首康桥自然美景的赞歌、恋歌，是一首惜别母校的伤心曲、抒怀曲!

在剑桥大学学习期间，不仅这里的自然美景令诗人陶醉，还有一段没有结局的恋情让他刻骨铭心。这期间他有幸结识并一见倾心地爱上了活泼美丽的中国少女林徽因。夕阳下，伴着银铃般的笑声，他们在榆阴下散步；温柔的春风里，他们在垂柳下徜徉；拉着她的纤纤玉手，他们在康桥上留连。或凭倚桥栏，仰望蓝天白云；或荡一叶小舟，在星辉下嬉戏。——他们的身影多少次倒映在波光潋滟的康河中，多少次诗人在心中暗暗勾画着自己的爱情美 梦；夕阳下，这位冰清玉洁的少女在诗人的眼中多少次幻化成自己的金发新娘，迈着轻盈的脚步，向自己飘然而来。但林徽因与其父先期回国。诗人回国后得知，林徽因已和梁启超先生的公子梁思成订了婚。诗人的爱情美梦化成了泡影。6年后，诗人再次回到康桥，这里的美景依然是那样的醉人，金柳依依，青荇摇摇。虽然“桃花依旧笑春风”，但“人面不知何处去”，睹物思人，诗人愁肠百转，开启了感情的喷泉，吟成了这首缠绵悱恻的传世绝唱。

诗人回到熟悉的校园，那段刻骨铭心的恋情又涌上了心头，心爱的人的音容笑貌又浮现在眼前。然而那段美好的生活，姑娘的倩影，已如西天的云彩，飘然远逝了，诗人只能在心中暗暗回忆。而回忆带来的更多的是痛苦。于是诗人想在故地重游时尽情地回忆一番，在虚幻的回忆中暂时陶醉一番，然后彻底忘掉这段恋情，摆脱内心的煎熬，求得心灵痛苦的解脱，于是便有了第一节。

诗人轻移脚步，环视四周，只见那河畔的垂柳柔丝绵绵，在晚风的吹拂下轻轻摇曳着，夕阳为它们镀上亮丽的金色，看着看着，诗人仿佛又看到昔日恋人的那飘逸的长发，他曾不止一次地想像着她成为自己新娘时那美丽的容貌、袈娜的身材、绰约的风姿。情感的涟漪随着河水里的艳景荡漾开来，荡漾开来。于是便有了第二节的吟哦。

再看那软泥上的水草，绿油油的在水底招摇，仿佛在向人们炫耀它们生活环境的美好，仿佛在向人们传达着抑制不住的幸福感和满足感。是的，它们是幸福的，滋养它们的康河水曾不止一次倒映过“恋人”的丽影，“恋人”不在而丽影永存水中，能生活在这样的水中，与佳人的丽影长相厮守，这不也是一种幸福吗?难怪诗人羡慕水草，甘心做一条水草，其实是为了找回昔日倒映在河中的“恋人”的丽影，并与之长相厮守，这或许也是一种痛苦的幸福吧!于是便有了第三节的咏唱。

再看那榆阴的河水，已被晚霞染得绚丽无比，仿佛里面沉淀着彩虹似的梦。而昔日的爱情梦不也像这洒满霞光的河面一样美丽吗?曾多少次在梦幻般的黄昏，沐浴着轻柔的晚风，他们在这里徜徉；曾多少次在这洒满霞光的河面上荡舟嬉戏。正如梁元帝《采莲赋》中所写的那样：“夏始春余，叶嫩花初，恐沾裳而浅笑，畏船倾而敛裾。”此情此景历历在目，于是诗人乘兴泛舟河面，去追寻和重温昔日的欢乐和幸福。这便有了第四节的深情追忆。

不知不觉，夜幕降临，星光灿烂。那闪烁的星光多像心中的恋人那明亮而调皮的眼神，又像她那银铃般的笑声化成的跳动的昔符，在晴朗的夜空中绽放。此时的诗人也心花怒放，“梦世小知身是客，一晌贪炊”，忘悄在这迷人的康河夜景巾，不禁要放声高歌。这便有了第五节的沉醉。

也许是夜晚的微风吹醒了诗人，也许是报时的钟声惊醒了诗人，带着怅然，带着失落，他又回到了现实中来。昔日的欢乐已为成过眼云烟：和自已一起荡舟的人儿也永远离自已远去了。想到此，怎不让人黯然神伤，哪还有闲情放歌？离愁似夜风袭上心头。听一听四周，什么声音也没有，连往日不厌其烦地鸣噪的夏虫也默然无声，它们似乎也感受到这位“茕茕孑立，形影相吊”的诗人此时沉重的心情；还有那熟悉的康桥，静静地，静静地立在河上，仿佛也沉浸在这浓浓的伤感之中。于是便有了第六节的黯然神伤!

旧梦注定不再成真，过多的重温只能徒增伤感。把这段旧情永远地封存在这里吧，此次的故地重游就算是一次告别仪式吧，诗人将摆脱掉情感的重负，开始新的旅程。于是便有了最后一节的绝决。

轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来；一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在；既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。
情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意；二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回；既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意！接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦！
作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。
情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子；水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”？因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草！”诗人对康桥的情确如水一样清澈！

Answer 3

再别康桥
徐志摩

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。

悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

十一月六日中国海上
徐志摩简介：
徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。1920年曾留学英国。1923年加入新月社，成为新月社诗派的代表诗人。“志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂，女人好处就得不着，女人的坏处就使他牺牲了。” ——冰心

《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）1928年，诗人故地重游。11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了这首传世之作。这首诗最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号上，后收入《猛虎集》。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中；而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇。
第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕 照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好的描述。
胡适尝言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志
摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？徐志摩是主张艺术的诗的。他深崇闻一多音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，而尤重音乐美。他甚至说：“……明白了诗的生命是在它的内在的音节（Internal rhythm）的道理，我们才能领会到诗的真的趣味；不论思想怎样高尚，情绪怎样热烈，你得拿来澈底的‘音乐化’（那就是诗化），才能取得诗的认识，……”（《诗刊放假》）。
反观这首《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。（王 川）

Answer 4

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地
所以再别康桥，就是再次别离康桥