导演这个岗位有啥用，拍电影可以没有导演么？

Answer 1

拍电影当然不能没有导演了，导演是整部电影的灵魂所在。当你走进了一个电视或电影摄影棚时，你会发现：在开拍之前的那一段时间是非常忙碌的，但是忙得有条不紊。头顶上照明人员正在最后地调整灯光；在一个有镜子的角落，在化妆师给演员定妆的同时，发型师正在给演员的发型定型；在明亮的拍摄区附近摄影人员们正在用粉笔往地板上划线，为即将开始的拍摄给摄影机定位。在拍摄区内，许多工作人员正在彬彬有礼但表情严肃地向一个权威人士提出各种各样的问题，诸如道具、剧本、服装、摄影机位置、拍摄进度等等。这个权威的人士迅速地回答完毕，打发他们走开，然后向拍摄区旁边的某个人点点头。于是助理导演把演员们带进拍摄区。权威人士小声发出几个指示，警示铃响了，示意全场安静。摄影棚外一盏红灯闪烁着，警告过往的人。摄影棚外内一个摄影助理将镜号牌放到镜头前。某人喊了一声：开始！，演员们立刻进入角色状态。在电视和电影界，这个权威人士在任何一种制作模式中都是核心人物。他们组织、指挥拍摄，解释剧情，使一个节目的各种元素戏剧化。很显然，正是他们使拍摄由混乱走向秩序。我们把他们叫做导演，因为，他们指导着一组行业广泛的技术专家、工艺师以及富有创造性的艺术家的活动。艺术通常被归类于传播领域。在影视（大众艺术）中，导演处于传播过程的中心位置，他们把来自发送者（作家/信息源）的信息整理和传送给接受者（观众）。导演通过技术和艺术手段包装了一个节目和影片的信息，为的是使他们更大限度的影响观众。如果导演利用了他们的才能和智慧表达了信息，观众就会在感情和理智上被感动。一般说来，观众被感动得越深，这个影片或节目就越成功。导演不能不考虑观众的需要，但又不能依据成千上万的不同观众的好恶来决定自己的行动，因此，他们只能靠自己，依靠自己的艺术品味和洞擦力。在拍摄一场戏的时候，导演有必要作为一个最苛刻的观众来对待他面前的演出，希望他的戏剧鉴赏力和艺术风格反映了当今世界的潮流和当今观众的需求。当一个导演发现他不再处于当今世界艺术主流的时候，他要么更新自己，要么离开这个行业。本章从七个方面考察一下导演的素质，他们所处领域的特点，以及他们在这个领域里的作用。换言之，也就是在导演行为后面思维、理论和逻辑思考能力的。