《肖申克的救赎》分析图片灯光 摄影

Answer 1

在《肖申克的救赎》中，摄影和灯光被巧妙地用来塑造情感、环境和人物形象。以下是对图片灯光和摄影的分析：
1. 用镜头塑造情绪：影片中，主人公安迪的思考场景灯光昏暗，环境为暗红色，这种布光方式生动地展现了安迪内心的愤怒和迷茫。在法庭中，当律师与安迪对峙时，摄影师利用不断逼近的镜头和景别的缩小，使人感受到法庭环境氛围的紧张，情感的张力也越来越大。这些镜头的运用方法使观众能更好地进入电影中，达到共情的效果。
2. 用镜头塑造环境：《肖申克的救赎》的镜头设置往往刻意而自然。比如在描绘监狱环境时，虽然有开阔明亮的监狱广场和天空，但高墙和建筑总是笼罩在镜头上方，这种构图方式时刻提醒着被压抑的自由。
3. 用光影塑造形象：在摄影方面，业界公认“摄影是光影的艺术”。在电影中，光线的强弱和色调可以用来区分主角和弱势一方。例如在审判场景中，主角安迪的面部光线柔和，而公诉人则更显冷冽和不近人情。这些用光手法让观众能够一目了然地识别出主角与他人的区别。
总的来说，《肖申克的救赎》是一部使用灯光和摄影技术非常出色的影片。它的灯光和摄影共同构造出一个引人入胜的故事环境，使人物形象鲜明生动，增加了影片的共情效果。

Answer 2

这个情景好像也就是用了自然光，顶多正面补了一点儿，主光源应该是后面窗户或者模拟窗户照进来的光，脸部相对偏暗但没有欠曝。

Answer 3

对焦点在灯光的前方的一段距离，大光圈，小景深，单反的话用，微距拍摄，在离灯光较远时很容易出现灯光模糊的现像。