斗牛影评 1000字左右

Question

需要评价演员 和影片内容

Answer 1

斗牛影评1000字左右示例：

由管虎编剧导演的新作《斗牛》火爆一时，黄渤闫妮的出色表演过的了观众的好评。影片中最抢镜头的还是那头国际友人捐赠给八路的奶牛，这头充满人性情感的奶牛深深的吸引住了观众的眼球。两人一牛的特色组合最终为影片赢得了3天1000万的票房佳绩。

影片名为《斗牛》却非西方的斗牛，可以说是一位农民老乡为保护八路牛而于想伤害她的人作斗争，我们可以理解为他因为一纸契约和对心上人的承诺保护着他心中最后一丝对活着的渴望和希望，或是保护的是那个太还来不及保护就死了的心上人九儿。

影片最具特色的是把牛给拟人化了。这头被牛二拼命保护的八路牛被赋予了丰富的表情，仿佛真的能够和牛二进行对话。影片中还有几个镜头是从牛的眼里看世界，给牛几个主观镜头，一是刚开始时村里的人争先恐后的去看这头怪物，第二次就是用这种主观镜头表现倒在地上受伤的牛二。

在被围着观看时牛表现出的是一种无辜的表情，当牛二对他拳打脚踢时她回头看了一眼好像在很疑惑，还有点挑战的意味。当牛二喝她“看什么！”他竟然很有情味的把头回过去了，一种“我惹不起你”意思。看到被的小黄牛剩下骨头架子他停下来叫了一声，似乎在悲伤。

牛二看她的牛奶子摸他的牛奶子时他也会害羞。牛二说他的脾气跟九儿一模一样，牛二也似乎真的把她当成了九儿经常的抱着她哭，说心里话。当然，这头调皮的八路牛也给牛二带来了不少麻烦，让他挨过日本鬼子的刺刀，牛儿却始终没有对下他不管，这也是他对活着的不放弃。

虽然影片争议不少，但本人还是看好本片的。为演好此片黄渤受尽了苦头，穿坏了10双鞋，头发也被牛咬掉不少，但看演员的卖力表演相信此片也不会错的。

Answer 2

　　在一系列虚大的所谓大片面前，管虎借《斗牛》的哞声，写意地昭示了自己的诚意。而纵观《斗牛》全片，苍劲有力，撼动人心，虽为喜剧，却有着“笑中带泪”的质地，一如徐老怪所言的“哀恸的喜感”。同以“村庄”为外部空间的架设，《斗牛》的气场却是《举起手来》之类“以民族情绪独揽大局”的电影所无法比拟的。而黄渤也借此片之力奉献了一场完整的个人秀。比之于若干年前凭本色诠释拿到“威尼斯影帝”的夏雨，黄渤的表演显然更彰显出一个优秀演员的素养，不乏努力而又灵气十足。
　　我绝然无法理解的是，为什么那么多人视《斗牛》为纯粹的喜剧，亦同样视黄渤为纯粹的喜剧演员？甚而有人拿其与杨庆的《夜·店》做比，还引申到什么开拓国产喜剧片领域的高度。这个说法真是汗涔涔地让人觉得害怕，就跟当初有人拿伍仕贤的《独自等待》与冯小刚的众贺岁片相对照一样，还索性津津乐道于“冯XX第二”的说法。于此，我注定做不了气喘吁吁的速食主义者，对于这般牵强附会的所谓年度盘点，亦唯有汗颜的份。是为序。

　　《斗牛》是一部由大量细节构筑而成的好电影，透露于其中的苍凉的气质一如大西北的坚实的黄土地。而牛二身上的泥土气更是渗透于唇齿之间。影片伊始处，管虎即以几个速描的特写镜头，出色地勾勒出了牛二的牛痞形象，一种低于尘土的悍劲力透纸背冲撞而出，不卑微，不凡俗，一如刘亮程在《一个人的村庄》中写过的 “鸡零狗碎”，甘与现实为伍，却又一次次陷入沉甸甸的梦。而牛二牵着奶牛来来回回于悬崖边游走的几个桥段，又兀自传递出一股微渺而宏大的气场，我义其为 “在边缘中寻找恒远的宁静”。义其“边缘”，是契合牛二“前不见古人，后不见来者”的乱世求生的残酷处境；义其“恒远”，是契合如牛二般的牛人们不屈不挠的“硬脾气”；义其“宁静”，则是一种安乐的宿愿。于是，一人一牛，像两枚不服软的“硬骨头”，开始了它们的“田园牧歌”。念及余华《活着》的结尾，一如看见深入黑暗中的光亮。极言“人是为了活着本身而活着”，想必便是如此这般的命数。

　　村庄

　　影片中的“村庄”意象是颇具玄机的，它该与村边“崖壁”的旷远放达之景对应着来分析。“村庄”通过狭小的过廊与逼仄的地下暗道来体现其空间的禁闭感。当所有的村民葬身村边废墟般的坟场后，牛二和奶牛即成了村中这一切的主宰。然而，鬼子与邻村饥民的“入侵”使得牛二成了至为窝囊的主人，他唯能穿梭于枯井和狭小的地下通道之间，玩一场杀与被杀的“躲猫猫”游戏。所幸的是，每一场游戏，他都是唯一的幸存者，当然，还有他那头命贱的奶牛。
　　细想来，“村庄”的存在给予牛二的是一种难能可贵的归属感，这种归属感是气定神闲的，而不是如鬼子般抱着剿杀八路的心态，抑或如邻村饥民般一味抱着求食的焦渴。
　　当然，不可否认的是，管虎对于“村庄”意象的把握比之于《黄土地》中的大西北荒村，还略欠些火候。管虎还是太过用功于故事层面的表述，而没有陈凯歌那般融活意象本身并化其为精神动力的仿大师之气。从这个层面想来，一心关注底层人生的管虎到底还是难成大师的。但于他而言，做做为民称道的“草根精英”又何乐而不为呢？换个角度想，倘若把镜头的笔墨过分用力于意象本身，或许反倒会紊乱故事的节奏也说不定。

　　奶牛

　　影片中的“奶牛”令我想及伊朗电影《母牛》，另外还有一部格调迷人的俄罗斯逐帧油画短片，也叫《母牛》。而《斗牛》中牛二与奶牛之间的微妙关系，又颇有着法国导演Lamorisse短片《红气球》及《白鬃野马》的气质。唯一不同的是，后者都是拿孩子与物件之间的“友情”做文章，而《斗牛》中，牛二与奶牛的关系则略显暧昧和隐晦。在村民们都还活着时，那头奶牛被叫做“八路牛”；而当只剩下牛二一个人时，他对奶牛的叫唤开始呈现出另一种色温。影片中，牛二几次呼唤他心爱的“九儿”姑娘，回应他的却至终都唯有那头奶牛的鼻息与舔舐，而那一句“和九儿一个脾气”，则几度把九儿与奶牛的形象在精神内质上达成统一。而另一个关于“娘”的称呼在影片中的情节暗合主要是关于“挤奶赈灾”那个段落，从牛二振振有词的话语中，牛的哺乳与“你娘”对“你”的哺乳亦成为一种隐喻式的吻合。
　　至于对奶牛人性化一面的处理，在我以为，不好批判其优劣，就如特吕弗就曾批判过《红气球》，称其“没有真正的诗意、幻想、感性或真实”，责其不过是一部 Lamorisse的方程式电影；但与此同时，它又无可辩驳地成为普遍意义上的新经典。《斗牛》中对奶牛的人性化处理其实同样是Lamorisse式的，包括奶牛的那枚眼泪（出现在牛二被炸晕后），都彰显出一股虚构的力量。这种力量在普通观众眼里或而会显露出脉脉温情，而在有些评论家眼里，却兀自变成一种矫饰的臆想。

　　银镯子

　　影片中最早出现于牛二手中的“银镯子”，是为牵系起牛二、牛二他娘和九儿姑娘三个人命运的关键意象。于牛二而言，“银镯子”是祖传的宝贝；于九儿姑娘而言，“银镯子”则成了牛二许诺给自己的定情信物。“银镯子”的介入使得本片的爱情副线彰显出更为丰满的棱角。人说闫妮的表演“四两拨千斤”，亦可谓是惊鸿一瞥，且又恰如其分地夯实了男主角牛二的整体形象架构。通过拒送银镯子、摸八路牛的奶子、发现尸骸中戴着银镯子的手等一系列细节化的事件，极为巧妙而简洁地提点出了牛二与九儿之间纯朴的乡村情愫。

　　蛐蛐

　　“蛐蛐”意象的出现始于某日--本--皇---军的那一句“玩物丧---=国”，我亦兀自想及意大利导演贝纳托鲁奇的《末代皇帝》，那被溥仪藏于宝座底下的“蛐蛐”，像一个末世的玩笑。而在《斗牛》中，管虎对于“蛐蛐”意象的运用则要气定神闲得多。在我以为，这亦是除却“村庄”与“奶牛”这些牵系大的主题的意象之外，管虎唯一不吝惜镜头的一个意象。它几度出现在不经意的画面中，在我以为是有意可寻的。
　　念及牛二与奶牛这俩“牛”的打不烂的贱命，长期养尊处优于囊罐之中的“蛐蛐”，其实何尝不是村庄中寥寥可数的幸存者之一呢？管虎真是善于“从细微处见真章”，“蛐蛐”意象的引入，一如从最微不足道的命数中寻见了生与死的真理，管虎借“以小见大”之意着实有力的自省了一番。
　　《斗牛》亦有些许“欠火候”之处，首先，其整个故事的架构还不够圆润，且在剪辑上，现实与回忆桥段间的转换有点“形散”，调侃点说，就跟“打游击”似的，这头打烦了，再换一头，那头打厌了，又转回来。
　　在我以为，管虎把段落间的过场处理成纪录片式的长时间黑幕亦有着“打游击”的嫌疑。不过看至后半部分，我兀自又觉得这样的“游击战”确乎打得有道理。现实与回忆的轮转中到底有太多难以弥合的漏洞与伤口，于是，他宁愿用黑幕来缔造一种力道十足的粗砺感。除却部分转换有点令人费解外，影片在整体气韵上的把握确是到了家的。细想来，管虎实在是走了一条契合全片气场的好捷径。