郭熙，河阳温县(今河南省温县)人，约生活在11世纪初到11世纪末这一时期。金元之际的名士元好问曾说郭熙活到80多岁，而同一时期的友人黄庭坚也多次提到“白头”；日本研究者曾布川宽则推断卒于1087～1100年之间。但由于郭熙晚年遭到贬抑，因而末期事迹多不可查考。�
《林泉高致》的人生倾向与艺术思想
《林泉高致》由郭熙之子郭思编纂而成，前有郭思序，阐述绘画之本原大而且远之理及编纂缘由。正文分《山水训》、《画意》、《画格拾遗》、《画题》4篇，比较完整地阐述了郭熙对于绘画之道的深刻体验。�
从思想渊源上说，《林泉高致》比较鲜明地反映出道家与儒家精神理想的牵引并且与中国经典的“儒道互补”心态构成若合符契。郭思序中言：“先子少从道家之学，吐故纳新，本游方外，家世无画家，盖天性得之，遂游艺于此以成名。”确实，道家的精神容易养育倾心自然山川的品性，促成寄性山水的追求，有助于在把握山水内涵时达到精神境界。
《林泉高致》中的艺术人生范式欣赏�
第一则：“真山水之烟岚，四时不同：春山澹冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”�
点评：此通感典型，山之四季精神举手投足来到眼前，十分传神而精当。�
第二则：“春山烟云连绵，人欣欣；夏山嘉木繁阴，人坦坦；秋山明净摇落，人肃肃；冬山昏霾翳塞，人寂寂。”�
点评：此天地人气息相通，构成视象→气象→心象→心神反应通道。�
第三则：“见青烟白道而思行，见平川落照而思望，见幽人山客而思居，见岩扃泉石而思游。”�
点评：人生基模与意境基模的契合对应，这是中国士人文化的经典牵引范式。�
第四则：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣；水欲远，尽出之则不远，掩映断其脉则远矣。盖山尽出，不惟无秀拔之高，兼何异画碓嘴；水尽出，不惟无盘折之远，何异画蚯蚓。”�
点评：二维山水与真气象有别，直接反映必失其真气，这是中国画的一种选择方式。�
第五则：“水色春绿夏碧，秋青冬黑；天色春晃夏苍，秋净冬黯。”�
点评：体贴入微，感时感生，这不只是视觉的把握，而是生机的体察与分别。�
第六则：“山有高下者，高者血脉在下，其肩股开张，基脚壮厚，峦岫冈势，培拥相勾连，映带不绝，此高山也。故如是高山，谓之不孤，谓之不什。下者血脉在上，其颠半落，项领相攀，根基庞大，堆阜臃肿，直下深插，莫测其浅深，此浅山也。故如是浅山，谓之不薄，谓之不泄。高山而孤，体干有什之理；浅山而薄，神气有泄之理。此山水之体裁也。”
点评：山水不是死寂的静物，凡山水均有生理节律与气血命脉，当然其“生相”就有大小高低、强弱美恶之别。山水画家就是“生相学家”。本回答被提问者采纳
郭熙林泉高致的身即山川而取之
文章认为 “身即山川而取之”不能等同于西方美学中的“摹仿” 也不是主体对客体的 论， ， “移情” 它是在中国 传统的“天人合一”哲学思想中孕育的绘画理论，具有深厚的民族特色。“身即山川而取之 ”是北宋山水画家兼画论家 （ 《林泉高致山水训》）郭熙（ 生卒年不详） 在由其子郭思整理成...
中国美术史复习提纲
张僧繇:受佛教绘画的影响 将少游、杨子华、曹仲达 2、顾恺之的三件传世作品及主要内容、表现手法 《女史箴图》:绢本、墨画淡彩,横卷十二段,每段有葴文 《洛神赋图》:以连环画的长卷形式表现曹植《洛神赋》,采用勾染的表现手法 《列女仁智图》:用笔刚劲,强调晕染 3、魏晋南北朝时期山水画的发展状况 三水画在...
如何读懂一张中国古代山水
可以说,山水画构成了中国艺术精神的主体。所以,宗炳透过山水画“卧游畅神”,陶渊明“采菊东篱下,悠然见南山”,李太白“五岳寻仙不辞远,一生好入名山游。”……山水文化和山水画与中国哲学、诗歌、书法、建筑、甚至音乐都有着紧密地联系,山水画深刻影响和熏染着中国人的审美品格、生活方式和民族心理。毫无疑问,山水画...
如何把握美术中的节奏感
宋代郭熙在《林泉高致》里提出了山水画的“三远论”:“自山下而仰山颠谓之高远,自山前而窥山后谓之深远,自近山而望远山谓之平远。高远之色清明,深远之色重晦,平远之色有明有晦,……每远每异,所谓山行步步移也,每看每异,所谓山形面面看也”。三远法给画家经营位置以广阔天地。画家可以在一幅画上综合交...
工笔人物画中情感的表达为什么选这个题目
宋代郭熙的《林泉高致》中则概括了季节的变化对水色和天色的影响:“水色:春绿,夏碧,秋青,冬黑;天色:春晃,夏苍、秋净,冬黯。”清代的唐岱《绘事发微》更是形容得有声有色:“山有四时之色,风雨晦明,变更不一,非着色以像其貌。所谓春山艳冶面如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如淡,冬山惨淡而如睡,此四时...
我想知到什么是国画?
宋代郭熙的《林泉高致》中则概括了季节的变化对水色和天色的影响:"水色:春绿,夏碧,秋青,科黑;天色:春晃,夏苍、秋净,科黯。"清代的唐岱《绘事发微》引用郭熙的话,更是形容得有声有色:"山有四时之色,风雨晦明,变更不一,非着色以像其貌。所谓春山艳冶面如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如淡,冬山惨淡而如...
画山不画水,画树不画云,是不是傅抱石说的
北宋郭熙在《林泉高致》中,用高远、平远、深远的三远法来表现山峦的空间感。韩拙在《山水纯全集》中阐述了阔远、迷远和幽远三远法,结合起来成为六远法。这些都是表现山水画空间感觉的理论性创造。 傅抱石 1962年作 赤壁怀古 设色纸本 12.中国画表现空间感觉不仅在客观的实体对象表现上,同时存在主观意识的想象...
谢羽清的书艺术论文
《芥子园画传》解释加强云气有深远感,宋代郭熙在《林泉高致》中也有所论述,水欲远足出之则不远。掩映断其脉则远矣。这种处理方法在表现云核秦岭'汽断巫峡时可以使用。有经验的山水画家,都觉得三远之中深远最难于体现。元代王蒙的《具区林屋图》,使用了四面环山,把幽深之溪谷层层透措,画出了难度较大的纵深...
园林主的遭与,身世,心境与造园的关系
他的《笔记法》和《山水法》提出了气、韵、思、景、笔、墨六法, 对园林影响很大。到了宋代, 郭熹在《林泉高致》中写道: “……林泉之致, 烟霞之侣, 梦寐在焉, 耳目断绝。今得妙手, 郁然出之。不下堂筵, 坐穷泉壑;猿声鸟啼, 依约在耳, 山光水色, 氵光漾夺目。此岂不快人意, 实获我心哉, 此世...
唐代绘画与宋代绘画有哪些本质的区别?
五、 郭熙及其《林泉高致集》 郭熙的绘画理论,集中在由他儿子郭思辑录的《林泉高致集》一书中。 全书共6节,前四节阐述画理画法,强调山水画创作要深入自然,进行研究,从对比的角度去观察山水的四时、朝暮、阴晴、远近,高低等等不同变化,并把这些变化同人的思想情绪发生联系,从而创造出富有理想和意境的山水画作品。
