请教有关于学习摄影专业的前提要求？
本人现在正在加拿大留学读高中，准备在1-2年内上大学并学习摄影专业，想请教一下读摄影专业有什么前提要求？（例如绘画、构图、色彩以及素描等方面有什么等级限制么？）曾经学过几年美术，整体水平还算不错。可素描方面比较薄弱，非常担心。而且当时也没有想到将来要学摄影，现在非常担心。如果除美术外还有什么前提要求也请大家帮忙补充！
还有许多问题。大学的整个摄影专业课程一共需要大约几年来完成（会不会超级繁忙）？有什么课程？学摄影的前途如何（有前途么）？大家帮忙查询推荐下加拿大哪所大学的摄影专业比较好？
其实除摄影外我还考虑过要读经济（父母希望的），如果读双学位会如何（很忙很忙么？）一起读要大约要花多少时间？
希望各位懂得这方面的大哥大姐们帮帮忙解答（要详细），答得好绝对追加分数！
我在线熬夜等回答，速度速度！
必须通过专业课和文化课两方面的考试，每年的一月到四月，是艺术院校组织专业考试的时候。艺术院校在全国一些大中城市设立考点，考生可以选择就近报考。
1.摄影专业对考生最基本的要求是热爱，热爱摄影、电影、传媒专业。缺乏对摄影的热爱就难以拍出好的、高质量的作品 。
2.摄影专业对考生综合素质要求较高，首先要有基本的文学艺术修养，较强的面试沟通与表达能力，知识面要求广，对摄影、电影、美术等领域都要有一定的了解；其次，本专业对文化课要求也比较高。一线院校文化课要求在考生所在省一本线的85%左右；二线院校文化课要求在考生所在省一本线的70%左右或二本线的85%左右；三线院校文化课要求考生所在省二本线的75%左右。此专业文化分即为高考分数。
3.摄影专业在身体条件上也有较高要求。男生身高170cm（严格要求），女生身高160cm（不严格要求），要求矫正视力4.8以上，无色盲弱视等其他眼科疾病。
1.摄影专业对考生最基本的要求是热爱，热爱摄影、电影、传媒专业。缺乏对摄影的热爱就难以拍出好的、高质量的作品 。
2.摄影专业对考生综合素质要求较高，首先要有基本的文学艺术修养，较强的面试沟通与表达能力，知识面要求广，对摄影、电影、美术等领域都要有一定的了解；其次，本专业对文化课要求也比较高。一线院校文化课要求在考生所在省一本线的85%左右；二线院校文化课要求在考生所在省一本线的70%左右或二本线的85%左右；三线院校文化课要求考生所在省二本线的75%左右。此专业文化分即为高考分数。
3.摄影专业在身体条件上也有较高要求。男生身高170cm（严格要求），女生身高160cm（不严格要求），要求矫正视力4.8以上，无色盲弱视等其他眼科疾病。
温馨提示：内容为网友见解，仅供参考
第1个回答 2015-09-11
1、摄影专业对考生最基本的要求是热爱，热爱摄影、电影、传媒专业。缺乏对摄影的热爱就难以拍出好的、高质量的作品 ；
2、摄影专业对考生综合素质要求较高，首先要有基本的文学艺术修养，较强的面试沟通与表达能力，知识面要求广，对摄影、电影、美术等领域都要有一定的了解；
3、学摄影，要有一定的审美天赋，懂得如何去构图，这些其实会有理论去教你的，比如三分法则，黄金分割 ；
4、摄影专业在身体条件上也有较高要求。男生身高170cm（严格要求），女生身高160cm（不严格要求），要求矫正视力4.8以上，无色盲弱视等其他眼科疾病。
第2个回答 2009-05-18
新手交流的常见误区——给新手的一些建议
作者：GIFF
先说两句题外：其实我从来不敢以大师自居——很多人都这么叫，但是我心里明白其实我不是的：都不靠摄影吃饭的非职业摄影师，怎么敢自称大师？顶多算是个入门时间比较长，拍摄的时候还算认真地高级发烧友吧。随着摄影年头的沉积，逐渐地从最初只能看别人在论坛上天马行空，逐渐地到自己也经常被别人问东问西，也能够给别人讲两句了。
我从来很反对藏私，以前身边有些“高手”，分明自己是这么拍的，当别人问他的时候他就偏东绕西绕说出一堆似是而非的话，受此误导而大走弯路的人决然不在少数。其实技术总是要不断突破地，拿出来和大家共享也是督促自己继续出新的动力源泉；退一步说，即使不愿意说，也应该光明正大，误导他人就有点“那个”了。所以人家问我问题，我保证答了就是真的，除非我不答。
不过现在说到问问题的一方了，确实有些问题我不太好回答，倒不是不藏私不愿意回答，因为确实有些问题存在误区，我担心贸然回答，就属于误导了。
误区一：关心拍摄参数，忽略具体拍摄情况。网上经常有新手希望老手发图的时候注明拍摄参数的提议。
典型提问：你某幅影室片子用的什么曝光参数？
误区分析：其实摄影中策划和构思才是最重要的，具体到影棚布光，光位、光源性质和光的配比才是重要考虑的，至于具体光圈要看现场的灯光指数和部署方式，而快门速度更是很不重要的一个参数（通常根据相机型号采用恒定值）。同样的布光效果，可能仅仅是因为影棚设备不同而采用不同的光圈值。所以，请记住——在影棚内曝光组合具体数值对非当事人没有太大的参考意义。类似的问题也存在于非影棚的拍摄中，拍摄时间、阳光位置、人工补光方式等等远比简单的拍摄参数中包含的信息量要大得多。
建议：分析他人的用光方法，如果有必要可以提问，同自己分析的结果相印证，这样才能培养自己对光线的驾驭和把握的能力，做到知其所以然。
误区二：器材迷信。老问题了，器材越高级，当然有助于出好片，但是不是每个人都必要的，请新手一定要分清楚“必要”的界限。
典型问题：您的片子真好，用的什么器材？
误区分析：高手一般在拍摄上有一定的积累，器材好一些是正常的，但是导致高手图片质量高的本质还是他们技术的进步。新手比较容易忽略后者，而把自己图片不够好的原因推卸到器材不够高级上面。高级的器材当然容易出好片，1Ds2的画质肯定比350D好，但是高级的器材不一定是自己需要用的器材。现在通常网友都是在网上交流，其实网上的2-300k小图根本检验不出来相机和镜头的成像质量，我可以负责任的说：我影棚里的片子，我制作完放在网上别人是分不出来那个是XB拍得，那个是50/1.8II拍的。当然，如果是商业片需要卖钱另当别论。
建议：根据自己的拍摄题材、作品用途合理选购器材，避免无谓的器材发烧。
误区3：忽视系统学习，期望“独门绝技”。摄影和任何领域一样，都有很系统的知识和需要实践积累的经验，新手应该首先学习好基础知识。
典型问题：有网友提问，说我的锐化很独特，问我片子的USM锐化三项参数设置都使用的多少数值。
误区分析：USM锐化的三个参数的含义在任何基础的photoshop书籍中都有很详细的描述，对于不同边长、不同主体大小、不同要求的图片，这三个参数都是需要分别调整的。如果认真学习一下相关教程，应该不会这样提问题。我想这反映了一个新手很容易有的心态：高手都有独门绝技，学会就可以提高。但其实对于作品的技术处理是一个很系统，也很考验功力的事情，高手一般都是经过了漫长的学习、实践、创新的过程才逐步形成了自己的风格，其创意和拍摄特点往往都融入自己的前期、中期及后期的每个环节之中，而不是用生硬的几个参数就能复制的。
建议：新手应该首先系统学习一下基础理论，《纽摄》是必读的，几个大摄影网站上的教程文章一定要看看，里面有不少养分。在学习和思考的基础上有针对性地提问比较有效率。
希望以上对新入门的摄友能够有所帮助，帮助大家少走弯路。
呵呵 我的摄影主页是:http://012.poco.cn/
多拍 多交流!本回答被提问者采纳
作者：GIFF
先说两句题外：其实我从来不敢以大师自居——很多人都这么叫，但是我心里明白其实我不是的：都不靠摄影吃饭的非职业摄影师，怎么敢自称大师？顶多算是个入门时间比较长，拍摄的时候还算认真地高级发烧友吧。随着摄影年头的沉积，逐渐地从最初只能看别人在论坛上天马行空，逐渐地到自己也经常被别人问东问西，也能够给别人讲两句了。
我从来很反对藏私，以前身边有些“高手”，分明自己是这么拍的，当别人问他的时候他就偏东绕西绕说出一堆似是而非的话，受此误导而大走弯路的人决然不在少数。其实技术总是要不断突破地，拿出来和大家共享也是督促自己继续出新的动力源泉；退一步说，即使不愿意说，也应该光明正大，误导他人就有点“那个”了。所以人家问我问题，我保证答了就是真的，除非我不答。
不过现在说到问问题的一方了，确实有些问题我不太好回答，倒不是不藏私不愿意回答，因为确实有些问题存在误区，我担心贸然回答，就属于误导了。
误区一：关心拍摄参数，忽略具体拍摄情况。网上经常有新手希望老手发图的时候注明拍摄参数的提议。
典型提问：你某幅影室片子用的什么曝光参数？
误区分析：其实摄影中策划和构思才是最重要的，具体到影棚布光，光位、光源性质和光的配比才是重要考虑的，至于具体光圈要看现场的灯光指数和部署方式，而快门速度更是很不重要的一个参数（通常根据相机型号采用恒定值）。同样的布光效果，可能仅仅是因为影棚设备不同而采用不同的光圈值。所以，请记住——在影棚内曝光组合具体数值对非当事人没有太大的参考意义。类似的问题也存在于非影棚的拍摄中，拍摄时间、阳光位置、人工补光方式等等远比简单的拍摄参数中包含的信息量要大得多。
建议：分析他人的用光方法，如果有必要可以提问，同自己分析的结果相印证，这样才能培养自己对光线的驾驭和把握的能力，做到知其所以然。
误区二：器材迷信。老问题了，器材越高级，当然有助于出好片，但是不是每个人都必要的，请新手一定要分清楚“必要”的界限。
典型问题：您的片子真好，用的什么器材？
误区分析：高手一般在拍摄上有一定的积累，器材好一些是正常的，但是导致高手图片质量高的本质还是他们技术的进步。新手比较容易忽略后者，而把自己图片不够好的原因推卸到器材不够高级上面。高级的器材当然容易出好片，1Ds2的画质肯定比350D好，但是高级的器材不一定是自己需要用的器材。现在通常网友都是在网上交流，其实网上的2-300k小图根本检验不出来相机和镜头的成像质量，我可以负责任的说：我影棚里的片子，我制作完放在网上别人是分不出来那个是XB拍得，那个是50/1.8II拍的。当然，如果是商业片需要卖钱另当别论。
建议：根据自己的拍摄题材、作品用途合理选购器材，避免无谓的器材发烧。
误区3：忽视系统学习，期望“独门绝技”。摄影和任何领域一样，都有很系统的知识和需要实践积累的经验，新手应该首先学习好基础知识。
典型问题：有网友提问，说我的锐化很独特，问我片子的USM锐化三项参数设置都使用的多少数值。
误区分析：USM锐化的三个参数的含义在任何基础的photoshop书籍中都有很详细的描述，对于不同边长、不同主体大小、不同要求的图片，这三个参数都是需要分别调整的。如果认真学习一下相关教程，应该不会这样提问题。我想这反映了一个新手很容易有的心态：高手都有独门绝技，学会就可以提高。但其实对于作品的技术处理是一个很系统，也很考验功力的事情，高手一般都是经过了漫长的学习、实践、创新的过程才逐步形成了自己的风格，其创意和拍摄特点往往都融入自己的前期、中期及后期的每个环节之中，而不是用生硬的几个参数就能复制的。
建议：新手应该首先系统学习一下基础理论，《纽摄》是必读的，几个大摄影网站上的教程文章一定要看看，里面有不少养分。在学习和思考的基础上有针对性地提问比较有效率。
希望以上对新入门的摄友能够有所帮助，帮助大家少走弯路。
呵呵 我的摄影主页是:http://012.poco.cn/
多拍 多交流!本回答被提问者采纳
第3个回答 2009-05-16
国外的话不怎么了解，不会很忙的，需要的自己的努力，
摄影的选择并不大，新闻商业自己创作等等，有很多，看自己感兴趣的方向了
选一所比较有名的学校，即使只是一个学院中的一个专业都可以，
两个一起的话也可以，确实会更忙一点，大概两个一起读的话，2年把，或许会延长一点点
你好好努力，什么都可以有作为的，加油
摄影的选择并不大，新闻商业自己创作等等，有很多，看自己感兴趣的方向了
选一所比较有名的学校，即使只是一个学院中的一个专业都可以，
两个一起的话也可以，确实会更忙一点，大概两个一起读的话，2年把，或许会延长一点点
你好好努力，什么都可以有作为的，加油
第4个回答 2009-05-15
着要看你是怎样对待摄影了！要知道摄影是一门艺术！你是喜欢摄影并且以后要走着条路还是用摄影赚钱！有2大类摄影！一是艺术摄影二是商业摄影看你是怎么选择了！做为一名摄影师来说你要有创新思维！要对事物有非常的敏感度！摄影和照相你要区分开！大部分人都说摄影不就是照相吗！谁不会啊！错！你要真正的去体会摄影着2字的含义！照相是纯粹的赚钱！而摄影是一种艺术！当你的作品出来了！不是用金钱来衡量的！作品包含了你对生活的看法你对着个社会的看法对人生的看法！摄影2字有着深刻的意义！着需要你慢慢体会。既然你选择了摄影一定要选择你是将来要从事艺术摄影的还是商业摄影的！艺术摄影比较自由！不过赚钱不多！但是你如果能拿出令别人震撼的作品着就是回报！商业摄影比较赚钱吧！不过不太自由！
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